3. Die vier Temperamente

Im Auftakt zu Takt 56 taucht in der Cellostimme erstmals ein markantes Motiv auf,
das im weiteren Verlauf mehrere Male zu hören ist.
Abb. 21: Notenbeispiel Choleriker, Takte 55- 56
Dieses Motiv wirkt dominant und herrisch. Darauf folgt in der Cellostimme ein
Stimmengewirr, das aus chromatisch triolischen 16tel- Läufen besteht. Hier wird das
Bild einer Menge arbeitender Leute dargestellt. Unter der Leitung des Cholerikers
(hier Klavier) funktioniert jedoch alles bestens.
Abb. 22: Notenbeispiel Choleriker, Takt 60
Der Choleriker wird stets aufbrausender. In Takt 63 taucht das prägnante Motiv von
Takt 56 wieder auf, diesmal jedoch in allen Stimmen. Der Choleriker verliert langsam
seine Geduld. Er beginnt zu schimpfen und endet in einem Wutausbruch. Vor allem
in der Klavierstimme geht es wild zu und her. Erst ab Takt 79 besänftigt sich der Choleriker
und macht voller Überzeugung einen Neubeginn, der mit Takt 81 in den
Schlussteil führt. In diesem Teil werden die ersten drei Takte des Beginns zitiert. Der
ganze Schlussteil ist voller Spannung und Energie. Der Choleriker hat erreicht, was
er wollte und endet glücklich auf einem G-Dur Dreiklang. Diese Komposition lässt
sich in die Form ABA’C einordnen.
4.5.2 Kommentar zur Aufführung
Die vielen Akzente und Dissonanzen sind deutlich zu spielen. Sie zeigen auf, wie
stur, selbstsicher, willensstark und streitsüchtig der Choleriker ist. Da der Choleriker
auch dazu neigt streitsüchtig zu sein und Konflikten nicht aus dem Weg geht, so
müssen die vielen Dissonanzen gut zu hören sein. Die Melodien sollten nicht allzu
gesanglich gespielt werden, da der Choleriker eine Abneigung gegenüber Gefühlen
verspürt. Bei dieser Komposition geht es mehr um die Affekte.
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