De:Bug 167

ALBEN
abstrakten Slowmotion-Slammern bis hin zur euphorisch trällernden
Breakbeatnummer ist hier alles drauf und alles sehr durchdacht, ja,
selbst eine kleine Samba gibt es noch als Bonus.
bleed
Lata - Starlings [Exotic Pylon Records - Boomkat]
Das Klangerlebnis eines Konzerts zahlloser Stare (daher der Titel) in
den Gewölben einer indischen Bahnhofshalle
am Ende einer langen Bahnreise sowie das
Vertrautwerden mit der örtlichen Bahnstrecke
als Pendler nach einem langersehnten
Umzug in den Osten Londons beschäftigten
Jacob Burns, jüngstes Mitglied von Cindytalk,
dort und hier an der Elektronik, beim
Einspielen seines Solodebüts. Und jetzt
müssen wir ein bisschen abstrahieren. Es erwartet uns nämlich eigentlich
eine Art erdigere Variante von Sam Prekops bezauberndem
analogelektronischem Skizzenbuch von vor zwei Jahren, die dessen
flanierend-kontemplativen Grundton aufgreift, aber in einen dreiviertelstündigen
Trip auf der Grundlage vibrierender, morphender Rauschverzerrungen
wendet, die harsch und warm zugleich, lebendig aber
unaufgeregt, besagte Stare sublimieren. Diese postindustrielle Bahnreise,
die von Station zu Station gleitet, immer wieder begleitet von
abgetönten Melodien oder in Beats aufgehend, strahlt eine eigentümliche
Geborgenheit aus und will wiedergehört werden. Meisterhaft.
exoticpylon.com
multipara
Ben Klock - Fabric 66 [fabric Records - Rough Trade]
Zu viel Linearität ist der Tod des guten Mixes. Ben Klock weiß das und
hält deshalb seinen Mix für Fabric sehr flexibel,
aber eben auch nur soweit, dass dieser
nicht zu eklektisch wird und man als Hörer
ständig aus dem Rhythmus kommt. Stolze
24 Tracks lang vermengt Klock massive
Bass-Slammer mit minimaleren, geradlinigen
Produktionen, stellt persönliche Old-
School-Lieblinge gegen neues, exklusives
Material aus dem eigenen Umfeld und scheut sich auch nicht, mal den
ein oder anderen Hit einzustreuen. Trotz hohen Energielevels kriegt
Klock immer die richtige Ausfahrt, um nicht in der ewigen Abfahrt zu
enden. Wem das als Argument nicht reicht, der lasse sich von einem
Auszug aus der Playlist überzeugen. Da finden sich zum Beispiel Robert
Hood, Planetary Assault System oder Technasia, aber auch Burial
und Alva Noto. Und James Ruskin. Und DVS1. Und Dettmann. Und
Octave One. Und so weiter. Sehr schön.
blumberg
V.A. - French Kitchen [French Kitchen]
Die französische Houseschule geht schon wieder in die nächste
Runde. Abstrakt und funky sind zwar auch hier die zentralen Punkte,
um die sich alles dreht, aber dabei steht vor allem der Groove im
Mittelpunkt, und der kickt von Beginn an auf allen Tracks massiv.
Leichte Verschiebungen, merkwürdige Phantasmen, darke Stimmen,
verdrehte, aber doch sehr straighte Szenerien. Musik, die manchmal
einen Hauch toolig wirkt, aber dann aus der Faszination für ihren eigenen
Sound immer wieder perfekte Momente findet. Sehr besinnlich,
sehr physical, sehr kopflastig, sehr direkt. Passt trotzdem perfekt zusammen.
Mit dabei: Anthea, Vid, Michael Melchner, Larsson, SuCré
SaLé, Alejandro Mosso, Giuseppe Cennamo, Arno Kamaz, Onetram
und Chiks Luv Us.
bleed
Blackbelt Andersen - Blackbelt Andersen II
[Full Pupp - WAS]
Man soll Bücher und Platten ja nicht nach dem Cover beurteilen. Bei
Blackbelt Andersens zweitem Album ist es
hilfreich, sich das in Erinnerung zu rufen,
denn auch aus Trash-Perspektive ist das Titelbild
eher grenzwertig. Egal, die balearischen
Weltraumflüge, die Daniel Andersen
mit ein wenig Unterstützung von Prins Thomas
auf "2" versammelt hat, sind vielleicht
nichts für Techno-Puristen, können aber jedem
Hörer mit ein wenig Herz für Disco durchaus den Tag versüßen.
Und es braucht auch nicht die ganz große Leidenschaft für Disco oder
den Kosmos zu sein, da Andersen sich in Zurückhaltung übt: Er verzichtet
eher auf ein paar unnötige Gesten oder Klischees und konzentriert
sich dafür lieber auf die Details, was der Platte gut tut.
www.bearentertainment.info
tcb
Pye Corner Audio - Sleep Games [Ghost Box]
"We are sorry to say that the anomalous activities in Belbury have continued."
So der erste Satz im Booklet des Albums
von Martin Jenkins aus Kent, einer
neuen Episode aus dem Ghost-Box-Universum,
wo sich alles um den spukigen, imaginären
englischen Ort Belbury dreht. Ohne
die neue Geschichte zu verraten: wie immer
bei Ghost Box kommt die CD mit tollem, suggestivem
Artwork von Julian House (The Focus
Group) und einem langen Begleittext, der das neueste hauntologische
Abenteuer schildert und passenderweise verfasst wurde von
Mark Fisher, der ja einer der größten neueren englischen Musiktheoretiker
ist und das Konzept Hauntology eigentlich erfunden hat. Und über
allem hält Labelmacher Jim Jupp (Belbury Poly) seine Hände. Absolut
entzückend, wie detailverliebt diese Herren ihren selbsterdachten Märchenmythos
weitertreiben, allein das macht einen großen Teil der Anziehungskraft
jeder neuen Veröffentlichung aus. Und die Musik? Tatsächlich
ein neuer Impuls, zumindest für Ghost Box: Pye Corner Audio
ist eher Freund von prä-digitaler Mutantendisco und John Carpenter,
die üblichen Ghost-Box-Bezüge aufs englische Kulturarchiv der 50er-
70er Jahre werden von ausgeleiertem, grimmigem Proto-Techno verscheucht.
Now leaving: Nostalgia, next stop: Dystopia.
www.ghostbox.co.uk
MD
Prins Thomas - Prins Thomas II
[Full Pupp - WAS]
Thomas Hermansens zweites Album macht wieder Spaß. Das liegt
einerseits an seiner Lust am Einsatz von in
der elektronischen Tanzmusik eher ungewöhnlichen
Instrumentalsounds wie Gitarren,
Tubas, Flöten sowie Tablas und anderen
Percussioninstrumenten. Auch Bassläufe
klingen gern mal wie eine elektrische Bassgitarre
und Synthies gemahnen an schmissige
Bläserarrangements. Dazu kommen sonnige
Keyboard-Figuren, Folk-Assoziationen, warme Stringsounds und sogar
sich verschiebende Rhythmus-Strukturen, die immer leicht und
elegant nach Frühling klingen. Alles fließt, swingt und rollt, wirkt fast
wie live in einer Jamsession improvisiert und ist trotzdem oder gerade
deswegen unheimlich funky.
www.bearentertainment.info
asb
Flume - Flume
[Future Classic - WAS]
Man wird sich daran gewöhnen müssen, dass das von jungen Produzenten
als ganz normal empfundene Style-
Kuddelmuddel auch ohne stressige Übertreibungen
und Aufmerksamkeit heischende
Übersteuerungen umgesetzt werden kann.
Flume ist einer dieser neuen Gang, die hoffentlich
immer mehr Mitglieder findet. Ohne
Blutsbrüderschaft, das Tattoo ist ein Beat.
Jede Menge Vocals, jede Menge Downbeats,
Bleeps, schüchternde kleine Chords und Flächen und dennoch
Hit an Hit. Ob man den expliziten HipHop in dieser Mixtur braucht, das
sei dahingestellt, wenn der Vocoder und die gepitchten Garage-Überbleibsel
aber den direkten Kampf gegen die Eitelkeiten der ausgetretenden
Pfade ankämpfen, bekommen die allesamt kurzen Tracks einen
völlig neuen Drive. Flume ist wie ein Klassentreffen auf Facebook.
Kurze Berührungen mit Menschen, die man nur oberflächlich betasten
möchte. Am Ende schwirrt der Kopf, der Kater bleibt aber aus. Es
war ein guter Abend. Viele verschiedene Eindrücke, die doch von einem
gemeinsamen Verständnis zusammengehalten werden. Funktioniert
heutzutage so Musik? Unter anderem.
www.futureclssic.com.au
thaddi
Glissando - The World Without Us
[Gizeh Records - Kompakt]
Soviel Melancholie zu filtern, das fällt selbst mir schwer. Ein dicker
Brocken mit umso leichterem Piano, den fast
schon obligatorischen Field Recordings aus
Pubs und von Spielplätzen, voll dräuender
Sounds und der zerbrechlichen Elly am Mikrofon.
Glissando wächst und schrumpft immer
auf die genau richtige Größe für den
Track, der gerade gebändigt werden muss.
So tummeln sich auf dem neuen Album der
englischen Band zahlreiche Musiker, die in den unterschiedlichsten
Konstellationen an der Stille arbeiten, am ewigen Abspann, an der nur
vom Blaulicht erhellten Dunkelheit, am pladdernden Regen und an der
Hilflosigkeit. Ein Kreis, aus dem die Musik nicht ausbrechen kann, in
den sie aber auch nichts hineinlässt. Entweder man lässt sich darauf
ein oder nicht.
www.gizehrecords.com
thaddi
Dakota Suite - An Almost Silent Life
[Glitterhouse - Indigo]
Was hat Chris Hooson uns über die letzten 15 Jahre nicht schon so
alles an glimmenden Melancholien und luziden
Hoffnungslosigkeiten um die Ohren gelegt,
in Watte gehüllt, gedämpft, mal als
Ego-Trip Hoosons, mal als Piano-Miniaturen,
Instrumentals, dann wieder beinahe orchestral
in Slow(est) Folk Rock. Stets mit Stil, immer
in Schwarz-Weiß. Für mich waren Dakota
Suite immer die britisch-folkige
Fortführung von Codeine, als wenn letztere College Slow Rock gegen
Nick Drake auf Opium eingetauscht hätten. Nunmehr lässt Hooson vor
allem David Buxton klein(st)e Freiheiten, die gehauchte Anschlüsse an
von ihnen verehrte Acts wie Brian Eno oder Four Tet erklingen lassen.
Im Vordergrund stehen freilich Stimme und Gitarre - und Verarbeitung.
Dieses soll Hoosons positivstes Album sein. Puh. "Don't Cry".
www.glitterhouse.com
cj
Caroline Keating - Silver Heart
[Glitterhouse - Indigo]
Die Mittzwanzigerin aus Kanada hat sich nach tollen Auftritten auf diversen
Festivals für ihre Live-Konzerte und
das erste Album gleich namhafte Indie-Prominenz
an Bord geholt. Keating, die ihre
Songs am Klavier performt und damit kultürlich
schnell ins Fahrwasser von Kate Bush,
Tori Amos oder jüngeren Musikerinnen (Regina
Spektor, Feist) gerät, was wahrlich nicht
schlecht scheint, ist aber dennoch etwas Eigenes.
Sie bewegt sich eben stets näher an den Bands der erwähnten
Gäste (wie etwa Leute von Arcade Fire, Stars, Metric oder Islands).
"Billy Joel" muss frau erstmal so euphorisch und rührend zugleich
besingen. Irgendwie wirkt das hier alles, als hätte "unsere Lena" nach
ihrer Wende zum Songschreiben, zumindest auf dem Sozius, am
liebsten sowas gemacht. Hm, Caroline Keating macht das einfach.
www.glitterhouse.com
cj
Pangaea - Release
[Hessle Audio - S.T. Holdings]
So ganz "Ahead of the game" wie Frau Elliott das zu Beginn von
Release proklamiert, sind diese R'n'B Vocal Samples ja nicht mehr,
ansonsten gibt sich die LP aber sehr vorausschauend. Von der ersten
Sekunde an wird eine angenehme Spannung aufgebaut, die während
der acht Tracks aufrecht erhalten wird. In gewohnter Halbstarken-
Hessle Manier wird hier dem UK-Hardore ein stilsicher sophisticates
Techno Kleid geschneidert, sodass sich auch der hiesige Tänzer an
Jungle Einflüssen und Breakbeats erfreuen kann. Da wird es auch
nicht zu pädagogisch, wenn sowohl Release als auch Game mit Raw
Steppers Beats auffahren. Man tobt sich in Trouble und Timebomb mit
geraderen Beats aus, während sich im Finish von High die gecrushten
Samples durch die Soundoberfläche drücken.
www.hessleaudio.com
EG
Black Marble - A Different Arrangement
[Hardly Art - Cargo]
Prinzipiell spricht ja nichts dagegen, sich diverser federführender
Post-Punk-Bands anzunehmen und ihrem
Sound, Gestus oder ihrem Modestil nachzueifern.
Seit einigen Jahren haben gleichzeitig
einfach zu viele Bands etwa dem Duktus der
Gang of Four oder dem legendären Bass-
Spiel von Peter Hook (Joy Division, New Order)
hinterher gejagt. Spannend wird das
nämlich erst, wenn zwar Elemente übernommen
werden, sich daraus aber eine neue Musik im Hier und Jetzt
entwickelt. Chris Stewart und Ty Kube aus Brooklyn machen es so und
sind damit, auch wenn das irgendwie nicht ganz erwartbar scheint, in
der zweiten Reihe hinter diversen aktuellen Darkwave-Größen angekommen.
Ohne dieses Wissen sind ihre von Synthie Pop und New
Wave insipirierten Songs eigentlich viel schöner. Vielleicht wäre dark
minimal homerecording besser, denn sie könnten auch den wunderbaren
John Maus umspielen, wenn auch nicht so augenzwinkernd wie
dieser.
www.hardlyart.com
cj
Triad God - NHB
[Hippos In Tanks - Import]
Triad God, MC aus New Cross, früher seriöser Spieler in den Casinos
von Londons Chinatown, jetzt kommender Rapstar (Selbstbeschreibung),
reimt und nuschelt auf kantonesisch, hat britische Bass-Musik
gefressen, baut Tracks mit schmierigen Analogsynthies in der eigenen
Wohnküche. Klingt nach Casino, nach Netz-Trash, nach verlassenem
Rummelplatz und ein kleines bisschen auch nach Ghetto und Doof-
Club. Piano-Kitsch-Samples, stumpfe Beats und keine Ahnung,
wovon der Mann erzählt, sicher gut verruchtes Zeug. Wenig überraschend,
dass jemand wie James Ferraro von so was geflasht ist und
den Mann zu einem Release auf Hippos In Tanks holt, wo der tolle
H-Pop-RnB zu Hause ist. Jetzt also HipHop, also im weitesten Sinne
natürlich. Triad Gods neues Album wird 2013 erscheinen, vorerst
legt man diese Ansammlung von alten Tracks auf, die es bisher nur
bei Mediafire gab. Schrulliges Ding und mit Ausnahme des durch alle
Blogs geisternden "Remand" überhaupt nicht hitverdächtig, was hier
natürlich ganz klar ein Vorteil ist.
www.hipposintanks.net
blumberg
V.A. - Ouroborus
[Innovative Leisure Records]
Ein Album mit sehr weit ausladenden Bassgrooves in dubbiger Weite,
funkigen kleinen Acidnummern mit viel Soul,
eigenwilligen Latintracks und deepen Explorationen
in die breakige Tiefe von unwahrscheinlicher
Garage. Jeder Track eine Hymne,
mal extrem upliftend, dann wieder extrem
innerlich, ein Album, das seine Differenzen
feiert, nicht seinen Sound. Machinedrum,
Ghosts On Tape, Background Sound, Clicks
& Whistles, Obey City, Sweatson Klank, Anenon, Braille und Low Limit
feiern hier die neue Zügellosigkeit, das Formatlose in Bass, das sich
hier wirklich brilliant in alle Richtungen zerstreut, ohne den Boden zu
verlieren. Definitiv eine meiner Lieblingscompilations des Monats.
bleed
Fanta Dorado & Der Innere Kreis -
Fanta Dorado & Der Innere Kreis
[Italic - Rough Trade]
An dieser Stelle sei noch einmal, nein, aus meiner Perspektive erstmals,
ausdrücklich das tolle Debüt-Album
"Douze Pouze" von Stabil Elite gelobt. Die
Düsseldorfer haben ohne Verleugnung ihrer
Pop-Heimatstadt da etwas betörend Kühles,
Neues geschaffen, was so wunderbar mit
Poptraditionen spielt, ohne nach Staub zu
schmecken. Nikolai Szymanski ist ein Drittel
von Stabil Elite und nunmehr solo als Fanta
Dorado & Der Innere Kreis unterwegs. Und irgendwie schafft dieses
Projekt es ebenso wie die Haupt-Gruppe, Elektronik, Kraut, gute NdW
und auch frühe Kitty-Yo-Acts der späten Neunziger wie To Rococo Rot
oder Kante (als sie noch abstrakter und postrockiger waren) zu verbinden,
the minimalistic way, das ist klar. Außerordentlich zurückhaltend
wurde hier am Abend nach dem Feierabend weitergestrickt, und das
werden bekanntlich manchmal die besten Dinger. Nachts, auf der
Autobahn.
www.italic.de
cj
VA - Hercules & Love Affair DJ-Kicks
[!K7 - Alive]
Dieser Oktober bringt uns nicht nur das wundersamste Wetter, sondern
auch eine sehr wundersame - und
gleichzeitig wunderbare - neue DJ-Kicks-
Mix-CD. In Zeiten von Soundcloud-Inflationen
und Traktor-Mix-Wellen, bringt kein Geringerer
als das New Yorker House-Sternchen
Andy Butler die nächste Edition der legendären
DJ-Kicks in die nächste Runde. Neben
Legenden-House von DJ Duke und Victor
Simonelli wird der neuen DJ Kicks von Hercules-&-Love-Affair-Chef
Butler auch ein bisschen exklusiver Sternenstaub von Hercules & Love
Affair selbst und einer unveröffentlichen Nummer von Haze Factory
beigemischt. Weil damit aber noch nicht genug gezaubert wurde, hat
Butler noch tiefer in den Zauberbeutel gegriffen und unterlegt einige
der Tracks mit Vocal-Samples von Parahamansa Yogananda, einem
Indischen Guru, der mit seinem Buch "Autobiography of a Yogi" der
westlichen Welt das Yoga und Meditation nähergebracht hat. Insgesamt
also ein tiefenmeditativer Mix, der uns die bevorstehenden dunkelen
Monate noch ein bisschen bunter und funkelnder gestalten wird.
www.k7.com
mb
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