Der Bierstaedter Januar 2011

Januar 2011
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Seit 1983 ist er, aus Köln kommend, in
Kulmbach. Schon bald stellte sich heraus,
dass das Dekanat Kulmbach eine gute Wahl
getroffen hat mit Stadt- und Dekanatskantor
Ingo Hahn, der 2001 zum Kirchenmusikdirektor
ernannt wurde. Nach dem Studium an
den Hochschulen in Bayreuth, Herford/Westfalen
und Köln machte er die Staatsexamina
für Kirchenmusik (A) und Musikpädagogik
und absolvierte dabei Meisterkurse bei
Szigmund Szathmary, Günter Kaunzinger,
Gaston Litaize (Orgel) und Helmuth Rilling
Interview Ingo Hahn
Von Wolfram Gittel
(Dirigieren). Es folgten Konzerte im In- und
Ausland. 1986-1995 hatte Hahn einen
Lehrauftrag für Orgelspiel an der jetzigen
Hochschule für Evangelische Kirchenmusik
Bayreuth, 2003 erhielt er den Kulmbacher
WGK Kulturpreis, dem 2008 der Kulturpreis
der Stiftung Bücher-Dieckmeyer München
folgte. 2007 wurde er zum Kirchenkreisbeauftragten
für Kirchenmusik im Evangelisch-Lutherischen
Kirchenkreis Bayreuth berufen,
der Prüfungstätigkeit mit umfasst.
Grund genug für den Bierstädter, sich mit
Ingo Hahn zu unterhalten.
Der Bierstädter: Herr Hahn, als Sie nach
Kulmbach kamen, lösten Sie den Kirchenmusikdirektor
Gottfried Sanke ab. – War es
ein schweres Erbe, das Sie antraten?
Ingo Hahn: Nein, es war nicht schwer. Ich
kam frisch von der Hochschule, bestens ausgebildet,
bereit, die Welt musikalisch aus den
Angeln zu heben. Jeder Kirchenmusiker hat
die Möglichkeit, Schwerpunkte in seiner
Arbeit zu setzen. Dies hat Herr Sanke getan,
indem er sich hauptsächlich der Barockmusik
widmete. Ich kam vor allem deswegen nach
Kulmbach, weil hier zum einen Dekan Kern
wirkte und mit der Petrikirche, der Nikolaikirche
und der Spitalkirche drei sakrale
Räume vorhanden sind, die unterschiedliche
kirchenmusikalische Projekte ermöglichen. So
eignet sich die Petrikirche für die großen
Produktionen wie Händels Messias, während
man in den beiden anderen kammermusikalische
Sachen machen kann, für die die
Petrikirche schlichtweg zu groß ist.
Was war Ihr Konzept, als Sie Ihre
Tätigkeit in Kulmbach aufnahmen und hat
sich dieses im Laufe der Zeit verändert?
Vielseitigkeit. Ich wollte die ganze Breite
kirchenmusikalischen Schaffens den Kulmbachern
näherbringen und damit die breite
Öffentlichkeit ansprechen. Es zeigte sich
jedoch rasch, dass sich das Publikum erst an
andere kirchenmusikalische Stile gewöhnen
musste. So führte ein Stück von Olivier
Messian zu einer Spaltung der Zuhörerschaft.
Mittlerweile ist das Publikum aber offener
geworden. Es ist mein Anliegen, auch weniger
bekannte Komponisten zur Aufführung
zu bringen, was ich etwa mit Pergolesi,
Graun oder Keiser getan habe. Ich habe festgestellt,
dass das, was dem Chor gefällt auch
beim Publikum ankommt.
Sie arbeiten mit vielen Laien im Chor.
Wechselt das von Produktion zu Produktion
oder haben Sie einen Stamm, auf den Sie
immer zählen können?
Die Arbeit mit Laien ist eine Herausforderung.
Sie erfordert intensive Probenarbeit.
Im Laufe der Jahre hat sich ein Stamm
von Sängerinnen und Sängern herausgebildet,
der immer da ist. Bei großen Projekten
haben aber auch Menschen die Möglichkeit,
sich zu beteiligen, die sich nicht an einen
Chor binden wollen. Wir machen zwei Oratorien
im Jahr. Im Frühjahr ist es meist eine
Passion. Mittlerweile können wir Chorarbeit
anbieten, die ein ganzes Leben begleitet.
Das beginnt mit den zwei Kinderchören, geht
mit dem Jugendchor weiter. Dann gibt es für
die Erwachsenen die Kantorei und für die
Senioren die speziell auf ihre Möglichkeiten
und Bedürfnisse zugeschnittene Senioren-
Kantorei. Jeder Chor singt Literatur, die auf
ihn abgestimmt ist. Zu den Oratorien werden
die Chöre dann zusammengefügt.
Wenn jemand bei Ihren großen Veranstaltungen
singen will, welche Kriterien muss
er erfüllen?
Er muss Freude am Singen haben und
die Lust, neue Lieder und neue Musik kennenzulernen.
Es ist zwar für einen Chorleiter
am schönsten, wenn die Sängerinnen und
Sänger musikalische Vorbildung mitbringen.
Aber da ich in den Proben Stimmbildung
mache ist dies keine Voraussetzung. Eine
Ausnahme bildet das von mir 1998 gegründete
„TonART-Vokalensemble Kulmbach".
Dieses verlangt eine musikalische Vorbildung.
Laien und Profis, fügt sich das zu einem
Ensemble zusammen?
Da gibt es überhaupt keine Probleme.
Sowohl das Weimarer Barockorchester, die
Hofer Symphoniker, die Bamberger Symphoniker
und die Musica Juventa aus Halle, mit
denen ich zusammenarbeite, als auch die
Solisten sind in der Lage auf die Möglichkeiten
der Laien einzugehen. Meine Aufgabe
als Dirigent ist es, die einzelnen Klangkörper
zu einem harmonischen Ganzen zusammenzufügen.
Mit der Akkordzither zu Kaffee und Kuchen
Von Roland Schaller
Die alpenländische Zither oder auch Akkordzither
ist ja hinlänglich bekannt. Sie ist ein
Musikinstrument, das ein intensives und über
Jahre hinweg dauerndes Üben erfordert um
zu einem wohlklingenden Spiel zu führen.
So ein Instrument erlernt man am besten
schon im Kindesalter, wo man die Noten und
Techniken auf spielerische Weise vermittelt
bekommt. Leider ist es vielen älteren Menschen
aus verschiedensten Gründen, Krieg,
Geldmangel, Beruf, versagt geblieben, sich
mit dem Erlernen eines Musikinstruments
einen Lebenstraum zu erfüllen. Nur die wenigsten
trauen sich im fortgeschrittenen Alter
zu dies jetzt noch zu tun. An dieser Stelle
kommt die Akkordzither ins Spiel. Ein Instrument,
das schon seit dem 19. Jahrhundert
existiert, erlebt im Moment einen wahren
Boom. Gerade in unserer Region sprießen
immer mehr Gruppen, meist bestehend aus
Senioren, wahrlich aus dem Boden. Insbesondere
eine Akkordzithergruppe um den
Harsdorfer Dieter Lindner ist seit längerer Zeit
mit ihren Auftritten beim Wirtshaus zum
Rangabauern in Tennach bekannt. Der Harsdorfer,
der die Noten für die vor eineinhalb
Jahren gegründete und aus zehn Personen
bestehende Gruppe zum größten Teil selbst
arrangiert oder komponiert, hat es geschafft
sehr engagierte musikalische Laien an den
Zauber des miteinander Musizierens heranzuführen.
Sein selbst entwickeltes System
hat den Vorteil, dass sich das instrumentale
Erfolgserlebnis sofort einstellt und ohne
Anzeigen
Vorbildung, mit einer kurzen Einweisungsphase,
mit dem Spielen begonnen werden
kann. Die Akkordzither ist ein mit Begleitakkorden
ausgestattetes Instrument, welches
in einfacher Form als Veeh-Harfe bekannt,
im Behindertenbereich bereits seit
mehreren Jahren Verwendung findet.
Die Saiten sind in zwei Gruppen unterteilt:
Rechts die Melodie- und links die
Begleitsaiten. Die Melodiesaiten sind, mit
Ausnahme von drei- und fünfakkordigen,
chromatisch angeordnet, im Umfang von normalerweise
zwei, seltener zweieinhalb bis
drei Oktaven. Die Begleitsaiten gliedern sich
in Bündel zu je vier bis sieben Saiten. Jedes
Bündel ergibt einen Akkord und sind einfach
(Gitarrenbesaitung) oder doppelt (Mandolinbesaitung)
aufgezogen. Zum Spielen wird
das Notenblatt unter die Melodiesaiten gezogen.
Auf dem vorgeschriebenen Weg (Zickzacklinie)
sind die Melodietöne aufgezeichnet,
die mit dem Daumen der rechten Hand
gezupft werden. Dazu wird ein Zitherring
oder ein Plektrum verwendet. Man braucht
keine Notenkenntnisse oder sonstige musikalische
Ausbildung, nur den Spaß, den
Willen und die Begeisterung miteinander
Musik zu machen. Die Anschaffungskosten
für ein solches Instrument belaufen sich, je
nach Ausstattung, zwischen 200 und 300
Euro und sind somit, auch für den kleinen
Geldbeutel, eine lohnenswerte Investition.
Gerade für Senioren ist die musikalische
Betätigung für Körper und Geist nicht zu
unterschätzen. Aber auch die gemeinsamen
Proben, die im zweiwöchentlichen Rhythmus
stattfinden sind für alle Mitglieder ein kommunikatives
Erlebnis. Hier geht es nicht nur
um die Musik, sondern es wird zu Kaffee und
So eine Produktion kostet Geld, unter
Umständen. Viel Geld. Dieses wird aber
immer knapper. Ist es schwerer geworden,
große Produktionen zu finanzieren?
Man muss halt haushalten und gutes
Management machen. Unterstützt werden
wir durch die „Freunde der Kirchenmusik",
das Landeskirchenamt München und private
Geldgeber. Das wichtigste Großprojekt war
die neue Orgel. Als ich herkam sah ich sofort,
dass die vorhandene Orgel verheerend war.
Es musste eine neue her, die allen Anforderungen
anspruchsvoller Kirchenmusik auf
viele Jahrezehnte hinaus genügt. Dafür waren
1,5 Millionen DM nötig. Eine großzügige
Spende des früheren OB Dr. Stammberger
anlässlich eines runden Geburtstages bildete
den Grundstock, dem noch viele große und
kleine Spenden folgten. Im Jahr 2000 konnte
die Rieger-Orgel gebaut und geweiht werden.
Was planen Sie für das nächste Jahr?
Unter anderem ist folgendes geplant: Die
Petite Messe Solennelle von Rossini als Gemeinschaftsproduktion
mit der Kantorei Selb
am 9. und 10. April; dann die Kirchenmusiktage;
das Weihnachtsoratorium und die
Bach-Kantaten 1 und 4-6.
Was würden Sie gerne noch aufführen,
was Sie noch nie in Kulmbach aufgeführt
haben?
Werke von Leroy David, Arthur Honegger,
den Lobgesang von Mendelssohn. Es
gibt noch eine Menge.
Vielen Dank für das Gespräch
Kuchen über Gott und die Welt philosophiert.
Interessenten können sich gerne, am besten
als Gruppe, unter der Telefonnummer
09203/686311, an Dieter Lindner wenden,
der Tipps, Tricks und Unterricht für die Akkordzither
anbietet.
Für bestimmte Gebiete Austräger gesucht: Tel.: 09221 - 67495