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Saul Leiter: Works 1949-1960 Fotografie und Zeichnungen<br />
H. P. Adamski – Route 66<br />
Erstmalig werden Arbeiten des Fotografen und Malers<br />
Saul Leiter in Berlin präsentiert. Die Ausstellung mit<br />
frühen Farbfotografien, Schwarz-Weiß-Fotografien und<br />
Aquarellzeichnungen zeigt die Bandbreite seines Schaffens.<br />
Saul Leiter gilt mittlerweile <strong>als</strong> unumstrittener Pionier<br />
der künstlerischen Farbfotografie. Er versteht es wie<br />
kein anderer, die flüchtigen, alltäglichen Momente des<br />
New Yorker Straßenlebens scheinbar im Vorübergehen<br />
festzuhalten und ihnen eine neue, eigene Dimension zu<br />
geben. Die Ausstellung ist in Zusammenarbeit mit „Fifty<br />
One Fine Art Photography“ entstanden.<br />
Die Ausstellung präsentiert die 2013 gemalte Scherenschnitt-Serie<br />
„Flugschatten“, kombiniert mit kleinen<br />
Zeichnungen auf asiatischen Totenhemden aus Papier.<br />
Die erotischen Zeichnungen zeigen eine vollkommen<br />
andere Perspektive von Adamskis Werk. Die Themen<br />
Scherenschnitt und Erotik ziehen sich wie ein roter Faden<br />
durch das Werk des Künstlers, dem konzeptuellsten<br />
und im positiven Sinn auch sprödesten Maler der ehemaligen<br />
Kölner Künstlergruppe „Mülheimer Freiheit“.<br />
Ergänzend zeigen die Kunstsammlung Chemnitz und<br />
das Kunstforum Oktogon der HfBK Dresden weitere<br />
Werkgruppen des in Berlin lebenden Künstlers.<br />
Saul Leiter: Package, ca. 1960<br />
Chromogenic Print, printed later, 50 x 40 cm<br />
© Saul Leiter<br />
Galerie Springer Berlin<br />
Fasanenstr. 13, 10623 Berlin-Charlottenburg<br />
bis. 30.11., Di–Fr 12–18h, Sa 12–15h<br />
www.galeriespringer.de<br />
H. P. Adamski: Flugschatten, 2013<br />
Acryl auf Nessel, 125 x 140 cm<br />
© H. P. Adamski, Berlin<br />
MORGEN CONTEMPORARY<br />
Ackerstr. 162, 10115 Berlin-Mitte<br />
Opening: 24.10., 19–22h, 25.10.– 16.11., Di–Sa 12–18h<br />
www.morgen-contemporary.com<br />
Robert Fry<br />
Inge Krause – Within you Without you<br />
Robert Fry: Body Builders Study 1, 2013<br />
Acryl und Öl auf Leinwand, 150 x 120 cm<br />
Im Zentrum der Gemälde und Radierungen des britischen<br />
Künstlers Robert Fry (*1980) steht häufig der<br />
nackte männliche Körper. Fry bleibt jedoch nicht in der<br />
Reflexion über das eigene Geschlecht verhaftet, sondern<br />
hebt das Thema auf eine Meta-Ebene: Geschlechterbeziehungen<br />
und das spannungsgeladene Verhältnis des<br />
Einzelnen zu seinem Gegenüber werden untersucht. So<br />
wird beispielsweise das Thema Männlichkeit in seiner<br />
neuen Serie „Related“ weiterentwickelt: Eine Reihe von<br />
Gemälden befasst sich mit der unausweichlichen Komplexität<br />
der Vater-Sohn-Beziehung und beleuchtet und<br />
dekonstruiert physische und emotionale Subtilitäten<br />
dieser besonderen Verbindung.<br />
Galerie Kornfeld<br />
Fasanenstr. 26, 10719 Berlin-Charlottenburg<br />
bis 16.11., Di–Sa 11–18h<br />
www.galeriekornfeld.com<br />
Inge Krause: ohne Titel, 2013<br />
Pastellpuder auf d-c-fix Velours auf Alu-Dibond, 18,5 x 26 cm<br />
Courtesy Galerie Mathias Güntner © Inge Krause, Hamburg 2013<br />
Inge Krause, Preisträgerin 2013 des von der Stiftung<br />
Kunstfonds vergebenen „HAP-Grieshaber-Preis der VG<br />
Bild-Kunst“, spannt in ihren Werken einen Bogen von<br />
gegenstandsloser, auf fein nuancierten Farbverläufen<br />
beruhender Malerei über kosmische Motive bis hin zu<br />
Zeichnungen, die tagesaktuelle Medienbilder aufgreifen.<br />
Ihr zentrales Thema ist das Sehen und dessen Grenzen,<br />
das im Spannungsfeld von Bildraum und spiegelnd<br />
zurückweisender Oberfläche ihrer Arbeiten auftaucht<br />
und sich in der Fenstergestaltung fortsetzt.<br />
Deutscher Künstlerbund – Projektraum<br />
Rosenthaler Str. 11, 10119 Berlin-Mitte<br />
bis 13.12., Di–Fr 14–18h, and by appt.<br />
www.deutscher-kuenstlerbund.de<br />
Gabriele Schlesselmann – An jenem Tag war alles möglich<br />
2003.10.16 – Blick zurück nach vorn<br />
Gabriele Schlesselmann (*1958) thematisiert in ihren Ölbildern<br />
die Rhythmen unseres Lebens: Verdichtung und<br />
Entzerrung der Zeit, Verzögerung bis in den Stillstand,<br />
Flucht. Die Ausstellung umfasst Werke der vergangenen<br />
drei Jahre.<br />
Blick zurück – auf Arbeiten von Künstlern aus Einzelausstellungen<br />
über die Spanne von zehn Jahren. Nach<br />
vorn – mit aktuellen Arbeiten der Künstler: F.-M. Banier,<br />
I. Baumgarten, A. Bittersohl, D. Blum, I. Dahl, R. Finke,<br />
A. Futter, M. Götze, D. Graf, H.R. Gratz, A. Güdel, P. Herrmann,<br />
O. Hörl, A. Jauss, J. Knubben, N. Koliusis, K. Linder,<br />
A. Lörincz, B. Mattiebe, C. Nägele, B. Walz, B. Petrovsky, H.<br />
Scheib, S. Taras, M. Tirler, P. Turturiello, J. Kromke, S. Kross,<br />
M. Nixdorf, D. Salewski, H. Schenkel, Smash137, W. Starkenburg,<br />
M.F. Strieder, V. Witte. Im Studio 57A: A. Lörincz.<br />
Gabriele Schlesselmann: Ambivalenz (Detail), 2013<br />
Tinte, Öl auf Leinwand, 20 x 100 cm<br />
Galerie LUX Berlin<br />
Südwestkorso 11a, 12161 Berlin-Friedenau<br />
Opening: 7.11., 18–21h, 8.11–21.12., Mi–Fr 13–19h, Sa 10–14h<br />
www.galerie-lux-berlin.de<br />
Anna Bittersohl: Deflexion, 2012, Öl auf Leinwand, 170 x 220 cm<br />
Galerie ABTART<br />
Rembrandtstr. 18, 70567 Stuttgart<br />
Opening: 15.11., 19.30h, 16.11.–20.12., Di–Fr 14–19h, Sa 10–13h<br />
0711 - 63 34 30 20, www.abtart.com<br />
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