Die Kadrierung der Macht bei David Lynch

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nahen Einstellungen ist daher gemein, dass sie Momente der Befangenheit inszenieren bzw. hervorheben. Hierbei sind die Protagonisten scheinbar nicht in der Lage, ihren Blick von ihrem Gegenüber zu lösen. Der gefangene Blick. Die Kamera geht von einer nahen in eine Detailaufnahme von Bettys Augen, die Adam an- blicken, um die Befangenheit in diesem Moment hervorzuheben. Ebenfalls in nahen- und Detailaufnahmen werden Cues im Film gezeigt. Als sich Betty und Rita im Winkies darüber nachdenken, was zu tun ist, sieht Rita das Namensschild einer Kellnerin namens Diane und ihr fällt ein Name ein (Lynch 2001, 00:51:56-00:52:43). Als am Ende des Films Diane im Restaurant mit dem Killer sitzt, fällt ihr Blick wiederum auf das Namensschild, welches in einer Detailaufnahme diesmal Betty zeigt. Der Einsatz von Detailaufnahmen einzelner Objekte dient letztlich im Film dazu, um Verweisungsstruk- turen im Film zu realisieren. Der blaue Schlüssel als Verweisungsstruktur. Zuerst ein unbestimmtes Objekt und schließlich das Symbol für den Auftragsmord an Camilla. Dieser Logik folgend wird auch der blaue Schlüssel, den Betty und Rita in ihrer Handta- sche finden, in einer Detailaufnahme gezeigt (Lynch 2001, 00:42:30f). Nachdem die blaue Box schließlich geöffnet ist, sieht man am Ende des Films, wie Diane auf den Tisch blickt 40
und man in einer Detaileinstellung einen blauen Schlüssel sieht. Dieser hat jedoch nicht die Funktion etwas zu öffnen, sondern ist vielmehr Symbol für den gelungenen Auftrags- mord an Camilla (Lynch 2001, 02:13:18-02:14:00). Ähnlich wie beim Blick auf andere Pro- tagonisten bleibt auch der Blick auf Objekte in naher Einstellung für einige Sekunden haf- ten. Er hebt somit die Bedeutung dieser Gegenstände als Verweisstruktur im Film hervor und macht die mitunter hermetischen Handlungsabläufe erst rekonstruierbar. Die Bewegung durch den Raum Im Film werden neben statischen Kameraeinstellungen auch Kamerafahrten und Zooms eingesetzt, um nahe Einstellungen der Gesichter zu realisieren. Damit wird vor allem die plötzliche Befangenheit der Protagonisten zum Ausdruck gebracht, wie sie beispielsweise in der oben bereits erwähnten Szene, in der Betty und Adam sich zum ersten Mal sehen, vorkommt. Die Kamerafahrten fungieren daher als bewegte Übergänge zwischen Einstel- lungen, die wiederum emotionale Bewegungen sichtbar machen. Zudem werden Kamerafahrten auch eingesetzt, um Establishing Shots zu realisieren. Als markantestes Beispiel im Film ist hierbei die Einleitung der Szene zwischen Betty und A- dam zu nennen. Zunächst zeigt die Kamera eine Sängerin und ihre Background-Singer im Stil der 60er Jahre, die ein romantisches Lied singen. Dadurch wird mit Blick auf die vo- rangegangene Szene und die zeitliche Differenz Irritation erzeugt. Anschließend bewegt sich die Kamera zum Zuschauer hin und zeigt, dass sich die Szene in einem Aufnahme- studio abspielt. Schließlich fährt die Kamera nochmals weiter und zeigt ein Filmstudio, in dem ein Casting für eine Filmrolle stattfindet (vgl. Lynch 2001, 01:18:54f). Durch die Ka- merafahrt werden daher die Rahmungen 2 verändert, so dass aus einer anfänglichen Irrita- tion ein logischer Anschluss an das Filmgeschehen stattfindet und zugleich ein Überblick über die räumliche Beschaffenheit des Settings gegeben wird. Außer den Kamerafahrten werden POV-Shots im Film eingesetzt, um Bewegungen durch den Raum zu inszenieren. Dies dient vor allem der Immersionsteigerung, da man nie weiß, 2 Mit Hinblick auf Erving Goffmans Rahmenanalyse, gelingt die Sinngebung und –übereinstimmung durch sogenannte Rahmen. Diese beschreiben „Organisationsprinzipien für Ereignisse - zumindest für soziale – und für unsere persönliche Anteilnahme an ihnen“ (Goffman 1977, 19). Ein Rahmen kann also als die Definition einer Situation gesehen werden. Diese Konzept erklärt auch, wie durch Rahmungen Irritationen entstehen können. Eine ausführlichere Auseinanderset- zung mit Goffmans Rahmenanalyse die von Wolfgang Ruge und mir im Rahmen eines Seminars durchgeführt wurde finden Sie unter: http://wolfgang-ruge.name/wp-content/uploads/2010/07/rahmenanalyse-als-zugang-zur-mediensozialisation.pdf 41
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