VPLT Magazin 75

75
Veranstaltungswirtschaft • Medien- & Veranstaltungstechnik
Veranstaltungswirtschaft • Medien- & Veranstaltungstechnik
Nr. 75 · Septemper September 2015 · 6,50 € · H 14450

HELGE LEINEMANN
VPLT-Vorstandsmitglied
helge.leinemann@vplt.org
Wir nennen es
Entertainment-Beratung
BGV-D8 BGV-D8Plus BGV-C1
Traglasten 250 kg - 12000 kg
Auf dem Weg zur Wissensgesellschaft muss sich die
Entertainment-Technologie-Branche bewusst werden,
dass ihr Know-how immer wichtiger wird. Verkauft
werden nicht mehr nur die Technik, sondern das Wissen,
auch damit richtig umzugehen.
E
s sind wilde Zeiten in der Entertainment-Technologie-Branche: Der Preiskampf zerrt an unseren
Ressourcen. Jeder hat in seinem Umfeld schon eine Insolvenz erlebt. Manche haben
sich verrechnet, und manche hatten Pech und sind unverschuldet auf der Strecke geblieben.
Das ist manchmal traurig, aber leider die Realität in der Marktwirtschaft.
Nun ist die Zahl der Unternehmen, die eigenes Equipment vermieten oder über Dry-Hire vermitteln,
in den vergangenen Jahren stark gestiegen. Aufgrund des Drucks vieler Auftraggeber fühlten
sich einige Firmen gezwungen, immer mehr Technik anzuschaffen - oftmals auf Kredit. Der klassische
Spruch unserer Branche, „In ausreichender Stückzahl vorhanden“, ist
inzwischen genauso selbstverständlich geworden, wie auch die Bereitschaft,
mit dem Preis runterzugehen.
Diese Materialschlacht haben wir uns selbst zuschulden kommen lassen.
Und noch mehr Unternehmen werden pleite gehen, weil sie das Wichtigste
nicht verstanden haben: Unser Kerngeschäft ist nicht das bloße Bereitstellen und Anschließen von
Equipment. Unser Alleinstellungsmerkmal ist die richtige Verwendung dieser komplexen Hochtechnologie.
Mit der fachgerechten Inszenierung von Produkten und Inhalten sind wir zu einer der Schlüsselbranchen
in Europa geworden. Wir sind ein wichtiger Teil des so genannten Informationsmarktes.
Schon jetzt sprechen die Forscher davon, dass sich unsere Gesellschaft zunehmend zur Wissensgesellschaft
verändert. Wir spüren das vor allem im Bereich Recruiting, denn Fachkräfte werden immer
wichtiger. Nicht jeder kann Licht, Ton, Bild, Funkfrequenzen oder Spezialeffekte richtig bedienen.
Deshalb haben wir uns im Verband im vergangenen Jahr das Leitbild „Der Mensch steht im
Mittelpunkt“ gegeben.
Was wir machen ist im Grunde genommen Beratung: Entertainment-Beratung. Unsere Auftraggeber
kommen mit Herausforderungen zu uns, die nur erfahrene Experten angehen können. Die Inszenierung
eines Produktes, einer Idee, einer Band ist eine niveauvolle und hochkomplexe Aufgabe,
die nur gelingt, wenn die unterschiedlichen Gewerke professionell miteinander arbeiten und alles
gesetzeskonform, sicher und trotzdem kreativ realisiert wird. Wir können das!
Editorial
• Kletter- und Stationärzug
• Patentierte Rutschkupplung
als Überlastschutz
• Direkt- oder Schützensteuerung
• Leichte und kleine Bauform
• Exakte Kettenführung
• Textilkettenspeicher
• verschiedene Modelle auf Lager
CHAIN HOISTS • CONTROL SYSTEMS • SOLUTIONS
HELGE LEINEMANN
PS Die vorliegende Ausgabe 75 unseres VPLT-Magazins ist ein kleines Jubiläum,
auf das wir auch ein wenig stolz sind. Wer hätte schon geahnt, dass sich aus den
kleinen „News“ der Anfangszeit eines der größten Magazine unserer Branche entwickeln
würde. Natürlich freuen wir uns, dass die Botschaften des VPLT auf soviel
Zuspruch und Gehör treffen und werden auch in Zukunft „immer an die Leser denken“
– ganz im Sinne unseres starken Verbandes.
info@chainmaster.de
CHAINMASTER BÜHNENTECHNIK GMBH
Uferstrasse 23, 04838 Eilenburg, Germany
Tel.: +49 (0) 3423 - 69 22 0 Fax: +49 (0) 3423 - 69 22 21
E-Mail: info@chainmaster.de www.chainmaster.de

V.Minhalt
BUSINESS
UNTERNEHMEN & MÄRKTE 10
Aktuelle Nachrichten aus der Veranstaltungstechnik
Gefährdung durch die Digitale Dividende 10
VPLT-Kampagne „Wir brauchen Frequenzen“ 11
Mobilfunk-Frequenzauktion beendet 12
VPLT-Aktion Drahtlos 13
Was sagt der APWPT? 14
Save Our Spectrum 15
Prolight + Sound 2016: Neuerungen 16
INTERVIEW 18
Heiko Janßen: „Theater ist eigentlich Punkrock“
LEUTE 20
Das Personenkarussell der Branche
PORTRAIT 21
Best Of Events International
KNOWLEDGE
KNOWLEDGE 24
Equal Pay – Gleiches Geld für gleiche Arbeit 24
Dr. Rebekka Jacobi (Fraunhofer Institut) zur Digitalisierung 34
Jan Wegner: Blick hinter die Kulissen der Prüfung 36
Vorteile von Leasing: Kurze Wege, schnelle Entscheidungen 38
AUS- & WEITERBILDUNG 24
Informationen der Deutschen Event Akademie (DEAplus)
Kurznachrichten der DEAplus 24
Sommer-Uni 2015 – Rückblick 24
Seminarübersicht DEAplus 2015/2016 25
1. Winter-Uni in der Deutschen Event Akademie 28
EQUIPMENT
AUSZEICHNUNGEN 39
Aktuelle Preise, Ehrungen und Awards
ETC, Harting und Think Abele 39
TON 40
Aktuelle Hersteller-Informationen
LICHT 44
Aktuelle Hersteller-Informationen
AV-MEDIENTECHNIK 46
Aktuelle Hersteller-Informationen
MIX 48
Aktuelle Hersteller-Informationen
4 VPLT.Magazin.75

V.M
inhalt
ACCESS ALL AREAS
MESSEN & EVENTS 49
Rückblick auf sehenswerte Veranstaltungen
Stage Set Scenery: Gelungene Premiere 50
Stage Set Scenery: Ausstellerstimmen 53
50 Jahre Monacor 54
TV & BROADCAST 56
Neues aus dem Bereich Funk, Film und Fernsehen
RTS Studio, Genf: Voll automatisiert 56
INSTALLATIONEN 60
Die interessantesten Festeinbauten des Quartals
Theater Löwenzahn: Klein, aber fein 60
NS-Dokumentationszentrum: Vergangenheit multimedial 62
Jumeirah Burj Al Arab: Dubais Luxusikone 64
Eurogress Aachen 65
Stadthalle, Fürth 65
GOP Varieté-Theater 65
Davies Symphony Hall, San Francisco 65
AV-MEDIENTECHNIK 66
Neues aus der medial vernetzten Welt
OTE TV Studio: Ein besseres Fernseherlebnis 66
Drive Volkswagen Group Forum: Erfahren, entdecken, erleben 68
Miniaturwunderland: Weltrekord erneuert 71
RENTAL 72
Was wurde wann wie eingesetzt, mit Blick über den „Tellerrand“
AC/DC: Die Gelddruckmaschine 72
Helene Fischer: Atemloses Farbenspiel 74
Bregenzer Festspiele: Eine Herausforderung 76
Herbert Grönemeyer: Klein, leicht, hell 78
Kino Opem Air mit Arri 80
Tunnel-Party mit Kling & Freitag 80
Convention 4U mit Gahrens + Battermann 80
Mission Impossible mit Stageco 80
La Bohème mit Martin Audio 80
Tollwood Festival mit PRG 80
GUIDE
EDITORIAL 3
WHO IS WHO 6
TERMINE 8
LAST BUT NOT LEAST 81
IMPRESSUM 82
VPLT.Magazin.75 5

V.Mwho is who
who is who
CA 106, der zu einer Art Industriestandard in der Beschallungstechnik
wurde. Zahlreiche weitere von Kling entwikkelte
Lautsprechersysteme – wie die Access-, CA- und Line
212-Serien und die Sequenza 10 – setzen auch heute
noch Maßstäbe in der Branche. Damit konnte sich Kling
& Freitag über die Jahre auch international eine Position
als führender Markenanbieter hochwertiger Beschallungssysteme
erarbeiten.
Martin Kling
Kling & Freitag trauert um Martin Kling. Der ehemalige
Gesellschafter, Namensgeber und Chefentwickler der
Kling & Freitag GmbH, ist überraschend im Alter von 54
Jahren aus dem Leben geschieden.
Bereits Anfang der 1980er Jahre entwickelten Martin
Kling und Jürgen Freitag Lautsprechersysteme, die seit
dem Jahr 2000 auch weltweit große Anerkennung finden
und einen exzellenten Ruf genießen. Die größten Erfolge
feierten die beiden Gründer mit dem Kompaktlautsprecher
Martin Kling entschied sich 2008 aus persönlichen und
familiären Gründen, aus dem Unternehmen auszuscheiden.
„Mit Martin habe ich wertvolle Momente gehabt, wir
saßen manchmal bis tief in die Nacht zusammen und tüftelten
an neuen Ideen für Lautsprechersysteme. ‘Das Bessere
ist der Feind des Guten’ war stets seine Maxime, die
für uns auch heute noch gilt. Das Unternehmen und die
Marke Kling & Freitag würden ohne Martin in dieser
Form nicht existieren. Dafür bin ich ihm sehr dankbar!“,
sagt Jürgen Freitag.
Seit seinem Ausscheiden aus dem Unternehmen hatte
Martin Kling mit teils schweren gesundheitlichen Problemen
zu kämpfen.
verlustfreie HDMI-
Signalübertragung über
HDMI-Extender der Extraklasse
Full HD, 1080p, 3D, über 100 m und mehr,
netzwerkfähig, in bestehenden Netzwerken einsetzb.
bis max. 256 Empfänger, mit IR-Rückkanal,
über nur ein CAT 5e/6 -Kabel, eingeb. 230V-Netzteil,
in Stahlgehäusen mit spezieller Laser-Beschriftung
... gibt’s nur bei www.vitecco.de | Tel. 0511-22007050

Der Verband für Medien- und Veranstaltungstechnik
Eine Mitgliedschaft im VPLT – Auch Sie sollten dazu gehören!
Für wen?
Dienstleister, Entwickler, Vertriebe, Hersteller, Systemintegratoren
und die Auszubildenden und Studenten der Medien- und Veranstaltungstechnik
Warum?
Der VPLT steht seit über 25 Jahren an der Seite der Menschen und Unternehmen,
die die Grundlagen schaffen für Unterhaltung und Information.
Wir fördern die Aus- und Fortbildung
Wir arbeiten an der Erstellung technischer Richtlinien
Wir sind die Interessenvertretung gegenüber Medien und Messen
Wir bieten den Rahmen für zahlreiche Arbeitskreise
Wir liefern Informationen über technische Neuerungen
Wir betreiben Imagepflege durch intensive Öffentlichkeitsarbeit
Wir vermitteln Kontakte und knüpfen Netzwerke
Sie möchten mehr Informationen zur Mitgliedschaft?
Ellen Kirchhof in der VPLT Geschäftsstelle
freut sich über Ihre Kontaktaufnahme:
0511 – 270 74 74 oder ellen.kirchhof@vplt.org
www.vplt.org
DPVT.
Deutsche Prüfstelle für Veranstaltungstechnik

V.Mtermine
Der Verband Deutscher Tonmeister
(VDT) lädt in der zweiten Jahreshälfte zu
sechs Veranstaltungen ein:
• „Die 3D-Audio-Produktionskette“
(VDT-Fachkonferenz, ICSA, Graz; 18. bis
20. September 2015)
• „Sprachverständlichkeit in Film
und Fernsehen“ (VDT-Seminar, Hamburg;
3. Oktober 2015)
• „Mischen Impossible 3“ (Adventure-VDT-Seminar,
Bildungskloster Bezau;
5. bis 11. Oktober 2015)
• „Arbeit, Recht und Soziales“
(VDT-Seminar, Filmuniversität Babelsberg;
10. Oktober 2015)
• „Ton- und Videoübertragung in
Netzwerken“ (VDT-Seminar, Berlin; 22.
bis 24. Oktober 2015)
• „Taktung und Synchronisation in
digitalen Audio- und Videdosystemen“
(VDT-Grundlagenseminar; 20. bis
21. November 2015)
www.tonmeister.de
Bei Auszubildenden und Studierenden
der Veranstaltungs- und Hotelbranche
hat sich das Forum VIA Münster
etabliert. Die Vorträge des Kongresses
sind aktuell, praxisnah und zum großen
Teil prüfungsrelevant. Auch in der elften
Auflage, am 21. und 22. September
2015 im Messe und Congress Centrum
Halle Münsterland, wollen sich die Referenten
wieder nah am Berufsalltag der
Berufsstarter orientieren. Erneut soll das
Forum VIA („VIA“ steht für „Veranstaltungsbranche
in der Ausbildung“) Trendthemen
aufspüren. Fachleute der Branche
beleuchten zum Beispiel, welche
Stärken Messen im digitalen Zeitalter
auszeichnen und wie das „Erlebnismarketing“
mit frischen Konzepten das
„Eventmarketing“ ablöst. Beispiele aus
der Praxis ergänzen die Theorie: So beschreibt
der freie Eventmanager Alexander
Konrad, wie er das 125-jährige Firmenjubiläum
von Brillux geplant und
durchgeführt hat. Ganz ohne „trockene“,
aber für die Abschlussprüfung umso
wichtigere Themen geht es auch beim
elften Forum VIA Münster nicht –
schließlich werden die Azubis und Studierenden
auch in ihrem Berufsalltag immer
wieder mit GEMA, Künstlersozialkasse
oder der Musterverordnung über
den Bau und Betrieb von Versammlungsstätten
konfrontiert werden. Deutlich
weniger „trocken“ und nicht nur für
Gastronomen spannend sind das „Weinkundeseminar“
und die „Expeditionen
ins Bierreich“. Wie die Azubis und Studierenden
mit mentaler Stärke Spitzenleistungen
bringen können, erklärt zum
Auftakt am Montag (21. September) um
10 Uhr der Motivator Dirk Schmidt: „Gewonnen
wird im Kopf“, lautet seine Devise.
Seine Methoden lassen sich seiner
Meinung nach auch für die Ausbildung,
im Vertrieb, in der Führung oder bei kreativen
Prozessen gewinnbringend einsetzen.
Auch zum Abschluss am
Dienstag (22. September) um 14 Uhr
gibt es Tipps eines erfahrenen Coaches:
Dr. Stefan Frädrich erläutert sein „Günter-Prinzip“
und erklärt, wie sich der „innere
Schweinehund“ motivieren lässt.
Begleitet wird der Kongress von einer
Messe mit Ausstellern rund um die Themen
Weiterbildung und Dienstleistungen
für Veranstalter. Wie in jedem Jahr sind
auch der VPLT und die DEAplus mit dabei.
Auf die Beine gestellt wird das Forum
VIA Münster komplett von den Auszubildenden
des Messe und Congress
Centrums Halle Münsterland – es ist
quasi ihr „Gesellenstück“.
www.forum-via-muenster.de
Vom Sonntag, 4. Oktober, bis
Dienstag, 6. Oktober 2015, lädt der anglo-amerikanische
Schwesterverband
des VPLT, PLASA, zu seiner großen
Messe PLASA Show in das London
Exhibition Centre. Auch in diesem Jahr
gibt es neben zahlreichen Ausstellern
von Produkten und Lieferanten aus der
Entertainment-Technologie-Branche viele
interessante Seminare und Veranstaltungen.
Im vergangenen Jahr war mehr
als ein Fünftel der Besucher internationale
Gäste. PLASA hat dabei ein neues
Format für die drei Tage erstellt, das
Ausstellern Kosten sparen und für einen
besseren „Return on Investment“ sorgen
soll. Außerdem werden die Möglichkeiten
zum Netzwerken erweitert – inklusive
der Rückkehr der „Show-Bar“. Die
„PLASA Rigging Conference“ findet am
Montag (5. Oktober) statt. Die Konferenz
leitet Chris Higgs von der Firma Total
Solutions, die Eröffnungsrede hält Hedwig
de Meyer, Gründer von Stageco.
Eine Programmübersicht ist im Internet
unter dem Link www.plasashow.com/rigging-conference-programme
zu finden.
Das kostenlose Seminarprogramm ist in
drei Themenfelder aufgeteilt: Pro Audio;
AV, Broadcast & Stage sowie Lighting,
Industry Initiatives. Die Zunahme des
Einsatzes von Wireless- und Netzwerktechnologien
bei Live-Veranstaltungen
wird besonders berücksichtigt. Christian
Diehl, Leiter des Produktmanagements
bei Riedel Communications, beteiligt
sich an der Paneldiskussion „Don’t worry,
be IP“, die sich mit Netzwerklösungen
für Live-Tonübertragungen und Festinstallationen
beschäftigt. Die Dauerthemen
„Sicherheit in der Veranstaltungsbranche“
sowie „Nachhaltigkeit“
werden ebenfalls behandelt.
www.plasashow.com
Audio-Workshop veranstaltet am 10.
und 11. Oktober 2015 zusammen mit
Studiosounds das „Mixing & Mastering
mit Cubase“-Seminar in Bern in
der Schweiz. Dieser Kurs erklärt anschaulich
und mit Praxisbeispielen die
relevanten Mixing-Werkzeuge. Dabei lernen
die Teilnehmer die Einstellungen von
EQs, Dynamikeffekten und weiteren
Tools wie Hall und Delay kennen – sei es
für die Einzelspur- oder die Summenbearbeitung
beim Mastering. Gemeinsam
mit den Teilnehmern wird ein Song gemischt
und gemastert: Alle Schritte vom
Aufbau des Mixes bis hin zum Einsatz
von Effekten und Automation werden
gezeigt, ebenso die Finalisierung und
Veredelung. Dozent ist der zertifizierte
Steinberg-Trainer Holger Steinbrink.
www.audio-workshop.de
Die PCIM Europe (Internationale
Messe und Konferenz für Leistungselektronik,
Intelligente Antriebstechnik, Erneuerbare
Energie und Energiemanagement)
findet vom 10. bis 12. Mai 2016 in
Nürnberg statt. Mit dem aktuellen Call
for Papers zur PCIM Europe-Konferenz
werden Experten aus der Industrie
und Wissenschaft zur Einreichung
von Beiträgen zur Leistungselektronik
und deren Anwendungen eingeladen.
Letzter Termin für die Einreichungen ist
der 14. Oktober 2015.
www.mesago.com
Kalender
2015
18.09.–20.09. ICSA, Graz
13.10.–15.10. IMEX America,
Las Vegas
14.10.–20.10. Prolight +
Sound Shanghai, Shanghai
19.10.–20.10. INTHEGA
Herbsttagung und
Theatermarkt, Bielefeld
17.11.–19.11. IBTM World,
Barcelona
01.12. MBT Meetingplace,
München
2016
20.01.–21.01. Best of Events
International, Dortmund
05.04.–08.04. Prolight + Sound,
Frankfurt
19.04.–21.04. IMEX Frankfurt,
Frankfurt
Termine melden an: vplt@kwie.de
Der Verein für datengestützte Produktion
& Logistik veranstaltet am 15.
Oktober 2015 das „Industrie 4.0 &
Big Data Symposium“ in München.
Das Entscheiderforum informiert über
die zentralen Entwicklungen und wichtigsten
Themenfelder (Digitalisierung der
Produktion, Embedded Analytics, Predictive
Maintenance, Smart Factory).
Neben Geschäftsführern richtet sich die
Veranstaltung speziell an Führungskräfte
aus IT, Automation, Produktion, Logistik,
Einkauf und Controlling großer und
mittelständischer Unternehmen.
www.connected-industry.com
Vom 15. bis 17. Juni 2016 findet in
Bremen die 58. Bühnentechnische
Tagung (BTT) der Deutschen Theatertechnischen
Gesellschaft (DTHG) statt.
Auf dem Programm stehen u.a. Vorträge,
Präsentationen, Seminare und Podiumsdiskussionen.
www.btt2016.de
Deutsche Event Akademie GmbH
Hamburg | Hannover/Langenhagen
www.deaplus.org
Für Show, Event, TV und Messebau
Tel (040) 71 00 83 85 · Fax (040) 71 00 83 86
8 VPLT.Magazin.75

Times are changing.
New: Tuesday – Friday
5. – 8. 4. 2016
Let’s master it.
prolight-sound.com/2016

V.Munternehmen & märkte
„Die Digitale Dividende gefährdet
den Produktionsstandort Deutschland“
Die Digitale Dividende II ist aus Sicht der Kultur- und Kreativwirtschaft
eine Niederlage. Doch der Kampf um Frequenzen
für drahtlose Entertainment-Technologie ist noch lange nicht
vorbei. Der VPLT arbeitet gemeinsam mit Partnern aus der
Mitgliedschaft, aber auch anderen Unternehmen, politischen
Institutionen und Künstlern an einer Kampagne, die auf die
Auswirkungen aufmerksam macht. Das Ziel: ein geeignetes
Funkspektrum.
GROSSE
MOMENTE
ERLEBEN!
BEST OF EVENTS
INTERNATIONAL
20.– 21.01.2016,
DORTMUND
DIE INTERNATIONALE
FACHMESSE FÜR
ERLEBNISMARKETING
THE INTERNATIONAL
TRADE SHOW FOR
EXPERIENCE MARKETING
10 VPLT.Magazin.75
Eine Auktion zeigt auch immer, wie begehrt
etwas ist. Gibt es viele Gebote auf eine
Ware oder Dienstleistung, so hat diese einen
besonders hohen Wert, ist beliebt und wird gebraucht.
Angebot und Nachfrage eben. Doch
gemessen an dieser Grundlogik der Marktwirtschaft
wurden bei der Digitalen Dividende II
im Frühsommer 2015 etwas verkauft, das anscheinend
gar nichts wert ist: Nur ein Gebot à
75 Millionen Euro zahlten die Telekommunikationsunternehmen
für den Frequenzbereich, der
bislang für drahtlose Technologie wie Funkmikrofone
benutzt wird.
Viel weniger als vom zuständigen Bundesverkehrsministerium
erwartet und anvisiert.
Und viel weniger, damit sich diese umstrittene
Auktion überhaupt lohnt: Denn die zahlreichen
Nutzer, die für diese Frequenz bei der Bundesnetzagentur
ihre Technik angemeldet haben, erhalten
eine sogenannte Entschädigungszahlung.
Und ob der Erlös der Auktion im Mai
überhaupt die Ansprüche der Betroffenen
deckt, da ist sich Matthias Fehr, Präsident der
Vereinigung für professionelle drahtlose Produktionstechnologie
(APWPT), gar nicht so sicher.
Als Partner und im Auftrag des VPLT
kämpfte Fehr jahrelang gegen die Versteigerung
der Frequenz, die von allen Akteuren in
der Entertainment-Branche verwendet wird, sobald
sie auf Kabel für Mikros verzichten, bestimmte
Technik wie Feuerwerkskanonen mit
Funksensoren ausstatten und unterschiedliche
Medien einbinden. „Funkfrequenzen sind ein
eigenes Gewerk“, erklärt die freischaffende
Funkfrequenz-Managerin Svenja Dunkel, die
unter anderem die Tour von Helene Fischer betreut.
Umso schlimmer ist da die Ignoranz, mit
der das Bundesverkehrsministerium unter Minister
Alexander Dobrindt (CSU) die Entertainment-Technologie-Branche
in dem Bereich
bestraft. „Damit schadet sie sich auch selbst“,
so Wolfang Schöpe, VPLT Vorstandsmitglied.
„Sätestens zur nächsten Wahl werden die Politiker
merken, dass sie ohne Funkstrecken alt
aussehen.“ Denn die Politiker werden bei ihren
Auftritten auf den zahlreichen Bühnen in der
Republik gerne auf ein Mikrofon mit Kabel
verzichten, um sich frei bewegen zu können.
Und auch die Rundfunkjournalisten brauchen
sichere Funkfrequenzen für ihre Arbeit. Jeder,
der sich mit dem Thema auseinander setzt,
kann deshalb nur den Kopf schütteln.
Norbert Hilbich vom Hersteller Sennheiser
ist da gefühlt schon weiter. Er sieht die Gefahr,
die sich durch die Auktion für die ganze Branche
und den Wirtschaftsstandort Deutschland
ergibt. „Unser Unternehmen ist auf einer dauerhaften
Beziehung zu unseren Kunden aufgebaut.
Voraussetzung für den Einsatz unserer
drahtlosen Produktionsmittel sind ausreichend
geeignete Frequenzen. Wegen der einseitigen
Orientierung der Politik an den Interessen des
Mobilfunks haben wir durch die beiden Digitalen
Dividenden 44 Prozent des UHF-Spektrums
und wesentliche Teile des L-Bandes verloren.“
Gemeinsam mit dem VPLT und zahlreichen
anderen Partnern setzt sich Sennheiser deshalb
dafür ein, dass die Politik, die Akteure der Kultur-
und Kreativindustrie aber vor allem auch
die Nutzer der Dienstleistungen das Problem
wahrnehmen und Alternativen mit ermöglichen.
Das Ziel ist ein eigenes, geeignetes Ersatzspektrum,
das Planungssicherheit für alle
Betroffenen garantiert. „Es ist höchste Zeit,
sich an die Politiker in den Ländern, im Bund
und in Europa zu wenden und quantitativ und
qualitativ geeignetes Spektrum für jede Art von
Veranstaltungen und Produktionen zu fordern“,
erklärt Hilbich. „Die Digitalisierung darf nicht
zu Lasten der Funkmikrofone umgesetzt werden.
Beides ist notwendig und möglich: schnelles
Internet und Frequenzen für drahtlose Produktionsmittel.“
Die Telekommunikationsunternehmen,
das betonen alle Vertreter der Entertainment-
Technologie-Branche, sind keineswegs Feinde
in der Diskussion. Unter der Hand würden die
Vertreter der Telekom-Firmen auch zugeben,
dass sie die betroffenen Frequenzen gar nicht
so schnell ausbauen können, da schlicht das
Geld fehlt, um alle versteigerten Bereiche
gleichzeitig aufzubauen. Doch die Gefahr ist
groß, dass sich hier ein äußerst lukrativer neuer
Geschäftsbereich etabliert, zu Lasten der Entertainment-Technologie-Branche.
Denn bislang
sind die Funkfrequenzen quasi Allgemeingut:
Nach einer Anmeldung der genutzten
Technik bei der Bundesnetzagentur darf nahezu
jeder in dem Bereich funken. Niemand muss
noch extra Geld dafür bezahlen, denn die
Funkfrequenzen gehören eigentlich wie die
Luft zum Atmen allen.
Doch wenn diese immateriellen Dienstleistungen
privatisiert werden, können am Ende

VPLT Kampagne:
Wir brauchen Frequenzen!
Egal, ob Hersteller, Dienstleister, Künstler, Nutzer oder
Interessent: Wer sich an der Kampagne für freie
Frequenzen beteiligen möchte, meldet sich in der
Geschäftsstelle des VPLT bei Ellen Kirchhof: Am
besten eine E-Mail mit allen Daten und Fragen an
ellen.kirchhof@vplt.org schicken.
auch Gebühren dafür verlangt werden. Das
Problem erinnert ein wenig an die Nutzung des
Internets, das bislang alle Datenpakete gleich
behandelt und transportiert. Doch diese sogenannte
Netzneutralität wird momentan von Telekommunikationsunternehmen
angegriffen,
die Gebühren für schnelleres Netz verlangen
wollen. Ähnlich könnte es auch mit den Funkfrequenzen
passieren: Dann würden die Besitzer
von den Nutzern der drahtlosen Technik
Gebühren verlangen für jedes Event, das sie
veranstalten. Kein schöner Gedanke.
Denn die technische Entwicklung geht klar
in die Richtung, dass es mehr drahtlose Veranstaltungen
geben wird: Einfach weil es praktischer
ist. Denn wer kann sich schon vorstellen,
bei einem Musical mit Kabelmikros zu singen
und zu tanzen? Auch bei Fußballspielen, großen
Rockkonzerten oder Konferenzen sind die
Menschen daran gewöhnt, die hochqualitative
Technik ohne Kabel zu benutzen. Zu recht. Alles
andere wäre ein Rückschritt.
„Wir setzen uns deshalb für einen konstruktiven
Austausch über die Zukunft der Funkstreckennutzung
ein“, so VPLT Vorstand Wolfang
Schöpe. „Dabei stehen im Verband Hersteller
und Dienstleister Seite an Seite. Es geht
darum, auch in Zukunft noch Produktionen auf
höchstem Niveau zu realisieren. Und dafür
brauchen wir drahtlose Technik.“ Doch welche
Alternativen gibt es, wenn die passenden Frequenzen
alle paar Jahre versteigert werden, in
der Hoffnung, mit den Erlösen den Bundeshaushalt
zu finanzieren?
„Die Kultur- und Kreativwirtschaft hat zu
lange darauf vertraut, dass sie ihre drahtlosen
Produktionsmittel auf Dauer einsetzen kann
und sich zu wenig gegen den Frequenzverlust
gestemmt“, erklärt Norbert Hilbich von Sennheiser.
Und Frequenz-Managerin Svenja Dunkel ergänzt:
„In Zukunft wird es bei allen größeren
Veranstaltungen eigene Frequenzmanager geben
müssen um störungsfrei arbeiten zu können.“
Das sei bereits bei gewissen Größenordnungen
schon heute so. „Generell sollte das in
Zukunft mit in die Projektplanung einfließen,
auch bei kleineren Veranstaltungen“, so Dunkel,
und sie ergänzt: „Es würde sich lohnen, bereits
bestehende Frequenzen für alle festen Veranstaltungsorte
zu definieren, bzw. abrufbar zu
gestalten, um so den Technikern die Arbeit zu
erleichtern.“
Um das überhaupt möglich zu machen,
braucht es ein Bekenntnis der Bundesregierung
zu freien Frequenzen für die Entertainment-
Technologie-Branche. Und das möglichst bald:
Denn im November findet in Genf die Weltfunkkonferenz
(WRC 15) statt, auf der die
Staaten über die Zukunft der Frequenzen diskutieren.
„Die WRC 15 ist von großer Bedeutung
für Frequenzen für drahtlose Produktionsmittel“,
so Norbert Hilbich. „Sie muss Versuche
abwehren, in Zukunft auch noch den Bereich
470 bis 694 MHz an den Mobilfunk zu
vergeben.“ Außerdem sollte den drahtlosen Geräten
ein höherer Status zugewiesen werden,
damit sie Störungen durch andere Nutzer abwehren
können.
Der VPLT sucht deshalb Verbündete aus
der Branche, aus der Kultur- und Kreativwirtschaft,
dem Sport, aber auch Besucher, die gemeinsam
freie Frequenzen von den Politikern
fordern. Denn sollte nichts passieren, dann
droht der Branche ein erheblicher Schlag und
damit auch allen, die mit den Akteuren aus der
Produktion und Dienstleistung zusammenarbeiten.
Der Tourismus, die Medien, die Unterhaltungsindustrie,
sogar die Politik sind davon
betroffen. „Der Planungs- und Koordinierungsaufwand
sowie die Kosten für Produktionen
werden steigen“, beschreibt Norbert Hilbich
das Szenario, auf das wir zusteuern. „Es werden
wieder mehr kabelgebundene Geräte eingesetzt
werden müssen – also deutlich mehr
Arbeitsaufwand. Viele Produktionen werden
wieder weniger aufwändig ausfallen müssen.
Sie werden damit langweiliger, uninteressanter
und damit letztlich unproduzierbar. Der Produktionsstandort
Deutschland ist damit gefährdet.“
Auch VPLT Vorstandsmitglied Wolfgang
Schöpe sieht die Dringlichkeit, jetzt ein Zeichen
zu setzen und appelliert an alle Mitglieder,
sich bei dem Thema zu engagieren, mit
Kunden zu sprechen und auch die zuständigen
Vertreter im Landtag, im Bundestag und im
Europaparlament anzuschreiben. „Die Diskussion
zeigt aber auch, wie leidenschaftlich,
aber auch professionell unsere Mitglieder
sind“, so Schöpe. „Ihnen wird ja ein Werkzeug
weggenommen.“ Jeder Handwerker würde da
streiken, und die Landwirte hätten schon längst
Gülle vors Parlament gekippt. „Wir protestieren,
aber trotzdem können sich unsere Auftraggeber
darauf verlassen, dass sie die beste Leistung
bekommen.“
02630 / 96525-0

V.Munternehmen & märkte
kurz notiert
Gleichzeitig mit der Eröffnung des ersten
Showrooms in Asien erweitert die Adam
Hall Group ihr Team in Singapur. Director
APAC Sales ist Chandan Mahtani. In dem
Showroom in Singapur präsentiert das Unternehmen
auf einer Ausstellungsfläche von
über 300 m 2 sein gesamtes Produktportfolio.
Mobilfunk-Frequenzauktion beendet
Knapp 5,1 Milliarden Euro zahlen die drei Netzbetreiber für
insgesamt 270 MHz Bandbreite bei der beendeten Frequenzauktion.
Mit nur 60 MHz (3 x 10 MHz gepaart in den Bereichen
700, 900 und 1800 MHz) erhält Telefónica zwar das kleinste
Stück vom Kuchen, im Gegenzug investiert Telefónica aber
auch „nur“ 1,2 Mrd. Euro.
Frequenzspektrum für den Drahtlosen Netzzugang in den Bereichen
von 700 MHz bis 1,8 GHz nach der Frequenzauktion 2015
700 MHz
Rundfunk (DVB-T/DVB-T2)
694,0
703,0
713,0
723,0
733,0
700B–700F
700 A 700 A
700 B – 700 F
5 5 5 5 5 5 5 5 5
5 5 5
758,0
768,0
778,0
788,0
Zwei Gahrens + Battermann-Niederlassungen
sind umgezogen. Direkt von der HafenCity
aus agiert die Niederlassung Hamburg
zukünftig in der Banksstraße 6 (Niederlassungsleiter:
Olaf Bellmann); die Hannoveraner
Niederlassung ist jetzt in der Von der
Hägenstraße 1 im Ortsteil Anderten zu finden
(Niederlassungsleiter: Andreas Schilling).
800 MHz & 900 MHz
791,0
Befristet bis 2025
5 5 5 5 5 5
790 MHz
1,5 GHz
1400 MHz
1,8 GHz
1700 MHz
801,0
1710,0
811,0
Befristet bis 2025
5 5 5
821,0
832,0
Befristet bis 2025
5 5 5 5 5 5
1800 A – 1800 I und zwei 5-MHz-Blöcke der Telefónica bis 2025 befristet 1800J
5 5 5 5 5 5 5 5 5 5 5 5
862,0
873,1
GSM-R
1472,0
1452,0 1492,0
5 5 5
1500 A – 1500 H
5 5 5 5 5
900 A 900 B – 900 G
5 5 5 5 5 5 5
800 MHz (gepaart) 900 MHz (gepaart)
GSM-R (gepaart)
1740,0
842,0
1760,0
852,0
1785,0
880,0
890,0
1,8 GHz (gepaart)
1805,0
900,0
915,0
918,1
GSM-R
925,0
1835,0
700 MHz (gepaart)
Befristet bis 2025 1800 A – 1800 I und zwei 5-MHz-Blöcke der Telefónica bis 2025 befristet 1800J
5 5 5 5 5 5 5 5 5 5
5 5 5 5 5
935,0
945,0
900 A 900 B – 900 G
5 5 5 5 5 5 5
1855,0
960,0
1880,0
790 MHz
990 MHz
1600 MHz
DECT
1900 MHz
Telekom Vodafone Telefónica
700 A
700 B – 700 F
In der Frequenzauktion 2015 konkret vergeben
In der Frequenzauktion 2015 abstrakt vergaben
Joachim König, Präsident des Europäischen
Verbandes der Veranstaltungs-Centren
e.V. (EVVC), und Matthias Schultze, Geschäftsführer
des German Convention Bureau
e.V. (GCB), traten im Juni 2015 erneut gemeinsam
im Rahmen einer Anhörung vor den
Ausschuss für Tourismus des Deutschen
Bundestages. Unter dem Titel „Chancen und
Herausforderungen für den Veranstaltungsstandort
Deutschland“ tauschten sie sich mit
den Abgeordneten aus.
Harman International hat den amerikanischen
Hersteller SVSI übernommen. SVSI
stellt ein Produktportfolio für Audio/Video-
Übertragung über ein IP-Netzwerk her und
vertreibt dieses. SVSI wird Teil von Harman
Professionals strategischer Geschäftseinheit
Video & Control unter der Leitung von Rashid
Skaf und wird unter der Marke AMX by
Harman vermarktet.
Die Hohmann Group
hat die Kindermann
Systems GmbH gegründet.
Das neue
Unternehmen soll sich
auf das Projektgeschäft
in den Bereichen
Medien-, Konferenz- und Präsentationstechnik
konzentrieren. Thorsten Kürbis,
zuvor Business Unit Manager und Technischer
Leiter bei der ICT AG, wird die Geschäfte
bei Kindermann Systems leiten.
12 VPLT.Magazin.75
Vodafone sichert sich zwar 110 MHz, muss
jedoch mit 2,1 Mrd. Euro auch erheblich tiefer
in die Tasche greifen. Die Deutsche Telekom
zahlt 1,8 Mrd. Euro für 100 MHz. Telefónica
kommt zugute, dass sie durch die Übernahme
von E-Plus bereits gut mit Frequenzen ausgestattet
ist: „Zwar verfügt Telefónica künftig in
den wichtigen Bereichen um 900 und 1800
MHz über 1/3 weniger Bandbreite als die Deutsche
Telekom. Doch die Nutzer brauchen deswegen
keine Angst zu haben, mit einem o2-
oder E-Plus-Handy künftig im Funkloch zu sitzen.
Allenfalls ist die Maximaldatenrate etwas
geringer. Aber die wird mit einem Smartphone
ohnehin nur selten erreicht. Viel wichtiger ist
die durchschnittliche Datenrate. Die hängt davon
ab, wie viele Nutzer sich eine Zelle teilen.
Und hier punktet Telefónica mit dem dank der
E-Plus-Übernahme dichtesten Netz in
Deutschland.“
In den Bereichen um 700 und 800 MHz, die
für die langreichweitige Grundversorgung mit
Datendiensten besonders wichtig sind, sind alle
drei Netzbetreiber zudem gleich ausgestattet.
Und bei 2100 MHz und 2600 MHz, die sich
besonders gut für die Datenversorgung in dicht
besiedelten Gebieten eignen, verfügt Telefónica
sogar über so viel Spektrum wie die beiden
Konkurrenten zusammen. Gerade für die Versorgung
von Innenstadtbereichen und Großveranstaltungen
ist Telefónica bestens aufgestellt.
Dank Ihres Rückzugs aus dem Wettbieten spart
Telefónica 600 bis 900 Millionen Euro im Vergleich
zur Konkurrenz. Dieses Geld kann sie
nun zusätzlich in den Netzausbau stecken.
Im Bereich um 1500 MHz hat sich Telefónica
komplett rausgehalten. „Es ist noch nicht
absehbar, ob diese TDD-Frequenzen in
Deutschland in den kommenden Jahren überhaupt
wichtig werden. Es verfügen bereits alle
Netzbetreiber über große Mengen an ungenutztem
TDD-Spektrum. Die größte Herausforderung
für Telefónica ist nun die schnelle Netzintegration.
Bis Ende 2016 müssen sie im Bereich
um 1800 MHz fünf Blöcke zu je 5 MHz
gepaart freiräumen. Drei davon gehen an die
Telekom, zwei an Vodafone. Zusätzlich sichert
sich Vodafone einen bisher ungenutzten Block
(den sogenannten DECT-Schutzabstand).
Hintergrund
Insgesamt wurden Frequenzen im Umfang
von 270 MHz aus den Bereichen 700 MHz,
900 MHz, 1500 MHz sowie 1800 MHz versteigert.
Die Frequenzen aus den Bereichen
bei 900 MHz und 1800 MHz haben die
Grundlage für den Aufbau der heutigen Mobilfunknetze
insbesondere für die flächendekkende
mobile Sprachkommunikation gebildet
und sollen künftig auch für breitbandige
Internetanschlüsse genutzt werden.
Die Frequenzen im 700-Megahertz-Bereich
werden bislang für terrestrisches Fernsehen
genutzt. Durch die Umstellung auf DVB-T
werden sie frei und können für mobiles Breitband
genutzt werden. Die Netzbetreiber können
mit nur relativ wenigen Funkstationen
schnelles Internet auch in bisher wenig erschlossene
Regionen bringen. Ziel der
Bundesnetzagentur ist es, dass mit dem Einsatz
dieser Frequenzen eine nahezu flächendecke
Versorgung der Bevölkerung mit Breitband-Internet
erreicht wird - wie bisher
schon mit mobiler Sprachtelefonie. Daher
beinhalten die Frequenznutzungsrechte eine
Versorgungsverpflichtung von 98 % der Bevölkerung.
(Angaben der Bundesnetzagentur,
Stand: 01.09.2015)

„Es betrifft alle Nutzer
von Veranstaltungen“
Ellen Kirchhof aus der VPLT Geschäftsstelle koordiniert
die Informationskampagne „VPLT Aktion Drahtlos“ zu den
Auswirkungen der Frequenzversteigerung. Im Gespräch
erklärt sie, warum die Aktion wichtig ist und wie man
mitmachen kann.
V.M
unternehmen & märkte
kurz notiert
Warum ist es wichtig, den Menschen zu erklären,
welche Folgen die Versteigerung der Funkfrequenzen
haben?
Ellen Kirchhof: Ich halte diese Aktion für
sehr wichtig und richtig platziert, weil wir jetzt
heraustreten müssen aus der Fachebene. Je
mehr Menschen überhaupt erkennen können,
welche negativen Konsequenzen es für die eigene
Unterhaltung und die Kulturlandschaft
überhaupt hat, wenn es keine Gegenwehr gibt,
umso stärker können wir unsere guten Argumente
gegenüber der Politik untermauern, die
sich wenig einsichtig verhält. Dieses Handeln
ist bekannt. Bekannt ist aber auch die Kraft und
Energie der Masse.
Darauf baut unsere Aktion auf: Je mehr
Menschen informiert werden, desto stärker entwickelt
sich Gegenwehr. Es betrifft alle Nutzer
von Veranstaltungen. Hierbei wird es sehr helfen,
prominente Personen aus Musik, Bühne,
Theater, Tanz, Musical dafür zu gewinnen, die
ja auch davon betroffen sind. Und diese können
dann mit klarer Bildsprache und prägnanten
kurzen Sätzen erklären, was passiert, wenn sie
keine drahtlose Technik mehr verwenden können.
Es wird seit einigen Wochen auf das Thema aufmerksam
gemacht. Wie sind die ersten Reaktionen?
Ellen Kirchhof: Man hat mir zugehört. Und
während des Gesprächs kam auch das Erkennen.
Es gab eigentlich bei allen eine Zusage zur
Unterstützung dieses Plans. Natürlich ist es eine
sensible Sache, den Künstler direkt anzusprechen
und ihn ins Boot zu holen. Gerade in
diesen Zeiten von politischer Unruhe, der
Flüchtlingskatastrophe und dem Umgang mit
den eigenen Landsleuten werden immer öfter
die Prominenten um eine eigene Positionierung
befragt.
Hier gibt es aber einen gravierenden Unterschied:
Der einzelne Künstler, wie prominent
er auch sein mag, wird, wenn die freien Frequenzen
so dezimiert werden, nicht mehr wie
gewohnt arbeiten können. Die Arbeit auf der
Bühne wird dadurch extrem eingeschränkt. Ich
hoffe auf einen guten Rücklauf von Videos und
Fotos. Es sind bereits ein paar sehr spannende
Namen genannt worden.
Wie kann man sich denn konkret beteiligen?
Ellen Kirchhof: Am besten man macht ein
kurzes Video mit dem Smartphone und erklärt,
warum man nicht auf drahtlose Technik verzichten
kann. Oder man schießt ein Selfie mit
einer Botschaft auf einem Plakat. Zum Beispiel:
Ohne Frequenzen kann ich nicht arbeiten.
Das Video oder das Foto schickt man dann
per E-Mail an mich: ellen.kirchhof@vplt.org.
Ich bin aber auch unter (05 11) 270 74 744 telefonisch
erreichbar, wenn es Fragen gibt. Diese
Medien veröffentlichen wir dann auf den
VPLT Kanälen und teilen sie auch mit unseren
Partnern.
Außerdem sind alle Leser des VPLT Magazins
aufgerufen, uns dabei zu unterstützen. Wenn
Sie Ihre guten Kontakte für diese wichtige Aktion
einbringen, helfen Sie mit, das wir hier einen
Erfolg erzielen können.
Die Niederlassung von Neumann & Müller
Veranstaltungstechnik in Dubai (Vereinigte
Arabische Emirate) wurde mit dem Middle
East Event Award (MEEA) in der Kategorie
„Dienstleister des Jahres“ ausgezeichnet.
Neumann & Müller war mit zwei Produktionen
aus den zurückliegenden zwölf Monaten
ins Rennen um den MEEA gegangen.
Wellen + Nöthen
wird ab 1. Oktober
2015 unter dem Namen
Qvest Media
auftreten. Die Wellen
+ Nöthen Gruppe
überträgt damit ihren
international etablierten Unternehmensnamen
auch auf den europäischen Raum. Den
wesentlichen Entscheidungsfaktor für die
Umfirmierung sehen die Gründer und Gesellschafter
Gunnar Wellen und Peter Nöthen in
einer weltweit einheitlichen Ausrichtung der
Wellen + Nöthen Gruppe.
Das Hannover Congress Centrum (HCC)
konnte mit der aktuellen Green Globe-Zertifizierung
erneut mit einer Zertifizierungsrate
von 96 % den ersten Platz der europäischen
Kongress- und Veranstaltungsstätten erreichen.
Hierbei ist seit 2011 mit der erstmaligen
Zertifizierung ein kontinuierlicher Prozess
umgesetzt worden, der zu der nachhaltigen
und dauerhaften Spitzenposition geführt hat.
Begeisterung für Licht. Leidenschaft für Bühnentechnik.
GREENGO INTERCOM & CUE LIGHT
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VPLT.Magazin.75 13

V.Munternehmen & märkte
Was sagt der APWPT?
Die Versteigerung der 700 MHz Frequenzen hat stattgefunden – von Deutschland im
europäischen Alleingang betrieben. Was bedeutet dies für die Veranstaltungstechnik?
Im Rahmen der Stage Set Scenery in Berlin erörterte eine Expertengruppe diese
Thematik vor der 700 MHz-Versteigerung, unter ihnen Matthias Fehr vom APWPT.
Regionale Brennpunkte mit vielfacher Frequenznutzung
am Beispiel Berlin-Mitte; Matthias Fehr
(APWPT) auf der Stage Set Scenery
Der APWPT hat die Ergebnisse des Podiums und der Rahmenpräsentation
zusammengefasst und als Presseinfo aufbereitet. „Wir fordern
weiterhin die Betroffenen und ihre Verbände auf, sich gemeinsam mit
ihm in die Politik einzumischen und die Diskussion zu suchen2, sagt
Matthias Fehr, „hierbei geht es knallhart um die Vertretung unserer Interessen:
hochwertiges Funkspektrum und Planungssicherheit!“
Mit Blick auf die absehbaren Änderungen von 700 MHz fokussierte
die Podiumsdiskussion „Planungssicherheit für drahtlose Mikrofone“ auf
so genannten Audio-PMSE (Programme Making and Special Events –
also unsere drahtlosen Werkzeuge für die Veranstaltungs- und Inhalte-
Produktion), die seit Jahrzehnten im gesamten UHF-Fernsehbereich betrieben
werden, und deren Bedarf an Funkfrequenzen.
Die Funkfrequenznutzung drahtloser Werkzeuge ist so vielfältig
und flexibel, dass es durchaus schwerfällt, repräsentative Szenarien anzuführen.
Gremien fokussieren daher auf wenige Stichworte wie Tagesproduktion
und Großveranstaltungen. Bereits in der Tagesproduktionbesteht
die Nutzung drahtloser Werkzeuge aus vielfältigen Interaktionen,
die nur schwer zusammenzufassen sind: PMSE (Mikrofone und Rükkstrecken
– IEM) werden oft gemeinsam verwendet und viele Frequenzen
werden gleichzeitig über die gesamte Produktionszeit genutzt. Andere
Veranstaltungen, die am selben Standort in anderen Räumen oder in
benachbarten Veranstaltungsorten stattfinden, belegen ebenfalls Funkfrequenzen.
Werden viele PMSE in enger Nachbarschaft betrieben, so entstehen
zusätzliche Störungen – Intermodulationen. Als Konsequenz werden
temporär, zusätzliche Frequenzen benötigt, um störungsfrei arbeiten
zu können. Ballungsgebiete sind die Zentren der Content- und Veranstaltungs-Produktion.
Zusätzlich entstehen zeitweilig im Rahmen von Veranstaltungen
regionale Brennpunkte mit vielfacher Frequenznutzung. Die
Grafik oben zeigt Beispiele aus Berlin-Mitte:
In der Vergangenheit waren ausreichende Funkfrequenzen für
die Planungen verfügbar. Veranstaltungen wurden über einen längeren
Zeitraum geplant. Es gab keinen Unterschied in der Qualität der Funkfrequenzen
zwischen Proben und den Hauptveranstaltungen. Das ändert
sich zunehmend, da das Publikum verstärkt elektronische Hilfsmittel verwendet,
die es nahe oder am Körper benutzt. Die Konsequenz: wenn das
Publikum den Zuhörerraum betritt, dann betreten auch viele Sender den
Veranstaltungsraum. Das wird auch von den Veranstaltern registriert, die
sich ihrerseits versuchen abzusichern. PMSE-Anwender werden zuneh-
14 VPLT.Magazin.75
mend in Rahmen von Ausschreibungen aufgefordert eine Zusage zur
Produktionsqualität zu bringen. Fraglich ist allerdings, ob bei geänderten
Rahmenbedingungen das betroffene Unternehmen überhaupt dazu in der
Lage ist, derartige Zusagen „gutem Gewissen“ abzugeben. APWPT sieht
den Schutz von PMSE gegen potenzielle Störer als zwingendes Zukunftskonzept
und die Politik und die nachgeordneten Verwaltungen in
der Pflicht die notwendige Planungssicherheit durchzusetzen.
Für die einen ist die problemlose Nutzung der Funkfrequenzeneine unabdingbare
Voraussetzung für die tägliche Arbeit. Das Beispiel aus Berlin
zeigt, wie komplex diese Arbeit sein kann. Für andere sind Frequenzen
scheinbar nur ein Finanzobjekt. Hier stellt sich die Frage, ob dieses
Anliegen auf Dauer von der Realität bestätigt wird?
LTE und LTE-Advanced (LTE-A) sind unbestritten effektive Funktechnologien.
Wer bereits LTE nutzt, kann den Effekt gut testen, indem
man einfach mal LTE ausschaltet und versucht, wie gewohnt, weiter im
Netz zu surfen. Aber: täglich werden tausende Mobilfunkgeräte in den
Markt gebracht, die kein LTE besitzen. Damit wird die Umstellung aller
Mobilfunkfrequenzen auf LTE(-A) nachhaltig behindert. Die BNetzA
bleibt unverbindlich: „Die Frequenzen 900 MHz und 1800 MHz haben
die Grundlage für die flächendeckende mobile Sprachkommunikation
gebildet und sollen künftig auch für breitbandige Internetanschlüsse genutzt
werden.“ Aber die BNetzA ist hier in der Pflicht: Durch Regulierung
müssen Spektrum-effiziente Mobilfunktechnologien gefördert werden
(wie zum Beispiel im Jahr 1999 als durch Regulierungsentscheidung
die Umstellung vom C-Netz zum D-Netz erfolgte).
Es gibt auch eine gute Nachricht: Die 48 CEPT-Länder (Europa)
haben das Mandat erteilt, für drahtlose Mikrofone alternative Frequenzen
zu finden. Aktuell wird der Bereich 1350 bis 1525 MHz auf Eignung
untersucht. Im Vorfeld haben die Mikrofonhersteller der APWPT den
ETSI-Mikrofonstandard so angepasst, dass diese Studien nachhaltig
unterstützt werden und möglichst im Januar 2016 in die öffentliche Kommentierung
gehen können.
„In der öffentlichen Diskussion zeichnet sich ab, dass Politik und Verwaltungen
sich zunehmend mit diesen Thema auseinander setzen müssen.
Das gibt uns das notwendige Selbstvertrauen unsere Arbeit fortzusetzen“,
resümiert Fehr.
www.apwpt.org

V.M
unternehmen & märkte
Save Our Spectrum
Einige Nutzer und deren Verbände wie der VPLT sowie Hersteller drahtloser
Produktionsmittel haben sich im Verband APWPT zusammengeschlossen, um für den
Erhalt ausreichender Frequenzen zu streiten. Vorrangig zur Information der Öffentlichkeit
und Politik wurde die Initiative SOS - Save Our Spectrum ins Leben gerufen.
„Beide Organisationen sind allerdings nur so stark wie ihre Mitglieder“,
sagt Rechtsanwalt Helmut G. Bauer, der Save Our Spectrum leitet.
„Sich für die eigene Sache zu engagieren, ist dringend notwendig. Es
gibt bereits Forderungen, bei der Weltfunkkonferenz im November 2015
auch das noch verbliebene Spektrum von 470 bis 694 MHz an den Mobilfunk
zu vergeben.
Entschädigung
Wenn die Nutzer drahtloser Produktionsmittel das 700 MHz-Band räumen,
werden sie ihre Geräte verschrotten müssen. Nur in Ausnahmefällen
kann das Equipment für neue Kanäle umgerüstet werden. In jedem
Fall entstehen den Veranstaltern und Produzenten durch die Umstellung
hohe Kosten. Bund und Länder haben sich verständigt, einen Teil dieser
Umstellungskosten aus den Versteigerungserlösen zu erstatten. Die Höhe
der Entschädigung richtet sich jeweils nach dem Wert der nicht mehr
nutzbaren Produktionsmittel. Die Einzelheiten regelt eine Erstattungsrichtlinie,
die in Kürze veröffentlicht werden soll.
Drahtlose Produktionsmittel sind Werkzeuge, die bisher ohne Probleme
eingesetzt werden konnten. Da ihre Nutzer die Geräte in der Regel als
Mittel zum Zweck betrachten, kümmern sie sich selten um die Bedingungen
für deren Einsatz. Deshalb gibt es kaum eine Lobby für den Erhalt
der Frequenzen für drahtlose Produktionsmittel. Der Mobilfunk dagegen
arbeitet mit vielen Mitarbeitern und einem großen Budget auf allen
Ebenen für mehr Frequenzen. „Deshalb sollte jeder Veranstalter alle
Gelegenheiten nutzen, darauf hinzuweisen, wie wichtig es für die Entertainment-Branche
ist, dass genügend geeignete Frequenzen für drahtlose
Produktionsmittel zur Verfügung stehen. Sonst werden viele Veranstaltungen
nicht mehr in gewohnter Form oder überhaupt nicht mehr stattfinden
können“, warnt Bauer.
www.sos-save-our-spectrum.org
Rechtsanwalt Helmut G. Bauer , Köln
war Geschäftsführer in verschiedenen
Medienunternehmen und gehört zu
den Pionieren des Privatfunks in
Deutschland. In seiner Arbeit konzentriert
er sich auf Fragen der Rundfunkinfrastruktur
und auf neue Medientechnologien,
insbesondere für den
Hörfunk. Er berät Hersteller und Nutzer
drahtloser Produktionsmittel im
Zusammenhang mit der Digitalen Dividende
auf nationaler und europäischer
Ebene. Seit 2012 ist er Mitglied
im Vorstand des Instituts für Europäisches
Medienrecht (EMR). 2014 hat
er die Initiative SOS - Save Our Spectrum
gestartet.
THINKING SOUND
INTRODUCING LEOPARD AND 900-LFC
Tremendous power-to-size ratio, ultra-low distortion, and unprecedented
VPLT.Magazin.75 15

V.Munternehmen & märkte
Kooperationen
Der belgische Hersteller Barco wird in Zukunft
seine 3-Chip-DLP-Projektoren exklusiv
über die AED Rent GmbH in Bannberscheid
auf dem deutschen Markt vertreiben. AED
Rent hat für diesen zusätzlichen Bereich weitere
personelle und räumliche Ressourcen in
der deutschen Niederlassung der AED Group
geschaffen. Für die Kunden steht damit jetzt
auch in Deutschland ein Servicebereich für
Reparaturen, Ersatzteile und Schulungen bereit.
AED Rent wird zu dem Vertrieb der Produkte
zukünftig auch Trainings und Seminare
für Anwender in der deutschen Niederlassung
anbieten.
BrightSign kooperiert mit Avnu Digital
Inc., einem Hersteller kommerzieller Digitaldisplays.
Avnu integriert BrightSign-Mediaplayer
in Displays seines Produktsortiments.
Die niederländische Firma AudioBizz hat
den Vertrieb für Cordial in Benelux übernommen.
Francois Rousies, Eigentümer
und Geschäftsführer von Cordial, dazu: „AudioBizz
Benelux ist die perfekte Erweiterung
unseres Vertriebsnetzwerkes in Europa.“
Work Pro, Hersteller professioneller Beschallungslösungen
mit Sitz in Valencia (Spanien),
übergibt den Vertrieb seiner Produkte
in Deutschland exklusiv an Pro Audio-
Technik. Das Work Pro-Produktportfolio
richtet sich speziell an den Installationsmarkt.
Die Distributionsorganisation Pan Acoustics
hat die Comm-Tec GmbH aus Uhingen
zum neuen Vertriebspartner ernannt. Pan
Acoustics erweitert damit seine Vertriebspartnerschaft
und erhält Zugang zu einem
neuen Netzwerk im Installationsgeschäft.
16 VPLT.Magazin.75
„Nicht nur Handelsplatz,
sondern auch Wissensplattform“
Auch im Sommer läuft der Countdown zur Prolight + Sound
2016 in Frankfurt am Main. Stephan Kurzawski, Geschäftsleiter
Messe Frankfurt Exhibition GmbH, erklärt im Interview, warum
das neue Konzept vor allem eine Chance ist und worauf er
sich im kommenden Jahr besonders freut.
Die Prolight + Sound ist die Leitmesse der Entertainment-Technologie-Branche.
Wo sehen
Sie die Stärken? Und was wird im kommenden
Jahr alles noch besser?
Stephan Kurzawski: In der Tat hat die Prolight
+ Sound gleich mehrere Alleinstellungsmerkmale,
mit denen sie sich von anderen Veranstaltungen
abhebt. Erstens: das besonders
breite Spektrum an Produkten und Dienstleistungen,
das von Licht- und Bühnentechnik
über Audio- und Beschallungstechnik bis hin
zu AV-Medientechnik und Systemintegration
reicht. Zweitens: die herausragende Internationalität.
In diesem Jahr präsentierten sich Unternehmen
aus 41 Ländern, die Besucher kamen
sogar aus 133 Ländern nach Frankfurt. Drittens:
das umfangreiche Konferenzprogramm,
das wertvolles Fachwissen vermittelt und den
interdisziplinären Austausch fördert.
Mit dem neuen Konzept können wir jede
dieser Stärken noch weiter ausbauen. Der Umzug
auf das Ostgelände der Messe Frankfurt
schafft den notwendigen Raum für die weitere
Vergrößerung des Angebots in Breite und Tiefe.
Zudem verstärken wir für das kommende
Jahr die weltweite Vermarktung über unser
ständig wachsendes globales Vertriebsnetz und
steigern so den internationalen Charakter der
Messe zusätzlich. Die Verlegung der Tagesfolge
auf vier Werktage - Dienstag bis Freitag -
schärft das Profil der Prolight + Sound als
Fachbesuchermesse und schafft somit auch die
Voraussetzungen für eine Ausdehnung des Seminarangebots.
Der Umzug und die Neugliederung werden
derzeit stark diskutiert. Worauf dürfen sich die
Aussteller und Besucher freuen?
Stephan Kurzawski: In jedem Falle über einen
hervorragenden Marktüberblick, denn
schon jetzt stehen die Zeichen auf eine Fortsetzung
des Wachstumskurses der vergangenen
Jahre. Die Branche erkennt die Chancen, die
sich aus den Neuerungen ergeben – davon zeugen
die frühen Zusagen von zahlreichen Key
Playern aus allen Sparten der Veranstaltungstechnik.
Neben den bereits erwähnten Vorteilen
schafft das Konzept jedoch noch weiteren
Mehrwert: So macht es der Geländewechsel für
Aussteller möglich, ihre Marken und Produkte
in sechs Hallenebenen so zielgerichtet wie nie
zu positionieren. Zudem sind alle Hallen in den
geschlossenen Zyklus des Besucherwegesystems
„Via Mobile“ integriert – das sorgt für
kurze Wege und ermöglicht erstmals einen
Rundlauf durch alle Hallen. Auch das große
Freigelände „Agora“ ist ab 2016 Bestandteil
der Prolight + Sound. Das bringt neue Möglichkeiten
zur Outdoor-Produktpräsentation.
Über die konkrete Umsetzung werden wir in
Kürze Näheres bekannt geben – ebenso über
weitere neue Sonderareale, die aktuell in Planung
sind. Natürlich werden auch die etablierten
Seminarreihen Prolight + Sound Conference
und Eventplaza Conference wieder stattfinden.
Sie erhalten eine neue Heimat im Forum.0
und Forum.1.
Welche Schwerpunkte möchten Sie in Ihrer Arbeit
bei der PLS setzen?
Stephan Kurzawski: Grundsätzlich verändern
sich die Schwerpunkte durch meine Übernahme
des Geschäftsbereichs Consumer Goods
and Entertainment nicht wesentlich. Schließlich
bleibt das Team um die Prolight + Sound ja
bestehen - ein Team, dem auch ich als Mitglied
der Geschäftsleitung seit Jahren angehöre. Nun
übernehme ich eben auch die Rolle des Spielführers.
So bleiben wir bei der Umsetzung des
neuen Konzepts auf dem zusammen eingeschlagenen
Kurs, der sich auf die Wünsche und
Bedürfnisse der Aussteller, Händler und Besucher
gründet. Nun geht es darum, das Konzept
gemeinsam mit der Branche optimal mit Leben
zu füllen – dass wir dabei gut voran kommen,
sehen wir am guten Ausstellerstand und vielen
positiven Stimmen, die uns erreichen.
Welchen persönlichen Bezug haben Sie zur Entertainment-Technologie-Branche?
Stephan Kurzawski: Natürlich lasse auch
ich mich von spektakulären Inszenierungen begeistern,
die durch neueste Technologien und
das Know-how von Spezialisten erst möglich
werden. Darüber hinaus ist mein Bezug zur
Branche vor allem beruflicher Natur: Seit 20
Jahren bin ich im Messegeschäft und somit in
die erfolgreiche Durchführung von Veranstaltungen
eingebunden – auch in meiner vorherigen
beruflichen Laufbahn habe ich große Firmenevents
organisiert. Da gab und gibt es
selbstverständlich auch immer wieder Berührungspunkte
mit der technischen Planung und
Umsetzung. Viel wichtiger ist aber: Durch unzählige
Gespräche mit Herstellern, Verbänden
und Besuchergruppen im Vorfeld der Neukonzeptionierung
kenne ich die Branche mit ihren
Facetten, Wünschen und Herausforderungen.
Und natürlich gibt es im Team der Prolight +
Sound noch weitere Spezialisten, die nicht nur
über Branchenexpertise, sondern auch über ein
hohes technisches Verständnis und über ein
hervorragendes Gefühl für die aktuell brennenden
Themen im Event-Bereich verfügen.

Weitere Neuerungen
Die Leitung der Prolight + Sound sowie der Musikmesse
wechselt erneut: Stephan Kurzawski übernimmt von
Kai Hattendorf.
V.M
unternehmen & märkte
Agenturen
Hintergrundinformation
Messe Frankfurt
Die Messe Frankfurt ist mit rund 554 Millionen
Euro Umsatz und 2.130 Mitarbeitern eines der
weltweit führenden Messeunternehmen. Die
Unternehmensgruppe besitzt ein globales
Netz aus 29 Tochtergesellschaften und 57
internationalen Vertriebspartnern. Damit ist die
Messe Frankfurt in mehr als 160 Ländern für
ihre Kunden präsent. An über 30 Standorten in
der Welt finden Veranstaltungen „made by
Messe Frankfurt“ statt. Im Jahr 2014 organisierte
die Messe Frankfurt 121 Messen, davon
mehr als die Hälfte im Ausland.
Die 592.127 Quadratmeter große Grundfläche
des Messegeländes umfasst zehn Hallen.
Weiterhin betreibt das Unternehmen zwei Kongresszentren.
Für Events aller Art ist die historische
Festhalle einer der beliebtesten Veranstaltungsorte
Deutschlands. Die Messe Frankfurt
befindet sich in öffentlicher Hand, Anteilseigner
sind die Stadt Frankfurt mit 60 Prozent
und das Land Hessen mit 40 Prozent.
www.messefrankfurt.com
Kai Hattendorf (44), derzeit unter anderem
Leiter des Geschäftsbereiches Entertainment,
Media & Creation bei der Messe Frankfurt ist
designiert, die Geschäftsführung des Weltmesseverbands
UFI zu übernehmen. Das gab der
Verband bekannt. Hattendorf wird dazu die
Messe Frankfurt im Herbst verlassen. „Wir
gratulieren UFI zu dieser Wahl. Der Verband
hat mit Kai Hattendorf einen profilierten Kommunikations-und
Digitalexperten gewonnen,
der mit der internationalen Messewirtschaft bestens
vertraut ist“, sagt Wolfgang Marzin, Vorsitzender
der Geschäftsführung der Messe
Frankfurt.
Den Geschäftsbereich Entertainment, Media
& Creation mit den Messen Musikmesse und
Prolight + Sound übernimmt daher ab sofort
Stephan Kurzawski zusätzlich zu seinen Aufgaben
als Geschäftsleiter der Messe Frankfurt
Exhibition. Hattendorf wird bis zu seinem Ausscheiden
zusammen mit den Teams an der Neuaufstellung
des Messeduos Musikmesse und
Prolight & Sound arbeiten.
Die Prolight + Sound wird ab 2016 mehr
Raum für die Entwicklung des Produktangebotes
rund um Technologien und Services für Entertainment,
Integrated Systems und Creation
haben, wenn sie das Ostgelände mit den Hallenebenen
1.1, 3.0, 3.1, 4.0, 4.1, 5.0, 5.1 sowie
die Festhalle und die Freiflächen belegt. Zusätzlich
stärkt die Fachmesse ihr Angebot
durch die Veränderung der Tagesfolge. Die
Prolight + Sound wird am 2016 von Dienstag,
5. April bis Freitag, 8. April von jeweils 10 bis
19 Uhr geöffnet sein.
Zu den wichtigsten Neuerungen der Musikmesse
zählt die Errichtung einer Business-Welt
auf einer kompletten Hallenebene mit zahlreichen
neuen Services für Händler. Die übrigen
Hallen sind an allen vier Messetagen nicht nur
für Einkaufsentscheider und sonstige Fachbesucher,
sondern auch für das musikinteressierte
Publikum geöffnet. Mit dem neuen Konzept
geht auch eine Änderung der Öffnungszeiten
einher. Die Messe findet ab 2016 von Donnerstag
bis Sonntag, 10 bis 19 Uhr, statt. Sie belegt
zukünftig die Hallenebenen 8.0, 9.0, 9.1, 10.2,
11.0, 11.1 sowie das Portalhaus und die Galleria.
www.prolight-sound.com/2016
Jazzunique hat das Sommerfest der Anwaltskanzlei
Clifford Chance im Garten
der Historischen Villa Metzler inszeniert. Das
Innere der Villa wurde mit Whiskey-Bar und
Lounge zu einem Rückzugsort transformiert,
während im Garten für rund 800 geladene
Gäste ein kleinkunstartiges Szenario installiert
wurde. Im Mittelpunkt stand ein fünf
Meter hoher Bühnenturm in der Farbe Pink.
Zum Launch des neuen Volkswagen Touran
konzipierte Stagg & Friends als Leadagentur
ein Einführungstraining, an dem über
5.000 Sales-Spezialisten der deutschen VW-
Handelspartner teilnahmen. Gemeinsam mit
dem Team von Volkswagen wurden hierfür
Präsentations- und Schulungsformate sowie
innovative Trainingsmechaniken entwickelt.
Für die W. L. Gore & Associates GmbH
hat Atelier Seitz das Design für einen Messestand
entwickelt und auf der Achema 2015
umgesetzt. Die Architektur des Messestandes
folgte der Struktur von Makroaufnahmen
des expandierten Polymers PTFE (ePTFE):
Der gesamte Messestand wirkte wie eine
geschlossene, weiße Fläche aus Polygonen.
WWW.STAGECO.COM ·WWW.STAGECO-EVENTS.COM
VISIT»
Stageco gewann sechs Mal in Folge den TPI award in der Kategorie „Favourite Staging Company“
BÜHNEN
SONDERBAUTEN
EVENT-KONSTRUKTIONEN
Photo: Ralph Larmann
IF YOU CAN
IMAGINE IT,
WE CAN
BUILD IT.

V.Minterview
Investitionen
Black Box Music hat in Wireless-Monitoring
der Sennheiser 2000er-Serie investiert.
Insgesamt 100 Kanäle mit 144 Taschenempfängern
EK 2000 IEM stehen ab sofort zur
Verfügung. Darüber hinaus sind auch Handsender
SKM 2000 und Taschensender SK
2000 im Portfolio des Verleihers zu finden.
Stefan Wolfs Hell Dunkel Productions
(HDP) hat das Portfolio um den Robin BMFL
von Robe in der Version Spot erweitert und
damit die bei HDP bereits verfügbaren Robin-Modelle
100 LEDBeam, 600 LEDWash
und Pointe ergänzt. Außerdem befinden sich
ab sofort 24 TPix.7 von Litecraft im Vermiet-Pool
von HDP.
Jäger Veranstaltungstechnik hat in neues
Eventequipment von Robe, Litecraft und
High End Systems (HES) investiert: Der
Mietpark wurde u.a. um Litecraft-Geräte der
Typen PAR 64 AT10, Mini PAR AT10, BattLED
AT10.x, Outdoor Bar AT10.sx und TPix.7 sowie
um Robe Robin Pointe, Robe Robin 100
LED Beam und Robe Robin 1000 LED Beam
erweitert.
Light Event aus Köln Sparx 7 und Sparx 10
von JB-Lighting angeschafft. Inhaber Klaus
Schmitt entschied sich zu diesem Schritt,
weil die JBLED A7 im Light Event-Bestand
ein wenig in die Jahre gekommen waren.
Ab sofort sind bei Motion Dry Hire in Fürth
neben den Movinglights Robe Robin 800
LED Wash RGBW auch Robin 800 Pure White
SW (Smart White) mit schwarzem und weißem
Gehäuse verfügbar. Neben den LED
Wash wurden außerdem noch 48 BMFL Blade
angeschafft.
18 VPLT.Magazin.75
„Theater ist eigentlich Punkrock“
Als technischer Leiter des renommierten Ballhof-Theaters
in Hannover hat Heiko Janßen nicht nur einen guten Blick
für die technische Realisierung von Kulturprojekten. Er sieht
auch das Potenzial des Wandels in der Branche, welche
Rolle die Aus- und Weiterbildung dabei spielt und wie wichtig
gutes Personal ist.
Sie stehen exemplarisch für eine neue Generation
in der Kreativbranche: Neben der praktischen
Arbeit haben Sie sich immer auch weitergebildet
und studiert. Wie wichtig ist Ihnen dabei
die Bildung?
Heiko Janßen: Ich begrüße die Möglichkeiten
der Branche, sich aus- und weiterzubilden.
Selbst bin ich 1999 über eine Ausbildung zur
Fachkraft für Veranstaltungstechnik am Staatstheater
Hannover in den Beruf gerutscht. 2005
habe ich dann an der Vorgängerinstitution der
DEAplus meinen Meister gemacht, und von
2011 bis 2014 habe ich in Berlin berufsbegleitend
den Bachelor of Engineering Veranstaltungstechnik
und Management studiert. Ich habe
am Theater also alle Stufen der Branche
durchlaufen. Und da ich zum ersten Jahrgang
der Fachkraftausbildung gehöre, habe ich vielleicht
einen guten Blick dafür, wie sich der Bereich
gewandelt hat. Viele Menschen am Theater
haben vorher etwas Handwerkliches gelernt,
zum Beispiel Schlosser oder Tischler,
und sind dann irgendwann in die Bühnentechnik
reingerutscht. Gleiches gilt für die Gewerke
Beleuchtung und Ton.
Im Vergleich zu früher, wie bewerten Sie die
Ausbildung in der Branche?
Heiko Janßen: Es war schon sehr bizarr, was
es an Kursen und Abschlüssen zu Anfang meiner
Ausbildung gab. Inzwischen gibt es glükklicherweise
eine Struktur. Die Fachkraft ist
aus meiner Sicht eine gute Basis, das hat sich
durchgesetzt. Man sollte halt vorher wissen, ob
man eher auf der Bühne arbeiten möchte oder
nicht. Der Bachelor qualifiziert einen beispielsweise
eher für einen Job im Büro. Einige
meiner Kommilitonen haben noch nie auf einer
Bühne gearbeitet, die können eher rechnen,
zeichnen und konstruieren. Aber es ist ja etwas
anderes, zu planen, wie man einen Lkw belädt
oder das Ganze nachts mit der Taschenlampe
selbst zu machen. Die Praxis sieht nämlich immer
ganz anders aus. Das sind einfach zwei
unterschiedliche Qualifikationen und demzufolge
auch zwei Handlungskompetenzen.
Ich bin ein Fan von der Weiterbildung in unserem
Bereich. Was ich da spannend finde ist,
wie der Bereich der Sicherheit weiter aufgegliedert
wird. Auch da wird es aus meiner Sicht
bald eine Formalqualifikation geben. Momentan
gibt es dort eher skurrile Angebote, aber
das wird sich legen. Und ich finde es auch gut,
dass man die Verantwortlichkeiten für Technik
und Besuchersicherheit trennt.
Nun sind Sie inzwischen selbst für junge Menschen
in der Ausbildung verantwortlich. Was
erwarten Sie vom Nachwuchs?
Heiko Janßen: Wir verlangen von unseren
potenziellen Auszubildenden, erstmal ein längeres
Praktikum. Natürlich hat die Arbeit am
Theater ein gewisses Renommee, dennoch versuche
ich auch Besonderheiten deutlich zu machen.
Zum Beispiel frage ich die jungen Menschen
im Bewerbungsgespräch, ob sie regelmäßig
im Sportverein aktiv sind. Ich möchte, dass
ihnen klar wird, dass sie vor allem dann arbeiten,
wenn andere entspannen oder sich amüsieren.
Da wird es schon schwierig, regelmäßig zu
festen Zeiten zum Verein zu gehen.
Das Theater fordert wegen seines Wesens großes
Engagement, Talent und auch den künstlerischen
Blick von den Technikern. Wie wichtig
ist da ein gewerkeübergreifendes Arbeiten?
Heiko Janßen: Ich bin ein Verfechter des gewerkeübergreifenden
Arbeitens. Das ist in unserer
Branche ja schon lange üblich, und im
Theater kommt dieser Wandel jetzt auch an.
Ich glaube nicht, dass man die Gewerketrennung
am Theater vollständig auflösen kann.
Die rigide Trennung der Gewerke kann aber
massiv aufgeweicht werden.
Auf der Bühne verschmilzt ja beispielsweise
Bühnentechnik und Bühnenbau. Da braucht
man eine Tischlerei im Haus, und eben auch einen,
der tischlern kann. Und eine Fachkraft für
Veranstaltungstechnik kann das erst einmal
nicht.
Generell würde ich sagen, besteht die klassische
Qualifikation der Bühnentechniker am
Theater zu rund 33 Prozent aus Tischlern, 33
Prozent aus Metallern, und der Rest ist Fliesenlegen,
Tapezieren, Schauwerbegestalten etc..
Wenn das Bühnenbild dann fertig ist, der gestalterische
Vorgang abgeschlossen, brauchst
du vorwiegend jemanden, der das zu den Vorstellungen
wieder aufbaut, solange natürlich
die Dokumentation gut ist. Bei der Beleuchtungs-,
Ton- und Videotechnik sieht das aber
natürlich anders aus. Da brauchst du auch
Menschen, die einen künstlerisch-kreativen
Blick haben und sich so in die Atmosphäre der
Produktion hineinversetzen können.

Spüren Sie am Theater auch den Strukturwandel
durch die Demografie, die Schuldenbremse
und die Veränderung der Kulturförderung?
Heiko Janßen: Wir erleben am Theater, dass
immer mehr Veranstaltungen gemacht werden,
bei denen es sich nicht um Stücke handelt, sondern
um Seminare, Tagungen oder Konzerte.
Ich begrüße das, solange der Bildungsauftrag
nicht verloren geht. Der Charakter muss klar
sein. Theater darf kein reines Entertainment
sein, sondern auch fordern.
Und auch wir spüren, dass gespart werden
muss. Doch der Personalstamm ist inzwischen
häufig so geschrumpft, dass man nicht mehr
Menschen entlassen kann. Wenn die Teams
kleiner werden, muss übergreifender gearbeitet
werden: Weg von der Masse hin zur Klasse. An
den großen Häusern gibt es aber immer noch
eine größere Manpower, da muss ja auch mal
zwischen den einzelnen Akten die Bühne komplett
umgebaut werden. Das geht alles auch
nicht nur mit Maschinen. Ein gewerkeübergreifendes
Arbeiten zu etablieren wird also schwieriger,
je größer das Haus wird.
In der gesamten Branche wird viel über das
Thema Arbeitszeiten gestritten. Wie wirkt sich
das auf das Theater aus?
Heiko Janßen: Die Arbeitszeiten sind ein
interessantes Thema in unserer Branche. Besonders
weil wir im Theaterbereich eine Zweiteilung
haben: Einerseits die Angestellten, die
wie Künstler bezahlt werden, und dann die
nach Tarif Beschäftigten. Die dürfen beispielsweise
sonntags nur Vorstellungen aufbauen und
durchführen, aber nicht mehr abbauen oder etwas
für den Montag vorbereiten. Die anderen
Mitarbeiter kennen das so nicht, und auch im
Rest der Branche ist so was ja eher unrealistisch.
Jeder, der sich für unseren Bereich entscheidet,
der weiß ja eigentlich, dass er abends und
am Wochenende arbeiten muss. Für die Kollegen,
die aus den klassischen Gewerken ins Theater
gerutscht sind, ist das etwas anderes: Die
haben sich jetzt nicht unbedingt bewusst ausgesucht,
in der Entertainment-Technologie-Industrie
zu arbeiten.
Ich sehe den historischen Arbeitnehmerschutz
auch differenziert: Die Zeiten, in denen
wir für einen Fürsten in der Höhle arbeiten
musste, sind ja vorbei. Wenn ich Arbeitspläne
mache, dann tue ich das sehr an den Bedürfnissen
und Möglichkeiten der Mitarbeiter orientiert.
Und auch der Betriebsrat achtet ja darauf,
wer wie eingeteilt wird.
Die Einstellung zur Arbeit wandelt sich aber
auch. Es hat ja wirtschaftliche Gründe, dass
bislang nicht per se beispielsweise in doppelten
Schichten gearbeitet wird. Das wäre gesetzeskonform
und würde auch Arbeitsplätze schaffen.
Ich sage immer: Wenn du eine sichere Veranstaltung
haben willst, dann brauchst du auch
mehr gut qualifizierte Arbeiter.
Zwischen dem Theater, dem Messebau und dem
Eventmanagement gibt es viele Unterschiede,
aber auch Gemeinsamkeiten. Was können die
Bereiche aus Ihrer Sicht voneinander lernen?
Heiko Janßen: Generell denke ich, dass man
sich kein Urteil erlauben kann, wenn man nur
eine Seite der Branche kennt: also nur Hochkultur
oder Rock’n’Roll. Auch Messe und
Rock’n’Roll sind ja komplett unterschiedlich.
Ich kenne genug Menschen, die sich in beiden
Zuhause fühlen und auch diese Abwechslung
toll finden.
Die Wirtschaft kann von uns lernen, dass es
intelligent sein kann, was man macht und nicht
nur wirtschaftlich. Es darf auch einen Anspruch
haben. Und vor allem sollten sich die
Menschen bei der Hochkultur abgewöhnen, danach
zu fragen, was der Künstler damit sagen
will. Das Theater muss sich aus der Wirtschaft
abgucken, dass man wirtschaftlich denken
muss, ohne den Charakter zu verlieren. Das
fängt auch bei der Manpower an: Wie setzt man
am besten wo welche Techniker mit welchen
Fähigkeiten ein?
Generell muss man verstehen, dass die ganze
Branche geil ist.
Investitionen
V.M
interview
NicLen aus Dortmund hat das Modell InLED
WT20.cw von Litecraft in seinen Vermietpark
aufgenommen. In den vergangenen Monaten
hatte NicLen bereits u.a. in Robe Robin
BMFL Blade und in Hog-Lichtstellpulte
von High End Systems investiert.
Rain Age aus Landsberg hat ab sofort auch
das LED-Panel TPix.7 von Litecraft im Portfolio.
Das Material kam bereits bei der „Schkck“-Tour
von Eisbrecher zum Einsatz (Lichtdesign:
Martin Heining). Angesteuert wurde
das Lichtequipment über eine Hog 4.
12 x Clay Paky A.leda B-Eye K10 plus passende
Doughty Clamps und Major Saveking-
Sicherungsseile sowie 1 x Dot2 Core von MA
Lighting ergänzen ab sofort den Materialbestand
von Veranstaltungstechnik Jens
Schmidt aus Crimmitschau.
Equipment für Profis. Robust. Zuverlässig.
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Snack gratis.

Seit dem 1. März 2015 verstärkt Joel
Barsch das Londoner Zerotwonine-
Office als Account Director. Barsch
ist seit fast zehn Jahren im internationalen
Agenturgeschäft tätig. Nach erfolgreich
abgeschlossenem Marketingstudium
arbeitete er u.a. bei Brass
Tacks (Sydney), Kreate Promotions
und Evoke Marketing & Events
(London). Zuletzt war Barsch Account
Director bei HeyHuman in London.
Jana Beyer, Studentin am Institut für
Animation, Visual Effects und digitale
Postproduktion der Filmakademie Baden-Württemberg,
wurde am 5. Juni
2015 mit der Verdienstmedaille des
Verdienstordens der Bundesrepublik
Deutschland ausgezeichnet.
Bundespräsident Joachim Gauck verlieh
der 25-Jährigen aus Mittenwald
(Bayern) die Medaille für ihr herausragendes
ehrenamtliches Engagement.
Fulvio Cotogni, Regional Sales Manager
für Südeuropa und den Mittleren
Osten bei ETC, ist am 2. Juli 2015 im
Kreis seiner Familie an einer Krebserkrankung
gestorben. Cotogni hatte
seine Karriere in der Lichtbranche bei
Quartzcolor Ianiro in Rom begonnen
und 1985 gemeinsam mit Ehefrau
Assunta Arri Italia gegründet. 1999
wechselte er zu ETC und half u.a. mit,
die Zweigstelle in Rom aufzubauen.
Die Geschäftsführung von Neumann
& Müller Veranstaltungstechnik hat
sich um Stephan Hartmann erweitert.
Gemeinsam mit Prof. Eberhard
Müller und Alexander Ostermaier
wird er die Leitung des Unternehmens
übernehmen und hier vor allem den
Vertriebsbereich verantworten. Der
55-Jährige gehört mit Eberhard Müller
und Jürgen Neumann, die N&M 1981
gründeten, zur ursprünglichen Crew.
Der Aufsichtsrat der Messe Berlin
hat Diplom-Kaufmann Dirk Hoffmann
zum kaufmännischen Geschäftsführer
bestellt. Der 45-Jährige tritt sein neues
Amt zum 15. September 2015 an
und wird die Bereiche Finanzen, IT
und Personal betreuen. Hoffmann studierte
Betriebswirtschaft in Deutschland,
den USA und Kanada und arbeitete
zuletzt als Geschäftsführer
von ImmobilienScout24 in Berlin.
D&B Audiotechnik hat Hans-Peter
Nüdling zum Chief Sales Officer berufen.
Nüdling bringt über 25 Jahre
Erfahrung auf den Gebieten Vertrieb,
Business Development, Elektronik
und Technologie ins Management-
Team ein und trägt seit dem 20. Juli
2015 die Verantwortung für die Bereiche
Global Sales und Sales Operations
sowie Education, Application
Support und Services & Support.
IT-Systemkaufmann Daniel Pfaff
verstärkt seit dem Frühjahr das
Düsseldorfer Dispositionsteam von
Artlogic. Der 30-Jährige war in der
Vergangenheit u.a. als Tonassistent
freiberuflich in der Film- und Werbebranche
tätig. Daniel Pfaff wird zukünftig
für die Besetzung des Personals,
die Pflege und den Ausbau
der Kundenbeziehungen in Nordrhein-Westfalen
verantwortlich sein.
Seit Anfang Juli 2015 vertritt Robert
Charles „Chas“ Rowden den Bereich
Strategic Sales bei Lawo. Zuvor war
Rowden bei Calrec Audio für die
Geschäftsentwicklung in Europa, dem
Mittleren Osten und Afrika zuständig.
Er bringt dreißig Jahre Erfahrung
aus leitenden Vertriebspositionen in
den Bereichen Live-Broadcast für
Fernsehen, Film/Video-Postproduktion,
Musikproduktion und Radio mit.
Kai Schimmer gehört seit nunmehr
25 Jahren zum Mitarbeiterstamm der
WS Spalluto GmbH. „So ein Dienstjubiläum
feiert man nicht alle Tage“,
betonte Firmengründer Werner Spalluto
während einer kleinen Feierstunde.
Schimmer, gelernter Radio- und
Fernsehtechniker, leitet heute den
Service und die Logistik bei WS Spalluto.
Werner Spalluto bedankte sich
für seine Treue zum Unternehmen.
Prof. Dr. Jörg Sennheiser ist für seine
langjährigen Verdienste an der Führungsspitze
der Sennheiser Electronic
GmbH & Co. KG sowie sein
Engagement für Gründer mit dem
Deutschen Gründerpreis 2015
in der Kategorie „Lebenswerk“ ausgezeichnet
worden. Die Jury würdigte
insbesondere den Ausbau des zuvor
nationalen Audiospezialisten zu einem
global erfolgreichen Unternehmen.
Dr. Kurt Johannes Standke hat zum
1. Juli 2015 seine Tätigkeit als Geschäftsführer
bei der Harting Customised
Solutions Management
GmbH übernommen. Standke war
zuletzt als Geschäftsführer bei der
Busch & Co. GmbH & Co. KG (Engelskirchen),
einem Hersteller von rotierenden
Präzisionswerkzeugen, für
den weltweiten Vertrieb, die Entwicklung
und Produktion verantwortlich.
Søren Storm ist neuer GLP-Vertriebsleiter
für die Asien-Pazifik-Region mit
Sitz in Singapur. Storm, der in den
letzten achtzehn Jahren u.a. für Martin
Professional und Robe Lighting
gearbeitet hat, übernimmt die
Verantwortung für den Vertrieb in der
gesamten Region. „Mit Søren haben
wir den richtigen Mann mit dem richtigen
Netzwerk gewinnen können“,
so GLP-Geschäftsführer Udo Künzler.

V.M
ESTOFEVENTS
jubiläum
Die Best Of Events International (BOE) ist die internationale Fachmesse für Erlebnismarketing.
In professioneller Atmosphäre präsentieren sich jährlich über 400 Austeller.
Die BOE gilt als Impulsgeber für effiziente Geschäftsanbahnung, wirtschaftlichen Erfolg
und zielführendes Networking.
VPLT.Magazin.75 21

2016 gibt es viele Neuerungen auf der Messe. Unter anderem
ist die Branche aufgerufen, sich aktiv in den Foren einzubringen.
Mit 10.000 Besuchern und einem Fachbesucheranteil von über
90 Prozent ist die BOE der Sammelpunkt für Eventprofis sowie
ein Muss für Marketingentscheider unterschiedlichster Industriezweige.
Am 20. und 21. Januar 2016 ist es soweit, und die Leitmesse
für Erlebnismarketing öffnet ihre Pforten. Die Spannung
und die Vorfreude sind bereits groß, auch bei dem neuen Veranstalter
Westfalenhallen Dortmund GmbH. „Austeller und Besucher
können sich darauf verlassen, dass Bewährtes erhalten bleibt“, erklärt
Sabine Loos, Hauptgeschäftsführerin der Westfalenhallen
Dortmund GmbH. „Gleichzeitig arbeiten wir intensiv an einer
Weiterentwicklung der Messe. Die wichtigsten Eckpfeiler der zukünftigen
BOE sind nun fest verankert.
Das Angebot der Best Of Events ist im nächsten Jahr noch klarer
strukturiert. Durch die hohe Breite der Themen wird die Event-
Industrie komplett abgedeckt und mögliche Segment-Lücken werden
geschlossen. In den Messehallen wird diese Themenstruktur
klar wieder zu erkennen sein, was für die Besucher die Orientierung
erleichtert. Die Aussteller finden sich in einem klaren thematischen
Umfeld wieder. Die Themengebiete sind Equipment, Architecture,
Locations, Technology, Catering, Acts, Services und
Career
Erstmals wird es im nächsten Jahr in allen Messehallen der Best
Of Events International Foren geben. Das Spektrum ist breit angelegt
und belegt den Anspruch der Messe, das Thema Erlebnismarketing
umfassend zu beleuchten. Für alle Foren ruft die BOE
Branchenexperten und Austeller auf, sich als Redner zu bewerben.
Teilnahmebedingungen, Anmeldeunterlagen und Deadlines finden
sich auf www.boe-messe.de/programm.
Das MICE-Forum widmet sich der Entwicklung des Tagungsmarktes.
In Podiumsdiskussionen und Vorträgen beleuchten Profis,
Fachjournalisten und Branchenkenner die neusten Entwicklungen
aus dem Themenbereich MICE (Meetings - Incentives - Conventions
- Events). Dabei wird auch über Nachhaltigkeit im Veranstaltungsmarkt
referiert.
Das Technology-Forum setzt auf Wissenstransfer zur Veranstaltungstechnik.
Hier werden technisches Fachwissen für die
Branche vermittelt und aktuelle Entwicklungen und Anwendungsmöglichkeiten
der Veranstaltungstechnik vorgestellt. 3D-Mapping,
die neue MVStättVO aus Veranstaltersicht und das „1-2-3“ der
Veranstaltungstechnik sind nur einige Themen. Unterstützt wird
das Angebot vom VPLT. Im Rahmen des Technology-Forums ist
ebenfalls ein halber Tag für nachhaltige Themen freigehalten.
In der Speakers’ Corner können Teilnehmer in freier Rede
überzeugen - Speakers’ Corner ist das „demokratische“ Redeformat
der Best Of Events. In freier Rede referieren Aussteller zu aktuellen
Themen der Event-Branche.
Beim Forum Acts On Stage sagt bereits der Name, was hier geboten
wird. Austeller aus dem Segment „Acts“ haben die Möglichkeit,
sich und ihr Können in zehnminütigen Auftritten auf der Live
Stage zu präsentieren.
Besonders innovativ kommt die Trend-Gallery daher. Sie zeichnet
Produkte, Dienstleistungen und Konzepte aus, die in ihrer In-

V.M
jubiläum
novationskraft, Qualität und Lösungsorientiertheit überzeugen und
erst seit 2015 auf dem Markt sind. Aussteller bewerben sich in einem
der Segmente sowie in der Sonderkategorie „Nachhaltigkeit“.
Für Hochschulen gibt es zudem die Sonderkategorie „Science“.
Die besten drei Teilnehmer in dem jeweiligen Segment dürfen ihr
Konzept auf der BOE vorstellen.
Neben den zahlreichen Informationsforen bietet die BOE auch
die Möglichkeit, Kontakte zu potenziellen neuen Mitarbeitern zu
knüpfen.Im Rahmen des Career-Hub werden die Aussteller aktiv
dazu aufgerufen, ein wesentlicher Teil der „Karrierewege“ zu werden
und sich somit vor Ort - also in den „eigenen vier Wänden“ -
als attraktiver und zukünftiger Arbeitgeber zu präsentieren.
Die Stände der teilnehmenden Aussteller auf der Route sind speziell
gekennzeichnet. (Für weitere Informationen können sich Aussteller
bei Interesse an das BOE-Team wenden.) Ein attraktives,
zweitägiges Rahmenprogramm mit Fachvorträgen und persönlicher
Beratung rundet den Karrierebereich ab. Das Career-Hub
wird in Kooperation mit dem Studieninstitut für Kommunikation
und der kg-u Unternehmensberatung veranstaltet.
Am ersten Tag halten hochkarätige Vertreter aus Unternehmen
und renommierten Agenturen spannende und abwechslungsreiche
Impulsvorträge zum Thema Marken und Karrieren. Im Anschluss
wird zum Diskutieren und Fragenstellen eingeladen. Der zweite
Karrieretag richtet sich vor allem an die jungen Nachwuchskräfte.
Vertreter von Verbänden und Event-Agenturen sowie Personalberater
informieren zum Thema „Karrieren und Weiterbildung in der
Event-Branche“ und stehen im Anschluss für Fragen zum individuellen
Karriereweg zur Verfügung. Natürlich wird nach Messeschluss
auch die BOE-Night als das Netzwerk-Forum der Branche
mit ihrer ungezwungenen Party-Atmosphäre wieder stattfinden.
Der Termin für dieses Event ist traditionell der erste Messeabend.
Networking, Business, Lifestyle und Entertainment ist die abwechslungsreiche
Mischung für einen gelungenen Abend. Mit ihren
Bühnenshows und Live-Acts zeigt die BOE-Night, was die
Branche leisten kann und ermöglicht den Gästen hochkarätige
Unterhaltung.
Die Bereitschaft von Herstellern, Location-Betreibern und
Dienstleistern, sich an der Best Of Events International 2016 zu
beteiligen, ist groß. „Die Vermarktung läuft hervorragend“, freut
sich Bea Nöhre, Gründerin der BOE und Messe sowie Bindeglied
zur Branche. „Wir freuen uns darauf, die gesamte Event-Branche
in Dortmund begrüßen zu können“, so Sabine Loos, „und werden
in den kommenden Monaten sicher noch zusätzliche Weiterentwicklungen
der BOE ankündigen können.“
Die kreativsten Events des Jahres
Bereits zum neunten Mal wird am 20. Januar 2016 der Event
Award BEA verliehen. Er kennzeichnet eine der wichtigsten Auszeichnungen
für kreative Events weltweit. Alle prämierten Beiträge
werden bei der Erstellung des jährlich ermittelten Deutschen
Event-Kreativrankings berücksichtigt. Das Deutsche Event-Kreativranking
2016 wird ebenfalls am 20. Januar 2016 publiziert. Die
Verleihung des BEA 2016 findet wieder im Rahmen der Best of
Events statt - allerdings diesmal nicht im Kongresszentrum, sondern
in einem speziell arrangierten Bereich der Westfallenhallen,
direkt angrenzend an die Messeflächen der Best of Events.
www.boe-messe.de, ww.bea-award.de
VPLT.Magazin.75 23

Viele Produktionen lassen sich ohne Arbeitnehmerüberlassung nicht realisieren.
In der Entertainment-Technologie-Branche ist diese Arbeitsform üblich. Und sie ist nicht
weniger fair oder nachhaltig - wenn man sich an gewisse Regeln hält. Eine Einführung
in das Konzept „Equal Treatment/Equal Pay“.
Zeitarbeit – der Begriff lässt nicht nur Gewerkschafter zusammenzukken.
Hält sich das Klischee vom unterbezahlten Mitarbeiter, ohne Chance
auf Einstieg ins Unternehmen bei schlechter Bezahlung, leider durch
zahlreiche Missbrauchsfälle des Arbeitnehmerüberlassungsgesetz immer
noch in vielen Köpfen. Dabei gibt es schon heute Möglichkeiten, Leiharbeiter
fair und angemessen einzusetzen.
Unter dem Leitmotiv „Equal Treatment / Equal Pay“ (Gleiche Behandlung,
gleiche Bezahlung) hat sich in den vergangenen Jahren ein Ansatz
durchgesetzt, der Leiharbeiter und feste Mitarbeiter in der Bezahlung
und Behandlung gleichstellt und so einen wichtiger Beitrag für die nachhaltige
Gestaltung des Bereichs liefert.
Unternehmen in der Arbeitnehmerüberlassung haben dabei zwei Möglichkeiten
den Lohn ihrer Mitarbeiter festzulegen: Entweder sie halten
sich an den Rahmentarif, der von der Interessensgemeinschaft Zeitarbeit
(IGZ) für den jeweiligen Bereich festgelegt wurde, oder sie richten sich
nach dem Lohnniveau innerhalb des Unternehmens, an dem ein Mitarbeiter
entliehen wird. Equal Pay also - gleiche Bezahlung. Sie können
aber auch andere verwenden. Es gibt aber auch negative Beispiele: So
liegt der Rahmentarif für Menschen im Security Bereich sehr niedrig.
In der Praxis bedeutet das, dass der Mitarbeiter genau den Bruttobetrag
pro Stunde bekommt, den auch die anderen, festangestellten Kollegen
erhalten. Wenn es bei einem Job keine Festangestellten gibt, legt der
Auftraggeber den Lohn fest. Ein Auftraggeber kann aber auch den Lohn
für die Zeitarbeitnehmer festlegen und seinem Vertragspartner so klar
vorgeben, wie hoch die Bezahlung sein soll. Auftraggeber besitzen also
eine klare Verantwortung, wenn es um die nachhaltige Bezahlung geht.
„Die Sozialabgaben und damit die daraus resultierenden Kosten sind
für alle Anbieter überall in Deutschland gleich. Daraus existiert eine relativ
‚faire’ Wettbewerbssituation“, so steht es in der Handlungsempfehlung
des AK Personals des VPLT zu dem Thema vom November 2014.
Die Experten aus dem Verbandsarbeitskreis empfehlen außerdem den
Abschluss eines Rahmenvertrages, in dem die Rechte und Pflichten der
Parteien und Konditionen grundlegend geregelt werden.
Ein Nachteil hingegen ist die Erarbeitung einer wertgleichen Entlohnung,
da die fest angestellten Mitarbeiter ganz andere Ansprüche auf
Leistungen wie Urlaub oder Gewinnbeteiligung haben. Dieses Detail
muss aus Sicht des Interessensverbandes Deutscher Zeitarbeitsunternehmen
berücksichtigt werden. Was aber auch nicht allzu schwierig sein
sollte.
Es zeigt sich also, dass Zeitarbeit kein Stigma sein muss, sondern eine
alternative, aber gleichwertige Beschäftigungsform, ohne die viele Produktionen
in der Entertainment-Technologie-Industrie nicht realisiert
werden könnten.
Gleichzeitig hebt das Prinzip Equal Pay hervor, an welcher Stelle es
bei der nachhaltigen Gestaltung von Beschäftigung leider immer noch
hakt: Am Ende bestimmt immer der Auftraggeber, was ihn seine Mitarbeiter
wert sind, ob sie fest angestellt im Unternehmen arbeiten oder dazugemietet
werden. Und mit dieser Bestimmung entsteht auch eine Verantwortung.
Mehr Informationen zum Thema Arbeitnehmerüberlassung gibt es beim
Arbeitskreis Personal des VPLT: vplt.org/ak-personal
Letzter FST gestartet. Bis auf den letzten Platz
ausgebucht begann zum letzten Mal bei der DEAplus
der fachspezifische Teil zum Meister für Veranstaltungstechnik
nach alter Prüfungsordnung am
10.08.2015 in Hannover/Langenhagen.
DER M gestartet. Bereits zum 3. Mal startete der
Meister für Veranstaltungstechnik nach neuer Prüfungsordnung
- ausgebucht - in Hamburg. Im nächsten
Jahr wird DER Meister in der Niederlassung
Hannover angeboten. Zum einen als „Marathonkurs“
beginnend am 15.02. und endend am mit der
Prüfungsvorbereitungswoche vom 09.-13.01.2017
mit viel Zeit zum Arbeiten zwischendurch und zum
Anderen das „Sprintformat“ in der 2. Jahreshälfte
2016.
AEVO geht immer. Unabhängig davon nach welcher
Prüfungsordnung man den Meister für Veranstaltungstechnik
machen, oder eine andere Meisteroder
Fachwirtausbildung, oder ob man sein Unternehmen
mit der Ausbildereignung unterstützen
möchte: der AEVO geht immer. Bei dem nächsten
AEVO vom 02.-13.11.2015 in Hannover/Langenhagen
sind die schriftliche und die mündliche Prüfungen
kompakt in dem angegebenen Lehrgangszeitraum
enthalten. Keine lange Wartezeit bis zum Ergebnis
der schriftlichen Prüfung und kein zweite Anreise
zum mündlichen Prüfung: das Rund-um-sorglos-Paket.
Infos und Anmeldungen unter www.deaplus.org
Vom 6. bis zum 10. Juli fand zum 10. Mal die Sommer Uni an
der DEAplus in Langenhagen statt.
Bei bestem Sommerwetter und ebensolcher
Laune wurden insgesamt 17 Workshops
aus dem weiteren Bereich der Veranstaltungstechnik
und -wirtschaft von über 150
Teilnehmern aus allen Teilen der Republik
besucht - ein toller Erfolg.
Das Ranking im best-booked Seminar
führte in diesem Jahr wiederum der Klassiker
„VStättV - Stand der bundesweiten
Umsetzung und die weitere Entwicklung“
bei Hartmut H. Starke an, dicht gefolgt
von Wo ist ...? Effiziente Ablage- und Informationsorganisation
mit Christa Bekkers,
Ralf Stroetmanns „Betreiberverantwortung
und Delegation“ sowie den „Sicherheitskonzepten“
bei Ralf Sonnenberg
und der „Situativen Schlagfertigkeit“ mit
Martina Cyriax.
Besonders geschätzt wurde auch bei
dieser Sommer-Uni wieder, neben dem
Effekt der Wissenserweiterung, die lockere
(Lern-) Atmosphäre und das nette Treffen
und der Austausch mit den Kollegen.
Traditionell wurde dann zur Halbzeit
nach Seminarschluss am Mittwoch gegrillt:
Absolventen, Dozenten und Freunde
des Hauses, die noch nicht in Urlaub
waren, genossen kulinarische Leckerbissen.
Netteste Gesellschaft, fruchtbare Fachgespräche
oder einfach auch nur entspanntes
Dahindösen dominierten diesen
schönen und gemütlichen Abend.
Der Termin für die 11. Sommer Uni ist
der 20.-24.06.2016 - bitte vormerken.
Bei Interesse bitte eine kurze Mail mit
dem Stichwort „Interesse Sommer-Uni
2016“. Auch Themenvorschläge werden
gerne vom DEAplus-Team entgegen genommen.
www.deaplus.org

Seminarübersicht 2015
V.M
knowledge
Stand: 05.09.2015
Kurstitel Dauer Preis Ort
Meister für Veranstaltungstechnik und IHK zertifizierte Lehrgänge
Ausbilder-Eignung, AEVO 80 LE 530 € H
02.-13.11. (inkl. Prüfung)
Ausbilder-Eignung, AEVO@home individuell 795 €
jederzeit
Meister für Veranstaltungstechnik - alte Prüfungsordnung
Aufbaumodul FR Beleuchtung + Bühne/Studio
- ZUM LETZTEN MAL! 88 LE 995 € H
16.-27.11.2015
Fachmeister für Veranstaltungssicherheit (TÜV/DPVT) 160 LE 3.750 € H
30.11.-11.12.2015 + 11.-22.01.2016
Vorbereitungskurs für die "Externe Prüfung zur Fachkraft für
Veranstaltungstechnik" - Modulare Buchung möglich!
480 LE 2.600 € H + HH
17.08.-11.09. + 28.09.-13.11. + 23.-27.11.
Technische Kompetenz
Veranstaltungsrigging nach SQQ 2 - Level 1 136 LE 1.800 € H
12.-30.10.
Seilzugangstechnik Level-1 (Grundkurs) 5 Tage 950 € H
12.-16.10.
Sachkunde für Anschlagmittel und Traversensysteme 3 Tage 410 € H
26.-28.10.
Sachkunde für Hebezeuge 2 Tage 325 € H
29.-30.10.
Sachkundigenschulung für PSA gegen Absturz (BGG 906) 2 Tage 395 € H
16.-17.11.
Medien- und Steuerungstechnik 2 Tage 325 € H
23.-24.11.
Der kleine Schein der Veranstaltungstechnik 80 LE 950 € HH
05.-16.10.
Feuergefährliche Handlungen sicher gestalten (T1) 2 Tage 395 € H
24.-25.11.
Grundlehrgang für den Umgang mit Bühnenpyrotechnik (T2) 5 Tage 795 € H
28.09.-02.10.
Grundlagen Lichttechnik 5 Tage 510 € H
09.-13.11.
Grundlagen Tontechnik 5 Tage 510 € H
02.-06.11.
Grundlagen Brandschutz 1 Tag 195 € H
Sa 24.10.
Grundlagen Videotechnik 2 Tage 590 € outhouse
07.-08.12. in Bad Homburg
Sachkunde für Schallpegelmessungen 2 Tage 330 € HH
01.-02.10.
Grundlagen Theatertechnik 1 Tag 195 € H
Sa 07.11.
Wiederholungsunterweisungen
Wiederholungsunterweisung g für Elektrofachkräfte 1 Tag 195 € H
20.11.
Wiederholungsunterweisung SZT Lev.1-3 1 Tag 160 € H
15.10.
Wiederholungsunterweisung für das Verwenden von PSA 1 Tag 111 € H
während Winter Uni - 14.12.
Wiederholungsunterweisung für Anschlagmittel 1 Tag 111 € H
während Winter Uni - 18.12.
Wiederholungslehrgang Pyrotechnik 2 Tage 330 € H
10.-11.11.
Wiederholungsunterweisung Aufsicht führende Person 1 Tag 160 € H
18.11.
Wiederholungsunterweisung Brandschutzbeauftragter 1 Tag 195 € H
19.11.
Arbeitssicherheit und Recht
Brandschutzbeauftragter gem. BGI 847 und vfdb-RL 12-09/1 40 LE 900 € H
19.-23.10.
Betreiberverantwortungen und Delegation 1 Tag 111 € H
während Winter Uni - 18.12.
Gefährdungsbeurteilung 1 Tag 111 € H
während Winter Uni - 15.12.
Aktuelles zu den Versammlungsstättenverordnungen 1 Tag 111 € H
während Winter Uni - 14.12.
Führungskompetenz
Kommunikationsthema 1 Tag 111 € H
während Winter Uni - 17.12.
Grundlagen Qualitätsmanagement 1 Tag 111 € H
während Winter Uni - 18.12.
Marketingthema 1 Tag 111 € H
während Winter Uni - 15.12.
Specials
Winter Uni pro Tag 111 € H 14.12. - 18.12.
Die Innovation für mobile Bühnen:
smartStage
mit Funkfernbedienung
Kultour GmbH
Wolbecker Windmühle 51
D-48167 Münster
Tel.: +49 (25 06) 812 40-0
info@kultour.de
www.kultour.de

V.Mknowledge
Seminarübersicht 2016
Kurstitel Dauer Preis Ort
Meister für Veranstaltungstechnik und IHK zertifizierte Lehrgänge
Modulare Buchung möglich!
Technische Kompetenz
Wiederholungsunterweisungen
Arbeitssicherheit und Recht
Specials
Sommer Uni
Winter Uni
Weitere Seminare, Termine, Inhouse/Outhouse Schulungen und individuelle Coachings auf Nachfrage!
Alle Preisangaben ohne Rabatte und Prüfgebühren!
26 VPLT.Magazin.75

Ihre Ansprechpartner:
Martina Fritz
c/o EVVC e. V.
+ 49 69 915096986
martina.fritz@dpvt.org
Cay Grossigk
Leiter Zertifzierung
+49 4121 2613425
cay.grossigk@dpvt.org
DPVT GmbH
Die Deutsche Prüfstelle
für Veranstaltungstechnik
Fuhrenkamp 3-5
30851 Langenhagen
www.dpvt.org

V.Mknowledge
1. Winter Uni in der
Deutschen Event Akademie
Tagesseminare en Block für das kleine Portemonnaie- zum absoluten Schnäppchenpreis
von nur 111,- Euro/Tag - veranstaltet die DEAplus in der Woche vom 14.-18.12.2015
(jeweils 10 bis 17 Uhr) einen bunten Reigen von Tagesseminaren (10:00 - 17:00 Uhr).
Jeder Tag kann auch einzeln gebucht werden, jedoch nur 1 Seminar pro Tag und
Teilnehmer. Wie bereits im vergangenen Jahr sind hochwertige, aktuelle Seminare
garantiert, ebenso wie reger Austausch mit Kolleginnen und Kollegen aus der Branche.
Der Anmeldeschluss ist der 10.11.2015.
Das Programm
14.12.2015
■ Versammlungsstättenverordnung
■ Wo ist ...? Effiziente Ablage- und Informationsorganisation
■ Projektmanagement – so organisiere ich
mein Konzert richtig!
■ Wiederholungsunterweisung Verwenden
von PSA gegen Absturz – Praxistag
15.12.2015
■ Sicherheit statt Bauchgefühl
■ Gedächtnistraining
■ Direktmarketing
■ Gefährdungsbeurteilung für Höhenarbeit
■ Der kreative Prozess
16.12.2015
■ ArbeitssicherheitbeiVeranstaltungsproduktionen
■ MiLoG - Auswirkungen auf die Veranstaltungsbranche
■ Perfekter Auftritt mit der richtigen Technik
■ Die Narbe nach der Krise
17.12.2015
■ Sicherheitskonzepte bei Veranstaltungen
■ Situative Schlagfertigkeit
■ Visuelle Präsentationen - von der Idee
bis zur Umsetzung
■ Controlling-Crashkurs für Nichtkaufleute
■ Wiederholungsunterweisung Anschlagmittel
18.12.2015
■ Betreiberverantwortung und Delegation
■ Qualitätsmanagement - neue ISO 9001
■ Selbstmotivation und Selbstcoaching
■ Wiederholungsunterweisung Anschlagmittel
28 VPLT.Magazin.75
Die Seminare
Montag, 14.12.2015
Versammlungsstättenverordnung -
Stand der bundesweiten Umsetzung
und die weitere Entwicklung
Die Versammlungsstättenverordnung ist als
Rechtsnorm einer ständigen Weiterentwicklun
unterworfen. Derzeit werden in den Bundesländer
etliche Varianten angewendet. Gleichzeitig
arbeiten die zuständigen Gremien an einer weiteren
Novellierung, die beispielsweise im Freistaat
Bayern in wichtigen Bereichen schon vorab
umgesetzt worden ist. In diesem Seminar
wird der Stand der Entwicklung und die weitere
Entwicklungsrichtung des Regelwerkes dargestellt
und anhand von Beispielen erläutert.
Referent: Hartmut Starke
Wo ist ...? Effiziente Ablage- und Informationsorganisation
– Durchblick mit
Outlook und OneNote
In diesem Seminar erfahren die Teilnehmer,
wie sie die vielfältigen Möglichkeiten von Outlook
und von One Note sinnvoll nutzen, um ihre
Termine, Aufgaben, Projekte, Ablagen und
E-Mails effektiv zu organisieren und zu verwalten.
Referentin: Christa Beckers
Projektmanagement – So organisiere
ich mein Konzert richtig
Wie promote ich ein Konzert effektiv? Was
möchte der Künstler und wie betreue ich ihn
richtig? Was für Versicherungen sind notwendig?
Und was kostet so ein Konzert eigentlich?
Eine Veranstaltung ist eine komplexe Angelegenheit,
bei der reichlich zu organisieren ist.
Leicht kann man sich da verzetteln. Das Seminar
wird einen Einblick in die Organisation von
Live-Events bieten, wobei die Schwerpunkte
bei Promotion, Kostenerstellung und -übersicht,
Eventversicherungen und der Künstlerbetreuung
liegen wird.
Referent: Dany Rau
Wiederholungsunterweisung Verwenden
von PSA gegen Absturz – Praxistag
Die relevanten Vorschriften und Verhaltenstechniken
im Bereich PSA werden noch einmal
theoretisch und praktisch ins Gedächtnis gerufen
und Neuerungen vorgestellt. Neben dem
erneuten Kennenlernen und Üben der Verwendung
von persönlicher Schutzausrüstung gegen
Absturz in der VT wird dieser Tag wird als vorgeschriebene
jährliche Wiederholungsunterweisung
bescheinigt. Dieses Seminar kann als
Fortbildung für Sachkundige für Veranstaltungsrigging
gemäß SQ Q2 anerkannt werden.
Referent: Thomas Wahls
Dienstag, 15.12.2015
Sicherheit statt Bauchgefühl – Computergestützte
Simulationen von Personenbewegungen
als hilfreiches Werkzeug
in der Veranstaltungsplanung
Die Dynamik von Personenströmen ist hochkomplex.
Computergestützte Simulationen bieten
ein wertvolles Hilfsmittel bei der Beantwortung
von Fragen rund um das Thema
Crowd Management. Der Workshop stellt den
Teilnehmern dieses Werkzeug näher vor. Von
den darunterliegenden Modellen bis hin zur Erstellung
und Simulation eigener Szenarien bietet
der Workshop die Möglichkeit, sich mit diesem
neuen Werkzeug vertraut zu machen, die
Vorteile und die Grenzen solcher Simulationen
zu erfahren.
Referentin: Angelika Kneidl
Gedächtnistraining und Mnemotechniken
Bei all den Anforderungen des heutigen
komplexen Lebensalltags vergessen wir leicht,
dass wir ein Leben lang lernen und damit auch
eine natürliche Neugier für die Dinge und
Menschen um uns herum befriedigen. Dieses
Seminar soll Wege aufzeigen, wie man diese
Neugier und den Spaß am Lernen durch Gezieltes
Konzentrations- und Gedächtnistraining
für sich (wieder) entdecken und sich dadurch
persönlich motivieren. Wichtige Dinge wie Erledigungen,
Termine, Wege, Namen und Gesichter
können die Teilnehmer sich mit Gedächtnistraining
und Mnemotechniken zuverlässig
merken, mit Leichtigkeit erlernen sie
Daten, Zahlen, Statistiken, Paragraphen, Formeln
oder Fachausdrücke, die sie dauerhaft im
Gedächtnis behalten. Dazu werden die wichtigsten
Lerntechniken für das Langzeitgedächtnis
vorgestellt. Ziel ist es, den Gebrauch der rechten
kreativen Gehirnhälfte zu fördern. Das geschieht
durch zahlreiche praktische Übungen.
Referent: Nils Schoenholtz

Direktmarketing Praxis-Seminar
Die Teilnehmer werden vertraut mit den wichtigsten
Erfolgsbausteinen von Direktmarketing-Aktionen:
Zielgruppendefinition, Adressenauswahl-/beschaffung,
texten, gestalten und produzieren von Direktmailings.
Praxisorientiert und anschaulich werden
anhand von Beispielen die Möglichkeiten erfolgreicher
Direktmailing-Aktionen erarbeitet. Jede/r
Teilnehmer/in erhält die Seminarinhalte mit umfangreichen
Praxis-Tipps und Checklisten als Handout
und Arbeitsgrundlage für die berufliche Praxis.
Referentin: Hannelore Herz
Gefährdungsbeurteilung für Höhenarbeiten
Wenn nach einer Gefährdungsbeurteilung die Gefahr
eines Absturzes nicht auszuschließen ist, müssen
Maßnahmen ergriffen werden, um das Risiko auf ein
akzeptables Maß zu mindern. Doch nicht immer lassen
sich technische Maßnahmen wie Geländer, Einsatz
eines Gerüstes oder einer Hubarbeitsbühne realisieren.
Dann bleibt der Einsatz von Persönliche
Schutzausrüstung gegen Absturz (PSAgA). Soweit,
so gut... aber die Gefährdungsbeurteilung vom
Unternehmer gemacht. Wie kann die Gefährdungsbeurteilung,
mit dem speziellen Risiko der Höhenarbeit,
im Zweifelsfall vor Ort durch den Aufsichtsführenden
Höhenarbeiter oder verantwortlichen Sachkundigen
für Veranstaltungsrigging überprüft werden?
An realen Beispielen werden Tools zur Hilfe der
Ermittlung und Beurteilung gegeben. Dieses Seminar
kann als Fortbildung für Sachkundige für Veranstaltungsrigging
gemäß SQ Q2 anerkannt werden.
Referent: Thomas Wahls
Der kreative Prozess – inszenierter Raum
und inszenierte Geschichte
Wie werden Inhalte und Themen in Szene gesetzt?
Wie werden eine „Eventdramaturgie“ und der dazu
passende „Raum“ entwickelt? Kreativität ist in der
Eventbranche Voraussetzung für den Erfolg. Ideen
und Inhalte werden in einer Konzeption zusammengeführt,
passende Locations gesucht. Welche Prozesse
und Kenntnisse können uns helfen, diese Konzepte
erfolgreich, am richtigen Ort, in dem richtigen Ambiente
UND im Kostenrahmen durchzuführen? In
diesem Seminar werfen wir einen Blick auf die Kommunikationsmittel
des Theaters und erkennen wie
diese auch in der Eventbranche genützt werden können.
Wir lernen die Bedeutung der Inszenierung und
die Werkzeuge zur deren Entwicklung und Umsetzung
kennen. Grundprinzipien des Designs und das
Sehens werden auch behandelt. Kostenmanagement
begleitet den Prozess, sodass am Ende die gewollte
Wirkung entsteht und die vorgesehenen Inhalte tatsächlich
kommuniziert werden.
Referent: Randell Greenlee
Mittwoch, 16.12.2015
Arbeitssicherheit bei Veranstaltungsproduktionen
Am 1. Juli 2015 ist die neue Betriebssicherheitsverordnung
mit wesentlichen Änderungen in Kraft
getreten, welche sich zum Teil auch unmittelbar auf
die Veranstaltungsbranche auswirken. Der Vortrag
wird sich, ausgehend von den wichtigsten Neuerungen,
umfassend mit dem Thema Arbeitssicherheit bei
Veranstaltungsproduktionen befassen.
Referent: Martin Leber
MiLoG – Auswirkungen auf die Veranstaltungsbranche
Nach dem Mindestlohngesetz (MiLoG) gilt in
Deutschland seit dem 1. Januar 2015 ein flächendeckender
allgemeiner gesetzlicher Mindestlohn für
Arbeitnehmer und für die meisten Praktikanten in
Höhe von 8,50 Euro brutto je Zeitstunde. Ein heißes
Thema! und erst Recht, was die Aufzeichnungspflicht
angeht. Aber wie soll man als Rental Company
zukünftig damit umgehen? Komponenten des Seminares:
- MiLoG erklären mit den wesentlichen dazu gehörenden
Verordnungen
- Dokumentationspflicht erläutern und Dokumentationsvorlagen
exemplarisch präsentieren
- Arbeitsrechtliche Grundlagen, Beschäftigungsmodelle
im Kontext MiLog darstellen
- Arbeitsverträge, Zeiterfassung, BestätigungspflichtdurchMitarbeiter
- Zusammenhänge darstellen zwischen MiLoG und
Schwarzarbeitsbekämpfungsgesetz, Arbeitszeitgesetz,
Sozialversicherungsgesetz (Thema Scheinselbständigkeit)
- Verhalten beieiner Zollprüfung
Referentin: Nicole Ehm
Perfekter Auftritt mit der richtigen Technik -
Was kann ich bei der Planung von Veranstaltungen
aus technischer Sicht beachten?
Ein Streifzug durch die Veranstaltungstechnik:
Wie Sie Chancen und Möglichkeiten zum Einsatz
von Ton-, Licht-, und Videotechnik schon bei der
Vorbesichtigung des Veranstaltungsortes erkennen
und in Ihr Konzept integrieren können. Damit Inhalte
vermittelt werden und die Botschaft ankommt, gehören
auch Bühnenbau, Traversenkonstruktionen, sowie
die Farbwahl usw. in das Gesamtkonzept Ihrer
Veranstaltung. Nur wenn alle beteiligten Gewerke
miteinander arbeiten und beim Ablauf ineinander
greifen, kann die „Show“ ein voller Erfolg werden.
Es werden die Bereiche Ton-, Licht- und Videotechnik
behandelt.
Referent: Fabian Koch
Die Narbe nach der Krise- inneres Krisenund
Notfallmanagement
In Notfall-Situationen passiert häufiger, als viele
denken. Wenn Sie als Verantwortliche, Teamleiter
oder Trainer in Ihrer Gruppe eine Notfall-Situation
erlebt haben, verlieren selbst die Stärksten zunächst
die Orientierung und fühlen sich hilflos. Was braucht
ein Mensch in verantwortlicher Position, wenn er einen
Unfall erlebt hat? Wie kann ich mich auf Notfälle
vorbereiten? Kann ich das trainieren? Dieses Seminar
trainiert Notfallkompetenz und Krisenmanagement
Es kann besser geholfen werden, als die meisten
glauben.
Referent: Josef Sözbir
Donnerstag, 17.12.2015
Sicherheitskonzepte bei Veranstaltungen
Die Diskussion um Sicherheitskonzepte bei Veranstaltungen
könnte aktueller nicht sein. Fast alle Großveranstaltungen,
unterschiedlichster Gattungen und
Machart, müssen Sicherheitskonzepte erstellen und
vorlegen. Der Referent fasst den aktuellen Entwikklungsstand
zusammen, benennt die Rechtsgrundlagen
und die wichtigen Veröffentlichungen der öffent-
V.M
knowledge
VPLT.Magazin.75 29

V.Mknowledge
lichen Hand zu diesem Thema. In einem zweiten Schritt wird ein mögliches
Mustersicherheitskonzept erstellt. Das gehören Aufbau, Inhalte und
letztlich auch die Überprüfung solcher Unterlagen. Gleichzeitig wird ein
genauer Blick auf die Methodik der Gefährdungsanalyse geworfen. Dieses
Seminar kann als Fortbildung für Sachkundige für Veranstaltungsrigging
gemäß SQ Q2 anerkannt werden.
Referent: Ralf Sonnenberg
Situative Schlagfertigkeit
„Eine schlagfertige Antwort ist die, die einem erst 24 Stunden später
einfällt“, wusste schon der amerikanische Schriftsteller Mark Twain. Gerade
in unangenehmen Situationen und bei unterschiedlichen unerwarteten
Äußerungen gelingt es nicht immer, einen kurzen, originellen Kommentar
oder eine Erwiderung auf einen unfreundlichen Spruch zu geben.
Durch Änderung in der persönlichen Einstellung und neue sprachliche
Verhaltensmöglichkeiten lässt sich dieser erste sprachlose Moment überwinden.
In diesem Workshop haben Sie die Möglichkeit, ausgewählte
Schlagfertigkeitstechniken in unterschiedlichen Situationen auszuprobieren,
um bei erneutem Wortwechsel besser gewappnet zu sein und selbstbewusster
zu wirken.
Referentin: Martina Cyriax
Visuelle Präsentationen – von der Idee bis zur Umsetzung
Die zielgruppengerechte, visuelle Präsentation Ihres Projektes ist ein
maßgeblicher Schlüssel zum Erfolg. Bei Prüfungen, der Kundenakquise
oder der Projektierung ist eine ansprechende und aussagekräftige Visualisierung
oft ein entscheidendes Kriterium. Einsteiger bekommen in diesem
Seminar die dazu nötigen Grundlagen erklärt, wie zum Beispiel die
Anwendung von MS Powerpoint und der Umgang mit Programmen zum
Erstellen von Screenshot und Visualisierungen oder zum Anpassen von
Bildern und Videos. Aber auch die technische Seite wird betrachtet, insbesondere
welche Anforderungen an Laptop und Videoprojektor zu stellen
sind und wie beides reibungslos zusammenspielt. Neben diesen
Aspekten werden die Teilnehmer auch über typische Herausforderungen
bei der inhaltlichen Planung und der Durchführung von Präsentation diskutieren
und erhalten dazu praktische Tipps. Sie sind hinterher in der
Lage, eine Präsentation zu planen und zu erstellen und dafür die vorhandenen
Medien aufzubereiten. Grundlegende Computerkenntnisse werden
vorausgesetzt und ein Windows-Laptop mit Administrationsrechten muss
mitgebracht werden.
Referent: Ralf Stroetmann
Controlling-Crashkurs für Nichtkaufleute
Anstelle einer abstrakten Wissensvermittlung werden die unten genannten
Themen gemeinsam an einem durchgängigen Business Case erarbeitet.
Inhalte:
- BetriebswirtschaftlicheGrundlagen
- Aufbau und Zusammenwirken des Rechnungswesens erkennen
- Bilanz, GuV und Einnahmen
- Überschussrechnung lesen und verstehen
- Grundlagen der Kostenrechnung
- WichtigeKalkulationsverfahrenanwenden
- SinnvolleMaßnahmenerarbeiten
- Einblicke in das Steuersystem - Relevante Steuern „steuern“
- Investitionsrechnung - Vorteilhaftigkeit von Investitionen bewerten
- Strategische Analyseinstrumente - Den eigenen Standort bestimmen
und geeignete Strategien entwickeln.
Referentin: Ute Hauk
Freitag, 18.12.2015
Betreiberverantwortung und Delegation
Von der Betreiberverantwortung und deren Delegation hat sicher jeder
schon einmal gehört. Aber wer ist denn eigentlich Betreiber und welche
Verantwortung hat er genau? Welche Möglichkeiten gibt es, dieser Verantwortung
im täglichen Geschäft nachzukommen? Lässt sich die Betreiberverantwortung
auch übertragen, beispielsweise auf den Veranstalter?
Was ist für eine Delegation der Betreiberpflichten notwendig? Und welche
Rolle haben dabei die Verantwortlichen für Veranstaltungstechnik?
Im Kontext der Versammlungsstättenverordnung und ergänzt um den
Blick auf Belange des Arbeitsschutzes bei Veranstaltungen werden diese
Fragestellungen diskutiert und beantwortet.
Referent: Ralf Stroetmann
Qualitätsmanagement – neue ISO 9001
Die internationale Norm für Qualitätsmanagement ISO 9001 wird
überarbeitet. Ende 2015 wird die Revision erwartet, welche die derzeitige
Version aus 2008 ersetzen soll. Die neue ISO 9001 soll sich stärker an
den Kunden und „interessierten Kreisen“ orientieren. Ziele der neuen
ISO 9001:2015
- Ein stabiles Gerüst an Anforderungen für die nächsten 10 Jahre bereitstellen.
- Hinreichend generisch sein - aber trotzdem relevant für alle Organisationsgrößen
und -typen, unabhängig von Branche oder Sektor.
- Den augenblicklichen Fokus auf effektives Prozessmanagement aufrechterhalten,
um die erwünschten Ergebnisse zu erzielen.
- Veränderungen im zunehmend komplexen und dynamischen Arbeitsumfeld
berücksichtigen, in dem Organisationen agieren.
- Die im Anhang SL der ISO Direktiven vorgegebene einheitliche Struktur,
Textbausteine und Definitionen („High Level Structure“) anwenden,
um Kompatibilität und Anpassung mit anderen ISO Managementsystemen
(wie z.B. ISO 14001) zu gewährleisten.
- Die effektive Implementierung in den Organisationen und effektive
Konformitätsbewertungen vereinfachen.
- Einfache Formulierungen nutzen, um gleiches Verständnis und konsistente
Interpretation der Anforderungen sicherzustellen.
Referent: Michael Twele
Selbstmotivation und Selbstcoaching
Motivation - ein innerer Antrieb, der uns in Bewegung setzt und sowohl
auf materiellen als auch auf nichtmateriellen Dingen beruhen kann.
Wohl jeder hat - ob privat und/oder beruflich - eine Menge Aufgaben zu
erledigen und kennt natürlich den Effekt, dass einige davon Spaß machen
und andere eben nicht. Bei genauerer Betrachtung fällt auf, dass die ersteren
motivierend wirken und häufig ohne viel zusätzlichem Aufwand
schneller und besser erledigt werden als die anderen. Kurz gesagt: Man
freut sich auf die Arbeit.
Auf der anderen Seite gibt es dann solche Arbeiten, die keinen Spaß
machen und hinausgezögert und sogar in einer schlechten Qualität erledigt
werden als normal üblich. Bei solchen Arbeiten ist man nicht motiviert,
oder anders ausgedrückt: Es gibt da etwas, das demotivierend wirkt
und man leistet nicht so viel wie man es sonst leisten würde. Es fehlt ein
Beweggrund. Nur ein äußerer Druck lässt uns die Arbeit fortführen. Da
man jedoch den meisten demotivierenden Arbeiten nicht aus dem Weg
gehen kann und es einem auf Dauer persönlich schaden kann, diese ständig
mit Widerwillen nur schlecht zu erledigen, sollte man an dieser Situation
aus eigenem Interesse etwas verändern, sich also selber motivieren.
Selbstmotivation bedeutet für sich die positiven Dinge zu sehen und
manchmal auch die zu suchen, die auf den ersten Blick nicht erkennbar
sind. Dieses sind die persönlichen Motivatoren, die bei jedem anderen
durchaus anders ausfallen können. Die Geschmäcker sind auch hier verschieden.
Und sich selbst coachen? Das geht wahrscheinlich genauso gut, wie
sich selbst am eigenen Schopf aus dem Sumpf zu ziehen. Es ist noch gar
nicht lange her, dass Selbstcoaching-Methoden mit großer Skepsis betrachtet
wurden. Heute ist dieser Ansatz der Trend im Coaching mit dem
stärksten Rückenwind. Was man mit welchen Übungen erreichen kann,
wie sie wirken, und wo man als sein eigener Coach an Grenzen stößt.
Referentin: Kirsten Kadenbach
Wiederholungsunterweisung Anschlagmittel
Die relevanten Vorschriften im Bereich Anschlagmittel werden noch
einmal ins Gedächtnis gerufen und Neuerungen vorgestellt. Die korrekte
Verwendung der entsprechenden Anschlagmittel und deren Ablegereife
werden in Theorie und Praxis aufgefrischt. Dieses Seminar kann als Fortbildung
für Sachkundige für Veranstaltungsrigging gemäß SQ Q2 anerkannt
werden.
Referent: Markus Gubernator
30 VPLT.Magazin.74

Die Referenten
Christa Beckers ist seit 2000 freiberufliche Beraterin, Dozentin,
Trainerin & Coach. Themen sind Optimierung von Arbeitsplätzen:
Schreibtisch, Struktur von Arbeitsabläufen und Arbeit
im Team, Aufgabenmanagement und Zeitmanagement.
Martina Cyriax ist Psycholinguistin M.A., Dozentin, Rhetoriktrainerin.
Sie führt seit über 20 Jahren Workshops für Fach- und
Führungskräfte in Unternehmen der Luftfahrt, Medienbranche
sowie Öffentlicher Dienst/Verwaltung durch.
Nicole Ehm, Dipl. Betriebswirtin (FH), Unternehmensberaterin,
Gesellschafterin der e.m. works GmbH und der KDMV UG und
Inhaberin der Firma e.h.m. consult.
Randell Greenlee ist Bühnenbilder und freier Inszenierer für
Veranstaltungen und Events, Lehrbeauftragter an der Hochschule
Hannover für Eventmanagement und Director International
Relations and Communication beim VPLT.
Ute Hauk ist Diplom Bankbetriebswirtin und Dozentin für VWL
und BWL – auch an der DEAplus.
V.M
knowledge
Martin Leber ist seit 2010 Partneranwalt des VPLT und verfügt
neben seiner juristischen Ausbildung auch über die Qualifikation
als Veranstaltungskaufmann und Meister für Veranstaltungstechnik.
Als FOH-Techniker, technischer Leiter und Produktionsleiter
erlangte er in mehr als 17 Jahren Praxiserfahrung ein feines Gespür für
die Besonderheiten der Branche.
Dany Rau ist Meister für Veranstaltungstechnik und seit über
30 Jahren im Musikgeschäft als Projekt- und Produktionsleiter,
Tourneeleiter und Stagemanager tätig. Er ist freier Dozent, u.a.
für die Themen Projektmanagement, Veranstaltungstechnik und
Veranstaltungssicherheit, z.B. an der DHBW Ravensburg oder der DEAplus.
Nils Schoenholtz war 1992 Gründer der Galerie „hamburgerkunstprojekt“
– noch während seines Kunstgeschichtsstudium.
Schoenholtz ist Mitglied der Prüfungsausschüsse der HK Hamburg
und der IHK Hannover.
Josef Sözbir, Dipl. Sozial- und Freizeitpädagoge mit Diplomarbeit
zum Thema Krisen- und Notfallmanagement, Ausbildung
zum systemischen Berater, qualifizierte Anwendung der EMDR-
Methode, Referent für Erlebnispädagogik sowie Heilpraktiker .
Ralf Sonnenberg, M.A., ist Leiter des Eventmanagements der
Stadt Hannover und Fachmeister für Veranstaltungssicherheit.
Hannelore Herz hat umfassende Erfahrung in der Unternehmenskommunikation,
Zusatzausbildungen zur Mediatorin und
zur Expertin für Online-Marketing und CRM und ist seit 1993
selbständig als Fachdozentin u.a.f. Veranstaltungsmanagement.
Kirsten Kadenbach, Kommunikationstrainerin, Coach für Soft
Skills, Mitarbeiterführung, Personalentwicklung, Ausbildung.
Dozentin an der DEAplus und Mitglied im
Prüfungsausschuss.Die Bühnen-Enthusiastin ist ehemalige Leiterin
Presse- und Öffentlichkeitsarbeit am Thalia Theater und erprobt im
Eventmanagement bei einer PR-Agentur.
Angelika Kneidl, Diplom Informatikerin mit Promotion über
Personenstromanalysen, ist Geschäftsführerin von Accurate.
Seit sechs Jahren erforscht sie das Verhalten von Personen in
Bezug auf Wegefindung und Modellierung von Personen am
Computer, seit zwei Jahren arbeitet sie eng mit Sicherheitsplanern von Veranstaltungen
zusammen.
Fabian Koch ist Fachwirt für Tagungs-, Kongress- und Messewirtschaft.
Als Gesellschafter eines Unternehmens plant und liefert
er die passende Technik für professionelle Präsentationen,
Konferenzen, Messen und Firmen-Events. Koch ist seit 2006
Dozent für Veranstaltungstechnik und ganzheitliche Eventgestaltung.
Hartmut Starke, Gewerbeoberinspektor a.D., Dozent für Arbeits-
und Gesundheitsschutz, Immissionsschutz, Baurecht, Autor
zahlreicher Fachbeiträge und der Bücher „Praxisleitfaden für
die Veranstaltungstechnik“ und „Pocketguide Sport Events“.
Starke ist Mitglied im Prüfungsausschuss für Meister für Veranstaltungstechnik
(IHK).
Ralf Stroetmann unterstützt als Meister für Veranstaltungstechnik,
FK für Arbeitssicherheit und SiGeKo bundesweit Betreiber,
Veranstalter und Behörden in Fragen der Besucher- und Arbeitssicherheit.
Zudem doziert der IHK-zertifizierte Trainer zu
verschiedenen Themen und engagiert sich in den Prüfungsausschüssen der
IHKn Dortmund und Hannover.
Michael Twele ist beratender Dipl.-Ing. zur Einführung von
Qualitätsmanagementsystmen, Qualitätsmanager (TÜV), QM-
Beauftragter (TÜV), EOQ-Auditor (TÜV), TÜV-Cert Auditleiter
(DIN EN ISO 9001), EFQM-Assessor, Umweltmanagementbeauftragter
(TÜV), Umweltauditor (TÜV) und Dozent.
Thomas Wahls ist Gerüstbauer und Rigger, Ausbilder beim FI-
SAT, Dozent u.a. für Verwendung von PSA und Seilzugangstechniken.
High Quality Lighting
Jetzt neu erhätlich bei:
Fog, Smoke & Haze Factory GmbH
Schulze-Delitzsch-Str. 8a
30938 Burgwedel
Tel.: 0511 - 51 51 02 0
E-Mail: info@triton-blue.de
www.triton-blue.de

V.Mknowledge
Verbindliche Anmeldung zur Winter Uni 2015
Kosten: 111,- Euro pro Tagesseminar (USt. befreit)
14.12.15
[ ] Versammlungsstättenverordnung
[ ] Effiziente Ablage/Informationsorganisation
[ ] Projektmanagement
[ ] WU Verwendung von PSA gegen Absturz
15.12.15
[ ] Sicherheit statt Bauchgefühl
[ ] Gedächtnistraining
[ ] Direktmarketing
[ ] Gefährdungsbeurteilung für Höhenarbeit
[ ] Der kreative Prozess
16.12.15
[ ] Arbeitssicherheit Veranstaltungsproduktionen
[ ] MiLog – Auswirkungen
[ ] Perfekter Auftritt mit der richtigen Technik
[ ] Die Narbe nach der Krise
Meine Rechnungsdaten (bitte leserlich!)
Name :
Straße/Nr. :
PLZ/Ort :
Tel./ Handy :
E-Mail :
Unterschrift :
17.12.15
[ ] Sicherheitskonzept
[ ] Situative Schlagfertigkeit
[ ] Visuelle Präsentationen
[ ] Controlling-Crashkurs für Nichtkaufleute
18.12.15
[ ] Betreiberverantwortung und Delegation
[ ] Qualitätsmanagement – die neue ISO 9001
[ ] Selbstmotivation + Selbstcoaching
[ ] WU Anschlagmittel
Versicherungsschutz (bitte ankreuzen!)
1. [ ] Ich bin selbständiger Unternehmer
2. [ ] Ich bin im Namen und Auftrag meines Arbeitgebers angemeldet
3. [ ] Ich bin weder 1. noch 2., sondern als „Privatperson“ angemeldet und werde kostenpflichtig (10,-Euro) von
der DEA bei der Verwaltungsberufsgenossenschaft angemeldet.
Bitte senden Sie diesen Bogen per Mail, Post oder Fax an:
Deutsche Event Akademie GmbH, Fuhrenkamp 3-5, 30851 Langenhagen
Fax: + 49 (0) 511- 270747–77-71, e-mail: info@deaplus.org
Mit meiner Unterschrift erkenne ich die Allgemeinen Geschäftsbedingungen der DEAplus an
32 VPLT.Magazin.75

DER Meister für Veranstaltungstechnik
Stell Dich der Realität!
www.deaplus.org

V.Mknowledge
„Die Digitalisierung
bietet große Potenziale“
Denkende Fabriken, selbst fahrende Autos, digitale Werkzeuge – Industrie, Handwerk
und Dienstleistungen in Europa werden derzeit unter dem Sammelbegriff Industrie 4.0
modernisiert. Auch die Entertainment-Technologie-Branche könnte davon profitieren,
sagt Dr. Rebekka Jacobi vom Fraunhofer Institut.
Welchen Stellenwert hat die Digitalisierung für die Wirtschaft in Europa?
Dr. Rebekka Jacobi: Einen entscheidenden Stellenwert. Internet of
Things oder auf Deutsch das Internet der Dinge und das daraus abgeleitete
Konzept Industrie 4.0 sind zurzeit viel diskutierte Themen von der
angewandten Forschung bis ins Management. Wie erfolgreich wir in Europa
die Digitalisierung implementieren können, wird darüber entscheiden
wie wettbewerbsfähig Europa auf dem globalen Markt sein wird. Im
Moment hat der deutsche Mittelstand - zum Beispiel die Automobilzulieferer
- noch einen guten Stand, aufgrund jahrelanger Erfahrung in hoch
spezialisierten Gebieten. Dies darf nicht darüber hinweg täuschen, dass
die Konkurrenz nicht untätig ist und vor allen Dingen sehr aufgeschlossen
ist gegenüber neuen Technologien. Die europäische Wirtschaft darf
sich hier nicht abhängen lassen.
Wie würden Sie das Konzept Industrie 4.0 beschreiben?
Dr. Rebekka Jacobi: Industrie 4.0 wird häufig als die vierte industrielle
Revolution beschrieben. In erster Linie wird hier die produzierende
Industrie adressiert. Internet of Things beschreibt die Kommunikation
von Sensoren, die beispielsweise Stückzahlen, Temperatur oder Druck
entlang der Produktionslinie erfassen, und eine vernetzte Steuerung, die
Transparenz und Verfügbarkeit der Produktionsressourcen erhöht.
Und für welchen Nutzen wird so eine Digitalisierung betrieben?
Dr. Rebekka Jacobi: Das Ziel ist eine in Echtzeit überwachte und gesteuerte
Produktion, die eine flexible und hocheffiziente Nutzung von
Ressourcen zulässt. Dies ermöglicht eine Interaktion mit dem Kunden
bezüglich Quantität und Individualisierung von Produkten sowie die Optimierung
der Wartung, Instandsetzung und Logistik.
Am Fraunhofer-Institut für Mikroelektronische Schaltungen und Systeme
(IMS) entwickeln wir auf diesem Gebiet Lösungen für unsere
Kunden aus der deutschen und europäischen Industrie - gerade für raue,
metallische Umgebungen, in denen bisher keine auf dem Markt verfügbaren
Systeme eingesetzt werden können.
Wo gibt es Überschneidungen von Industrie 4.0 mit der Entertainment-
Technologie-Branche?
Dr. Rebekka Jacobi: Die Optimierung einer komplexen Logistik und
die Minimierung von überschüssigen Ressourcen ist in beiden Gebieten
ein wichtiges Thema. Der Aufbau einer Entertainment-Umgebung kann
als ein mobiler und individueller Produktionsprozess angesehen werden,
bei dem die „Bauteile“ zum jeweiligen Bestimmungsort transportiert
werden müssen. Dabei finden hochdynamische Prozesse unter großem
Zeitdruck statt. Auch von diesem Gesichtspunkt aus werden die Prozesse
in der produzierenden Industrie denen im Dienstleistungssektor Entertainment
immer ähnlicher.
Eine weitere Parallele ergibt sich bei der zunehmenden Vernetzung
zwischen Unternehmen -–was bei der produzierenden Industrie das
Unternehmen gesucht
Das Fraunhofer Institut sucht gemeinsam mit dem VPLT nach Möglichkeiten,
die Digitalisierung in der Entertainment-Technologie-Branche
voranzutreiben. Unter der Leitung von Dr. Rebekka Jacobi werden deswegen
Unternehmen gesucht, die bereits Erfahrungen gesammelt oder
ein erstes Interesse haben, sich in dem Bereich fit zu machen. Weitere
Informationen und Nachfragen per E-Mail an Rebekka.Jacobi@ims.
fraunhofer.de
34 VPLT.Magazin.75
Netzwerk aus Zulieferern ist, ist im Bereich der Entertainment Technologie
das Dry Hire Netzwerk. Das Internet of Things wird zukünftig nicht
nur im Entertainment Unternehmen, sondern auch im Dry Hire Netzwerk
die Basis für Abwicklungen von Projekten darstellen. Die Themen
Datenschutz und Rechteverteilung werden dabei eine wichtige Rolle
spielen.
Welches Potenzial hat die Digitalisierung innerhalb der Entertainment-
Technologie-Branche?
Dr. Rebekka Jacobi: Die Digitalisierung bietet große Potenziale für
die Entertainment Technologie Branche. So würde beispielsweise eine
geeignete Identifikations- und Trackingtechnologie mittels RFID weitreichende
Möglichkeiten eröffnen. Denkbar wäre ein intelligentes Flight
Case, welches seinen Inhalt selbst identifizieren kann und die Daten an
das vorhandene Eventmanagementsystem überträgt. Dies ermöglicht
dem Disponenten eine Übersicht, ob sich der komplette und korrekte Inhalt
in dem entsprechenden Flight Case befindet und welche Flight Cases
zum Beispiel schon verladen worden sind. Mit einem mobil einsetzbaren
System, welches in Echtzeit Daten darüber liefern kann, welche
Ausrüstung sich wo befindet, ist es möglich vermeidbare Folgekosten
einzusparen, die durch das Fehlen eines Ausrüstungsgegenstandes entstehen
können.
Darüber hinaus kann die derzeitig eingesetzte Barcodetechnologie, die
in erster Linie zu Wartungs- und Prüfungszwecken verwendet wird, abgelöst
werden. RFID hat hier den Vorteil, dass die ID-Nummern auch im
Pulk erfassbar sind und keine direkte Sichtverbindung für die Erfassung
benötigt wird.
Sie führen selbst seit rund zehn Jahren ein Unternehmen im Entertainment-Bereich.
Welche Hürden gibt es aus Ihrer Erfahrung in der praktischen
Umsetzung zu überwinden?
Dr. Rebekka Jacobi: Neue Wege zu gehen erfordert immer eine Innovationsbereitschaft
in der jeweiligen Unternehmenskultur, und es muss
natürlich eine zuverlässige Identifikationstechnologie für den Entertainment_Bereich
auf dem Markt verfügbar sein. Hier müssen Systeme entwickelt
werden, die trotz der metallischen Umgebung eine 99,X-%-Erkennungsrate
bieten. Systeme nach dem Stand der Technik aus der Logistik
können dies zurzeit nicht leisten, da sie nicht für diesen speziellen
Anwendungsbereich ausgelegt sind.
Neben den hohen technischen Anforderungen besteht die Herausforderung
darin praktikable Lösungen für den Entertainment_Bereich zu
entwickeln - zum Beispiel zum Anbringen der RFID-Tags an die doch
sehr verschiedenen Ausrüstungsgegenstände von der Traverse, über das
Mikrofon und das 19“-Gerät bis hin zum Kabel.

Ledcon erweitert Produktportfolio
um LED-Outdoor-
Display Delta 5
Im April 2015 noch auf dem Ledcon Messestand
der Prolight + Sound als Neuheit präsentiert,
im Juni auf deutschlandweiter Roadshow-Tourunterwegs
und jetzt bei der Unheilig
Tournee im Einsatz. Das Fachpublikum
war zur Roadshow eingeladen, um in Bremen,
München und Frankfurt am Main das
neue Delta 5 Touring-Display mit einem geringen
Pixel Pitch von 5,9 mm und einer
Leichtigkeit von 28 kg/qm neben dem etablierten
SL 3,75 SI als jeweils komplett aufgebaute
bzw. bespielte LED-Wand zu begutachten.
Die Veranstalter Ledcon und Publitec
verzeichneten eine hohe Besucherfrequenz
und ein gutes Order-Volumen für das neue
Touring-Display. Mehrere 100 Quadratmeter
werden derzeit zu einem Rental-Pool gebildet,
so dass das attraktive Outdoor-Modul
für Cross-Rental-Partner in Kürze zur Verfügung
steht. Delta 5 schließt damit eine große
Lücke am LED-Display-Markt: Aufgrund der
sehr kleinen SMD2727 LEDs, welche für einen
optimalen Kontrast sorgen, eignet sich
das Modul mit minimalen Kompromissen
ebenfalls für den Indoor-Bereich. Der Clou für
viele Interessenten war unter anderem das
durchdachte Schnellverbindersystem der
Delta-Serie: Einhängen, Quick-Lock-Bolzen
drehen, fertig. Außerdem überzeugte die
neue Display-Entwicklung durch seitliche
Verbinder, die das Display von - 30 Grad bis
+ 30 Grad curven lassen. Besonders für Kunden
aus der Event-Branche, wie beispielsweise
TTL Ton- und Lichttechnik, ein ausschlaggebender
Punkt.
Der Eventdienstleister aus Ochtrup bringt aktuell
das Delta 5, bei der seit 28. August laufenden
Unheilig Tournee, mit insgesamt 40
Quadratmetern auf die Bühne. Auch weitere
Kunden im Dry-Hire- und Cross-Rental-Bereich
sind derzeit dabei, dass Modul für Veranstaltungen
2015/2016 einzuplanen.
Aufgrund langjähriger Erfahrung in der eigenen
Entwicklungund Vermarktung von LED-
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Ein Blick hinter
die Kulissen der Prüfung
Wie funktioniert eine Ausbildungsprüfung in Deutschland? Welche Rolle spielt
die Industrie- und Handelskammer? Und wie können sich Auszubildende richtig
vorbereiten? Der Bildungdsexperte Jan Wegner, weiß, was wichtig ist.
Jan Wegner hat Erwachsenenbildung studiert und
arbeitet als Berater und Trainer. Er ist Lehrgangsleiter
an der G+B Akademie in Bergisch-Gladbach für den
Meister für Veranstaltungstechnik und hat seit 2002
Erfahrung im Prüfungsausschuss der IHK und DIHK.
Am Ende der Ausbildung kommt die Prüfung. Das ist bei Auszubildenden
und werdenden Meistern gleich. Mit etwas Glück muss man
da in seinem Leben nur zweimal hin, nach der Ausbildung und zur Meisterprüfung,
und hat es hinter sich. Doch was passiert da eigentlich, und
wer ist an so einer Prüfung beteiligt?
Fest steht: Zur Prüfung muss man zur IHK! – Aber warum eigentlich?
Die Industrie- und Handelskammer (IHK) vertritt das Gesamtinteresse
der regionalen Wirtschaft gegenüber Politik und Verwaltung. Das ist ihr
Job.
„Den Verpflichtungen
nachkommen“
Kommentar von Ralf Stroetmann,
VPLT Bereichsleiter Politik national
und Bildungsexperte
Oft wird die Verantwortung der Ausbildungsbetriebe und Berufsschulen
in den Mittelpunkt gestellt, wenn es um die Qualität des Ausbildungsberufes
geht. Das ist richtig und wichtig und der VPLT wird gerade vor dem
Hintergrund der Neuordnung künftig entsprechende Unterstützung anbieten.
Aber auch die Auszubildenden selber müssen sich natürlich einbringen,
wenn die Ausbildung erfolgreich gestaltet werden soll.
Die Verantwortung für eine vernünftige, handlungsorientierte und verordnungskonforme
Prüfung liegt dann allerdings beim Prüfungsausschuss,
dem damit eine Schlüsselposition am Ende der Ausbildung zukommt.
Das muss insbesondere den Prüfern klar sein, die mit Unterstützung der
IHKen diese Verantwortung auch aktiv wahrnehmen müssen.
Dazu gehört es auch, sich über die infrastrukturellen Rahmenbedingungen,
die Gesprächsführung bei Fachgesprächen oder den Umgang mit
Prüfungsangst Gedanken zu machen. Nur wenn alle Beteiligten ihren jeweiligen
Verpflichtungen auch nachkommen, kann eine Ausbildung und
Prüfung von hoher Qualität realisiert werden. Und daran muss uns allen
gelegen sein.
Was hat das mit Aus- und Weiterbildung zu tun?
Die IHK bekommt diesen Job aus dem Berufsbildungsgesetz (BBiG).
Hier steht drin, dass Handwerkskammern und Industrie- und Handelskammern
die zuständigen Stellen für die Umsetzung dieses Gesetzes
sind. Bedeutet: Alles was mit der beruflichen Bildung nach dem BBiG zu
tun hat, muss von der IHK betreut, organisiert und überwacht werden.
Dazu zählen auch Aus- und Weiterbildungen, mit denen man einen beruflichen
Abschluss erreicht.
Gibt es denn auch Ausbildungen, die nicht
zu einem beruflichen Abschluss führen?
Ja, z.B. Tätowierer oder Lichtdesigner. Hier gibt es keine Regelung, was
man alles lernen muss, um Tätowierer oder Lichtdesigner zu werden.
Diese Bezeichnungen sind daher nicht geschützt, und jeder der Lust hat,
kann sich Tätowierer oder Lichtdesigner nennen.
Bei beruflichen Abschlüssen ist das anders. Hier wird in bundeseinheitlichen
Verordnungen geregelt, was man alles wissen und können
muss, um den Abschluss zu erlangen. Zusätzlich finden sich in den jeweiligen
Aus- oder Fortbildungsverordnung auch die formalen und inhaltlichen
Anforderungen an die Prüfung.
Ein Chemikant zum Beispiel hat die gleichen Inhalte und Prüfungsbedingungen
gehabt, wie alle anderen Chemikanten in Deutschland. Jeder
der einen Chemikanten einstellen möchte, kann bedenkenlos Chemikanten
aus dem ganzen Bundesgebiet einstellen. Dazu sind die Verordnungen
nötig. Wer also unsicher ist, ob er eine berufliche Ausbildung nach
BBiG macht, sucht einfach nach der Aus- oder Fortbildungsordnung, und
dann weiß er Bescheid.
Und wie wird das organisiert?
329 Ausbildungsordnungen gibt es zurzeit und etliche Fortbildungsverordnungen.
All diese werden von der IHK betreut. Hier übernimmt
die IHK die Organisation und Durchführung der Prüfungen sowie die
korrekte Abwicklung nach dem BBiG. Jede Menge Formalkram. Um
durch das ganze Verordnungs- und Gesetzesdickicht durch zu kommen,
stellt die IHK den Betrieben und den Prüflingen Ausbildungsberater und
Sachbearbeiter zur Seite.
Die Ausbildungsberater gehen in die Betriebe und helfen bei der
Strukturierung der Ausbildung. Die Sachbearbeiter arbeiten in der IHK
und kümmern sich um die Zulassung zur Aus- oder Fortbildungsprüfung
und organisieren die Prüfungen. Sie schicken u.a. die Einladungen zur
Prüfung. Für die fachliche Beurteilung der Leistungen der Prüflinge be-
36 VPLT.Magazin.75

stellt die IHK Prüfungsausschüsse. Sie bestehen aus
ehrenamtlichen Mitgliedern, und sie haben die Bewertungshoheit,
also die fachliche Beurteilung der Prüfungsleistung.
Die Prüfungsausschüsse nehmen die
Prüfungen ab, bewerten sie und stellen das Prüfungsergebnis
fest. Die Aufgabenteilung im Kern: fachliche
Beurteilung – Prüfungsausschuss – ehrenamtlich; Organisation
– IHK – hauptberuflich.
Mit dieser Aufgabenverteilung kommt Licht
ins Dunkel. Korrektur der Klausuren – Prüfungsausschuss.
Einladung zur Prüfung, Setzen der Termine,
Zulassung zur Prüfung – IHK.
Dies geschieht partnerschaftlich, wobei sich der eine
auf den anderen verlassen muss. So wie die IHK für die
fachliche Beurteilung den Ausschuss hat, ist die IHK
für den Ausschuss der Ansprechpartner für Prüfungsrecht.
Was macht denn nun der Prüfungsausschuss?
Aufgabe des Prüfungsausschusses ist es jetzt, das
Niveau der Prüfung mit den Anforderungen der Branche
abzugleichen. Damit das gerecht zugeht, ist die Zusammensetzung
des Ausschusses vorgeschrieben. Der
Ausschuss muss aus Arbeitgebern, Arbeitnehmern und
Lehrern bestehen. Mit dieser Kombination soll sichergestellt
werden, dass alle Aspekte berücksichtigt werden.
Denn jedes Prüfungsausschussmitglied hat nur eine
Stimme. Die Mitglieder müssen sich einigen. Das
ist nicht immer einfach.
Das alles muss natürlich im Rahmen der Verordnung
geschehen. Inhalte oder Prüfungsverfahren, die nicht in
der Prüfungsordnung vorgesehen sind, können nicht
angewendet werden - wie sinnvoll sie auch erscheinen
mögen. Stattdessen ist es Aufgabe des Ausschusses, die
festgelegten Prüfungselemente mit Leben zu füllen und
so anzuwenden, dass deutlich wird, ob der Prüfling das
geforderte Branchenniveau hat oder nicht. Hier wird es
jetzt richtig spannend.
Es beginnt damit, sich die Prüfungselemente genau
anzusehen und zu überlegen, was sie leisten können
oder sollen und wie sie miteinander zusammenhängen.
Meistens gibt es einen schriftliche Prüfungsteil und einen
praktischen. Der schriftliche Teil dient dazu, Wissen
und Herangehensweisen abzuprüfen. Der praktische
dazu, die Umsetzung der Lerninhalte in die Praxis
abzuprüfen.
Wozu sind die
schriftlichen Aufgaben?
Bei der schriftlichen Prüfung können durch die Wahl
der Methode unterschiedliche Schwierigkeitsgerade
hergestellt werden. So haben Ankreuzfragen (Multiple
Choice) einen anderen Schwierigkeitsgrad als Aufgaben,
die mit eigenen Worten zu beantworten sind (offene
Aufgaben). In jedem Fall kann der Prüfling sich auf
diesen Teil gut vorbereiten. Alte Prüfungen sind häufig
verfügbar, und so kann man sich gut auf die Situation
einstellen.
Aufgabe des Ausschusses ist hier zu prüfen, ob die
schriftlichen Aufgaben dem erwartetem Prüfungsniveau
gerecht werden und ob sie, bei bundeseinheitlichen
Prüfungen, sachlich und fachlich richtig sind. Auch
möglich für den Ausschuss ist es, eigene Aufgaben zu
erstellen, statt die bundeseinheitlichen Fragen zu verwenden.
Das sieht keine IHK gerne, da damit die Prüfungsorganisation
erheblich erschwert wird und auch
die bundesweite Vergleichbarkeit der Prüfung leidet.
Die Mehrarbeit für den Ausschuss, regelmäßig einen
eigenen Aufgabensatz zu erstellen, ist auch nicht zu
unterschätzen. Daher eine seltene Lösung, aber möglich.
Denn damit die IHK fachlich keinen Einfluss
nimmt, ist der Prüfungsausschuss unabhängig. Er muss
sich an die Verordnung halten, aber nirgendwo steht,
dass er die bundeseinheitlichen Aufgaben nehmen
muss, wenn sie fachlich nicht standhalten.
Und auch noch das
betriebliche „Projekt“?
Im praktischen Teil ist in der Veranstaltungstechnik
eine Projektarbeit, eine Präsentation und ein Fachgespräch
durchzuführen. Diese Dreiteilung hat es in sich.
Hier ist vom Ausschuss genau zu überlegen, was die
einzelne Prüfung leisten kann und welche Ergebnisse
er erwartet.
Für die Projektarbeit ist es sinnvoll, basierend auf
der Verordnung ein Bewertungsschema zu entwickeln,
das zum einen die gerechte und einheitliche Bewertung
ermöglicht und zum anderen dem Prüfling erlaubt, sich
auf die Projektarbeit einzustellen. Damit der Prüfling
aber seine Herangehensweise an das Projekt gut darlegen
kann, ist unter anderem auschlaggebend, ob er dies
auch gut zu Papier bringen kann. An der schriftstellerischen
Qualität hängt dann auch das Prüfungsergebnis.
Wie weit das einfließt und wie man das auseinander
halten kann - das ist Sache des Ausschusses.
Die Präsentation ist hier schon deutlich praxisnäher.
Dass man einem Kollegen, Vorgesetzten oder Kunden
einen Überblick über die getane Arbeit gibt, ist üblich.
Das kann z.B. in der Präsentation ein Prüfungsziel sein,
so der Ausschuss das beschließt. Andere Schwerpunkte
sind denkbar, ein Bewertungsbogen ist zu erstellen,
und es kann losgehen.
Spannendster Teil in der dreiteiligen praktischen
Prüfung ist sicher das Fachgespräch. Hier treffen Ausschuss
und Prüfling live aufeinander. Hier liegt die
Chance, und hier ist die Schwierigkeit. Jede Prüfung
wird von formalen Richtlinien begleitet, die der Ausschuss
erfüllen muss. Das macht es den Prüfern nicht
einfach und sitzt ihnen im Nacken. Andererseits kann
man hier erstmals den Eindruck gewinnen, wie der
Prüfling sich persönlich verhält, argumentiert und an
die Dinge herangeht.
Man kann versuchen, heraus zu bekommen, ob die
Fachkraft als Techniker eine gute technische Ausführung
macht und ob der Meister eine verantwortliche
Führungskraft ist. Wenn man als Ausschuss diesen Fokus
setzen möchte.
Hierzu bedarf es schon einer Menge Vorbereitung
und Klarheit. Mit all den Formalitäten und einem
supernervösen Prüfling das gesteckte Prüfungsziel abzufragen
und in der Live-Situation herauszuarbeiten,
ist knifflig, aber machbar. Hilfreich sind hier bei der
Vorbereitung Prüfertrainings, die man als Ausschuss
über die IHK beziehen kann. Hier werden neben Prüfungsrecht
und Möglichkeiten der Prüfung auch Fragetechniken
und Prüferverhalten trainiert.
In jedem Fall ist es für den Ausschuss sinnvoll, die
erarbeiteten Prüfungsziele an die Prüflinge, die Betriebe
und die Schule weiterzugeben, damit sich alle darauf
einstellen können. Gibt es diese Informationen
nicht, ist es als Prüfling clever, über die Schule, den
Betrieb und über die IHK-Sachbearbeitung beim Prüfungsausschuss
nachzufragen. Denn wie immer – gute
Vorbereitung ist die halbe Miete.
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V.Mknowledge
Traversen
Austauschprogramm
Kurze Wege, schnelle Entscheidungen
Statt selbst teures Equipment oder Maschinen zu besitzen,
leasen viele Akteure in der Entertainment-Technologie-
Branche ihre Technik. Eines der führenden Unternehmen
auf dem Markt ist VPLT-Mitglied Düsseldorfer Mobilien Leasing.
Prokurist Holger Hallfeld sprach mit Ellen Kirchhof über die
Vorteile von Leasing und warum das Unternehmen Verbandsmitglied
geworden ist.
“Die Möglichkeit, unsere kompletten
Traversenbestände in Prolyte zu
tauschen ist ein erster Schritt
für Blue Moon, unser Rigging
Department aufzuwerten und
dem Kunden dadurch die
bestverfügbare Qualität zu bieten.
38 VPLT.Magazin.75
Gregory Buytaer
Blue Moon Audio Visual
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“
Tauschen Sie Ihre alten
Traversen gegen neue
Prolyte Traversen
Warum sind Sie mit Ihrem Unternehmen, der
Düsseldorfer Mobilien Leasing (DML), Ordentliches
Mitglied des VPLT geworden?
Holger Hallfeld: Die DML finanziert alle beweglichen
Objekte, wie Fahrzeuge, EDV-Anlagen
oder Maschinen. Wir haben uns allerdings
seit Firmengründung auf die Veranstaltungsbranche
spezialisiert und verfügen hier über
die entsprechenden Fachkenntnisse und Erfahrungen.
Dies betrifft nicht nur die Besonderheiten
der Branche, sondern vor allem auch die Objekte.
Wir können daher mit unseren Kunden
fachlich über anstehende Investitionen sprechen,
die Objekte bewerten und auch tatsächlich
als Sicherheit ansetzen. Außerdem macht
es viel Spaß, in dieser Branche tätig zu sein,
die Menschen sind direkt, nett und setzen teilweise
umwerfende Projekte um. Wir halten den
Beitritt in den Verband daher für überfällig und
möchten hier gerne unterstützend tätig sein.
Was unterscheidet die DML von anderen Leasinggesellschaften?
Holger Hallfeld: Den wichtigsten Unterschied
sehen wir in der persönlichen Betreuung
der Kunden. Bei uns geht es nicht nur um den
Abschluss eines Vertrages. Wir wollen den
Kunden kennenlernen, verstehen, was er genau
macht. Als Vorteil bieten wir neben der fachlichen
Beratung eine sehr schlanke und schnelle
Abwicklung, wir realisieren notfalls auch
größere Geschäfte an einem Tag. Unsere Kunden
freuen sich über schnelle Entscheidungen
unter Berücksichtigung ihrer Wünsche - z. B.
saisonale Raten. Unsere Lieferanten freuen
sich über einen schnellen Ausgleich ihrer
Rechnungen. Wir sind in der Branche daher
seit vielen Jahren bekannt.
Machen Sie Unterschiede bei den Kunden?
Holger Hallfeld: Nein, die Größe des Unternehmens
spielt keine Rolle, wir behandeln jede
Anfrage individuell. Und wir sind deutschlandweit
tätig. Wie gesagt: Wir finanzieren nicht
nur die branchenüblichen Objekte wie beispielsweise
Mischpulte und Scheinwerfer, sondern
auch gerne das Firmenfahrzeug oder die
Lagereinrichtung.
Was ist DML für ein Unternehmen?
Holger Hallfeld: Die DML ist eine inhabergeführte,
bankenunabhängige Leasinggesellschaft.
Wir sind seit 15 Jahren erfolgreich am
Markt tätig und betreuen vor allem den Mittelstand.
Gerne unterstützen wir kleinere Unternehmen
bei Ihren Finanzierungen, zählen aber
auch einige Konzerne zu unseren Kunden. Wir
haben ein kleines, effizientes Team, was kurze
Wege und schnelle Entscheidungen ermöglicht.
Unser Ziel ist eine langfristige Geschäftsbeziehung
mit unseren Kunden aufzubauen und
zu halten. Neben der reinen Finanzierung beraten
und betreuen wir unsere Kunden persönlich
und gehen auf die jeweiligen Bedürfnisse und
Ideen ein.

ETC gewinnt „Product
Of The Year“
V.M
auszeichnungen equipment
Harting erhält Nachhaltigkeitspreis
VR-Innovationspreis
für Movecat
Der LED-Scheinwerfer ColorSource
PAR von ETC wurde auf der diesjährigen
ABTT Theatre Show in London (24. und
25. Juni) mit dem „Product of the Year“-
Award ausgezeichnet. Jury-Sprecher und
CEO der ABTT Robin Townley begründete
die Entscheidung mit dem guten Preis-
Leistungs-Verhältnis der ETC-Innovation:
Der ColorSource PAR verwendet eine
Kombination aus roten, grünen, blauen
und limettenfarbenen Emittern. Damit bietet
er eine Farbperformance, die anderen
vierfarbigen LED-Scheinwerfer versagt
bleibt. Rosi Marx, European Marketing
Manager bei ETC (links) nahm den
ABTT-Award von Louise Jeffreys, Chairman
der ABTT und Director of Arts am
Barbican Center, entgegen
Die Harting Technologiegruppe hat den
„Supplier Sustainability Award 2015“ von
Bombardier Transportation gewonnen.
Damit zeichnet das kanadische Verkehrstechnikunternehmen,
dessen Bahntechnik-
Aktivitäten weltweit von Berlin aus gesteuert
werden, jährlich Lieferanten aus,
die Erfolge in der Nachhaltigkeit bei der
Produkt- und Lieferantenentwicklung erzielt
haben sowie außergewöhnliche gesellschaftliche
Verantwortung übernehmen.
Das Bild zeigt (v.l.): Charles O’Donnell,
Chief Procurement Officer bei Bombardier;
Andreas Mehringer (Harting), Gisela
Eickhoff (Harting), Stefan Rampe
(Harting) und Christoph Schwärzler, Director
Corporate Social Responsibility bei
Bombardier.
Das Team von Think Abele bekommt in
diesem Jahr den VR-InnovationsPreis
Mittelstand 2015 verliehen und freut sich
über die hochrangige Auszeichnung für
das Movecat Load Control System (Lo-
Co). Der Award, ein „Sonderpreis für das
Handwerk der Genossenschaftlichen Finanzgruppe
Volksbanken Raiffeisenbanken“,
wurde am 25. Juni 2015 im Rahmen
eines Festaktes in Baden-Baden überreicht.
Dazu Andrew Abele: „Zum ersten
Mal wurde eine unserer Entwicklungen
von neutraler Stelle gewürdigt.“
Das Bild zeigt die Preisverleihung für
Movecat LoCo bei einem Festakt in Baden-Baden
mit Thomas Abele, Sales Director
Oliver Nachbauer und Andrew Abele.
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VPLT.Magazin.74 39

V.Mequipment ton
Fohhn
Linea LX-Serie
Die Fohhn Audio AG gibt die Markteinführung von zwei
neuen Linienstrahlern der Linea LX-Serie bekannt. Linea
LX-60 und LX-61 wurden entwickelt, um Line-Array
Technologie und kompaktes Design miteinander zu verbinden.
Die schlanken, 200 W starken 2-Wege-Systeme
(64 cm hoch, 13 cm breit) sind mit vier beschichteten,
in einer Linie angeordneten 4“-Langhub-Chassis
und einem 1“-Kompressionstreiber auf horngeladenem
Waveguide ausgestattet. Diese Kombination bildet die
Grundlage der Fohhn-Hybrid-Line-Array-Technologie,
die alle Linienstrahler der Linea LX-Serie charakterisiert.
Die Hochtontreiber werden durch einen elektronischen
Hochtonschutz (Fohhn Intelligent Protection Circuit)
vor Überlastung geschützt. Alle Komponenten
Electro-Voice
EVID Compact Sound
Mit der neuen EVID Compact Sound-
Lautsprecherserie erweitert Electro-
Voice seine kompakte EVID (EV Innovative
Design)-Familie für den Festinstallationsbereich.
Die EVID Compact Sound-
Serie bietet fünf klanglich und im Design
aufeinander abgestimmte Modelle, die
eine individuelle Systemzusammenstellung
ermöglichen. Die neue Produktfamilie
umfasst Subwoofer und Satelliten-
Lautsprecher zur Decken- oder Wandmontage
sowie einen Pendel-Lautsprecher.
Die Modelle lassen sich beliebig
kombinieren. www.electrovoice.com
sind in ein Aluminiumgehäuse integriert, das in den Maßen
64 x 13 x 12 cm daherkommt. Hierdurch lassen
sich der Lautsprecher in unterschiedliche Raum- oder
Bühnenszenarien integrieren. Das System ermöglicht
eine gleichmäßige, breite horizontale Schallabstrahlung
von 140° und eine gerichtete Abstrahlung von 30° vertikal.
Linea LX-60 und LX-61 sind mit mehreren passiven
und aktiven Fohhn-Subwoofern kombinierbar. Linea
LX-60 ist als Festinstallationsvariante ausgeführt und
mit Phoenix-Klemmanschlüssen ausgestattet. Wahlweise
wird eine 100 V-Variante mit integriertem Übertrager
angeboten. Das Gehäuse ist in allen RAL-Farben
erhältlich. Die mobile Variante, LX-61, verfügt über zwei
Speakon-Anschlüsse und lässt sich mit der optionalen
Tragetasche mit Rollen transportieren. Das Gehäuse ist
in allen RAL-Farben erhältlich. www.fohhn.com
LD Systems
Maui 5
Die Maui 5 kann in wenigen Sekunden aufgebaut
werden und passt auf jeden PKW-Sitz. Der
jüngste Spross der Maui-Familie von LD Systems
bietet mit umfangreiche Anschlussmöglichkeiten
und eine dynamische Performance.
Die Maui 5 vereint PA und Monitoranlage in einem
System, das über 800 Watt Spitzenleistung
verfügt. Mit knapp 11 kg Gewicht ist sie
die weltweit leichteste Säulenanlage. Die rückkopplungsfeste
Konstruktion aus einem 8“-
Bassreflex-Subwoofer und dreiteiligem Aufsatz
ist durch spezielle Multipin-Verbinder schnell
und ohne Kabel aufzubauen und bietet eine
breite und weitreichende Abstrahlung. Die komplett
ausgestattete Maui 5 verfügt über einen
4-Kanal-Mixer mit der digitalen LECC-Signalbearbeitung
von LD Systems, Bluetooth-Technik
sowie Mikrofon-, Line- und hochohmigen
Eingängen, die gleichzeitig genutzt und in der
Lautstärke geregelt werden können. Zusammen
mit den Volumenreglern für Subwoofer und
System lassen sich alle Pegel ausbalancieren,
ein Kuhschwanzfilter für die Höhen ermöglicht
die Klanganpassung an unterschiedliche Räumlichkeiten.
Die integrierte Class-D-Verstärkereinheit
ist für einen sicheren Betrieb gegen
Überstrom, Kurzschluss und thermische Überlast
geschützt. Die Maui 5 ist u.a. für Solo-
Entertainer und akustische Interpreten wie Singer/Songwriter
geeignet. www.adamhall.com
IMG Stage Line
PAK-400-Serie
IMG Stage Line stellt seine neue PAK-400-Serie vor. Die Aktivelektronik
ist eine Kombination aus Class-D im Tieftonbereich und
Class-AB im Hochtonbereich. Mittels Presets kann der richtige
Sound schnell gefunden werden, mit dem zuschaltbaren Hochpassfilter
bei 75 Hz ist eine Ankopplung an Subwoofersysteme
möglich. Verfügbar sind Lautsprecherboxen mit namensgebendem
10-, 12- oder 15-Zoll-Tieftonchassis. Während PAK-412 und
PAK-415 mit einer Gesamtleistung von 700 W 124 dB Nennschalldruck
liefern, erreicht die PAK-410 mit 500 W 121 dB. Gemeinsam
sind den dreien vier schaltbare Presets (Normal, Hi-Fi, DJ
und Voice), ein umschaltbarer Mic/Line-Eingang sowie die LED-
Anzeige für Power, Signal und Peak/Clipping. Die Kunststoffgehäuse
besitzen M10-Gewindeeinsätze (2x oben, 2x unten und 1x hinten)
sowie Stativhülsen und Tragegriffe. www.imgstageline.com
40 VPLT.Magazin.75

Installationsverstärker
Speziell für die Festinstallation hat D&B Audio seine beiden neuen
Vierkanalverstärker entwickelt.
V.M
ton equipment
D&B Audiotechnik präsentiert seine neuen, 2 HE kleinen
Vierkanalverstärker: 10D und 30D sind die ersten D&B-Verstärker,
die speziell für Festinstallationen konzipiert sind. 10D und
30D liefern 700 W bzw. 1.600 W pro Kanal und haben die gleiche
DSP-Plattform und die gleichen Funktionen wie der D20 und
der D80. Allesamt bieten diese Verstärker umfängliches Lautsprecher-Management
und einstellbare Filterfunktionen.
Sie besitzen zwei 16-Band-Equalizer, die optionale parametrische,
Notch-, Shelving- und asymmetrische Filterfunktionen bereitstellen.
Das Signal-Delay ermöglicht Einstellungen bis zu 10
s, unabhängig je Kanal. Die Geräte unterscheiden sich nur in
Ausgangsspannung und Lautsprecher-Setups. Die DSP-Funktionen
sind mittels zukünftiger D&B-Firmware-Updates erweiterungsfähig.
Für eine nahtlose Integration in bestehende Festinstallationen
stellen die 10D- und 30D-Verstärker fünf programmierbare
GPIO-Pins (General Purpose Input/Output) bereit, die den Einsatz
externer Geräte für Steuerungs- oder Überwachungsfunktionen
ermöglichen. An den Verstärkerrückseiten finden sich vier
analoge und vier digitale AES/EBU Signaleingänge, die summiert
und auf jeden der vier Ausgänge geroutet werden können.
Durch diese erweiterte Eingangsmatrix können alle acht Eingänge
gleichzeitig genutzt werden. Zudem hat jeder Eingang einen
separaten Input Gain, es können daher Quellen mit unterschiedlichen
Ausgangspegeln direkt angeschlossen werden, ohne dass
ein externes Mischpult eingesetzt werden muss. Die Zustandsüberwachung
der Systeme macht sie für Beschallungssysteme
für Notfallanwendungen tauglich.
Das D&B-Remote-Netzwerk ermöglicht den Zugriff auf die
gesamte Funktionalität der Verstärker per CAN-Bus oder Ethernet
(OCA). Gesteuert werden sie mit der D&B R1-Fernsteuer-
Software, die ein gesamtes System grafisch abbildet und die
zentrale Kontrolle und Steuerung eines kompletten Systems
ermöglicht. Mithilfe von Passwortfunktionen lassen sich Zugriffsrechte
definieren, über Amp-Presets können Anwender
voreingestellte Pegel oder Konfigurationen von Geräten ändern.
Zudem verfügen 10D und 30D über eine integrierte Web-
Schnittstelle für die Fernsteuerung einzelner Geräte über einen
Standard-Webbrowser.
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SPART ZEIT.
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LSP 500 PRO
www.sennheiser.de/lsp-500-pro

V.Mequipment ton
Soundcraft
Si Impact
Mit dem Si Impact stellt Soundcraft sein flexibelstes Digitalpult vor,
das einen neuen, optimierten Feature-Mix bietet. Alle 26 Motorfader
sind mit Fader Glow ausgestattet. Dadurch lassen sich Fehlgriffe
beim Mischen auf den vier programmierbaren Faderebenen
vermeiden. Der 5“-Farb-Touchscreen und die LCD-Kanaldisplays
sorgen für ein übersichtliches Mischpultlayout. Der „One Touch
Easy Mix“ sowie acht VCA- und Mute-Gruppen gewährleisten
den Workflow. Zur (Fern-)Steuerung und Kontrolle der wichtigen
Mischpultfunktionen ist eine iPad-App im Apple App Store erhältlich.
Es können mehrere Pulte von einer App und ein Pult von
mehreren iPads gesteuert werden. Anschlüsse für Soundcraft-
Stageboxen (Cat5/7) und 32-Spur-USB-Recording/Playback sind
bereits integriert. Ein kostenloser Download der Ableton Live 9 Lite-
Recording-Software wird ebenfalls mitgeliefert. www.audiopro.de
Cloud Electronics
CS-C-Serie
Die zur diesjährigen Infocomm in Orlando/Florida eingeführten
Deckenlautsprecher der CS-C-Serie des englischen Herstellers
Cloud Electronics sind ab sofort auch über den deutschen Vertrieb
SEA zu beziehen. Die 5“-, 6“- und 8“-Deckenlautsprecher bieten
ein 2-Wege-Treibersystem mit einer gleichmäßigen Schallverteilung
über einen weiten Frequenzbereich, wahlweise in Weiß oder
Schwarz erhältliche Lautsprecherabdeckungen mit Magnetbefestigung,
Impedanzschalter für Höhen und Bässe sowie ein abnehmbares
Firmenlogo. Damit eignen sich die Lautsprecher für unauffällige
Installationen in unterschiedlichen Umgebungen (Geschäfte,
Bars, Gaststätten, Restaurants, Freizeiteinrichtungen, Hotels, Kirchen).
Die CS-C-Lautsprecherserie wurde speziell für den Betrieb
mit den Cloud-Endstufen und -Mischverstärkern entwickelt. Die
Lautsprecher besitzen 5-Jahres-Garantien. www.sea-vertrieb.de
Alcons Audio
Sentinel-Serie
Unter dem Namen Sentinel hat Alcons eine Produktreihe von neuen
Lautsprecher-Controllerverstärkern entwickelt. Die Sentinel verfügen
über ein 4-In/4-Out-Eingangsmatrix-Routing mit interner 96
kHz-Abtastrate. Mittels Sample-
Rate-Konvertierung übernehmen
die Sentinel jedes Signal zwischen
44,1 und 192 kHz digitalem
AES3-Format. Die in Zukunft
upgradbare leistungsfähige
DSP-Einheit ermöglicht minimale
Latenz bei der Verarbeitung von Algorithmen (IIR, FIR). DSP-Features
sind parametrische Equalizer (inklusive Shelf, Notch, High/Low-
Pass) und Delay pro Kanal, Factory Presets für alle Alcons-Systeme
und Konfigurationen. Ein Linear-Preset ermöglicht, dass Lautsprecher
anderer Hersteller bei voller DSP-Funktionalität verwendet
werden können. Die vier unabhängigen, zum Patent angemeldeten
Class D-Verstärkerstufen und zwei redundante Schalt-Netzteile verfügen
über einen Microcontroller, sodass alle zu überwachenden
Parameter in das interne Kommunikationsnetz geführt werden. Der
modulare Aufbau erleichtert die
zukünftigen Hardware-Upgrades
für z.B. leistungsfähigere
Prozessoren, bietet einen Service
während des Einsatzes/Betriebs
und verringert somit potenzielle
Ausfallzeiten. Signal
Integrity Sensing (SIS) kompensiert Impedanzeffekte bei langen
Lautsprecherkabeln. Die Sentinel werden von einem Linux-basierten
Main Controller und einem 480 x 272 Pixel-Farb-TFT-Touchscreen
sowie RGB-LED-Drehgeber gesteuert. www.alcons.audio
Earthworks
IMB/IMBL-Serie
Mit der IMB- und IMBL-Serie hat Earthworks neue High-Definition-
Grenzflächenmikrofone für die Festinstallation im Portfolio. Mit einem
Durchmesser von 3,6 cm (IMB-Serie) bzw. 4,0 cm (IMBL-Serie)
passen sich die Mikrofone in Decken- und Tischinstallationen ein.
Das IMBL30 ist in schwarzer, weißer oder silberner Ausführung
erhältlich. Allen IMBL-Mikrofonen gemeinsam der berührungsempfindliche
LumiComm-Touch-Ring: Mit diesem zweifarbigen LED-
Ring, der zum Ein-/Ausschalten des Mikrofons oder zur Steuerung
programmierter Funktionen verwendet werden kann, erhalten Integratoren
die Möglichkeit, Farbe und Funktionalität über die Mediensteuerung
zu kontrollieren. Die IMB30-Modelle verzichten auf den
LumiComm-Touch-Ring und sind ebenfalls in schwarzem, weißem
oder silbernem Finish erhältlich. Die Grenzflächenmikrofone werden
mittels 48 V-Phantomspannung gespeist. www.sea-vertrieb.de
42 VPLT.Magazin.75

Für High-Res-Audiowiedergabe
Beyerdynamic und Astell & Kern präsentieren den ersten
In-Ear-Kopfhörer mit Tesla-Technologie.
Beyerdynamic zeigt, wie weit sich seine Tesla-Technologie
inzwischen miniaturisieren lässt. Nach ohrumschließenden
High-End-Kopfhörern und dem kompakten On-Ear-Modell T 51
i folgt als nächster Schritt nun der erste In-Ear-Tesla der Welt.
Das Klang-Konzentrat heißt AK T8iE. Am Beyerdynamic-Firmensitz
in Heilbronn werden alle Teile gefertigt und zusammengefügt.
Der für Tesla-Kopfhörer typische Ringmagnet ist im AK
T8iE sechzehnmal kleiner als im Referenz-Modell T 1, der ultrafeine
Schwingspulendraht kaum noch zu sehen. Zusammen ergeben
sie einen Wandler mit hoher Impulstreue.
Die akustischen Eigenschaften prädestinieren den AK T8iE für
High-Resolution-Audiowiedergabe: Er bringt die klanglichen
Feinheiten, die ein Studio-Master mit 24 Bit oder eine Bitstream-
Aufnahme im DSD-Format enthält, zur Geltung. Das fand auch
Astell & Kern und nahm den In-Ear-Tesla unlängst in sein Portfolio
auf.
Jedem AK T8iE liegt ein spezielles Anschlusskabel bei: Es
passt mit seinem vierpoligen Klinkenstecker (2,5 mm) exakt an
den symmetrischen Ausgang der Player aus Korea. Klangbeeinflussungen
über die Zuleitung sind mit dieser voll symmetrischen
Signalübertragung so gut wie ausgeschlossen. Und auch
andere tragbare Wiedergabegeräte – wie beispielsweise der AK
Jr. von Astell & Kern oder alle Smartphones und Tablets – lassen
sich mit dem In-Ear-Tesla kombinieren. Das dafür nötige unsymmetrische
Kopfhörerkabel mit 3,5 mm-Klinke gehört ebenfalls
zum Lieferumfang.
www.beyerdynamic.de
Versicherungen für alle Eventualitäten®
Eberhard, Raith & Partner GmbH · Assekuranz Makler · Telefon +49-(0)89-54 01 63-0 · info@erpam.com
Christian Raith und www.milk-and-honey.de

LEDitgo
Für gebogene LED-Flächen mit hoher Auflösung hat LEDitgo das
sB5flex-Modul vorgestellt. Es lässt sich in dreizehn Abstufungen
konkav bzw. konvex verbauen und ermöglicht wahlweise den Aufbau
als Säule. Homogene Flächen lassen sich auch im gebogenen
Aufbau erstellen. Das LED-Modul ist gemäß Schutzklasse IP66 ausgestattet.
LEDitgo sB5flex hat eine Modulgröße von 500 x 500 mm
bei einem Modulgewicht von 9,2 kg, was einem Quadratmetergewicht
von 36,8 kg entspricht. Der Pixelpitch beträgt 5,9 mm, die
Helligkeit 4.500 Nits. Das Modul kann um +/- 45 Grad konkav oder
konvex verbaut werden. Als sB7flex bietet LEDitgo das Modul bei
gleicher Baugröße mit einem Pixelpitch von 7,9 mm an (max. Helligkeit:
5.000 Nits). Weiteres Modell: sB10flex (Modulgröße: 320 x 160
mm, Pixelabstand: 10 mm, Helligkeit: 4.000 Nits). Alle Flexmodule
sind mit SMD-3-in-1-RGB-LEDs ausgerüstet. www.leditgo.de
ETC
Der neue ColorSource Spot-Profilscheinwerfer
von ETC kombiniert rote, blaue, grüne und limettengrüne
Emitter. Während sich bei manchen
LEDs die Farbe im Laufe einer Show abschwächt,
ist der ColorSource Spot darauf ausgelegt, thermisch
bedingte Leistungsverluste zu kompensieren.
Über eine Benutzerschnittstelle auf der
Rückseite kann der Scheinwerfer so eingestellt
werden, dass er in Sekundenschnelle leuchtet –
mit oder ohne Bedienkonsole. Der ColorSource
Spot unterstützt RDM und kann mit Zubehör
ausgestattet werden. Zudem kann er mit ETC
Source Four LED Fresnel- und CYC-Adaptern
verwendet werden.“ www.etcconnect.com
IMG Stage Line
IMG Stage Line bietet eine neue 100 Watt-Spotscheinwerfer-Serie
für den professionellen Veranstaltungs- und Bühneneinsatz. Allen
sechs Scheinwerfern ist das schwarz lackierte und lüfterlose Aluminiumgehäuse
gemein. Darüber hinaus sind die Spots mit 100 Watt-
COB-LEDs bestückt und haben einen Abstrahlwinkel von 60°, der
mittels optional erhältlichen Torblenden verengt werden kann. Die
Indoorversion (PARC-100/RGB) bietet rückseitig 3-polige DMX-
In- und DMX-Out-Anschlussbuchsen bzw. Stecker sowie Powercon-Anschlüsse
für Stromzufuhr und Weiterleitung. Die staub- und
wassergeschützte Version (ODC-100/RGB) hingegen besitzt fest
verbaute Anschlusskabel mit IP-geprüften, verschraubbaren Kontakten.
Neben zehn Autoprogrammen, zwei Musikprogrammen und
zehn programmierbaren Abläufen sind diese Versionen wahlweise
mit 10, 5, 4 oder 3 DMX-Kanälen steuerbar. www.imgstageline.com
Thelight
Mit der Velvet Power und der Velvet
2x2 Power erweitert der spanische Hersteller
Thelight seine Velvet-Produktlinie
von LED-Panels, die sich für Anwendungsbereiche
im Studio und On-
Location eignen. Die LED-Panel (40.000
Lux/1 Meter; Velvet 2x2 Power) bietet
eine Farbwiedergabe von CRI >90 im
gesamten Regelbereich von 2.700 bis
6.500 Kelvin. Die Velvet-Serie ist mit
der Schutzklasse IP54 auch Outdooreinsatzfähig.
www.lightequip.de

Nicht nur für Licht-Nomaden
ETC Eos und Cobalt Programming Wings verleihen ETCnomad Flügel.
Manchmal verlangt die schnelllebige Produktionswelt
mehr als eine virtuelle Tastatur oder ein X-key Panel zur Programmierung
und Steuerung von Lichtshows. Für diese Fälle
hält ETC eine neue Lösung parat: Die Eos und Cobalt Programming
Wings. Die zwei tragbaren Zusatzmodule bieten neue und
umfassende Programmier-Power für Technik-Tische, die Straße
und ferngesteuerte Backstage-Installationen.
Der neue ETC Eos bzw. Cobalt Programming Wing dient als
tragbare Basis für Programmierer unterwegs. Er erlaubt den Nutzern,
mit einer physischen Kontrolloberfläche zu reisen und damit
ihr ETCnomad Puck oder PC/Mac-basiertes System zu ergänzen.
Die Programming Wings sind mit passenden Flightcases
für den Einsatz auf Tour geeignet und können als Gepäck aufgegeben
werden. Ihre Maße betragen 50 x 36 cm bei einem Gewicht
von 4,3 kg.
Die Programming Wings benutzen das gleiche Tastatur-Layout
wie die Gio- und Cobalt 10-Konsolen. Somit können Benutzer
unterwegs programmieren, ohne ihre Arbeitsabläufe zu ändern
oder nach Tasten suchen zu müssen. Jeder Wing besitzt Playback-
und Fader-Steuerungen, Parameter-Encoder, Level- und
Rate-Controller, DMX512-A/RDM und MIDI In/Out-Outputs
sowie einen Kontaktschluss-Schalter. Neben LittleLite-Anschlüssen
und zwei aktiven USB-Anschlüssen besitzen die
Wings außerdem einen dritten, versenkten USB-Anschluss, um
den ETCnomad-Dongle anzustecken und zu sichern.
Die Programming Wings können auch für kurzzeitige oder
dauerhafte Backstage-Installationen an VESA-Halterungen angebracht,
in einem Rack oder auf einem Technik-Tisch installiert
V.M
licht equipment
werden. Um ein fernprogrammiertes Interface zu erstellen, lassen
sich die Module mit einer Eos/Ion RPU (Remote Processor
Unit), einem RVI/RVI3 (Remote Video Interface) oder einem
Cobalt Light Server verbinden. Die Programming Wings sind
kompatibel mit Betriebssystemen ab Windows 7 für PCs bzw. OS
X Mavericks für Macs.
Die Veröffentlichung der Programming Wings geht Hand in
Hand mit Eos v.2.3- und Cobalt v7.2-Softwareupdates. Diese
unterstützen die Funktionen der neuen Hardware und halten darüber
hinaus neue Features bereit, darunter eine erweiterte Farb-
Steuerung bei Eos-Konsolen und den Beat Boss Speed Controller
für die Cobalt-Familie.
www.etcconnect.de
NEUE VERSION 5.7
YOU‘ VE GOT THE SKILLS.
WE‘ VE GOT THE TOOLS.
Entdecken Sie coolux Pandoras Box Hard- und Software, die perfekte Lösung
für interaktives Echtzeitcompositing.
www.coolux.com
VPLT.Magazin.75 45

AMX
Das versenkbare AMX 10“-Touch-Panel der Modero-X-Serie G5 fährt aus dem
Tisch hoch und steht aufrecht, um die Bedienoberfläche für die Steuerung der
Raum- und Medientechnik freizugeben. Auf Knopfdruck fährt sich sein motorisierter
Sockel aus bzw. zieht sich wieder ein. Das Touch Panel kann via NetLinx aktiviert
werden (direkt ausgelöst durch Makros oder Raumbelegung). Zu den Hauptmerkmalen
des G5 Modero-X gehören der eingebaute Quad-Core-Prozessor, der
kapazitive Multi-Touch-Bildschirm, Near-Field-Communication-Technologie, Kamera,
Mikrofon und Bluetooth-Anbindung. Eingebaute Web-Browser und Dokumentviewer
sind ebenfalls Standardausstattung des G5 Modero-X. www.amx.com
Dynacord
Mit der EN54-zertifizierten
Promatrix 6000 präsentiert
Dynacord ein kombiniertes
Beschallungs- und Evakuierungssystem.
Basierend
auf einer flexiblen, modularen
System-Architektur, wurde
die Promatrix 6000 von
den Dynacord-Ingenieuren
für kleine bis mittelgroße Installationen
konzipiert, beispielsweise
in Hotels, Sportoder
Bildungseinrichtungen.
www.dynacord.com
Peerless-AV
Von Peerless-AV ist ein neuer Rollwagen für das Smart Kapp 42“-Capture-Board
erhältlich. Der SR542-Kapp wurde speziell für die Smart
Kapp-Schreibtafeln entwickelt, ist in der Höhe verstellbar und verfügt
über ein integriertes Kabelmanagement für die Installation. Das weiße,
pulverbeschichtete Design des Rollwagens ist auf das Smart Kapp-
Capture-Board abgestimmt und sorgt so für einen einheitliches Erscheinungsbild.
Mit der vertikalen Höhenverstellbarkeit und der Neigungsverstellung
(-5 Grad) können Präsentatoren die geeignete Position
für sich und ihr Publikum einstellen. Der Rollwagen ist für die häufige
Verwendung, beispielsweise im Bildungsbereich, konzipiert. Das
solide Gestell und der vormontierte Sockel ermöglichen eine stabile
Montage. Die Tafel lässt sich mittels Schwenkrollen manövrieren. Die
Rollen sind mit Bremsen ausgestattet, sodass der Rollwagen bei Nutzung
stabil steht.
www.peerless-av.com
Kindermann
Kindermann präsentiert mit dem CableCaddy einen universell einsetzbaren
mechanischen Aufrollmechanismus für Anschlusskabel
in AV-Installationen. Bei der Konstruktion des in Deutschland gefertigten
Kabeleinzugs wurde speziell auf eine schonende Kabelführung
gelegt. So können Standardkabel (HDMI, VGA, CAT, USB,
Audio) mehr als 3.000-mal ein- und ausgezogen werden. Der Installateur
legt vor der Montage das Kabel in das Metallgehäuse ein;
die Montage kann horizontal und vertikal unter dem Tisch erfolgen.
Im Einsatz können die Kabel bis zu 70 cm aus dem CableCaddy
ausgezogen werden und sind in drei Stufen arretierbar. Durch kurzes
Anziehen wird die Arretierung wieder gelöst und das Kabel
wieder in die Kassette eingezogen. Bei Bedarf steht eine Installationslösung
zur Verfügung, die die Montage von mehreren Cable-
Caddys nebeneinander ermöglicht. www.kindermann.com

„Mal eben schnell“ aufgebaut
ViTecco bringt einen neuen HDMI-Extender
mit hoher Reichweite auf den Markt.
V.M
av-medientechnik equipment
Eine Reichweite von 200 Metern bietet der neue, kabellose
HDMI-Extender ViTecco Funk 200. Der Funk 200 besteht
aus einem Sender und einem Empfänger. Beide Geräte
sind in robusten Metall-Gehäusen untergebracht, die mit integrierten
Haltewinkeln für die Wand- und Deckenmontage
ausgestattet sind.
„Der HDMI-Extender eignet sich unter anderem für Veranstaltungstechniker
und Eventagenturen“, meint ViTecco-
Geschäftsführer Gunnar Eicke, denn mit dem ViTecco Funk
200 könne eine HDMI-Strecke „mal eben schnell“ aufgebaut
werden. HDMI-Signale können bis zu 1.080p verlustfrei
übertragen werden. Vom Empfänger aus kann das Zuspielgerät
über die IR-Funktion umgeschaltet werden.
www.vitecco.de

Crestron
Crestrons neues 9-Zoll-Touchpanel TST-902 bietet eine sichere
Funksteuerung, eine intuitive Bedienung und leistungsstarke Smart
Graphics. Die wesentlichen Funktionen werden von der Crestron
ER-Drahtloskommunikation unterstützt, sodass nicht bzw. nicht
immer eine WLAN-Verbindung benötigt wird. Das TST-902 verfügt
über eine hochauflösende Grafik, ein helles Widescreen-Display,
einen kapazitiven Touchscreen, H.264-Streaming-Video und eine
vollflächige Glasabdeckung. Die Crestron ER-Drahtloskommunikation
wird durch den Crestron Extended Range-Funkempfänger
(CEN-ERFGW-POE) mit einer Reichweite bis zu 50 Metern im
Innenbereich ermöglicht. Neben dem ausschließlichen Betrieb des
TST-902 im ER-Drahtlosmodus können auch ER und WLAN gemeinsam
genutzt werden (Dual-Mode). Dies ermöglicht die Integration
von Streaming Video.
www.crestron.de
Sommer Cable
Sommer Cable liefert Glasfaser-Hybrid-Leitungen mit
zwei Singlemode-Glasfasern zur Videosignal-Übertragung
und gleichzeitiger Spannungsversorgung der Kamera. Für
diese Lösung verwendet Sommer die kompakte Kameraleitung
SC-Octopus-Hybrid 244 Pur. Diese 9 mm dünne
Leitung wird sonst auch für SMPTE-311M-Kabel benutzt.
Neben zwei Singlemode-Glasfasern (9/125 μm OS2)
im Breakout-Aufbau beherbergt sie zusätzlich vier Spannungsversorgungsadern
à 0,5 mm 2 (4 x AWG 20) sowie
zwei Adernpaare für Steuerdaten á 0,22 mm 2 (2 x 2 x AWG
24). Ein CU-Gesamtgeflechtschirm, ein Aramidkern sowie
ein Aramidaußengeflecht unter dem Außenmantel sind
ebenfalls vorhanden. Alternativ wird eine Spleißlösung mit
dieser Leitung angeboten. www.sommercable.com
Werkstation
Die Werkstation GmbH erweitert ihr Portfolio um eine Stele mit flächenbündiger und
durchgehender Touchoberfläche. Verfügbar ist die neue Stele WS-DS in den Größen
32“, 42“, 46“ und 55“. Die Hardware ist über eine verschließbare Servicetür erreichbar
und somit vor unbefugtem Zugriff geschützt. Die WS-DS-Stele ist als Komplettsystem,
aber auch als Leergehäuse erhältlich – der Kunde kann entscheiden, ob er das Display
und den PC selbst beistellt und einbaut. Die Integration des Displays wird über die
am Display vorhandenen Einbauschnittstellen realisiert. Zum Einsatz kommen bei der
WS-DS-Stele ProLite-Open-Frame-Displays von Iiyama (verbaut im Portrait-Modus).
Alle Displays sind mit AntiGlare-Beschichtung ausgestattet und arbeiten auf Basis der
projektiv-kapazitiven Multi-Touch-Technologie mit bis zu 12 gleichzeitigen Berührungspunkten.
Das Frontglas der Displays ist randlos/durchgehend (Härtegrad: bis zu 7H).
Die Displays sind für den Dauereinsatz (24/7) geeignet. Optional kann das Gehäuse in
Wunschfarbe (RAL-Palette) lackiert und mit einer Klebefolie gebrandet werden. Auch
die Integration von Lautsprechern ist möglich.
www.werkstation.de
ViTecco
Bei dem neuen ViTecco CAT 50-L+ handelt es
sich um einen HDMI-CAT-Extender, mit dem
ein HDMI-Signal bis zu 60 m weit über ein
CAT6/CAT6A- oder CAT7-Kabel übertragen
werden kann. Die Übertragung des HDMI-Signals
erfolgt dabei ohne Komprimierung. Durch
die integrierte IR-Funktion ist es möglich, den
HDMI-Zuspieler vom Empfänger aus fernzusteuern.
Der CAT 50-L+ besteht aus einem
Sender und einem Empfänger; beide Geräte
sind in Aluminium-Gehäusen untergebracht,
die mit integrierten Haltewinkeln versehen
sind, mit denen eine feste Wand- oder Deckenmontage
ermöglicht wird. www.vitecco.de

ACCESSALLAREAS
Messen • Events • Installationen • AV-Medientechnik • Rental
Stage Set Scenery 50 50 Jahre Monacor 55 RTS-Studio Genf 56
Theater Löwenherz 60 NS-Dokumentationszentrum 62 Jumeirah
Burj Al Arab 64 Eurogress Aachen 65 Stadthalle Fürth 65 GOP
Varieté 65 Davies Symphony Hall 65 OTE TV Studios 66 Drive
Volkswagen Group Forum 68 Miniaturwunderland 71 AC/DC 72
Helene Fischer 74 Bregenzer Festspiele 76 Herbert Grönemeyer 78
VPLT.Magazin.75 49

Michael Biwer (Prolight+Sound), Dirk Mettler (2M) DTHG
Stefan Schmidt, STS Lighting JB Lighting
Salzbrenner Stagetec
Syna Greiser, Jenni Lutzmann (Arri)
Alexander (N+M), Nina Schlosser (N+M),
Simon Stürtz (Artlogic)
Vor dem Soundlab
Maurcy Sanel, Al Seken (ASM)
Christian Buschhoff (Xemp),
Alexey Aleskovsky (ATKOM)
Andrew Abele (Think Abele)
Im Soundlab
Karikaturen
Udo Künzler (2.v.l.) + Team (GLP)
Rüdiger Kreckel (Despar)
Dieter Klein (KS Audio)
Gustav Schwaupa, Ingo Wagner (Lightequip)
Verband Deutscher Tonmeister (VDT)
Franck Poirier, Ulrike Trinne,
Marcel Engel (Tornado)
Hans Gerriets (Gerriets), Helmuth Tetzlaff,
Bastian Tetzlaff (Stage Technology)
Pernille Hoegsberg, (Martin Professional)
Johannes Heinz (VBG)
Ledflex
Joachim Schlaif, Jörg Bernhardt (N+M)
Jan Saueressig, Johannes Nocker,
Christian Bethin-Kittel (Audio Technica)
Hans Schlosser, Wolfgang Köhnsen (VDT)

V.M
messen & events
Gelungene Premiere
Ob ein Stück Erfolg haben wird, kann man sehr gut an der Premiere ablesen.
Für die Stage Set Scenery 2015 kann sie so zusammengefasst werden:
zufriedene Aussteller, begeisterte Fachbesucher, hochrangige Politprominenz
sowie eine hohe Internationalität.
Vom 9. bis 11. Juni 2015 haben sich in den Hallen 1 bis 4 mehr als
6000 Fachbesucher bei 270 Ausstellern aus 24 Ländern über die neuesten
Trends im Bereich Veranstaltungstechnik informiert. Die Stage Set Scenery
hat alle Bereiche zusammengebracht, die für eine erfolgreiche Produktion
wichtig sind: Fachplanung, Architektur, Film, Event-Services,
Bühnen-, Licht-, Ton-, Video- und Medientechnik sowie Maske, Kostümdesign
und Dekorationsbau, Akustik, Studio-, Ausstellungs- und Museumstechnik.
Neben Prof. Monika Grütters, Staatsministerin für Kultur und Medien,
besuchten auch Brigitte Zypries, Parlamentarische Staatssekretärin beim
Bundesminister für Wirtschaft und Energie sowie Tim Renner, Staatssekretär
für Kulturelle Angelegenheiten in Berlin, die Stage Set Scenery.
Dr. Christian Göke, Vorsitzender der Geschäftsführung der Messe Berlin
GmbH: „Die Stage Set Scenery hat bewiesen, dass das Thema Veranstaltungstechnik
einen festen Platz in Berlin hat. Es ist uns gelungen, die
Keyplayer der Branche zu versammeln. Ein Drittel unserer Aussteller
und ein Drittel der Fachbesucher kamen aus dem Ausland. In den kommenden
zwei Jahren werden wir darauf hinarbeiten, die Internationalität,
aber auch die Anzahl der Aussteller und Fachbesucher, weiter zu steigern.“
Veranstaltet wurde die Stage Set Scenery 2015 von der Messe Berlin
GmbH. Ideeller Träger ist die Deutsche Theatertechnische Gesellschaft
(DTHG). Die nächste Stage Set Scenery findet vom 20. bis 22. Juni 2017
statt.
www.stage-set-scenery.de

Jürgen Kupczik (APWPT), Alan March (APWPT
UK), Sacha Ritter (VPLT), Matthias Fehr (APWPT)
Stephanie Walloner (JB Lighting)
Peter Wenzel, Rüdiger Kreckel,
Dirk Henze (Despar
IGVW
2M
Thomas Dürrbeck (Salzbrenner Stagetec), Norbert
Schömel (Delec), Anja Korn (Salzbrenner Stagetec)
ETC
VPLT
Weltenbummler Award
Meetingpoint Besuchersicherheit
Sennheiser
Ralph Wezorke (Lightpower, rechts)
Anke Larsen (DEA), Randell Greenlee (VPLT),
Alfred Rogacki jun. (VPLT)
DEAplus
Dr. Christian Göke (Messe Berlin), Tim Renner
(Staatssekretär), Karl-Heinz Mittelstädt (DTHG)
Nathalie Meng-Blösch (Shure)

V.M
messen & events
Ausstellerstimmen
Den Mitarbeitern des VPLT-Magazins ist es gelungen, einige O-Töne der Aussteller der
Stage Set Sceneryeinzufangen.
„Auf der Stage Set Scenery konnten wir wertvolle Kontakte herstellen,
aus denen sich Projekte oder Leads entwickeln werden. Das erstmals angebotene
Soundlab haben wir mitbegründet. Von den Fachbesuchern
wurde es sehr gut angenommen.“ Norbert Ibrom (Manager Marketing
Communications, Sennheiser Vertrieb und Service)
„Die Premiere der Stage Set Scenery ist gelungen! Das professionelle
Fachpublikum hat die Messe besucht und wir konnten unsere internationalen
und nationalen Kontakte pflegen und ausbauen. Die Anzahl der
internationalen Besucher war erfreulich und noch höher als erwartet.“
Arved Hammerstädt (Geschäftsführer, Cast C. Adolph & RST Distribution)
„Es wird noch dauern, bis sich die Stage Set Scenery komplett etabliert
hat. Ich bin sicher, dass sie ihren festen Platz in Berlin, der boomenden
Kulturmetropole, finden wird. Für den europäischen Launch unserer
neuen Produktsparte der Bühnenobermaschinerie bot die Messe ein ideales
Umfeld, so dass wir viele interessante Gespräche führen konnten.
Sehr positiv sind die unternommenen Anstrengungen zu bewerten, um
Studenten und dem Nachwuchs unserer Branche eine Plattform zu bieten.“
Rosi Marx (European Marketing Manager, ETC)
„Wir sind ausgesprochen zufrieden mit dem Messeverlauf. Das überraschend
zahlreich erschienene nationale und internationale Fachbesucherpublikum,
die hohe Kompetenz und das ausgesprochene attraktive Rahmenprogramm
haben uns viel Freude gemacht.“ Rosi Marx (European
Marketing Manager, ETC)
„Wir haben uns an der Stage|Set|Scenery beteiligt, weil wir eine langjährige
Theaterkompetenz in Verbindung mit unseren Systemhaus-Leistungen
besitzen. Berlin ist für uns ein strategischer Standort, da es der Sitz
der Stagetec Entwicklung und Heimat zahlreicher Kunden ist. Für die
Zukunft wünsche ich mir, dass der Audiobereich weiter ausgebaut wird
und nahe den Planungsbüros platziert wird.“ Anja Korn (Marketing
Communication Manager, Salzbrenner Stagetec)
„Die Safety in Action-Bühne hat in diesem Jahr erneut gezeigt, dass
Kongressprogramme spannend sein können und als Besuchermagnete
wirken. Besuchersicherheit und Arbeitsschutz wurden hier „zum Anfassen“
präsentiert und zeigen, dass Sicherheit kein Nischenthema ist, sondern
in den Alltag auf Bühnen und in Zuschauerbereichen integriert werden
kann und muss. Die Besucher des Programms äußerten sich sehr positiv
über die Qualität der Referenten.“ Christian A. Buschhoff (geschäftsführender
Gesellschafter, Safety in Action- Bühne, Xemp)
„Wir haben uns neben unserem Messestand im Audiobereich der Stage
Set Scenery auch am SoundLab beteiligt. Die gut besuchten Vorträge waren
eine schöne Möglichkeit, unser Unternehmen zusätzlich auf der Messe
zu präsentieren.“ Nathalie Meng-Blösch (Eventmanagement + PR,
Shure)
„Die erste Stage|Set|Scenery konnte eindrucksvoll unter Beweis stellen,
die Rolle einer Mittlerin zwischen Kunst, Szenografie, Handwerk und
(Theater-, Museums- und Veranstaltungs-) Technik auf hohem internationalen
Niveau spielen zu können.“ Hubert Eckart (Geschäftsführer
DTHG)
„Auf der Stage Set Scenery sind wir gut mit Kunden und Händlern zusammengekommen.
Mit der Besucherqualität waren wir zufrieden.“ Jenni
Lutzmann (Marketing Associate, Arri Cine Technik)
„Die Qualität der Fachbesucher ist sehr gut gewesen, allerdings hätten
es unserer Meinung nach insgesamt mehr Besucher sein können. Wir
sind hier in Berlin, um hauptsächlich den deutschsprachigen Markt zu
erreichen.“ Pernille Hoegsberg (Leiterin Marketing, Martin Professional)
„Auf der Stage Set Scenery haben wir passgenaues Publikum getroffen.
Unsere Vorträge waren gut besucht und die Veranstaltung hat uns Gelegenheit
gegeben, unser Netzwerk in angrenzende Bereiche der Branche
zu pflegen und auszubauen.“ Johannes Heinz (VBG)
„Vor 31 Jahren wurde hier in Berlin die erste Messe für Theater- und Veranstaltungstechnik
durchgeführt. Diese kleine Pflanze entwickelte sich
recht schnell und fand nach den ganz normalen Irrungen und Wirrungen
schließlich ihr weltweit einmaliges Profil. Trotzdem war es notwendig,
auch über eine grundsätzliche Zäsur nachzudenken und die Veranstaltung
weiter zu öffnen und in der Qualität noch zu steigern. Heute können
wir sagen, dass uns dies mit dem Neustart der „Stage Set Scenery“ auch
gelungen ist.“ Karl-Heinz Mittelstädt (Präsident DTHG)
VPLT.Magazin.75 53

Monacor 1965... ...1972 und...
...2015
Werksbesichtigung
Sound-Testlabor
Get The Shoe
Lager
Monacor Allstars

50 Jahre Monacor
Ende Juni wurde ein besonderes Ereignis im
Bremer Stammhaus von Monacor gefeiert.
Zusammen mit vielen nationalen und internationalen
Gästen wurde ein wenig zurück
und viel in die Zukunft geschaut, denn 50 Jahre
Unternehmensgeschichte sind schon eine
echte Leistung – aber die Zukunft hat bereits
begonnen ...
CL1
V.M
messen & events
CL3
Im Juni 2015 blickte der Bremer Elektronikspezialist Monacor International auf
eine 50-jährige Unternehmensgeschichte zurück. 1965 begann Firmengründer
Günter Schilling mit dem Import fernöstlicher Erzeugnisse und entdeckte schnell
das Potenzial elektronischer Bauteile und Produkte für den europäischen Markt.
Der Grundstein war gelegt.
Der Aufbau der Sortimente verlief rasant. Mit Artikeln wie dem Telefonverstärker
Intermerc TM-70 startete man im Jahr 1969 u.a. mit dem Bereich Sicherheitstechnik.
Anfang der 70er legte das Unternehmen den soliden Grundstein für
eines der weltweit umfangreichsten Sortimente für Beschallungs- und Lautsprechertechnik.
Zu dieser Zeit konnten Interessenten bereits einen 100-seitigen Katalog
mit Audio-Mischpulten, Lautsprechern, Verstärkern, Überwachungskameras und
dem dazu passenden Zubehör durchstöbern.
Ein Vergnügen, dass sich für die Kunden von Monacor International bis heute jeden
Herbst mit der Veröffentlichung des Hauptkatalogs wiederholt. 1980 war der
Monacor-Katalog bereits 140 Seiten stark und überzeugte mit Produktgruppen wie
Alarmtechnik, CB-Funk-Bedarf, Hi-Fi-Anlagen, aber auch Messtechnik und Musikelektronik.
Erstmals präsentierte das Unternehmen dort den Markennamen
Monarch. Vielen Technikbegeisterten heute noch ein Begriff für verlässliche Hi-Fi-
Komponenten.
Ebenfalls im Jahr 1980 war Inter Mercador, so der Unternehmensname zu dieser
Zeit, erstmals auf der Hannover Messe als Aussteller präsent. Nur wenige Jahre
später startete man mit der Präsenz auf der Musikmesse/Prolight + Sound in Frankfurt/Main.
Ein bis heute fester Termin im Kalender von Monacor International.
Das Geburtsjahr der Marke für Bühnen- und Veranstaltungstechnik
IMG Stage Line war dann 1990. Der Jubiläumskatalog 1990/1991 enthielt erstmals
ein Monarch-Sortiment mit dem Zusatz Stage Line für PA-Produkte wie beispielsweise
Mischpulte. Seit 1993 bietet die Marke IMG Stage Line verlässliche Beschallungs-
und Lichttechnik für Veranstaltungstechniker und Entertainer weltweit.
1965 war der Wohnsitz des Gründers Günter Schilling zugleich der erste Firmensitz.
Mit zunächst zwei Mitarbeitern leistete Herr Schilling eine intensive Aufbauarbeit.
1972 wurden dann neue Büro- und Lagergebäude im Bremer Stadtteil Vahr bezogen.
Das Unternehmen wuchs stetig und schon bald wurde auch dieser Gebäudekomplex
zu klein.
1981 schließlich siedelte die Inter Mercador GmbH auf das heutige Firmengelände
in Bremen Mahndorf um. Hier entstand der Verwaltungskomplex mit Büros,
Werkstätten und natürlich dem Logistikzentrum für den europaweiten Warenumschlag.
Aus der Inter Mercador GmbH wurde im Jahr 2001 die Monacor International
GmbH & Co. KG.
Das gleiche Tempo legte das Unternehmen beim europaweiten Wachstum an
den Tag. Schon früh wurden die Chancen in den internationalen Märkten erkannt.
Mit Niederlassungen, Beteiligungen oder Handelspartnern ist Monacor International
mittlerweile in über 40 Ländern vertreten. Diese weltweite Präsenz der Marken
bringt eine zusätzliche Dynamik in den Innovations- und Entwicklungsprozess.
50 Jahre Monacor International, das sind 50 Jahre, in denen das Unternehmen
immer wieder mit neuen Lösungen auf den Markt kam. Allein im Stammhaus in
Bremen sorgen rund 160 Mitarbeiter dafür, dass dies auch in Zukunft der Fall ist.
Insgesamt begeistern mehr als 500 Mitglieder der Monacor-Familie international
Menschen für die Produkte.
www.monacor.de
Der Firmensitz im Lauf der Zeit (oben) sowie Eindrücke der
ganztägigen Jubiläumsfeier am Stammsitz von Monacor International
Die komplette
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Voll automatisiert
Eines der derzeit modernsten Studios für die Produktion von aktuellen Magazinen
wurde Ende Juni von der Direktion RTS in Genf eröffnet. Dipl.-Ing.(FH) Rüdiger Kreckel
und Dipl.-Ing.(FH) Steffen Rumberg vom Generalunternehmer Despar berichten.
1 2
3 4
1 alte Studiolichttechnik mit Stangenleuchtenhängern
und Pantographen 2 Studio nach
Demontage 3 Studio noch ohne Scheinwerfer
4 Studio A des SWR Stuttgart mit automatisierter
Lichttechnik und LED-Hintergrundbeleuchtung
Hierbei wurde besonders auf die Wirtschaftlichkeit dieser Investition,
die es erlaubt, in diesem Studio zukünftig alle Magazinformate von RTS
zu produzieren,hingewiesen. RTS (Radio Television Suisse), Mitglied
der SSR SRG Gruppe, ist zuständig für die französischsprachigen
Schweizer Kantoneund hat seinen Sitz in Genf. RTS wird die aktuellen
Sendungen wie Nachrichten, Magazine und Sport in der Zentrale in Genf
konzentrieren und die größeren Produktionen nach Lausanne verlagern.
Diese Maßnahme erforderte eine Modernisierung der Studiotechnik in
Genf, welchebereits jetzt für die Magazinsendungen im Bereich der Regie
wie auch im Studio umgesetzt wurde.
Für die Magazinformate wurde ein vorhandenes Studio mit 340 qm
Fläche komplett erneuert und mit modernster Technik von der Despar
Systeme AG geplant und eingerichtet. Ziel war es, die Technik für das
Studio so auszuwählen, dass kurz hintereinander wechselnde Produktionen
im Studio mit geringster Vorbereitungszeit und wenig Personalaufwand
abgewickelt werden können. Hierbei war auch zusätzlich der Einsatz
einer energiesparenden und nachhaltigen Beleuchtungstechnik mit
modernsten Technologien maßgebend. Bisher werden die aktuellen Magazinsendungen
in drei Studios produziert, zukünftig nur noch in dem
neu eingerichteten Studio.
Nach einer Umbauzeit von nur neun Monaten wurde die alte Technik
aus dem Jahre 1984 demontiert, das Deckentragwerk geändert, die Klimatechnik
sowie die Raumakustik erneuert und eine neue Lichttechnik
eingebaut.
Dabei wurde auch dem Wunsch nach Vergrößerung der Spielfläche
Rechnung getragen, indem die umlaufenden Galerien auf drei Seiten entfernt
wurden. Hierdurch und mit einer platzsparenden LED-Hintergrundbeleuchtung
konnte die Spielfläche um ca. 20 Prozent erhöht werden.
Für die Planung der Studiolichttechnik diente auch als Referenz die
ebenfalls von Despar in 2012 ausgerüsteten neuen Studios des SWR in
Stuttgart, die mit vollautomatisierterScheinwerfertechnik an Teleskopleuchtenhängern
und mit Cyclo-LED Hintergrundbeleuchtung ausgerü-
Deckensystem mit Laufschienen
für Teleskope und Punktzüge sowie
mit Stangenleuchtenhängern

5
6
7
Han-Yellock ®
Brückenblock
Überbrücken
statt verdrahten.
5 Steuerpult des Positionsspeicherungssystems
6 Touch-panel Layout für Teleskop
und Scheinwerfereinstellungen 7 Deckensystem
mit Laufschienen, Leuchtenhängern
und Scheinwerfern
stet wurden. Hierbei konnten die guten Erfahrungen
des SWR mit dieser Technik auch die
Produktionsfachleute der RTS überzeugen.
Allerdings mussten beim SWR noch Halogenscheinwerfer
eingesetzt werden, da Scheinwerfer
mit LED-Lichtquellen noch nicht den Anforderungen
entsprachen.
Für das neue RTS Studio sollte natürlich
auch die Eignung von LED-Scheinwerfern
neuester Entwicklung untersucht werden. Die
Anforderungen von RTS für die Produktion der
Magazinformate machten,wie auch bereits in
anderen modernen Studios umgesetzt, eine
Automatisierung der Studiolichttechnik mit
Speicherung und Abruf der Scheinwerferpositionierung
erforderlich.
Das Ergebnis der Untersuchung der verfügbaren
LED-Scheinwerfertechnik war mit der
aufgekommenen höheren Lichtleistung bisheriger
LED-Scheinwerfer mit 200 W und einem
neuen Gerät mit 400 W Anschlussleistung und
hohem Qualitätslevel hinsichtlich Farbwiedergabe
positiv. Hierdurch war es möglich, die
Ausrüstung voll mit LED-Technik auszuführen.
Zu lösen war noch die Motorisierung aller
8 Verstellfunktionen dieser Scheinwerfer, was
besonders bei dem Gerät mit der höheren Leistung
durch den verstellbaren Fokussier-Tubus
eine besondere Herausforderung war.
Es wurden die Scheinwerfertypen als C-Version
mit einstellbarer Farbtemperatur 2800 bis
10.000 K ausgewählt, da hiermit allen zukünftigen
Anforderungen in Verbindung mit Projektionstechnik
und Effektscheinwerfern entsprochen
werden kann. Die Scheinwerfer sind an
Teleskopleuchtenhängern befestigt, die in zehn
Lauf-/Stromschienen verfahren werden. Die
horizontale Positionserfassung in den Schienen
erfolgt über ein optisches Codesystem als Absolutwert.
Als Laufschienen wurden die bewährten
TV-Track Profile TT 200 mit seitlich
angekoppelten Stromschienen eingesetzt.
Zusätzlich wurden für Effektlicht und auch
für Geräte der AV-Technik wie Lautsprecher,
Mikrofone, Kameras und Bildschirme zwischen
den Teleskoplaufschienen Stangenleuchtenhänger
mit entsprechender Netz- und Signalverkabelung
angeordnet. Hierdurch entfallen
produktionsbedingte Sonderkonstruktionen
mit Traversen an Punktzügen und die entsprechend
aufwendige Verkabelung.
In vier separaten Lauf-/Stromschienen für
Punktzüge werden Kettenzüge motorisch verfahren
und ebenfalls über das Positionierungssystem
gesteuert. Über ein Steuerungssystem
werden die Positionen der Teleskope, Stangenleuchtenhänger
und Punktzüge sowie alle mechanischen
Einstellungen der Scheinwerfer gespeichert
und bei Bedarf wieder automatisch
abgerufen. Dieses Verfahren erlaubt es, für jede
Sendeform mit entsprechenden Standarddekorationen
die dazugehörigen Scheinwerfereinstellungen
in wenigen Minuten wieder bereitzustellen.
Bezogen auf die Studiogröße mit ca. 300 qm
Spielfläche stellt die Anzahl der Teleskopleuchtenhänger
mit 64 Geräten eine wirtschaftliche
Lösung dar. Dies war möglich, da die Geräte
über die gesamt Studiofläche positionierbar
sind und die Gesamtzahl für jedes Sendeformat
ausreichend ist. Das Horizontschienensystem
besteht über drei Studioseiten aus drei
Laufschienen, wovon die Äußere mit der Projektionsfolie
der LED-Hintergrundbeleuchtung
belegt ist. Eine Absenkstation sowie eine Vorhangweiche
ergänzen das System. Vor der Studiowand
sind die Cyclo-LED Profile in Rahmen
angeordnet.
Die LED-Hintergrundbeleuchtung wurde,
wie auch in anderen neueren Studios, mit dem
patentierten System Cyclo-LED realisiert. Das
System besteht aus RGB-LED’s, die in einem
Pixel-Raster von 10 cm hinter einer gespannten
Projektionsfolie angeordnet sind. Der Abstand
beträgt nur ca. 22 cm, so dass der Platzbedarf
des Systems gering ist und die Studiofläche
entsprechend größer wurde. Gegenüber einer
Lösung mit einem Umgang, wie er zuvor gegeben
war, konnten so 20 Prozent mehr Studiofläche
dazugewonnen werden.
Die Brücke zwischen
den Han ® -Gehäusen.
Erweitert die Han ® -Baureihen
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Bietet bei einer Größe von drei Modulplätzen
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In den Bogenbereichen werden die Abstände der LEDs zur Projektionsfläche
hin der entstehenden Bauchung der Folie angepasst. Das über
eine Fläche von 47 x 5,25 m installierte Cyclo-LED System wird über
das Lichtstellpult und einen Medienserver angesteuert.Somit ist eine beliebige
Projektion von Grund- oder Mischfarben sowie Bild- und Grafikinformationen
als Schriften und Formen statisch und auch dynamisch
möglich. Diese Projektionstechnik ist mit ihrer Vielfalt an Möglichkeiten
ein wesentliches Hintergrund-Gestaltungsmittel, welches den Anteil an
realer Dekoration im Studio zu verringern hilft.
Die einzelnen RGB-LEDs mit einer Leistung von nur 0,7 Watt werden
über Pixel-Gates und ein Bussystem von Systemnetzteilen mit Energieund
DMX-Signalen versorgt und so ausgesteuert. Der Bus arbeitet bidirektional
und erlaubt auch das Abrufen von Statuswerten der einzelnen
LEDs, deren Justage und auch die Adressierung. Die Systemübersicht ist
in folgender Grafik dargestellt.
Diese Wärmelast von nur noch ca. 100 W/qm als Dauerlast erlaubt es
moderne Klimatechnik mit geringem Platz- und Kostenaufwand einzusetzen.
Die Wärmelast bei Anwendung von Halogen-Leuchten wäre also
mehr als Faktor 3,2 höher als mit LED-Technik, bei Anwendung von
Hintergrundbeleuchtung mit RGBW-Leuchtstofflampen immer noch um
den Faktor 2,4.
Im Magazinstudio von RTS wurde die gesamte Klimatechnik mit
Kühlkonvektoren und Lüftungstechnikim Bereich der Tragkonstruktion
oberhalb der Lichttechnik eingebaut. Der Bereich darunter konnte damit
alleine für die Licht- und Bühnentechnik freigehalten werden. Die Lichttechnik
des Studios stellt die derzeit weltweit modernste Ausrüstung eines
Produktionsstudios mit hoher Nutzungsrate dar. Zwei bis drei unterschiedliche
und sich wiederholende Magazinformate werden montags
bis samstags in kurzem Abstand hintereinander produziert. Diese Nutzungsdichte
eines Studios kann ohne Automatisierung der Lichttechnik
Die Systemnetzteile sind oberhalb der LED-Rahmen angeordnet. Sie
enthalten die benötigte Spannungsversorgung für die LEDs und einen
Router für die Signalverteilung zu den LED’s. Die einzelnen Cyclo-LED
Systemrohre mit 5,25 m Länge lassen sich im Servicefall werkzeuglos
aus den Haltevorrichtungen nach oben entnehmen und auch wieder einsetzen,
ohne dass die Projektionsfolie entfernt werden muss. Dadurch
können auftretende Fehler, die aufgrund der hohen Lebensdauer der
LEDs sehr selten auftreten, einfach und schnell behoben werden. Die
Notwendigkeit der Netz- und Signalverkabelung zu Elementen auf der
Spielfläche wird durch einen Funktionskanal mit eingebauten Anschlussfeldern
für Netz, DMX, Ethernet und Audio-/Videosignale zwischen Boden
und Projektionsfolie gelöst.
Der Betrieb des Studios mit der LED-Scheinwerfertechnik für das
Aufnahmelicht ergibt eine sehr wesentliche Energieeinsparung und damit
auch eine geringe Wärmelast, die über die Klimaanlage abgeführt
wird. Die nachfolgende Tabelle zeigt den Vergleich zwischen der LED-
Scheinwerfertechnik und der bisherigen Anwendung von Halogen-Glühlicht-Scheinwerfern.
Blick von Galerie (oben): Leuchtenhänger mit LED-Scheinwerfern, Stangenleuchtenhänger
mit Effektlicht und LED-Hintergrundbeleuchtung, unten:
LED-Hintergrund und Bildschirm-„Totems“ als Dekorationselemente
nicht erreicht werden. Gleichzeitig kann durch den konsequenten Einsatz
von LED-Technik der Energiebedarf nicht nur für die Beleuchtung, sondern
auch für die Klimatechnik drastisch reduziert werden.
Leistung mit LED-Scheinwerfern
und LED-Hintergrund
Vergleich mit Halogen-Scheinwerfern
und Halogen-Horizontflutern
- Planung und Generalunternehmer (Lauf- und Horizontschienensysteme,
Installation, Netzwerk): Despar Systeme AG
- LED-Hintergrundbeleuchtung Cyclo-LED: Despar/Schnickschnack
Scheinwerfer 100% 15,6 kW (46 W/m²) 78 kW (230 W/m²)
Hintergrund mit
CYCLO-LED/Halogen-Auflicht: 16.9 kW (47 W/m²) 90 kW (260 W/m²)
Summe 1 32,5 kW 158 kW
Sonstige Scheinw. + AV 25,0 kW 25,0 kW
Summe 2 57,5 kW 183 kW
Glz-Faktor 0,6 34.5 kW (100 W/m²) 110 kW (320 W/m²)
- Leuchtenhänger als Teleskope und Stangenhänger: MTS Czech über
MovieTech München
- Stromschienen und Positionserfassung: Vahle Kamen
- Punktzüge Otto 250 kg: ASM Wünneberg-Haaren
- Positionssteuerung Discovery: LSS Altenburg
- LED-Scheinwerfer L7-C und L10-C und Scheinwerfermotorisierung:
Arri Cine Technik/Licht-Technik München
- Projektionsfolie Transmission für Hintergrund: Gerriets Umkirch

Klein, aber fein
Digitale Soundtechnik für das neue Theater Löwenherz:
Festinstallation mit der Mega-DSP Serie von IMG Stage Line
„Für den Neubau unseres kleinen, aber feinen Varieté-Theaters Löwenherz
im Ostseebad Binz auf der Insel Rügen wurde von uns eine leistungsstarke
und zuverlässige Soundanlage gesucht“, erläutert Theaterleiter
Gerhard Haacke die Ausgangssituation. Die Anforderungen an das
System waren vielschichtig. Der bis zu 250 Zuschauer fassende Raum
mit einer Größe von ca. 15 x 15 Metern sollte multifunktional genutzt
werden. Bei Theaterbetrieb, Lesungen, Konzerten und kleinen Showproduktionen
sollte ausgehend von einer 11x 6 Meter großen Bühne mit Seitengassen
ein vollwertiger PA-Sound mit klassischer Frontbeschallung
realisiert werden. Zur Durchführung von Tanzveranstaltungen wurde zusätzlich
eine Tanzfläche mittig im Raum eingerichtet. Diese sollte mit
druckvollem Discosound versorgt werden.
Bauseitig hatte der Raum Vor- und Nachteile zu bieten. Alle
Wände konnten mit schwerem Theatersamt verhängt werden. Da das
Theater im Souterrain eines 4-Sterne Hotels liegt, war an der Saaldecke
eine aufwändige Schallschutzkonstruktion montiert. Diese hatte zwar nahezu
neutrale akustische Eigenschaften den Innenraum betreffend, führte
aber zu einer für ein Theater sehr geringen Deckenhöhe von knapp über
drei Metern. Kein Platz also für großvolumige Boxen, die zusätzlich die
Sicht auf die niedrige Bühne beeinträchtigen und das ansonsten sehr harmonische
Gesamtbild gestört hätten.
Für das Theater wurde daher ein Soundsystem gesucht, das den vielschichtigen
Aufgaben im Bereich Sounddesign gewachsen ist, jederzeit
ausreichend Leistung bereit stellt, den hohen Anforderungen an die Betriebssicherheit
bei Festinstallationen gewachsen ist und – last but not least
– bei kompakter Bauart und einfachem Handling einen guten Sound
abliefert.
Nach ausführlichen Planung, Tests und Vorführungen fiel die
Entscheidung bei den Lautsprechern zugunsten der Mega-DSP Serie von
IMG Stage Line. Mit diesen leistungsstarken Boxen wurde eine klassische
Frontbeschallung sowie eine zweistufige Delay-Line realisiert.
Insgesamt wurden sechs Lautsprecher mit jeweils zwei kanaliger Endstufe
mit 100 Watt RMS (HF) sowie 500 Watt RMS (LF) verbaut. Für die
Front kamen dabei ein Paar Mega-DSP15 mit 15 Zoll Beymar-Tieftöner
zum Einsatz. Sie wurden unter der Decke fest installiert. Für die Delay-
Line fiel die Wahl hingegen auf die Mega-DSP8. Bei nahezu gleichen
Leistungsdaten war hierfür vor allem die äußerst kompakte Bauweise
(290 x 480 x 313 mm) sowie das vergleichsweise geringe Gewicht (15,5
kg) entscheidend. Die Lautsprecher wurden quer gehängt, das Horn gedreht.
So konnte der günstige Abstrahlwinkel aller Boxen (90 x 60 Grad)
optimal genutzt werden, um im gesamten Saal flächendeckend einen besonders
hohen Anteil von Direkt-Schall zu realisieren.
Zum Sound trug auch das exakte „Ausrauschen“ des Raumes bei. Bei
der Vermessung , die mit freundlicher technischer und personeller Unterstützung
des Herstellers durchgeführt werden konnte, wurden eventuell
vorhandene Raum-Moden genau verifiziert und anschließend mit den
präzisen Filter- und EQ-Möglichkeiten des multifunktionalen DSP der
Mega-Serie erfolgreich eingedämmt. Die zweistufige Delay-Line wurde
ebenfalls über das DSP zentimetergenau realisiert.
Die genaue Konfiguration der Boxen war dabei denkbar einfach zu realisieren,
denn alle Boxen der Serie sind für den Netzwerkbetrieb vorgerüstet.
Entsprechend über einen Router gebündelt lassen sie sich über die
mitgelieferte Steuer-Software via Mac oder PC problemlos am FOH in
allen Funktionen einstellen. So konnten auch verschiedene Pre-Sets für
die unterschiedlichen Sound-Anforderungen im Theater individuell auf
den Raum angepasst leicht eingerichtet und abgespeichert werden.
Ergebnis ist ein in allen Situationen absolut präsenter und homogener
Sound mit guter Auflösung. Das Hörgefühl ist auch bei hohen Lautstärken
stressfrei, wobei insgesamt mit weniger Leistung gefahren werden
kann, da der Sound in allen Frequenzbereichen sehr durchsetzungsfähig
ist.
Durch die kompakte, multifunktionale Lösung sowie die Möglichkeiten
der Netzwerksteuerung konnte außerdem eine hohe Flexibilität beim
Bedienungskomfort erreicht werden. Auch von der Kostenseite her wurde
ein laut Theaterleiter Gerhard Haacke „sehr erfreuliches Preis-Leistungsverhältnis“
erzielt, zumal es auch noch problemlos gelungen ist,
bereits vorhandene Subwoofer in den neuen Netzwerkbetrieb zu integrieren.
Diesen wurde kurzerhand mit dem DSM-260LAN ein externes,

V.M
installationen
ETC ColorSource Spot
netzwerkfähiges Lautsprechermanagement
verpasst. „Eine rundum gelungene
Installation, mit der die Haustechniker,
die kaufmännische Leitung und
natürlich das Publikum sehr zufrieden
sind“, freut sich das Haus.
„Auf der Bühne freuen sich die
Künstler über einen differenzierten und
klaren Sound“, erzählt Haacke. Den
liefern die kompakten und leistungsstarken
Monitore PAK-308M/SW
(ebenfalls von IMG Stage Line). Diese
ebenfalls DSP-geregelten „Kraftzwerge“
liefern hohe Transparenz und ein
homogenes Klangbild, verfügen über
drei sinnvolle Presets und einen Limiter.
Von Klassik über Pop bis zur differenzierten
Sprachwiedergabe sind sie
jeder Herausforderung gewachsen.
„Unsere Künstler fühlen sich sichtlich
wohl mit dem Bühnensound und bedanken
sich mit Höchstleistungen.“
Vielseitige Beleuchtung für jedes Budget
Ein begrenztes Budget muss nicht heißen, dass Sie sich keine gute LED-Beleuchtung
leisten können. ColorSource Spot bietet ein breiteres Farbspektrum als andere
Vierfarb-Scheinwerfer und macht hochwertige LED-Beleuchtung auch bei kleinerem Etat
erschwinglich. Von Farbspezialisten entwickelt, am Firmensitz von ETC in Wisconsin, USA,
hergestellt und von unserem berühmten Rund-um-die-Uhr-Service betreut, ist
ColorSource Spot der perfekte Scheinwerfer für kleine Budgets.
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Vergangenheit multimedial
Für das neue NS-Dokumentationszentrum in München lieferte ACT maßgeschneiderte
Lösungen zur multimedialen Darstellung der Vergangenheit. Die Technik fügt sich dabei
dezent in das Ausstellungskonzept des Erinnerungs- und Lernorts ein.
Das neue NS-Dokumentationszentrum in München vermittelt Wissen
über die Geschichte des Nationalsozialismus. Dokumentiert wird zum
Beispiel Münchens Aufstieg zur „Hauptstadt der Bewegung“ oder der
schwierige Umgang mit der Vergangenheit nach 1945. Für die Darstellung
der historischen Dokumente, Texte, Fotografien und Filme werden
auch audiovisuelle und interaktive Lösungen eingesetzt. Die Umsetzung
der multimedialen Techniken übernahm der AV-Medientechnik-Spezialist
ACT in enger Zusammenarbeit mit dem Planungsbüro Müller-BBM
und den Architekten Koch. ACT installierte eine Vielzahl an Großbildmonitoren,
Projektoren, Quadrat Displays und integrierte die technischen
Komponenten in zentrale Mediensteuerungen.
Am 1. Mai wurde das NS-Dokumentationszentrum in München eröffnet
und zog in den ersten zweieinhalb Monaten 100.000 Besucher an.
Das Gebäude steht auf dem Gelände der ehemaligen NSDAP-Parteizentrale,
früher das „Braune Haus“, und ist von dem damaligen „Führerbau“
(heute Hochschule für Musik und Theater), „Verwaltungsbau“ (heute
Haus der Kulturinstitute) und den „Ehrentempeln“ am Königsplatz umgeben.
Auf vier Etagen und zwei Untergeschossen sind die Dauerausstellung
„München und der Nationalsozialismus“, wechselnde Sonderausstellungen,
ein Lernforum, Konferenz- und Seminarräume, Veranstaltungssaal,
Buchladen und Café untergebracht.
Für die Projektionen von Text, Bild und Video direkt auf die hellen Betonwände
in den Ausstellungsräumen mit niedriger Deckenhöhe und dahinter
verlaufenden Heizungsschläuchen war eine kreative Lösung gefragt.
Elf NEC-Projektoren wurden mit einer individuell entwickelten
Sonderkonstruktion an den Decken montiert. Für die Übertragung aus
nur einem Meter Entfernung sind Kurzdistanzprojektoren im Einsatz, die
gestochen scharfe und schattenfreie Bilder liefern. Nachdem am Markt
keine zur Innenarchitektur farblich passenden Projektoren erhältlich sind,
wurden die Gehäuse in einem hellen Grauton lackiert.
Der Bereich zwischen den Ebenen 2 und 3 dagegen ist zweigeschossig
hoch und lichtdurchflutet. Hier dienen mit einer Veredelungsfarbe
gestrichene Aluminiumplatten als Projektionsflächen, die freihängend
direkt an den Fenstern platziert sind und so den Bezug der im Umfeld
befindlichen realen Bauten zwischen damals und heute authentisch
vermitteln. Die Übertragung der historischen Foto- und Filmaufnahmen
auf die Projektionsflächen erfolgt über vier leistungsstarke Panasonic
Full-HD-Projektoren mit einer Helligkeit von 2000 ANSI Lumen.
In großen Leuchttischen werden Texte und Bilder mit LED-Panels
hinterleuchtet. Ergänzend dazu sind in einigen Tischrastern thematisch
passende Filme und Videos auf eingelassenen Monitoren zu sehen. Für
diese quadratischen Raster wurden je vier spezielle Samsung Quadrat
Displays gewählt, die ohne Stege und nur 5 cm Einbautiefe optimal für
Leuchttische geeignet sind. Die miteinander verbundenen Displays ermöglichen
die Wiedergabe in vier verschiedenen Einzelbildern oder als
Gesamtbild. Auf einem ebenso integrierten, interaktiven Stadtplan sind
die damaligen Schauplätze des NS-Regimes verzeichnet. Per Fingertipp
auf eine berührungssensitive Folie erhalten die Besucher weitere Erläuterungen
über beispielsweise NS-kooperierende Verlage, den Schwarzmarkt
oder Sitz der Globelin-Manufaktur.
Auf allen Ausstellungsebenen sind übergroße Stelen mit 70 Zoll-Monitoren
platziert, die Videos und Bewegtbilder aus den Jahren 1918 bis
nach 1945 zeigen. Zwei 84“ Prowise Touch-Displays informieren auf
Ebene 1 zudem über aktuelle Pressemitteilungen.
Der Konferenz- und flexibel teilbare Seminarraum sowie der
Veranstaltungssaal wurden multifunktional mit einem Panasonic-Projektor
und Deckenlift, drei weiteren NEC-Projektoren und unsichtbar in die
Wände verbauten Novasonar Audio-Lautsprecher ausgerüstet. Ein hochwertiges
Audio Martin Omniline-System 4 Line Array mit zwei Subwoofern
und Surround-Lautsprechern sorgen im Konferenzraum für einen
guten Klang und hohe Sprachverständlichkeit. Eine an der Decke installierte
herunterfahrbare PTZ-Kamera mit Schwenk-Neige-Zoom-Funktion
dient der Aufzeichnung von Vorträgen oder Tagungen. Die einzelnen
Komponenten sind jeweils in einer AMX-Steuerzentrale integriert und
lassen sich via Touchpanel und iPads intuitiv und einfach bedienen.
Alle technischen Geräte der Ausstellung sind in zwei redundant angelegten
AMX-Controllern vernetzt und für eine automatisierte An- und
Abschaltung der gesamten Ausstellung programmiert. Bedient und überwacht
wird die gesamte Technik im Ausstellungsbereich und in den Konferenzräumen
über ein mit der Mediensteuerzentrale verbundenes AMX-
Touchpanel oder via WLAN eingebundenes iPad. Wenn ein Gerät ausfällt
oder ein Lampenaustausch bei den Projektoren ansteht, erscheint ein
Warnsignal und der Verantwortlichen wird per Email informiert. Ebenso
wird der aktuelle Status aller technischen Komponenten jeden Morgen an
die zuständigen Mitarbeiter gemeldet.
www.act-systeme.de

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VPLT.Magazin.75 63

Dubais Luxusikone
Burj Al Arab von Jumeirah in Dubai, eines der teuersten und luxuriösesten Hotels der
Welt, funkelt mit neuer Brillanz in den Nachthimmel. Den Austausch und die Programmierung
der neuen Lichtsysteme realisierte der lokale Partner A&O Technology.
Allabendlich präsentiert sich der Burj Al Arab mit einer farbenprächtigen
Lichtshow. Farbwechsel im Zusammenspiel mit Strobelight-Effekten
begeistern jährlich Millionen Dubai-Besucher. Die neuen Strobe-Effekte,
die das Segel regelrecht umrahmen, sind das Highlight der aktuellen
Lichtshow am Burj Al Arab.
Für die Modernisierung der Strobe-Lichtanlage arbeitete das Management
des Hotels mit A&O Technology zusammen. Mit Höhenkletterern
führte A&O die Komplettinstallation am Exoskelett des 321 Meter hohen
Gebäudes durch. Das Material sowie die Steuerung und Programmierung
wurde ebenfalls von dem im Abu Dhabi ansässigen Lichtunternehmen
geliefert.
Die neuen reinweißen Strobelights basieren auf moderner LED-Technik,
die einen weit geringeren Wartungsaufwand, geringe Stromaufnahme
und Langlebigkeit der Leuchtmittel garantiert. Im Vergleich zum Altsystem
kann der Betreiber mit den neuen LED Strobes bis zu 85 Prozent
Energie sparen. Die neuen Strobes wurden in das bestehende Lichtsystem
separiert implementiert. Die Steuerung wird über DMX realisiert,
wobei der tägliche Ablauf entsprechend zur Lichtdarbietung vorprogrammiert
ist.
Dank ihres Wärmemanagements ermöglichen die LED-basierten Strobes
lange Hyperflash-Sequenzen (Dauerstrobe). Die beim Altsystem
noch notwendige Abkühlphase während der Hyperflash-Sequenzen führte
zu sogenannten „Blackouts“. Diese entfallen mit der neuen Anlage und
das Hotel kann nicht nur mehr, sondern auch besser stroben. Dieser Vorteil
wiederum ermöglichte die Programmierung aufwändigerer und interessanterer
Strobesequenzen.
www.ao-technology.com

Der Eurogress Aachen, das
Messe- und Kongresszentrum der
Stadt Aachen, wurde im Jahr 2014
einer 25 Millionen Euro teuren Renovierung
unterzogen. Investiert
wurde u.a. in LED-Leuchten, die
bei Cast in Hagen
geordert wurden, darunter
100 Stück der
Chroma-Q Inspire.
Verwendung im Eurogress
Aachen findet
die Chroma-Q im
1.078 qm großen Europasaal,
dem größten
Saal des Hauses.
Die Leuchten sind am
Rand eingesetzt und
leuchten indirekt weiß
oder farbig
auf eine gewellte
Metallstruktur
an der Wand.
1.700 Besucher fasst das
Herzstück des Eurogress
Aachen, beispielsweise
bei Konzerten auf der 277
qm großen Bühne, die mit
fünf höhenverstellbaren
und vollständig versenkbaren
Podien ausgestattet
ist. „Die Chroma-Q wurde
von uns ausgewählt, weil
die Farbmischung direkt in
der Lampe erfolgt und es
nicht zu einer Entmischung auf der
beleuchteten Fläche kommt“, so
Sebastian Majehrke (Eurogress).
Die Stadthalle Fürth verfügt über
eine Gesamtfläche von 2.500 qm
mit variablen Flächenkonzepten
und verschiedenen Sälen.
Es finden sowohl Musikund
Kulturveranstaltungen
mit der 120 qm großen
Bühne als Mittelpunkt als
auch Kongresse und Tagungen
statt. Die Saallichtsteuerung
für alle Säle
der Stadthalle erfolgte bisher
über ein zentrales Outlook-System
von Strand
Lighting. Diese Steuerung
war mittlerweile veraltet
und anfällig, daher
entschlossen sich die Leitung
der Stadthalle und
Feiner Lichttechnik
für die Installation
einer Ecue-Lichtsteuerung
mit zentralem
Rechner und Touchscreen
sowie abgesetzten
Bedienstellen.
Zusammen mit der
örtlichen Partnerfirma
Elektro Winter aus
Fürth realisierte Feiner
Lichttechnik die
komplette Detailplanung,
Installation und
Programmierung der
Anlage. Elektro Winter
übernahm dabei zusätzlich zur
Installation auch die Anbindung
an die KNX Gebäudeautomation.
Die GOP Entertainment-Group
umfasst aktuell die GOP Varieté-
Theater in Hannover, Essen,
Bad Oeynhausen,
Münster, München
und Bremen mit der
angegliederten Gastronomie,
die Künstleragentur
GOP
Showconcept sowie
die Dance Clubs
Adiamo in Bad
Oeynhausen, Bremen
und Essen.
Jetzt hat die Gruppe
alle ihre Spielstätten
auf GrandMA2-Pulte
von MA
Lighting
umgestellt. Aus diesem
Anlass waren 17 GOP-
Stellwerker aus den GOP
Varieté-Theatern zu Gast
bei Lightpower in Paderborn,
um im Rahmen einer
dreitägigen Schulung
ihre Kenntnisse über die
neuen Pulte zu vertiefen.
„Die Trainingstage waren
enorm wichtig für unseren
Start. Durch die gezielte
Abstimmung der Trainer
mit uns konnte ein hohes,
sehr zufriedenstellendes Ergebnis
verbucht werden“, sagt Sebastian
Drozdz, Technischer Direktor
der GOP Entertainment-Group,
über die Schulung bei Lightpower.
V.M
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Die San Francisco Symphony
(SFS) hat sich für ihr Stammhaus,
die Davies Symphony Hall, für
ein lineares Meyer Sound Leopard-Beschallungssystem
entschieden.
„Unabhängig vom Inhalt
sollte sich eine Beschallung
immer natürlich, unverzerrt, definiert
und klar anfühlen, sodass
sich das Publikum auf das, was auf
der Bühne geboten wird, konzentrieren
kann“, sagt SFS-Produktionsleiter
Andrew Dubowski.
„Leopard ist eine exorbitante Verbesserung
für unser Angebot an
verstärkten Konzerten. Das System
kann mich sogar so täuschen, dass
ich denke, der Klang
ist gar nicht verstärkt,
obwohl ich genau
weiß, dass er es ist.“
Leopard ersetzt einen
Lautsprecher-Cluster,
der im Jahr 1992
zentriert oberhalb der
Bühne des 2.743 Sitzplätze
fassenden Veranstaltungsortes
installiert
worden war.
Die neue Konfiguration
umfasst zwei Arrays
aus jeweils 14
Leopard-Line-Array-
Lautsprechern und drei 900-Low-
Frequency-Control-Elemente pro
Seite. Die erste Show für das System
war eine Aufführung von John
Cages „Renga“ feat. Tim Robbins.
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Ein besseres Fernseherlebnis
Im Studio von OTE TV in Griechenland kommen Videowände
von Eyevis zum Einsatz.
OTE TV ist der führende Sportsender mit der größten Programmvielfalt
am griechischen Fernsehmarkt. OTE TV berichtet sportartübergreifend
exklusiv von 44 Wettkämpfen in elf verschiedenen Sportkanälen mit
mehr als 50 Live-Übertragungen pro Woche. Seit Februar 2015 verfügt
OTE Sport TV über neu ausgestattete Studios internationalen Standards.
Ziel der Modernisierung war es, dass Fernseherlebnis seiner Abonnenten
weiter zu verbessern. Die neuen Studios verfügen über aktuelle technische
Ausstattung und ermöglichen die direkte Produktion der Formate in
voller HD Auflösung.
Bon Studio, ein Partner von Eyevis in Griechenland, wurde beauftragt,
ein Konzept für die zu installierenden Videowände zu erarbeiten. Als Teil
der neuen Studio-Szenerie, sollten diese verschiedenen Anforderungen
gerecht werden. Nach einem anspruchsvollen Bieterverfahren, erhielten
letztlich Bon Studio und Eyevis den Zuschlag für die Realisierung dieses
Projekts.
Die Anforderungen an die Monitore umfassten gute Bilddarstellung in
ausgezeichneter Qualität, hohe Auflösung sowie nicht reflektierende
Oberflächen, um Reflektionen der Studio-Scheinwerfer zu verhindern.
Zusätzlich wurden minimale Stege zwischen den einzelnen Displays einer
Videowand gefordert. Bon Studio empfahl nach Abschluss einer
Marktstudie die Installation von Eyevis LCD Monitoren des Typs EYE-
LCD-5500-XSN-LD mit entsprechender Matrix und Halterungen. Dank
der technischen Eigenschaften, ist dieser Monitor gut für anspruchsvolle
Anwendungen in Fernsehstudios geeignet. Dazu gehören Darstellungsqualität
sowie gute Helligkeit und Kontrastwerte.
Insgesamt umfasste die von Bon Studio erarbeitete und angebotene
Lösung 36 Monitore, die in sechs verschiedenen Konfigurationen zum
Einsatz kommen sollten:
- eine Videowand in 3 x 6 Aufbau
- zwei Videowände in 2 x 2 Aufbau
- eine Videowand in 1 x 4 Aufbau
- eine Videowand in 3 x 1 Aufbau
Drei Monitore sollten separat aufgehängt in der Szenerie verteilt werden.
Alle Videowände werden von einem zentralen Grafik-Server mit
Signalen versorgt.
Die Installation und Kommissionierung wurde von Bon Studio mit
Unterstützung von Technikern von Eyevis aus Deutschland erfolgreich
durchgeführt.
www.eyevis.de

Erfahren, entdecken, erleben
Volkswagen hat mit Drive eine Ausstellungsfläche geschaffen, die nach intensivem
Umbau mit neuem Gesamtkonzept alle Konzernmarken und die Volkswagen Financial
Services AG mitten im Herzen der Hauptstadt unter einem Dach vereint.
Initiiert wurde das Bauvorhaben von der Volkswagen Immobilien
GmbH, für die Umsetzung war das Architekturbüro Professor Christoph
Mäckler Architekten verantwortlich. Die Planung der audiovisuellen Lösungen
kam von den Stuttgarter Spezialisten für moderne Kommunikationslösungen,
Macom. Amptown System Company (ASC) hat sich in einer
Beschränkten Ausschreibung für den Auftrag von festinstalliertem/r
Licht-, Ton-, Video-, Projektions- und Steuerungstechnik in den Ausstellungs-
und Konferenzflächen durchgesetzt.
Seit dem 21. August ist die zweite Ausstellung „Think New“ im Lindencorso
gestartet. Bis Anfang November präsentiert die Marke Volkswagen
Pkw mobile Innovationen zum Anfassen, zum Beispiel intelligente
Fahrassistenzsysteme. Die neue Ausstellung gewährt einen Blick hinter
die Kulissen von Forschung und Entwicklung und lädt die Gäste zum
Mitmachen ein und sich mit den eignen Anforderungen an Mobilität auseinanderzusetzen.
Während der Umgestaltung der Ausstellungsfläche
kam die in einer Deckenschiene im Eingangsbereich eingelassenen Megascreen
von Gerriets zum Einsatz, als sich der Ausstellungsraum des
Drive Volkswagen Group Forums neu verwandeln durfte. Die „Think
New“ Ausstellung ist Teil einer internationalen Markenkampagne von
Volkswagen Pkw, die ihren Schwerpunkt auf Innovationen für den alltäglichen
mobilen Einsatz legt.
Wer ist die Volkswagen Group und welche Marken gehören zum
Konzern? „Wir wollen uns dynamisch und international zeigen und mit
der Markenwelt von Volkswagen stärker in Richtung Mobilität kommunizieren“,
erklärt Cornelia Schneider, Leiterin des Drive. Volkswagen-
Group Forum im Lindencorso, den konzeptionellen Wandel. „Morgen ist
heute schon spannend! Mit der großzügigen Ausstellungsfläche, dem Restaurant
„Zeitgeist“ sowie dem Bistro „Brotzeit“ soll Drive zu einem
Treffpunkt werden, informieren, unterhalten und zum längeren Verweilen
einladen. Und natürlich seine Besucher interaktiv über VW-Innovationen
auf dem Laufenden halten.“
Im Drive Volkswagen Group Forum präsentieren sich die Marken
Volkswagen Pkw, Audi, Seat, Skoda, Bentley, Bugatti, Lamborghini, Porsche,
Ducati, Volkswagen Nutzfahrzeuge, Scania und MAN jeweils in einer
Markenbox.
„Wir haben erkannt, dass das Fahrzeug nicht länger Statussymbol oder
Hauptverkehrsmittel ist“, reflektiert Cornelia Schneider. „Daher heißt es
umdenken, um Kunden nachhaltig zu binden. In wechselnden Ausstellungen
stellen sich unsere Marken jeweils für drei Monate mit einem spezifischen
Mobilitätsthema vor. Die Highlight-Produkte sind dauerhaft
auf einer weiteren Ausstellungsfläche vertreten. Des Weiteren begleiten
Sonderausstellungen und Kulturveranstaltungen das Publikum durch das
ganze Jahr.“
„ASC hat sich im Drive der Aufgabe gestellt, hochqualitative Medientechnik
für ein breites Spektrum an Entertainment Möglichkeiten einzubauen“,
beschreibt Christoph Wegner, Projektmanager und Leiter der
ASC Niederlassung Berlin.
„Die temporären Medienbeiträge werden seitens Volkswagen regelmäßig
neu inszeniert. Auftrag an ASC war es, eine moderne und flexibel erweiterbare
Medientechnik bereitzustellen, die die Markeninszenierung
über vielseitige Veranstaltungstypen unterstützt: Diese reichen von Ausstellungen,
Pressekonferenzen, Fahrzeug-Präsentationen, Kultur-Events,
musikalischen Live-Darbietungen bis hin zu Unternehmenstagungen und
der Vermietung als Eventlocation. Damit einher ging der Wunsch von

V.M
av-medientechnik
Volkswagen nach einfacher Bedienbarkeit durch die hauseigene Technik.“
So haben die Systemspezialisten von ASC für die Medientechnik im
Forum eine entsprechende Infrastruktur geschaffen und sämtliche Komponenten
der Veranstaltungstechnik installiert und programmiert.
Video
Im Eingangsbereich werden die Besucher über an sechs Säulen installierte
40“ Displays im Hochformat digital willkommen geheißen und
können sich dann auf spielerischem Wege über die zwölf Marken des
Konzerns informieren. Die miteinander korrespondierenden Videos werden
von einem vernetzten Pandoras Box Server mit Hilfe von coolux
Compact Playern abgespielt, die über eine 40 Quadratmeter große eyevis
LED-Videowall als zentrales Element der Ausstellung von einem coolux
Quad Player mit Content versorgt wird.
Audio
Für die Beschallung wurden über 100 GAE-Lautsprecher (German
Audio Engineering) als Sonderbauten installiert, die speziell nach der
Planungsvorgabe von Macom designt sind, um aufgrund der Gegebenheiten
des Objekts und der Vorgabe eine Nachhallzeitverlängerungsanlage
mit implementiertem 3D-Sound zu schaffen. Das Audiokonzept wurde
unter Einbindung der Wellenfeld-Synthese konzipiert und umgesetzt.
Auf diese Weise wird der optimale Höreindruck im ausgedehnten Bereich
des Veranstaltungsraums erzeugt, so dass für den Einzelnen sowie
für ganze Gruppen von Zuhörern und eine größere Zuhörermenge innerhalb
der Raumsituation eine hohe Wiedergabequalität erreicht wird,
selbst wenn man sich innerhalb des Raumes dynamisch von Punkt zu
Punkt bewegt. Die Lautsprecher wurden an Spezialvorrichtungen diskret
in der Decke und den Wänden positioniert. Der Veranstaltungsraum ist
somit multifunktional von der Podiumsdiskussion bis zu hin zur Kammermusikdarbietung
zu nutzen.
Das hauseigene hochwertige Soundsystem ist für die Dauerausstellung
sowie für Live-Events bestens ausgerüstet. Permanent vorgehaltene
digitale Drahtlosmikrofone der ULXD- Serie von Shure ermöglichen
es jederzeit, kleinere Ansprachen oder Diskussionsrunden über die
Beschallungsanlage wiederzugeben. Volkswagen legt konzernweit großen
Wert auf eine abhörsichere Funkübertragung, was bei Shure ULXD
mit einer AES256-Verschlüsselung und Abhörsicherheit nach BSI-Standard
gewährleistet ist.
Beim Mikrofonset handelt es sich um drei digitale Shure ULXD4Q
UHF-4-Kanal Empfänger mit Dante Interface, acht digitale ULXD2/Beta
87 UHF-Handsender mit hochwertiger Kondensatorkapsel, acht digitale
ULXD1 UHF-Taschensender mit WL185 Ansteckmikrofon und 2 digitale
Shure SCM820-DAN 8-Kanal-Automatikmischer mit Dante Interface.
Die zwölf Funkstrecken sollten interhalb des Dante-Netzwerkes beliebig
zu routen sein.
Zwei digitale Automatikmischer sind via Dante verlinkt und verarbeiten
die Signale vollautomatisch inklusive Rückkopplungsunterdrückung.
Auf diese Weise wird das Prinzip des Bedienkomforts deutlich: Jedes
Mikrofon kann einfach angeschaltet und direkt verwendet werden. Darüber
hinaus können alle Mikrofone über den Automatikmischer gleichzeitig
betrieben werden.
Die Steuerung des Soundsystems erfolgt über ein Crestron-
Touchpanel. Für komplexere Beschallungsaufgaben existiert ein Yamaha
Mischpult CL3, welches mittels Dante in das Audionetzwerk eingebunden
ist und einen differenzierten Zugriff auf Zuspieler, Mikrofone und
die Beschallungswege ermöglicht.
Projektion
Das Architekturbüro Professor Christoph Mäckler Architekten hat eine
offene, zweigeschossige Sichtachse für den Hauptausstellungsbereich
kreiert. Eyecatcher in diesem Hauptraum ist eine festinstallierte, monumentale
eyevis LED Wand bestehend aus 30 x 8 Eye LED-Modulen mit
einer Gesamtgröße von 15 x 3 Metern. Die Module mit einer Größe von
VPLT.Magazin.75 69

Das Volkswagen Group Forum Drive ist die Kommunikationsplattform
des Konzerns in Berlin. Seit 2015 präsentiert sich der Volkswagen
Konzern im Lindencorso zum ersten Mal weltweit mit seinen
zwölf Marken und der Financial Services AG mitten im Herzen der
Hauptstadt.
In wechselnden Marken-und Themenausstellungen ist Drive die
Plattform für Mobilitätsthemen des Konzerns, ergänzt durch ein vielfältiges
Rahmenprogramm. Für Tagungen, Konferenzen und Besprechungen
stehen unterschiedliche Räumlichkeiten mit modernster
Technik zur Verfügung.
An der Stelle des heutigen Lindencorso stand zuerst das legendäre
Café Bauer, eines der ersten Häuser im Wiener Kaffeehausstil in Berlin.
Während des Zweiten Weltkriegs wurde das Gebäude komplett
zerstört. Anschließend entstand an dieser Stelle der Neubau „Lindencorso“,
der als Gaststätte und Bürogebäude diente. Unter anderem
beherbergte der Bau im Obergeschoss die Bauakademie der DDR.
1993 wurde das Gebäude erneut abgerissen. In dreijähriger Bauzeit
entstand das heutige Lindencorso.
480 x 360 mm fügen sich nahtlos und homogen aneinander. Bei einem
Pixelabstand von 2,5 mm bietet jedes Modul 192 x 144 Pixel.
Damit ergibt sich eine Gesamtauflösung der Wand von 5760 x 1152
Pixel, so dass die Videowand durch eine einzigartige Bildschärfe besticht.
Bemerkenswert ist auch die einheitliche Darstellung von Helligkeit
und Farben, die eyevis durch eine vor Kalibrierung ab Werk und eine
Vielzahl an einstellbaren Parametern erreicht. Dort wird das Kampagnenmotto
„Think New“ farbenfroh inszeniert und immer wieder neu
interpretiert.
In dem Deckenausschnitt zwischen dem Empfangsbereich und der
Markenpräsentation ist ein Bildwandsystem des Herstellers Gerriets eingebaut,
das als projektionsgeeignete Raumtrenneinheit verwendet wird
und visuell bespielt werden kann. Der 15 m breite Megascreen verfügt
über die Aufprojektionsfolie Gammalux und hat eine Höhe von 7,5 m.
Der Megascreen wurde in einen bauseitig vorgebebenen Deckenschacht
eingebaut, der durch 4 einzelne Klappen verschlossen werden kann. Das
Öffnen und Schließen dieser Klappen erfolgt über elektromotorisch angetriebene
Stahlband-Mechaniken.
Im gesamten Drive Forum wird in der Akzentuierung konsequent auf
LED-Beleuchtung gesetzt, die für Langlebigkeit und Energieeffizienz
steht. Die Decke im Hauptraum beindruckt durch 21 Technikausschnitte,
in denen 160 ETC Source Four Studio HD LED-Profilscheinwerfer an
Gerriets Stromschienen und einem eigens konstruierten Laufwagen frei
positionierbar sind.
Insgesamt wurden 33 Schienenanlagen Studio E mit Stromleitern in
der Ausstellungsfläche verbaut, was circa 420 m Schienenlänge entspricht.Neben
Output und variabler Farbtemperatur bieten die in den
Stromschienen eingehängten ETC-Scheinwerfer gute Farbwiedergabeeigenschaften,
die im Rahmen verschiedener Bemusterungen von Volkswagen
im Vorfeld explizit gefordert wurden.Die ETC Scheinwerfer heben
durch unterschiedliche Beleuchtungsintensität einzelne Ausstellungsbereiche
hervor und setzen die Markenfahrzeuge in Szene.
Für Events bieten die Source Four LED-Scheinwerfer eine flexible,
TV-taugliche Beleuchtung von Exponaten- und Protagonisten. Die Ansteuerung
und Programmierung der Scheinwerfer erfolgt per Netzwerk
über das sACN-Protokoll durch eine ETC EOS-Lichtsteuerung. Die
RDM-Funktionalität des Systems erlaubt dabei eine komfortable Konfiguration
und Überwachung der Scheinwerfer und weiterer Netzwerk-
Teilnehmer (wie zum Beispiel 10 ETC „4port-Gateways“ zur Umsetzung
sACN auf DMX).
www.amptown-system.com

V.M
av-medientechnik
Weltrekord erneuert
Während das Miniaturwunderland in Hamburg soeben den eigenen Weltrekord –
größte Modelleisenbahn der Welt – selbst erneuern konnte, weiß kaum jemand,
dass seit 2011 auch ELC Netzwerktechnik im Einsatz ist.
Das Miniatur Wunderland ist mit über zwölf Millionen Besuchern eine
der erfolgreichen Touristenattraktionen in Hamburg und präsentiert die
größte Modelleisenbahn der Welt. Gelegen in der Speicherstadt liegen
insgesamt 13 Kilometer Gleise, auf denen 930 Züge verkehren.
Seit 2011 haben die Betreiber, die Brüder Braun, auch zwei ELC
Showstore XLan DMX Recorder von Cast aus Hagen im Einsatz. Diese
Geräte ermöglichen eine Echtzeit DMX-Aufzeichnung auf einer 1 GB
SD Speicherkarte. Bis zu 2048 Kanäle (= 4 DMX Universen) können bis
zu 24 Stunden direkt aus dem Artnet/Ethernet Netzwerk und/oder aus
den zwei DMX Anschlüssen aufgezeichnet werden.
Zur Wiedergabe arbeitet das Gerät im Stand-Alone-Betrieb wie ein
DMX Pult und fährt seine 99 Shows auf den Ethernet Ports und/oder auf
den beiden DMX Ausgängen. Durch seine vier DMX Anschlüsse (zwei
Eingänge, zwei Ausgänge) kann der Showstore XLan auch als unabhängiger
Artnet Node genutzt werden und ist voll kompatibel mit der neuen
dm XLan Software. Die Steuerung des Showstore XLan kann über sein
Steuerpanel oder über seine erweiterten externen Triggermöglichkeiten
erfolgen. Eine Echtzeit-Uhr mit programmierbarer Datumsanzeige und
ein Webserver sind integriert.
In Hamburg arbeitet ein Gerät als ArtNet Interface für die Tag-/Nachtsteuerung
mit Backup. Der zweite ist im beliebten Flughafen Abschnitt
verbaut und steuert die Beleuchtung im Bahnhof unterhalb des Terminals
an. Er arbeitet als ArtNet Recorder und spielt die Show ab. Eine eindrukksvolle
Beleuchtung – von der Technik im Hintergrund sieht der Besucher
nichts.
www.castinfo.de
www.amptown-system.com
„Zuhören, verstehen, weiterdenken –
vielleicht ist das der entscheidende Mehrwert
für unsere Kunden.“
STEFAN THOMSEN
Communication Systems Specialist
DOING BETTER

Die Gelddruckmaschine
Zuerst wollten sie nicht, doch jetzt sind AC/DC mit ihrer „Rock Or Bust“
World Tour unterwegs – und der Rubel rollt. Als Lichtdesigner und Show
Director dabei: Patrick Woodroffe.
AC/DC, da denkt man an Klassiker wie „Highway to Hell“, „For Those
About To Rock“, „Thunderstruck“ oder „Hells Bells“ Eingängige
Riffs und Songtexte über Sex, Alkohol und Verdammnis haben die Band
aus ihrer einstigen Subkultur in die allererste Riege des Rock katapultiert:
Mit mehr als 200 Millionen verkauften Platten weltweit sind
AC/DC unter den Top-Ten-Künstlern mit den meisten Verkäufen in den
USA und eine der umsatzstärksten Bands.
Neben Patrick Woodroffe ist wieder Cosmo Wilson als Lighting
Director tätig, der für die Tour zwei grandMA 2 full-size als Steuerung
spezifizierte. Woodroffe erklärte sein Lichtdesign: „Ich wollte ein groß
dimensioniertes Rockkonzert erschaffen, dass im ganzen Stadion seine
Wirkung entfaltet. Daher fiel meine Wahl primär auf Scheinwerfer mit
einem hohen Licht-Output und klaren Beams (Philips Varilite VL3500
Wash, Varilite VL4000 Beam Wash, Clay Paky Sharpy Wash und Clay
Paky Sharpy), auch um dem energiegeladenen Charakter der Band gerecht
zu werden.“
Wilson erläutert: „Ich arbeite gern direkt und improvisiere viel, fahre
also mein Show eher ‚old style’ wie schon zu meinen Avo und Celco Zeiten.
Dabei hilft die Tatsache, dass ich viele Dinge ‚on-the-fly’ erledigen
kann. So kann ich Cues im Eifer des Gefechts schreiben und am nächsten
Tag feintunen. Ich freue mich auf jede Show.“
Terry Cook von Woodroffe Bassett Design LLP ist der Project Direc-

V.M
rental
IMG Stage Line
beeindruckt!
„Unsere Technik wird im
Einsatz stark beansprucht
und muss einiges leisten.
Bei den Geräten von
IMG Stage Line
hatte ich da noch
nie Probleme.“
Hendrik, 25,
Veranstaltungstechniker
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mit modernster 2-Kanal-Digitalverstärker-
Technologie, programmierbar über
Ethernet-LAN-Verbindung.
Erhältlich als 8-, 10-, 12-
oder 15-Zoll-Variante.
tor, Dave Hill und Pryderi Baskerville arbeiten als Programmierer. Upstaging
und Neg Earth liefern das Licht-Equipment.
Die Infrastruktur
Für die Tour war eps mit Material und Service in neun Städten vor Ort.
Von der klassischen Ausstattung von Stadien bis hin zum Erstellen einer
kompletten infrastrukturellen Konzertlandschaft auf freiem Feld. Bodenund
Rasenschutz wie 15.500 qm Arena Panels, 9000 qm Remopla, 7500
qm Supa-Trac oder 2200 qm Terraplas ebneten das Gelände an den neun
Standorten. Für eine gute Wegeführung hatte eps ganze 43.000 Laufmeter
Absperrungen im Einsatz. Bedarfsgerecht verbaute das Team Bühnenbarrikaden,
Einlassschleusen, Mannesmann- und Polizeigitter sowie
Mobilzaun.
Insgesamt transportierte eps ein echtes Schwergewicht: Knapp 1,3
Tonnen Material war in 200 LKWs für die Shows unterwegs.
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VPLT.Magazin.75 73

Im Bild (von oben):
Alex Spengler, FOH-Mischer,
Svenja Dunkel, verantwortlich
für die Drahtlossysteme und
Monitormischer Holger Wild
Atemloses Farbenspiel
Noch immer ist Helene Fischer auf ihrer „Farbenspiel-Tour, nach den Hallen in 2014 folgten
seit diesem Sommer sogar die Arenen des Landes. Mit dabei: Mikrofone von Sennheiser
und tonnenweise Material von eps.
Den Fans wurde bei den Konzerten eine spektakuläre Show auf internationalem
Niveau geboten, zu deren erstklassigem Sound drahtgebundene
wie drahtlose Mikrofone von Sennheiser maßgeblich beitrugen. Immer
ein Blickfang: die aufsehenerregende Optik der eigens für die
Künstlerin gestalteten Sennheiser Handsenders SKM 2000 in Gold- und
Platin-Optik. Das Material der Shows stammte von der Soundhouse Veranstaltungstechnik
GmbH.
Helene Fischer verwendet seit Jahren Sennheiser SKM 2000 Handsender,
die mit Echtkondensatorkapseln MMK 965 in Großmembrantechnik
bestückt sind. Von zahllosen Fernsehauftritten bekannt sind ein schwarzes
und ein silbernes Handheld-Unikat - jeweils individuell mit zahllosen
Swarovski Elements verziert. Neu sind zwei weitere Handsender, deren
Metallteile mit Gold und Platin galvanisiert wurden und die durch ihre
Hochglanzoptik sofort ins Auge springen. Für die gemäß Künstlerwunsch
gefertigten Sondermodelle war Thomas Holz, Key Account Manager
Rental/Artists & Engineers bei Sennheiser , verantwortlich.
Da Helene Fischer auf der Bühne ein beachtliches Laufpensum absolviert
und darüber hinaus mit Tanzeinlagen beeindruckt, trat im Vorfeld
der Tournee die Frage nach einem robusten Headset auf. Nach einem Direktvergleich
zwischen mehreren Wettbewerberprodukten fiel die Wahl
auf die Feedback unempfindliche Sennheiser HSP 4 Kapsel. Um eine
perfekte Passform zu erreichen, welche selbst dann einen sicheren Sitz
garantiert, wenn Helene Fischer während der Show von ihren Tänzern
durch die Luft gewirbelt wird, modifizierte Svenja Dunkel, auf der Tournee
für die Drahtlossysteme verantwortliche Technikerin, das Sennheiser
Ear Set 4-4-3 mit einem zusätzlichen Bügel – eine leicht zu tragende Lösung,
die sich im praktischen Einsatz bewährte.
Neben Helene Fischer nutzten auch zahlreiche Tänzer und Musiker die
Möglichkeit zur besonderen Publikumsnähe – die beiden Gitarristen sowie
der Bassist verwendeten in diesem Zusammenhang drahtlose Sennheiser
G3-1G8 Strecken im Frequenzbereich um 1800 Megahertz. Um
die Entfernung zu den True-Diversity-Empfängern sicher überbrücken
zu können, hatte Drahtlosspezialistin Svenja Dunkel jeweils zwei kompakte,
zum Frequenzbereich der G3-1G8 Systeme passende AD 1800
Antennen aufgebaut, die in Richtung des Laufstegs zeigten. Angebunden
waren die Antennen mit GZL 5000-Plus Kabeln, denen Dunkel eine verringerte
Dämpfung und verbesserte Schirmung bescheinigte.
Die Drahtlostechnik auf der Hallentournee basierte vollständig auf der
2000er Serie von Sennheiser, was sowohl die Hand- und Taschensender
als auch die In-Ear-Monitoring-Systeme betraf. Acht IEM-Strecken auf
Basis von vier SR 2050 IEM Doppelempfängern wurden im GW-Band
(558 bis 626 MHz) an einem Combiner AC 3200 betrieben und versorgten
acht Musiker. Acht weitere Strecken nebst Combiner AC 3200-II arbeiteten
im CW-Band (718 bis 790 MHz) und bedienten Musiker, Bakkliner
und einen leitenden Tänzer („Dance Captain“). Weitere Strecken
wurden als Spares bereitgehalten.
Um den Musikern und Helene Fischer die Reaktionen des Publikums
nahe bringen zu können, hatte Monitormischer Holger Wild auf der
Tournee zwei MKH 416 Richtrohr-Mikrofone im Einsatz. Wild selbst
hört an seinem Arbeitsplatz grundsätzlich mit einem geschlossenen HD
25-1 II Kopfhörer ab.
Am Schlagzeug waren unter anderem diverse E 604 zu entdecken, die
durch ihre geringe Größe und die praktische Montage direkt an den
Trommelkesseln punkten konnten. Als Overhead-Mikrofone hatten Holger
Wild und Alex Spengler Neumann KM 184 spezifiziert; an den Congas
kamen bewährte Sennheiser MD 421 Modelle zum Zuge.
Auch eps begleitete die „Farbenspiel“-Tour der Sängerin (bei den
Open Airs) mit 12 Supervisoren und 146 Mitarbeitern in 14 Städten und
vollbrachte eine logistische Meisterleistung. Die Zahlen sprechen für
sich: Ganze 196 40-t-LKWs transportierten das komplette Material. Insgesamt
baute das Team 56.500 qm Bodenabdeckung, 76.000 qm Rasenschutz
und 13.000 m Absperrsysteme in die Stadien ein und wieder aus.
Darüber hinaus nahmen die Fans auf 140.000 Stühlen Platz. Speziell für
diese Tour fertigte die Partnerfirma Allbuyone Polizeigitter-Hussen an,
die die Absperrungen besser in das Design der Shows integrierten.
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V.Mrental
Eine Herausforderung
Puccini auf der Bregenzer Seebühne: Das bedeutet Kabelwege über oder sogar unter
Wasser. Keine leichte Aufgabe, aber lösbar, meint Reinhold Müller, Leiter Abteilung Licht.
Giacomo Puccinis letzte Oper Turandot basiert auf dem gleichnamigen
Theaterstück von Carlo Gozzi. Die Oper wurde erst nach Puccinis
Tod von Franco Alfano nach den Skizzen und Aufzeichnungen Puccinis
vollendet. Ihre Uraufführung fand am 25. April 1926 in der Mailänder
Scala statt. Turandot ist die Prinzessin in einer Erzählung aus der orientalischen
Sammlung Tausend und ein Tag, die jeden Brautwerber köpfen
lässt, der ihre Rätsel nicht lösen kann. Die Oper wurde jüngst auf der
Seebühne Bregenz im Rahmen der Bregenzer Festspiele aufgeführt.
Lichtdesigner Davy Cunningham verwendete für die Aufführung
unter anderem1 x grandMA 2 light, 1 x MA on PC commandwing, 1 x
MA NPU (Network Processing Unit) und 1 x MA 4 Port Node zur Lichtsteuerung
sowie 4 x Robert Juliat D’Artagnan.
Reinhold Müller, Leiter Abteilung Licht, erklärt: „Da unser Festival
sehr vielseitig ist und wir im Sommer hauptsächlich Opern im Winter jedoch
eine große Anzahl an Konzerten, Galaabenden, Kongressen sowie
Gastspielen haben, war es uns wichtig, ein System zu verwenden, das
beiden Anforderungen gerecht wird. Ebenso wichtig war es uns, ein
identisches System für die Seebühne, das Festspielhaus und die Werkstattbühne
zu finden. Dieser Anforderung wird unserer Meinung nach
das System von MA Lighting gerecht.“
„Es ist jedes Jahr aufs Neue eine Herausforderung, ein Setup auf die
76 VPLT.Magazin.75
Beine zu stellen, das den Anforderung der Seebühne entspricht“, fährt
Müller fort. „Die Bühne steht zu 100 Prozent im See und so sind die Kabelwege
sowie manche Scheinwerferpositionen auf oder unter Wasser zu
finden.
Ebenso spielt der Faktor Wetter eine große Rolle. So müssen wir Wege
finden, sensible Geräte wie Moving Lights oder die LED-Wand mit zehn
Metern Durchmesser für zwei Monate trocken und spielbereit zu halten.
Diese Dimensionen und die Tatsache, dass wir nicht wie ein herkömmliches
Theater Bühnenzüge oder Brücken zur Verfügung haben, sind nicht
zu vernachlässigen.
Für jeden Scheinwerfer muss daher eine Position im Set gefunden werden.
Als Hängemöglichkeit muss meist für Scheinwerfer eine eigene
Aufhängung gebaut werden. Daher dauern Umbauten oftmals mehrere
Tage und nehmenmehrere Personen in Anspruch.
Ebenso sind Distanzen ein Thema für sich. Beispielsweise haben wir
von der Regiezone bis zur Mitte der Bühne schon einen Abstand von ca.
90 Metern. Unser Bühnenbild misstd azu 72 Meter Breite und 27 Meter
Höhe.“
Adrian Boss und Florian Herschel arbeiteten als Operator Licht, Nino
Walser als Operator Video.
www.lightpower.at

V.Mrental
Klein, leicht, hell
Mit einem neuen Design im industriellen Look gestaltete Lichtdesigner Gunter Hecker
von Cue Design die aktuelle Tour von Herbert Grönemeyer. Sein Konzept integrierte
die Elemente Beleuchtung, Video- und Bühnendesign.
Bei der Produktion arbeitete Hecker erneut eng mit Marc Lorenz –
ebenfalls von Cue Design – zusammen, der Verantwortung als Spezialist
für die Lichtregie und Technologie-Integration übernahm. Gemeinsam
entwickelten sie ein dynamisches Design und sorgten für energiegeladene
Bilder in der Show, die die Performance vom Künstler und seiner
Band kreativ unterstützten. Das Herzstück bildeten dabei sechs automatisierte
Pods, die als Video-Flächen fungierten und, bestückt mit 96 Robe
Robin Pointes, auch als wichtiges Element der Bühnenbeleuchtung fungierten.
Diese Sonderbauten konnten durch ein Movecat-System gemäß
C1 fast komplett frei im Raum positioniert werden. Das schaffte alle
Möglichkeiten, um den Raum immer wieder komplett zu verändern.
Hecker und Lorenz setzen das Equipment von Robe schon seit längerer
Zeit ein, zuletzt für die „Rekord Tour“ der „Die Fantastischen Vier“.
Für das Design der Grönemeyer-Tournee war eine kleine, leichte, helle
und dabei sehr schnelle Einheit erforderlich, die in einer größeren Stückzahl
in den verfahrbaren Elementen untergebracht werden konnte. Insgesamt
wurden 16 Einheiten des Pointes – vier pro Seitenkante – in jedem
Pod-Karree verbaut.
Die eingesetzten sechs Karrees hatten eine Kantenlänge von 4,5 Metern
und boten den Rahmen für eine zentrale Videooberfläche im Format
3 x 3 Meter. Daran schlossen sich ein 45 cm breiter Zwischenraum und
eine 30 cm breite Video-Banderole an. Die 96 Pointes befanden sich in
dem Spalt zwischen der Videoprojektion und der Außenkante eines jeden
Elements.
78 VPLT.Magazin.75
Der visuelle Effekt entwickelte sich von Beginn der Tour an zu
einer großen Publikumsattraktion. „Wir benötigten dafür aber viel mehr
als nur eine einfache Beam-Lampe“, erklärt Marc Lorenz. Ergänzend zu
den In-Air- und Beam-Effekten erwiesen sich die Pointes mit ihren zusätzlichen
Spot- und Wash-Modes als geeignete Lampe für die Beleuchtung
der Band.
Geliefert wurden die Scheinwerfer für die Tour von PRG, dem Vertragspartner
für Licht- und Videotechnik, zu dem in Belgien ansässigen
Showdesign-Unternehmen Wicreations, die dort die verfahrbaren
Elemente entwickelten und fertigstellten. Die Pointes blieben während
der Tour fixiert an den Elementen und wurden auch so transportiert.
Dafür ließ sich jede Struktur in zwei Teile zerlegen und in Dollies verpacken.
Die Steuerung der Beleuchtung und auch der eingesetzten Medienserver
erfolgte über eine Hog 4 Konsole. Insgesamt kamen vier Hog Pulte
für die Produktion zum Einsatz, jeweils zwei für Beleuchtung und Video
in einer Tracking-Server-Konfiguration und ergänzt durch ein Playbackwing
4. Zusätzlich stand ein Hog PC-System mit einem DP8000 für Testzwecke
zur Verfügung.
Die Distribution der DMX-Daten erfolgte per Art Net direkt aus den
Konsolen über die Medienserver zu den Art Net-Knoten in der Dimmercity.
Insgesamt wurden 20 Universen ausgespielt.
www.lmp.de

V.Mrental
KINO OPEN AIR
Location: München, Königsplatz
Company: Arri
Specification: Beim 22. Kino Open
Air beleuchteten die neuen Arri Sky
Panels die klassizistischen Bauten des
Münchener Königsplatzes (Propyläen,
Glyptothek, Staatliche Antikensammlung).
Arri war erstmals Sponsor des
Kino-Events, das vom 20. bis 28. Juni
2015 über 17.000 Zuschauer anlockte
und trug so zu der besonders romantischen
Stimmung des Freiluftkinos bei.
Seit September sind die neuen Arri Sky
Panels in zwei Größen erhältlich. Die
Farbtemperatur der Sky Panel C-Versionen
(Color) kann zwischen 2.800 K und
10.000 K stufenlos eingestellt werden.
TUNNEL-PARTY
Location: München
Company: Kling & Freitag
Specification: Am Wochenende
vor der Eröffnung des Münchener
Heckenstaller-Tunnels für Fahrzeuge
tanzten etwa 10.000 Partygäste auf
einem Tunnelabschnitt in zwei Areas.
Zwischen den Tanz-Zonen gab es Bars
und Lounges. Die technische Ausstattung
der zwei Partytage mit Veranstaltungstechnik
wurde von MDS PAtec
übernommen. Die Red Bull Area wurde
mit K&F Line 212 und SW 215E-
Subwoofern betrieben, K&F Access
kam auf den Radio-Bühnen zum Einsatz.
Zwischen den beiden Areas: Truss
Tower mit jeweils zwei Gravis 12+.
CONVENTION4U
Location: Congress Innsbruck
Company: Gahrens + Battermann
Specification: Der jährlich vom
Austrian Convention Bureau für die
österreichische Tagungsbranche ausgerichtete,
zweitägige Kongress Convention4u
kam im Juni 2015 im Congress
Innsbruck im Sinne von Green Meeting
ganz ohne Papier aus. Gemeinsam mit
Steiner Mediensysteme, dem Partner
von G+B Interactive in Österreich, unterstützte
Gahrens + Battermann das
papierlose Veranstaltungskonzept von
ACB und setzte digitale Veranstaltungsoptimierer
von G+B Interactive ein,
darunter die beiden Tools Registration
OnSite und Event Vote (als Event-App).
MISSION IMPOSSIBLE
Location: Wien, Oper
Company: Stageco
Specification: Im Juli 2015 fand in
Wien die Premiere des Films „Mission
Impossible – Rogue Nation“ statt. Vor
der Oper wurde ein roter Teppich errichtet.
Über eine ca. 60 m lange und 6
m hohe Plattform – auf einer Länge von
ca. 20 m freitragend gebaut – kamen
die Stars über zwei Treppen auf den
ebenerdigen roten Teppich, der an einer
Interviewplattform endete. Im Einsatz:
Stageco-Standardmaterial sowie Sonderbauteile
(u.a. für Geländer, Säulen
und Fassadenelemente). Ebenfalls am
Projekt beteiligt: AEP, AKB, Chromatic,
Faber Audiovisuals, PRG und Zeros.
LA BOHÈME
Location: Hannover, Maschpark
Company: Martin Audio
Specification: Die Oper „La Bohème“
stand im Juli 2015 auf dem
Spielplan des 2. NDR Klassik Open
Airs im Maschpark von Hannover.
Unter der Leitung von Sound-Designer
Georg Hentschel (Live Audio Event
Technik) bestand die Haupt-PA aus
zwei geflogenen MLA-Systemen mit
je sechs MLA-Modulen und einem
MLD-Modul (Downfill) auf jeder Seite,
ergänzt durch ein Paar MLX-Subbässe.
Ebenfalls u.a. im Einsatz: W8LMDs
(Downfills), XTA-Signalprozessing,
Crest Audio-Endstufen sowie eine
DiGiCo SD7 und ein DiGiCo SD10.
TOLLWOOD
Location: München, Olympiapark
Company: PRG
Specification: Für das Tollwood
Festival in München hat die Production
Resource Group Germany (PRG) ein
Konzept für die Implementierung ressourcenschonender
Beleuchtungstechnik
entwickelt. Um Strom zu sparen,
nutzt PRG u.a. LED- und Metalldampflampen
von Philips und SGM. Im Bereich
Beschallung setzt PRG hauptsächlich
auf Produkte aus dem Hause
Meyer Sound. Zudem kommen Lautsprechersysteme
von Martin Audio,
KS-Audio sowie Kling & Freitag zum
Einsatz, für den Soundmix stehen ca.
20 Audio-Mischpulte zur Verfügung.
80 VPLT.Magazin.75

V.M
last but not least
Kreative Unbefangenheit
Die Zahl der Toten der vor wenigen Wochen erfolgten Staubexplosion in
Taiwan wird sich voraussichtlich am Ende auf gut das Zehnfache der Toten
von der Love Parade addieren. Muss das sein?
Die meisten Menschen haben inzwischen sicher von dem verheerenden
Unglück aufgrund einer Staubexplosion in Taiwan gehört. Wie man
mittlerweile weiß, hat der Veranstalter das Farbpulver nicht importiert,
sondern eine örtliche Firma angeheuert, um es ihm ohne lästige Formulare,
Bescheinigungen und Importzölle herzustellen. Das dürfte aber nur
ein Teil der Fehlerkette sein.
Wie man auf den Videos im Internet sehen kann, handelt es sich zu allererst
um eine Staubexplosion, wie man sie auch aus Getreidesilos u.ä.
kennt und wie sie sich überall auf der Welt wiederholen kann. Auf dieses
Problem wurde schon vor geraumer Zeit aufmerksam gemacht:
(Fortsetzung auf Seite 82)
3.28 Wie sind Gefährdungen
bei Verwendung von Farbpulvern
auf Maisstärkebasis für
öffentliche Veranstaltungen
(Holi) zu reduzieren?
Das gegenseitige Bewerfen mit Farbpulvern
ist fester Bestandteil des indischen
Brauchtums während des Frühlingsfestes
(Holi). Symbolisch gleichen
sich die eingefärbten Menschen damit
der aufblühenden Natur an. In der Regel
handelt es sich bei den verwendeten
Pulvern um gefärbte Maisstärke,
Reismehl oder ähnliche brennbare organische
Stäube. Als Farbstoffe stehen
verschiedene synthetische und natürliche
Verbindungen zur Verfügung.
Zurzeit wird dieser Brauch nach Europa
exportiert. In vielen europäischen Großstädten
finden z. B. unter dem Motto
„Holi festival“ oder „Holi Party“ Massenveranstaltungen
statt, bei denen
diese Farbpulver eingesetzt werden.
Die Teilnehmer öffnen einen oder mehrere
50 g Beutel und bewerfen sich zeitgleich
gegenseitig mit dem Material.
Teilnehmerzahlen von über 10 000 Personen
sind keine Seltenheit. Für einige
der verwendeten Pulver konnten im Labor
untere Explosionsgrenzen (UEG)
zwischen 30 g/m3 und 200 g/m3 und
eine Zündtemperatur von ca. 400 °C ermittelt
werden.
Im Zuge der Genehmigung solcher öffentlicher
Veranstaltungen müssen die
zuständigen Aufsichtsbehörden mögliche
Risiken im Umgang mit diesen Pulvern
abschätzen. Eine Überschreitung
der unteren Explosionsgrenze ist nicht
auszuschließen. Liegt eine wirksame
Zündquelle vor, kann es zu explosionsartigen
Reaktionen kommen. Wirksame
Zündquellen sind neben heißen Oberflächen
(z. B. Scheinwerfer) vor allen
Dingen offene Flammen durch Streichhölzer
und Feuerzeuge. Generell sollten
solche Veranstaltungen nicht in räumlichen
Umschließungen, z. B. Zelten,
Unterführungen, Räume usw., durchgeführt
werden. Wenn keine räumliche
Umschließung der explosionsfähigen
Atmosphäre vorliegt, wird die Reaktion
drucklos, aber mit größeren Flammenerscheinungen
verlaufen. Dies kann neben
der Schädigung der im unmittelbaren
Umfeld stehenden Personen gegebenenfalls
zur Massenpanik mit weiteren
Folgen führen.
Die Veränderung der Materialeigenschaften
(z. B. durch Zugabe von Inertstoffen,
Anfeuchten des Produktes oder
Ersatz des brennbaren Stoffes) kann zur
Erhöhung der UEG und Verringerung
der Flammenausbreitung führen. Über
die tatsächlichen Eigenschaften ist ein
Nachweis durch eine entsprechende
Untersuchung zu führen. Dieser Hinweis
beschreibt nur die möglichen physikalischen
Gefährdungen bei der Verwendung
der Farbpulver, andere mögliche
Gefährdungen, z. B. gesundheitliche
Beeinträchtigungen, müssten
ebenfalls bewertet werden.
Arbeitssicherheit für
die Veranstaltungswirtschaft
Betreuung und Beratung zur
Arbeitssicherheit
Gefährdungsbeurteilungen/Risk-
Assessment/Übersetzungen DE-EN
Sicherheitskoordinaon
Schulungen und Vorträge
Vorbereitung zu Zerfizierungen und
Managementsystemen
Tragbare Akku-LED-Leuchte zur Akzentbeleuchtung mit 4 x 8W RGBW LED
SMARTBAT
schwarz /weiß
Case für
9 Smartbats
Nylontasche für
4 Smartbats
Wifi-DMX
Kompatibel mit
IOS/Android App
Wifibox DMX/App
to Wifi Sender
Falco Zanini
Meister für Veranstaltungstechnik
Fachkra für Arbeitssicherheit
Tel.: 0163-8010301
info@falco-zanini.de www.falco-zanini.de
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www.feiner-lichttechnik.de
Feiner Lichttechnik GmbH • Donaustauferstraße 93 • D-93059 Regensburg
Fon: +49 941 60405-0 • Fax: +49 941 60405-8 • info@feiner-lichttechnik.de
VPLT.Magazin.75 81

V.Mlast but not least · impressum
VPLTMagazin
Das VPLT Magazin erscheint viermal
jährlich als offizielles Organ
des Verbands für Medien- und
Veranstaltungstechnik e.V. (VPLT)
(Fortsetzung auf Seite 82)
www.bgrci.de/exinfode/ex-schutz-wissen/
expertenwissen/brennbare-staeube/328-wiesind-gefaehrdungen-bei-verwendung-vonfarbpulvern-auf-maisstaerkebasis-fueroeffentliche-veranstaltungen-holi-zureduzieren/
(siehe auch Kasten auf Seite 81)
Die Zahl der Toten, das gilt heute bereits als
sicher, wird sich am Ende auf gut das Zehnfache
der Toten von der Love Parade addieren.
Die Opfer waren praktisch alles gut situierte
junge Abiturienten, die kurz vor der Aufnahme
ihres Studiums standen. Jeden Tag stehen nun
deren Eltern vor der fürchterlichen Entscheidung,
ihren Kindern, deren Haut zu 70 bis 90
Ausschnitt aus einem Zuschauervideo
bei der Explosion (oben) sowie die
Szene am Morgen danach (links)
Prozent verbrannt ist, ein Leben mit Höllenqualen
zu ermöglichen – wenn sie die unzähligen
Operationen bezahlen können, denn der
Veranstalter bzw. der Farbenhersteller kann das
nicht – oder die Maschinen, die ihre im Koma
liegenden Kinder am Leben erhalten, abzuschalten
(wozu die Ärzte schweren Herzens raten).
Auch in Europa werden viele Techno-Parties
mit der gleichen „kreativen Unbefangenheit“
angegangen. Morgen könnte es junge Leute aus
Deutschland treffen. Wer sich nicht überzeugen
lassen mag, kann neben den Bildern einen
Blick auf diese Videos werfen:
www.youtube.com/watch?v=9fi2UnYOKmE
www.youtube.com/results?search_query=
taiwan+color+disaster
Fuhrenkamp 3-5
30851 Langenhagen
Telefon: (05 11) 270 74-74
Fax: (05 11) 270 74-777
Mail: info@vplt.org
Herausgeber
kwie.medien
Fichtestraße 18
30625 Hannover
Telefon: (05 11) 55 40 48
Fax: (05 11) 55 40 40
Mail: vplt@kwie.de
Redaktion
Stephan Kwiecinski
Ralf Stroetmann
Falco Zanini
Martin Leber
Constantin Alexander
Sacha Ritter
Randell Greenlee
Claudia Kwiecinski
Koordination
Ellen Kirchhof
Fotos
Ralph Larmann
(Titelmotiv & mehr)
Stephan Kwiecinski
Messe Frankfurt
Messe Berlin
Louise Stickland
Randell Greenlee
Rene Kraus
(AC/DC/eps)
Malcolm Birkett
(Mission Impossible)
Tobias Duderstaedt
(La Bohème)
DEAplus
VPLT-Archiv
GERÄT KAPUTT?
Dann brauchen Sie einen Audio-Service!
Reparatur · Wartung · Restaurierung
von Beschallungs- und Musik-Equipment
Audio-Service Ulrich Schierbecker GmbH
Telefon +49 (0)40 85 17 70 - 0 · Fax +49 (0)40 8 51 27 64
mail@audio-service.com · www.audio-service.com
Art Director
Stephan Kwiecinski
kwie.medien, vplt@kwie.de
Anzeigenleitung
Ellen Kirchhof
Anzeigen
Claudia Kwiecinski
Druck
Leinebergland, Alfeld
www.vplt.org
www.vplt-live.de
82 VPLT.Magazin.75

Von
bis.
www.dbaudio.com
Eine Serie, die von darstellender Kunst über Konferenzen bis zu religiösen
Veranstaltungen und Live Shows alles kann – weil sie alles hat: weite und
enge Abstrahlwinkel, Punkt- und Linienquellenlautsprecher samt normalem und
kardioiden Bass, mobile und Installationsversionen. Im besten Sinne also von
bis: die d&b Y-Serie.