PDF-Download - Rheingau Musik Festival

die Staunen macht. Tanzen möch-
gemeinsam mit dem Jazzsaxopho-
So kann auch Altbekanntes wie
Begleitorchester ausgewählt wird,
Und wenn dann immer noch der
te man da oder zumindest im Takt
nisten Jan Garbarek den Renais-
die Repertoirestücke von Johann
setzt auf eine kleine, beinahe
ein oder andere Gambist auf
mit dem Fuß wippen, wenn die
sancegesang auf eine neue klang-
Sebastian Bach und Georg Friedrich
kammermusikalische Ensemble-
der Bühne seine bequemen Birken-
Laute zum virtuosen Solo über der
liche Ebene heben oder wie in
Händel frisch und neu klingen,
größe – jeder Einzelmusiker ist
stocksandalen tragen möchte,
Basslinie ansetzt. Dass die Laut-
diesem Jahr den Sprung über den
wenn zum Beispiel die englischen
ein Solist und fühlt sich somit für
wen kümmert’s? Sind sie nicht
ten Compagney mit ihrem ECHO
Atlantik wagen und die mexika-
Originalklangspezialisten des
seine Stimme absolut verantwort-
mittlerweile auch Teil des zeit-
gekrönten Projekt „Timeless“, das
nische Musik des 16. Jahrhunderts
Orchestra of the Age of Enlighten-
lich. Dirigiert wird vom ersten
losen Kulturguts?
Kompositionen des italienischen
erkunden – der Klang ist neu,
ment, die ihr historisches Instru-
bzw. vom Solistenpult aus. Doch
Renaissancekomponisten mit
auch wenn die Musik alt sein mag.
mentarium mit einer atemberau-
auch der Dirigent versteht sich
dem Minimal-Music-Kompo-
Die King’s Singers verfolgen einen
benden Perfektion beherrschen,
nicht als machtvoller Magier, der
nisten Philip Glass kombiniert
etwas anderen Ansatz mit ähn-
den Händel’schen Arien und Con-
die Orchestermasse regiert, son-
und das 2011 auch beim Rheingau
Musik Festival zu hören war, so
großen Erfolg hatte, erklärt sich
vor diesem Hintergrund: Die so
genannte Alte Musik ist zeitlose
Musik geworden. Das machen
auch so renommierte Gesangsensembles
wie The King’s Singers
oder The Hilliard Ensemble in
ihren Programmen immer wieder
deutlich. Ganz gleich, ob letztere
© Denis Rouvre
lichem Ergebnis. Zu einem be -
stimmten Thema – in diesem Jahr
„A Lover’s Journey“ – spannen
sie stets den ganz großen Bogen,
von der Renaissance bis zum Pop,
von Monteverdi bis Elton John
und machen auf diese Weise
deutlich: Was zählt, ist das Gefühl,
das sich in allen Zeiten durch
Musik transportieren lässt. Es
kommt allein auf die Authentizität
der Darbietung an.
certi eine tänzerische Leichtigkeit
einhauchen und sie von jeder
romantisierenden Schwere befreien.
Dazu gehört ebenfalls, in
kleiner Besetzung aufzutreten,
und auf diese Weise eine maximale
Transparenz zu ermöglichen.
Auch das italienische Spitzenensemble
Il Giardino Armonico,
das nicht umsonst von Ausnahmekünstlern
wie Cecilia Bartoli oder
Viktoria Mullova immer wieder als
© David Ellis Decca
© Benjamin Ealovega
dern als „Primus inter pares“ – als
Erster unter Gleichen. In dieser
gleichsam demokratischen Struktur
zeigt sich eine weitere Parallele
zur Neuen Musik und zum Jazz.
Strenge Hierarchie und staubtrockene
Notenanalyse waren
gestern, Swing und Lust am freien
Spiel gehören heute genauso
wieder zur „Alten Musik“ wie
vorgestern!
Konzerttipps
3.7. The Hilliard Ensemble
Die Meister des vierstimmigen
Gesangs wagen den musikalischen
Sprung nach Mexiko.
10.7. Orchestra of the Age of
Enlightenment / William Christie
„Händel pur“ steht auf dem
Programm.
13.7. The King’s Singers
A Lover’s Journey – mit sechs
Stimmen für die Liebe.
26.7. Helsinki Baroque Orchestra
Ein Abend mit Familie Bach.
7.8. Il Giardino Armonico /
Giovanni Antonini
Mit „Il Barocco“ feiert das italienische
Spitzenensemble eine glanzvolle
Epoche.
13.8. Stella Matutina
Swingender BarockJazz ist ihre
Spezialität!
15.8. Lautten Compagney Berlin
Der Rheingau Musik Preisträger 2012
lässt Monteverdis Marienvesper neu
erklingen.
9
29.+30.8. The King’s Consort
Mit einer Krönungszeremonie und
Bachs Magnificat gibt das britische
Ensembel sein festliches Debüt.
Lautten Compagney Berlin, William Christie, Il Giardino Armonico, The King’s Singers