Lache, Bajazzo, deine Liebe ist zerbrochen. - Volksoper Wien

Die Rückkehr von „Edelweiß”
Zur Wiederaufnahme von Rodgers’ und Hammersteins „The Sound of Music”
Als US-Präsident Bill Clinton Mitte der 1990er Jahre Wien besuchte, wurde seine mitreisende Gattin gefragt, ob sie als
Abendprogramm lieber Oper, Operette oder Ballett erleben wollte. Ihr Wunsch war so klar wie unerfüllbar: „I’d like to
see a performance of ‘The Sound of Music’.” Staunen der Gastgeber: Nein, man habe keine Produktion dieses Musicals
anzubieten. Hillary Rodham Clinton staunte nicht weniger, als sie erkennen musste, dass Rodgers’ & Hammersteins
Klassiker noch nie auf einer großen Wiener Bühne zu sehen und hierzulande überhaupt weitgehend unbekannt war.
Dass drei von vier US-Touristen in Salzburg keineswegs Mozart oder „Jedermann”, sondern „The Sound of Music” als
Grund für ihren Besuch angaben und -geben, wurde hier wohlweislich nicht zur Kenntnis genommen …
Mittlerweile wird das Stück aus dem Jahre 1959 auch am
Ort seiner Handlung, in Salzburg, gezeigt; 2005 aber war
es eine „Tat” – und zwar jene der Volksoper –, das weltberühmte
Österreich-Musical mit Hits wie „My favourite
things” (wo die Volksoper dem empfindlichen Wiener
Gaumen allerdings nicht „Schnitzel with noodles”
sondern „Gulasch mit Nockerl” serviert) und „Edelweiß”
(das von vielen Amerikanern beharrlich für die lokale
Hymne gehalten wird) in einer großen Produktion
herauszubringen.
Zwar handelte es sich keineswegs um die österreichische
Erstaufführung, wie manche Medien meinten
(Innsbruck, St. Pölten und eine witzige Trash-Produktion
am Wiener Schauspielhaus waren der Volksoper
zuvorgekommen), doch ein derartiges nationales und internationales
Echo hatte bis dahin noch keine „Sound”-
Sabrina Rabitsch, Sandra Pires
Premiere in diesem Lande verzeichnen können.
Die Los Angeles Times titelte wenige Tage vor der
Premiere (in Anspielung auf eines der Lieder aus dem
Stück) „Vienna may now solve a problem like Maria”,
und fügte hinzu: „Es mag nicht gerade Mozart sein –
aber wer kann schon bei der ‚Zauberflöte’ mitsingen?”
Bei der Einführungssoiree testeten wir die Sing-Along-
Bereitschaft des Publikums, dem wir am Schluss den
„Edelweiß”-Text aushändigten. Das Entzücken war
ebenso groß wie die Teilnahme. Und der anwesende
Regisseur Renaud Doucet nahm von diesem Abend die
Idee mit, jede der Vorstellungen mit einer Sing-Along-
Zugabe des Hits zu beschließen.
Der Vertreter der Rodgers & Hammerstein Foundation,
Bert Fink, meinte damals warnend: „Dies ist ein Stück
→
für das Publikum, nicht für die Kritiker.” So war es keine
Überraschung, dass manches lokale Blatt den angeblichen
Reichtum an Kitsch und die mangelnde ironische
Distanz zu Österreich-Klischees anprangerte. In Printmedien
aus Übersee war das genaue Gegenteil zu lesen:
„Dank einer sensiblen Übersetzung und einer großartig
getimten Inszenierung von Renaud Doucet wurde das
Musical von jeglichem Sacharin-Kitsch befreit” (Financial
Times), oder: „Der frankokanadische Regisseur
Renaud Doucet hat in seiner fröhlichen Produktion
viel wieder gutgemacht, indem er den Zuckergehalt
minimiert und den historischen Inhalt maximiert hat.
[…] André Barbe schenkte der Show Authentizität, ohne
alles wörtlich zu nehmen. Die Alpen sind allgegenwärtig
wie in Salzburg, und [der Lichtdesigner] Guy Simard hat
ihr einzigartiges Glühen eingefangen, indem er die Bühne
in Blau-, Violett- und Orangetöne tauchte.” (Variety)
So schloss denn auch Die Presse ihren Bericht: „… doch
als das letzte Alpenglühen erlischt, bleibt nur begeisterter
Applaus. Einhellig.” Ein Stück fürs Publikum eben …
Nun, zwei Jahre, nachdem die Volksoper mit „South
Pacific” einen weiteren Schatz aus dem reichen Musical-
Schaffen der Broadway-Legenden Richard Rodgers und
Oscar Hammerstein II gehoben hat, nimmt sie „The
Sound of Music” wieder auf.
In der geschmackvollen Inszenierung von Renaud
Doucet und André Barbe wird die wahre Geschichte
der Nonne Maria Rainer auch diesmal unter die Haut
gehen: Der verwitwete Baron von Trapp, der seinen
sieben köpfigen Nachwuchs mit militärischem Drill erzieht,
findet in der quirligen Maria, die wegen Disziplinlosigkeit
aus dem Kloster entfernt wird, eine zunächst
skeptisch beäugte Haushälterin. Doch wächst die junge
Frau ihm und den Kindern immer mehr ans Herz. Angesichts
der nationalsozialistischen Bedrohung wendet er
sich von dem opportunistischen Freund Max und seiner
berechnenden Freundin Elsa ab. Mit Maria und seinen
Kindern wagt er schließlich eine abenteuerliche Flucht.
Abermals wird Sandra Pires (als Maria alternierend mit
Johanna Arrouas) an der Spitze des Solistenensembles
stehen. 2006 äußerte die Popsängerin in einem Interview:
„Meine Tochter hat die ganze Zeit fleißig ‚mitstudiert’.
Ich hoffe, das Stück bleibt so lange im Repertoire,
dass sie einmal Gretel spielen kann.” Zwar ist Sandra
Pires’ Tochter Lea aus der Rolle der Gretel mittlerweile
„hinausgewachsen”, sie wird jedoch in der diesjährigen
Aufführungsserie die Martha verkörpern.
Neu in der Besetzung sind auch einige Größere, so Axel
Herrig (der Sky der „Guys and Dolls”-Produktion) als
Baron Trapp und Conny Mooswalder, die Gewinnerin
der ORF-Castingshow „Helden von morgen”, in der Rolle
seiner ältesten Tochter Liesel.
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The Sound of Music
Musical in zwei Akten
Buch von Howard Lindsay und Russel Crouse
Musik von Richard Rodgers
Gesangstexte von Oscar Hammerstein II
Nach dem Roman von Maria Augusta Trapp
„The Trapp Family Singers”
Deutsche Fassung von Ute Horstmann
und Eberhard Storch
In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln
Wiederaufnahme
am Montag, 30. April 2012
Weitere Vorstellungen am
1., 8., 11., 13., 15., 16., 20., 21., 23., 27. und 30. Mai 2012
Dirigent: Ralf Lange
Regie, Bühnenbild und Kostüme:
Renaud Doucet und André Barbe
Licht: Guy Simard
Maria Rainer: Sandra Pires/Johanna Arrouas
Schwester Margarethe: Ulrike Pichler-Steffen
Schwester Bertha: Regula Rosin
Schwester Sophie: Yannchen Hoffmann
Mutter Oberin: Ulrike Steinsky
Kapitän Georg von Trapp: Axel Herrig
Franz: Georg Wacks
Frau Schmidt:
Guggi Löwinger/Susanne Litschauer
Liesel: Conny Mooswalder/Sophia Gorgi
Friedrich: Anton Puscha/Martin Schlatte
Louise: Antonia Pumberger/Johanna Höppel
Kurt: Max Schachermayer/Simon Fischerauer
Brigitte: Anna Grabauer/Karla Kriz
Martha: Lea Schedelberger/Alice Prosser
Gretel: Sophie Sander/Magdalena Gudenus
Rolf Gruber: Martin Bermoser/Oliver Liebl
Elsa Schrader: Renate Pitscheider/Mara Mastalir
Max Dettweiler: Peter Pikl/Gernot Kranner
Herr Zeller: Gerhard Ernst
Admiral von Schreiber: Franz Waechter