Über Christoph Marthalers Inszenierung von Shakespeares "Was ihr wollt" am Schauspielhaus Zürich 2001.

und nicht auf Grund der Notwendigkeit einer verständlichen Motivation. Zeit als
logische, aufeinander aufbauende Abfolge von Ereignissen ist so gut wie nicht
relevant. Die einzelnen Spielpatterns wirken willkürlich zusammengesetzt, es wird
keine zwingende Reihenfolge suggeriert. Dabei kreisen sie um bestimmte inhaltliche
Schwerpunkte, wie Liebe oder Sehnsucht, die sich schon in Shakespeares Vorlage
finden lassen.
Da Marthaler sehr frei mit dem Shakespeare-Text umgeht, und eine Rekonstruktion
des Probenprozesses nicht möglich ist, erweist sich auch eine Transformationsanalyse
als nicht hilfreich. Natürlich ist eine genaue Kenntnis von Shakespeares Drama
unumgänglich. Der Zusammenhang zwischen Dramentext, Spielfassung
(gesprochener Text) und ganzer Aufführung ist allerdings keine Einbahnstraße,
sondern ein dynamischer Dialog.
Die szenische Darstellung – hierin der Traumdarstellung
vergleichbar – und die den Text begleitende Abbildung
bereichern den Text und zeigen Lesarten mit bisweilen
unvorhersehbaren Strategien. Jede Inszenierung, auch die
einfachste und expliziteste, „verschiebt“ den Text: Durch sie sagt
er Dinge, die kein kritischer Kommentar jemals zu sagen vermag
– fast als könne die Inszenierung das Unsagbare sagen. 9
Das, was in der Literatur zwischen den Zeilen steht, kann eine Inszenierung
konkretisieren. Eine komplementäre Ergänzung des Textes mit den szenischen Mitteln
des Theaters hilft Redundanz zu vermeiden und erlaubt Vielschichtigkeit. Um die dabei
gewonnene Polyvalenz nicht in eine unerwünschte Beliebigkeit zu führen, ist konzeptorientiertes
Denken und Intuition vonnöten. Diese Beschränkung auf bestimmte
Bedeutungsfelder und Stilmittel der Gestaltung bedingt die dichte interne Vernetzung
und die Geschlossenheit der Aufführung.
Wie solche dominanten Themenkomplexe in Marthalers Inszenierung von
Shakespeares Was ihr wollt aufgebaut und durchgespielt werden, will ich in dieser
Arbeit exemplarisch aufzeigen. Um das Springen von Einzelbeobachtung zu Motiv und
zurück nicht allzu willkürlich erscheinen zu lassen, verläuft die Segmentierung und
somit die Gliederung nach dominanten Topoi und nicht nach Zeichensystemen oder
Szenenfolgen. Wiewohl all diese Zergliederungen im Vorhinein stattgefunden haben
müssen.
9 Pavis, „Die Inszenierung“, S. 19.
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