Kulturfenster Nr. 01|2022 - Februar 2022

BLASMUSIK 

CHORWESEN 

HEIMATPFLEGE 

in Südtirol 

Nr. 1 

FEBRUAR 

2022 

Die Marchingband showband.CH 

Singende Buben – Schicksal oder Auftrag? 

Heimat – ein umstrittener Begriff 

Poste Italiane SpA – Sped. in a.p. | -70% – NE BOLZANO – 74. Jahrgang – Zweimonatszeitschrift

vorausgeschickt 

Mundwerbung 

ist die beste Werbung 

Liebe Leserinnen und Leser, 

im Namen des gesamten Redaktionsteams 

bedanke ich mich bei Ihnen für das entgegengebrachte 

Vertrauen und für die zahlreichen 

Rückmeldungen. Sie bestärken 

uns in unserer Arbeit und helfen uns, die 

Zeitschrift stetig weiterzuentwickeln. Wenn 

Ihnen das „KulturFenster“ gefällt, sagen 

Sie es weiter. Damit können Sie uns helfen, 

unsere Geschichten hinauszutragen, 

aus unseren Probe- und Vereinslokalen hinaus 

– dorthin, wo sich die Menschen treffen: 

im Dorfgasthaus, im Vorzimmer des 

Arztes, im Friseursalon oder in der örtlichen 

Bibliothek. Mundwerbung ist bekanntlich 

die beste Werbung. Deshalb laden wir Sie 

ein, die Zeitschrift unter die Leute zu bringen, 

damit wir unsere Leserfamilie erweitern 

können. 

Auch diesmal präsentieren wir wiederum 

interessante Themen. Alle drei Verbände 

rücken in ihren Berichten die Jugend – 

die Zukunft unserer Vereine – in den Fokus. 

Den Beginn dazu macht die Blasmusik 

mit einem interessanten Porträt der 

Marchingband „showband.CH“ aus der 

Schweiz mit ihrem erfolgreichen Konzept 

in der Jugendarbeit, von dem man sich 

auch beim Workshop Ende April in Südtirol 

überzeugen kann. Der Heimatpfl egeverband 

hat „Heimat und Jugend“ zu seinem 

heurigen Jahresthema gemacht und 

dazu spannende Initiativen geplant. Und 

schließlich präsentiert der Chorverband die 

Jugendarbeit in Salzburg. Dort gelingt es, 

den Trend des Chorwesens zu brechen und 

vermehrt auch Buben und junge Männer 

für den Gesang zu motivieren. 

Und schließlich darf ich Sie noch auf das 

Hauptthema des Heimatpflegeverbandes 

hinweisen, mit dem der Begriff „Heimat“ 

aus mehreren Perspektiven beleuchtet wird, 

um diesen auch von seinem ideologischen 

Beigeschmack zu befreien: „Wie das Wetter 

und der Blick auf die Stadt, so ist auch 

der Heimatbegriff nichts Statisches, sondern 

etwas Dynamisches.“ 

Dazu gibt es die gewohnten Rubriken, in 

denen die einzelnen Verbände ihre Tätigkeiten 

dokumentieren und bereichsspezifische 

Themen aufarbeiten. Ich wünsche 

Ihnen dazu wiederum eine unterhaltsame, 

aber auch informative Lektüre und einen 

aufschlussreichen Blick durch unser „KulturFenster“. 

Stephan Niederegger 

„ 

Wenn Du ein Schiff bauen willst, dann 

trommle nicht die Männer zusammen 

um die Aufgaben zu verteilen, sondern 

lehre den Männern die Sehnsucht nach 

„ 

dem endlosen, weiten Meer. 

Antoine de Saint-Exupéry 

„ 

Südtirol wäre ein ideales Testfeld für 

einen offenen Heimatbegriff, dessen 

Realisierung aber werde ich nicht mehr 

erleben. 

„ 

Hans Heiss 

„ 

„ 

Wer auf Instrumenten spielt, muß des 

Singen kündig seyn. Also präge man 

das Singen jungen Leuten fleißig ein. 

Georg Philipp Telemann 

KulturFenster 

2 01/Februar 2022

Inhalt 

In dieser Ausgabe 

Blasmusik 

showband.CH rüttel Marschszene auf ................................. 4 

Workshop mit showband.CH in Südtirol................................ 7 

Stabführerin Karin Schuster im Porträt ................................. 8 

EUREGIO Jugendblasorchester: 

50 Jahre Zweites Autonomiestatut........................................ 9 

(K)ein Wertungsspiel 2022 ................................................. 10 

Landeswettbewerb „Musik in kleinen Gruppen“ verschoben... 11 

Neue Termine für 

VSM-Bezirks- & Verbandsversammlungen.......................... 12 

Blasmusik im Rundfunk..................................................... 12 

Jungbläsertage Passeiertal 2021 ........................................ 13 

Die Jugendkapelle der 

MK Peter Mayr Pfeffersberg im Porträt ............................... 14 

Begeisternde Konzerte des BJBO Bruneck 2021................ 16 

Cäcilienkonzert der Musikkapelle Auer ............................... 18 

Sepp Thalers musikalisches Erbe – Eine Analyse ................ 19 

Zum 80. Geburtstag von Rudolf „Rudl“ Troger.................... 22 

Der Komponist Heinrich Unterhofer im Porträt.................... 23 

Heimatpege 

Warum Heimat eine Einladung an alle ist............................ 40 

Heimat in der Klimakrise – Beitrag von Hans Heiss............. 43 

Was ist Heimat? – Der HPV-Vorstand antwortet................... 45 

Interview: 

Heimat – ein Begriff, der sich nicht definieren lässt ............ 46 

Ein Positionspapier als Erklärung.........................................48 

Im Jahr 2022 steht die Jugend im Mittelpunkt.................... 49 

Dinge des Alltags: Der Rucksack........................................ 50 

Waale: Immaterielles UNESCO-Weltkulturerbe als Ziel ........ 51 

Kornelkirsche läutet den Frühling ein ................................. 52 

Flurnamen aus der Agrargeschichte (6).............................. 54 

Säulenbildstock in Lana renoviert ....................................... 55 

Gedenkschrift über Heimatforscher 

Blasius Marsoner vorgestellt............................................... 56 

Großes Interesse am Tag des offenen Denkmals ................. 57 

Oskar Mulley – Kunst mit Südtirolbezug.............................. 58 

Ein Hauch von Orient auf dem Tiroler Trachtenhut.............. 59 

„Cäcilien-Messe“ von Gottfried Veit .................................... 26 

Young Stars - 

„Die kleine Orchesterschule“ von Willibald Tatzer ............... 26 

kurz notiert – Neues von den Musikkapellen....................... 27 

Chorwesen 

Singende Buben – Ist Salzburg seiner Zeit voraus? ............. 30 

Der Südtiroler Chorverband hat eine 

neue Mitarbeiterin: Monika Mair......................................... 33 

Kinder- und Jugendchor Vahrn im Porträt........................... 34 

„Im Leb’n’“ – Hochzeitslied/Volkslied für 

gemischten Chor von Helmut Pertl ..................................... 36 

Musikpionier Josef „Sepp“ Egger geehrt ............................. 37 

kurz notiert – Neues von den Chören.................................. 38 

Impressum 

Mitteilungsblatt 

- des Verbandes Südtiroler Musikkapellen 

Redaktion: Stephan Niederegger, kulturfenster@vsm.bz.it 

- des Südtiroler Chorverbandes 

Redaktion: Paul Bertagnolli, info@scv.bz.it 

- des Heimatpflegeverbandes Südtirol 

Redaktion: Florian Trojer, florian@hpv.bz.it 

Anschrift: 

Schlernstraße Nr. 1 (Waltherhaus), I-39100 Bozen 

Tel. +39 0471 976 387 – info@vsm.bz.it 

Raiffeisen-Landesbank Bozen 

IBAN = IT 60 S 03493 11600 000300011771 

SWIFT-BIC = RZSBIT2B 

Jahresabonnement = 20,00 Euro 

Ermächtigung Landesgericht Bozen Nr. 27/1948 

presserechtlich verantwortlich: Stephan Niederegger 

Druck: Ferrari-Auer, Bozen 

Das Blatt erscheint zweimonatlich am 15. Februar, April, Juni, August, Oktober und 

Dezember. Redaktionsschluss ist der 15. des jeweiligen Vormonats. 

Eingesandte Bilder und Texte verbleiben im Eigentum der Redaktion und werden nicht 

zurückerstattet. Die Rechte an Texten und Bildern müssen beim Absender liegen bzw. 

genau deklariert sein. Die Verantwortung für die Inhalte des Artikels liegt beim Verfasser. 

Die Wahrung der Menschenwürde und die wahrheitsgetreue Information der Öffentlichkeit 

sind oberstes Gebot. Der Inhalt der einzelnen Beiträge muss sich nicht mit 

der Meinung der Redaktion decken. Nachdruck oder Reproduktion, Vervielfältigung jeder 

Art, auch auszugsweise, sind nur mit vorheriger Genehmigung der Redaktion erlaubt. 

Sämtliche Formulierungen gelten völlig gleichrangig für Personen beiderlei Geschlechts. 

– gefördert von der Kulturabteilung 

der Südtiroler Landesregierung 

KulturFenster 


Wo die showband.CH 

aufkreuzt, erregt 

sie Aufsehen. 

KulturFenster 


präsentiert 

Schweizer Leuchtturm-Formation 

showband.CH rüttelt Marschmusikszene auf 

Raffinierte Formationen aus Musik, Rhythmus 

und Tanz überraschen und verzaubern das 

Publikum auf nationalen und internationalen 

Bühnen. Präzision und beeindruckender Leistungswille 

bilden die solide Basis von showband.CH. 

Seit 2006 verfolgt showband.CH 

die Idee der traditionellen kanadisch-amerikanischen 

Marchingbands. Heute ist der 

50-köpfige Cast eine Leuchtturm-Formation 

für andere Vereine: showband.CH steht 

nicht nur jedes Jahr mit einer neuen, dynamischen 

Show auf der Bühne, sondern gibt 

ihr Wissen und ihre Erfahrung auch weiter. 

„Wer isch dä Trend?“ – der Schlachtruf 

hallt über den Rasen, bevor die Schweizer 

Marchingband showband.CH überhaupt 

einen ersten Fuß auf die Auftrittsfläche 

gesetzt hat. Und dann geht es Schlag 

auf Schlag: in den nächsten Minuten legt 

die Marchingband, bestehend aus Blasorchester, 

Drumcorps und Tanzcrew, einen 

trittsicheren, atmungsaktiven und schlagfertigen 

Auftritt hin. 

Eine Kombination aus Musik, 

Rhythmus und Bewegung 

In mehreren Probenwochenenden studieren 

die Jugendlichen im Alter zwischen 16 

und 25 Jahren moderne Musikliteratur sowie 

entsprechende Choreographien ein. Das 

Endprodukt: eine Show, in der sich Musik, 

Rhythmus und Bewegung optimal ergänzen. 

So begeistert showband.CH jedes 

Jahr mit einem neuen, populären Repertoire 

an Rasen- und Bühnenshows sowie 

Paraden. Das sorgt im In- und Ausland für 

Auftrittserlebnisse, die bleiben! 

Der ursprüngliche Gedanke von showband.CH 

war es schon immer, mit kreativen 

Choreographien zu modernen Stücken 

die Marschmusikszene aufzurütteln 

und aus einer neuen Sicht darzustellen. 

Auf den Punkt – jeder Auftritt von showband.CH wird zum Highlight. 

Das Potenzial, Blasmusik für das Publikum 

attraktiv zu verpacken, erkannten die beiden 

Initianten Jean-Luc Kühnis und Fabian 

Wohlwend schon vor einigen Jahren: 

2006 fand sich eine Gruppe junger 

Erwachsener zusammen. Mit dem Slogan 

„We are the trend“ setzte sich die 

Schweizer Marchingband ein hohes 

Ziel – mit Erfolg. Gemeinsam wurde 

2008 eine Show aufgeführt, wie sie die 

Schweiz noch nicht gesehen hatte – 

ganz nach den Vorbildern der im Vorfeld 

besuchten Marchingbands in Kanada 

wurde der Traum umgesetzt. Bis 

heute verfolgt showband.CH die Idee 

der traditionellen kanadisch-amerikanischen 

Marchingbands. 

Eine Show, wie sie die Schweiz 

noch nicht gesehen hat 

Bein- und Kopfarbeit – erfolgreiche Auftritte bedingen ein ausgeklügeltes Trainingskonzept. 

KulturFenster 


präsentiert 

Musikalität und Präzision der Bewegungsabläufe vereinen sich in den Marching-Shows von showband.CH. 

Wissen und Erfahrung 

weitergeben 

Heute ist showband.CH eine Leuchtturm- 

Formation für andere Marchingbands im 

Bereich Parademusik: Sie zeigt, was durch 

Ausprobieren und Experimentieren an 

neuen Elementen alles möglich ist. 

So steht die rund 50-köpfige Marchingband 

nicht nur selbst auf der Bühne, sondern 

gibt die Erfahrung, die in unzähligen Planungs- 

und Probestunden erlangt wurde, 

unter anderem in Workshops an Musikvereine 

und Tambouren-Sektionen weiter. 

Ein wichtiger Schwerpunkt liegt zudem auf 

der Nachwuchsförderung: Jedes Jahr im 

Herbst findet das beliebte Marchingband 

Jugendcamp statt. 

Marchingband-Luft 

schnuppern 

musiziert, hier sammelt man unvergessliche 

Erinnerungen und Freundschaften 

fürs Leben werden geschlossen. Und oft 

trudeln nach der Lagerwoche bereits die 

ersten Anmeldungen für die nächste showband.CH-Saison 

ein – das Jugendcamp ist 

der Nachwuchs von showband.CH und 

vergrößert jährlich den Cast. 

Saison 2022 abgesagt! 

2022 steht für showband.CH ganz unter 

dem Motto „There are far better things 

ahead than any we leave behind!“ Trotzdem 

hat sich der Vorstand von showband.CH 

schweren Herzens aufgrund der Entwicklung 

der Pandemie bereits im vergangenen 

Dezember dazu entschieden, die Saison 

2022 abzusagen. Aber sie denken bereits 

darüber nach, „wie und wo wir unsere 

Füße auf den nächsten Hallenboden setzen 

könnten“. Schon jetzt steht ein Jahreshighlight 

fest: vom 9. bis zum 15. Oktober 

2022 findet in Disentis die 10. Ausgabe des 

Marchingband-Jugendcamps statt. Und 

auch sonst wartet noch die eine oder andere 

Überraschung – stay tuned! 

Sina Schmid (Fotos: fotorubin.ch) 

Weitere Informationen 

finden Sie unter 

www.showband.CH und 

auf dem YouTube-Kanal 

Inmitten der Bündner Berge können Jugendliche 

im Alter von 12 bis 22 Jahren 

eine Woche lang Marchingband-Luft 

schnuppern. Abschluss und Höhepunkt des 

Camps ist eine energiegeladene Show vor 

Publikum. Nach nur einer Lagerwoche mit 

zahlreichen Probestunden und selbstverständlich 

ausreichend Lager-Fun sitzt die 

Show – die Instrumente verharren noch in 

der Luft und man wartet auf den verdienten 

Applaus. Hier wird nicht nur gemeinsam 

Begeisterung, 

die begeistert, 

dafür steht 

showband.CH. 

KulturFenster 


Blasmusik 

Workshop in Südtirol 

Anmeldungen innerhalb 31. März 

– natürlich ohne Spiel, mit Musik im Hintergrund, 

damit wir uns auf die Handhabung 

der Instrumente und die Stabführung 

konzentrieren können. 

Obwohl showband.CH die Saison 2022 abgesagt 

hat, ist es gelungen, sie dennoch 

für eine Zusammenarbeit mit dem VSM 

zu gewinnen. Die Initiative dazu ging von 

Verbandsstabführer Klaus Fischnaller aus. 

KulturFenster: Wie kam es zur Zusammenarbeit 

mit showband.CH? 

Klaus Fischnaller: Die Zusammenarbeit ist 

aus der Idee entstanden, eine Jungbläserwoche 

mit dem Schwerpunkt „Musik in 

Bewegung“ anzubieten. Im Internet bin 

ich zufällig auf die showband.CH gestoßen 

und habe gesehen, dass sie schon 

seit längerem Jugendcamps mit dem 

Schwerpunkt „Musik in Bewegung“ anbieten 

– also genau das, was wir suchen. 

Daraufhin habe ich sie direkt kontaktiert. 

KF: Welches werden die Inhalte des Workshops 

sein? 

Fischnaller: Auch wenn ihr Ziel in erster 

Linie auf Marchingbands ausgerichtet ist, 

so hat mich vor allem ihr Konzept interessiert, 

wie sie mit Jugendlichen arbeiten. 

Mit unserem Workshop wollen wir nicht 

nur die Jugend ansprechen, sondern auch 

die Stabführer*innen und alle, die sich 

für die Musik in Bewegung interessieren. 

Gerade im Bereich der Marschshows haben 

wir noch Aufholbedarf, aber auch das 

Potential, uns weiterzuentwickeln. 

KF: Sollen aus unseren Musikkapellen 

Marchingbands werden? 

Fischnaller: Nein, auf keinen Fall – das 

wäre ein ganz falscher Weg! Wir können 

aber immer nur lernen. Es ist klar, 

dass wir von einer Showband nicht alles 

1:1 übernehmen können – und 

auch nicht müssen, aber wir können sicherlich 

viele Inputs für unsere zukünftige 

Arbeit mitnehmen. Ich möchte mit 

diesem Workshop ein Fenster öffnen, 

wovon ich überzeugt bin, dass es uns 

weiterbringt und dass wir die Musik in 

Bewegung auch jugendgerechter gestalten 

können. 

KF: Welche Schwerpunkte wird es im 

Workshop noch geben? 

Fischnaller: Mit Sicherheit wird der Workshop 

sehr praxisorientiert sein. Abgesehen 

von dem Aufbau, der Musikwahl bis 

hin zur Show, wird es einen kreativen Teil 

geben, wobei wir in Gruppen versuchen, 

einige Showelemente zu erarbeiten. Wir 

laden die Teilnehmer*innen ein, ihre Instrumente 

und den Tambourstab mitzubringen, 

damit wir auch versuchen können, 

das Erlernte in die Praxis umzusetzen 

KF: Dies klingt sehr vielversprechend. 

Fischnaller: Ja, das ist es auch. In den 

Vorgesprächen mit der Koordinatorin 

Sina Schmid – durch sie ist der Kontakt 

entstanden – haben wir uns darauf geeinigt, 

dass wir uns nicht nur auf eine Musikrichtung 

bzw. Show konzentrieren werden. 

Die Ideen und Anregungen, welche 

die showband.CH mitbringt, sind vielfältig 

und reichen vom Aufmarsch über die 

Parademusik bis hin zur Show am Platz. 

Dasselbe gilt für die Musik, wobei die Einfachheit 

und das gute Musizieren im Vordergrund 

stehen werden. 

KF: Wann fi ndet der Workshop statt? 

Fischnaller: Der ganztägige Workshop 

findet am 30. April 2022 ab 9 Uhr im 

Probelokal der MK Jenesien statt. Dabei 

werden mit Kervin Schrag, dem künstlerischen 

Leiter der showband.CH, und 

seinem Team die einzelnen Schritte einer 

Marschshow – von der Planung über die 

Probenarbeit bis zum Auftritt – erarbeitet. 

Anmeldungen werden über das VSM- 

Office innerhalb 31. März angenommen. 

Genauere Informationen sind auch auf 

der VSM-Homepage abrufbar. 

KF: Danke für das Gespräch. 

Fischnaller: Danke sagen mein Team 

und ich. Die Fachgruppe „Musik in Bewegung“ 

freut sich, wenn viele dieses 

tolle Angebot annehmen und am Workshop 

teilnehmen. 

Gespräch: Stephan Niederegger 

Im jährlichen Jugendcamp können Jugendliche im Alter von 12 bis 22 Jahren eine Woche lang Marchingband-Luft schnuppern. 

KulturFenster 


ewegt 

Alle folgen auf Karins Kommando 

Karin Schuster geht der Musikkapelle Prags als Stabführerin voran 

Die heurige Ausgabe des Frauenkalenders 

„Alchemilla“ steht 

unter dem Titel „überMut tut 

Frauen gut!“ und widmet sich 

couragierten Frauen. Dazu hat 

Berta Linter in ihrem Beitrag 

(S.265) auch in der VSM-Statistik 

gestöbert und die „Frauen 

im Verband Südtiroler Musikkapellen“ 

in den Fokus gerückt. 

Während eine Frau am 

Dirigentenpult oder als Obfrau 

bei den Südtiroler Musikkapellen 

keine Seltenheit mehr ist, sind 

Stabführerinnen noch die Ausnahme – derzeit 

ist Karin Schuster von der Musikkapelle 

Prags die einzige. 

Erste Frauen in den 

Südtiroler Musikkapellen 

1973 war Helga Huber aus Terlan die erste 

Frau, die einer Musikkapelle beigetreten ist. 

Als Flavia Crepaz 1983 den Taktstock der 

Musikkapelle Morter übernahm, war sie die 

erste Kapellmeisterin in Südtirol. Mittlerweile 

(Stand: Juni 2021) stehen 14 Kapellmeisterinnen 

am Dirigentenpult, 22 Musikkapellen 

werden von einer Obfrau geführt und 

596 Marketenderinnen marschieren in den 

210 Musikkapellen. Derzeit hat aber nur die 

Musikkapelle Prags eine Stabführerin. Im 

folgenden beschreibt die 34-jährige Karin 

Schuster ihren musikalischen Werdegang, 

ihre Motivation und ihre Zukunftspläne. 

Seit 21 Jahren Musikantin 

Seit zwei Jahren ist Karin Schuster Stabführerin 

der Musikkapelle Prags. 

Foto: Elisabeth "Lissy" Moser 

Musik begleitet mich schon seit meiner 

Kindheit und ist aus meinem Leben nicht 

mehr wegzudenken. Mit dem Erlernen der 

Blockflöte begannen meine ersten musikalischen 

Erfahrungen. Nach dem Besuch einiger 

Musikanten in der Grundschule stand 

für mich fest, dass ich Querflöte und später 

dann auch das Piccolo erlernen wollte. 

So sind es nun schon 21 Jahre, dass ich 

bei der Pragser Musikkapelle bin. Durch 

mein Studium der Krankenpflege und später 

auch durch meine Arbeit in Innsbruck 

war ich zwar nicht ständig zu Hause, dennoch 

konnte ich mich nicht vom gemeinsamen 

Musizieren in der Musikkapelle verabschieden. 

Vor ca. sieben Jahren bin ich 

schließlich wieder ganz in meine Heimat zurückgekehrt. 

Mittlerweile bin ich verheiratet, 

wohne in Sexten und habe zwei Jungs im 

Alter von ein und vier Jahren. Auch wenn 

es mich ständig in verschiedene geografische 

Richtungen in meinem Leben gezogen 

hat, blieb ich meinem Dorf und seiner 

Musikkapelle stets treu. Die netten Kameradschaften, 

welche sich in unserer Kapelle 

entwickelt haben, bedeuten mir nach wie vor 

viel. Deshalb pendle ich so oft es mir möglich 

ist von Sexten nach Prags, um an Proben 

und Auftritten teilzunehmen. 

Das Amt der Stabführerin als 

persönliche Herausforderung 

Vor rund fünf Jahren besuchte ich den 

Grundkurs für Stabführer*innen. Ich bin 

ständig offen für Neues. Für mich stand 

daher nach kurzem Überlegen fest, dass 

ich mich in diese Materie einlernen wollte, 

und sammelte so meine ersten Erfahrungen. 

Schon nach kurzer Zeit stellte ich fest, dass 

das Erlernen des Stabführens einiges an 

Können und Übung erfordert. Dies spornte 

mich noch mehr an, dieses Amt irgendwann 

auch offiziell ausüben zu können. Von Anfang 

an war mir klar, dass ich mich in dieser 

Männerdomäne zunächst einmal behaupten 

musste. Die Akzeptanz war aber von Anfang 

an da. Dennoch dauerte es nochmals 

weitere zwei Jahre, bis ich 

das Amt der Stabführerin gemeinsam 

mit meinem Musikkollegen 

Alfred übernahm. Zu 

diesem Zeitpunkt war ich mit 

meinem zweiten Kind schwanger. 

Daher beschlossen wir, 

dass wir dieses Amt gemeinsam 

ausüben wollten, damit 

wir uns gegenseitig ersetzen 

können, wenn einer ausfällt. 

Mit Herzklopfen stand ich 

schließlich vor meinem allerersten 

offiziellen Auftritt. Tausende Gedanken 

schwirrten in meinem Kopf umher, ob 

ich die Kommandos und Abfolgen alle richtig 

machte, aber schließlich konnte ich diesen 

Auftritt gut meistern. Somit legte sich auch 

die Nervosität bei den folgenden Auftritten. 

Positive Rückmeldungen 

und Zukunftspläne 

Schön fand ich die vielen positiven Kommentare 

und Rückmeldungen aus der Pragser 

Bevölkerung. Es erfüllt mich mit Stolz und 

Freude, wenn wir mit der Kapelle aufmarschieren 

können und das Publikum mit unserem 

Auftritt begeistern. 

Die Frage, warum es in Südtirol nicht mehr 

Stabführerinnen gibt, kann ich leider auch 

nur schwer beantworten. Sicherlich braucht 

es einiges an Mut und Freude, aber wie bei 

vielen Dingen im Leben kann man alles erlernen, 

wenn man die nötige Motivation mit 

sich bringt. Deshalb wäre es schön, wenn 

sich auch mehrere Frauen für das Amt der 

Stabführerin begeistern ließen. 

Ein kurzfristiges Ziel für die Zukunft ist die 

Teilnahme an einem großen Umzug, welcher 

situationsbedingt in den letzten zwei Jahren 

leider nicht stattfinden konnte. Ein langfristiges 

Ziel ist die Teilnahme an einem Marschierwettbewerb. 

Wohin mich mein weiterer 

Weg als Stabführerin führen wird, lass 

ich mir noch offen. Da ich nun in Sexten 

wohne, würde ich irgendwann auch gerne 

Mitglied der dortigen Musikkapelle werden. 

Und wer weiß, vielleicht ist es auch dort 

möglich, dass ich mein Amt als Stabführerin 

nicht ganz an den Nagel hängen muss. 

Karin Schuster 

KulturFenster 


VSM intern 

50 Jahre 

Zweites Autonomiestatut 

Uraufführung durch das EUREGIO Jugendblasorchester 

Die drei Dirigenten (v. l.) Johann Finatzer (Südtirol), Franco Puliafito (Trient) und Wolfram 

Rosenberger (Tirol) des EUREGIO Jugendblasorchesters 

Wie bereits in der Oktoberausgabe des 

„KulturFensters“ angekündigt (S.49), hat 

der Südtiroler Landtag anlässlich des Jubiläums 

„50 Jahre 2. Autonomiestatut 1972- 

2022“ einen Wettbewerb für eine Komposition 

für symphonisches Blasorchester 

ausgeschrieben. 

VSM-Verbandsjugendleiter Johann Finatzer 

wurde als Koordinator des Projektes 

und Präsident der Wettbewerbsjury eingesetzt. 

Die Siegerkomposition wird im Rahmen 

der alljährlichen Feierlichkeiten zum 

Europatag am 9. Mai vom EUREGIO Jugendblasorchester 

uraufgeführt. 

Neben der klassischen Sommerwoche 

vom 23. bis zum 31. Juli 2022 in Toblach 

mit Konzerten in allen drei Landesteilen 

fi nden bereits vom 14. bis zum 16. April 

und vom 5. bis zum 8. April zwei Probenwochenenden 

des EUREGIO Jugendblasorchesters 

in Algund bzw. Bozen statt. 

Die Teilnahme an diesem Frühjahrsprogramm 

ist kostenlos. 

Weitere Informationen zum Kompositionswettbewerb 

können auf der Homepage 

des Südtiroler Landtags (www. 

landtag-bz.org) und des Südtiroler Künstlerbundes 

(www.kuenstlerbund.org) eingesehen 

werden. 

Details zum EUREGIO 

Jugendblasorchester 

gibt es unter: 

www.europaregion. 

info/musiccamp 


Medienreferent im VSM 

KulturFenster 


VSM intern 

(K)ein Wertungsspiel 2022 

Neuer Termin, neue Ausrichtung 

Wenn zurzeit Proben auch möglich 

sind, so stellt die aktuelle Situation unsere 

Musikkapellen doch vor enorme 

Herausforderungen. 

Steigende Infektionszahlen verunsichern 

viele Vereinsmitglieder und an 

einen normalen entspannten Probenbetrieb 

ist wohl kaum zu denken. Wie 

wertvoll und motivierend Wertungsspiele 

auch sein mögen, die Rahmenbedingungen 

wie regelmäßige planbare Proben 

sind wohl eine Grundvoraussetzung, 

um an einem Wertungsspiel teilzunehmen. 

Gemeinsam mit dem VSM-Bezirk 

Schlanders haben wir uns dafür ausgesprochen, 

das im kommenden Mai 

geplante Wertungsspiel auf den Herbst 

zu verschieben. Auch die Ausrichtung 

wird eine etwas andere sein. So wird es 

nicht ein Wertungsspiel im herkömmlichen 

Sinn sein, sondern vielmehr ein 

Kritikspiel, bei dem die Musikkapellen bereits 

in der Vorbereitungsphase – wenn 

es gewünscht ist – eine Unterstützung in 

Form eines Coachings erhalten. Auch die 

Bewertung wird nicht in Form von Punkten 

oder Prädikaten erfolgen, sondern in 

Form eines Jurygespräches. Wir möchten 

so die Musikkapellen unterstützen und 

ihnen ein Ziel anbieten. Dabei soll die 

Freude am Proben und gemeinsamen 

Musizieren ohne Leistungsdruck im Vordergrund 

stehen. 

Meinhard Windisch 

Verbandskapellmeister im VSM 

BLASMUSIK 

CHORWESEN 

HEIMATPFLEGE 

in Südtirol 

Aboaktion 

Seit Dezember 1948 berichten wir unter dem Titel „Die Volksmusik“, ab September 

1953 als „Südtiroler Volkskultur“, ab März 1979 als „Tiroler Volkskultur“ und seit 

2008 als „KulturFenster“ lebendig, bunt und vielfältig über die Musikkapellen, 

die Chöre, die Heimatpflege, den Volkstanz und das Trachtenwesen in Südtirol - 

derzeit in einer Gesamtauflage von rund 3.300 Stück pro Ausgabe. 

Sie möchten keine 

Ausgabe verpassen? 

Dann rufen Sie uns an (Tel. 0471 976 387) 

oder schreiben uns eine Email an: info@vsm.bz.it 

Sie bekommen das "KulturFenster" 

sechs Mal im Jahr direkt nach Hause geschickt. 

Weitere Informationen finden Sie im 

Impressum auf Seite 3 dieser Ausgabe. 

KulturFenster 

10 

01/Februar 2022

Blasmusik 

13. Landeswettbewerb 

„Musik in kleinen Gruppen“ 

… auf den 14. Mai 2022 verschoben 

Aufgrund der vorherrschenden Situation 

und der Prognosen über die allgemeine 

pandemische Lage hat der Verbandsvorstand 

beschlossen, den Landeswettbewerb 

„Musik in kleinen Gruppen“ vom 

ursprünglichen Termin am 12. Februar 

2022 in die sicherere warme Jahreszeit 

zu verschieben. 

Somit findet der Wettbewerb am Samstag, 

dem 14. Mai 2022, in der Musikschule 

und Aula Magna in Auer statt. 

Bereits angemeldete Ensembles und 

Gruppen müssen sich nicht erneut 

anmelden, für sie ändert sich nur das 

Austragungsdatum. 

Durch die längere Vorbereitungszeit und 

den neuen Termin ist es natürlich auch 

möglich, dass sich weitere, bisher noch 

nicht gemeldete Ensembles für den Wettbewerb 

interessieren. Diese können sich 

innerhalb Februar anmelden. 

Dem Ensemblespiel im Allgemeinen und 

diesem Wettbewerb im Besonderen kommt 

eine wichtige Rolle zu – gerade in Pandemiezeiten, 

wenn viele Musikkapellen nicht 

in der vollen Besetzung proben (können). 

Die bereits jetzt überdurchschnittliche Zahl 

von mehr als 20 angemeldeten Ensembles 

bezeugt dies eindrucksvoll. 

Ich bedanke mich ganz persönlich wie 

auch im Namen des Verbandes bei Ale- 

xandra Pedrotti, der Direktorin der Musikschule 

Unterland, und Thomas Rech, 

dem Obmann der Musikkapelle Auer. Sie 

stellen uns freundlicherweise die Räumlichkeiten 

in Auer wie auch bei anderen 

Verbandsveranstaltungen zur Verfügung 

und waren zudem zuvorkommend und 

hilfsbereit bei der notwendigen Terminverschiebung. 

Ich freue mich auf viele jung- und junggebliebene 

Musikbegeisterte, welche sich 

auf den besonderen Moment des musikalischen 

Wettstreites einlassen. 

Johann Finatzer 

Verbandsjugendleiter im VSM 

Impressionen vom Wettbewerb 2018 

KulturFenster 


VSM intern 

Aufgeschoben ist nicht aufgehoben 

Neue Termine für Bezirks- & Verbandsversammlungen 2022 

MAI 

Bereits seit November steht das Jahresprogramm 

des VSM für das heurige 

Tätigkeitsjahr fest und ist im Jahreskalender 

2022 niedergeschrieben. 

Mit viel Freude und neuer Hoffnung 

auf die Durchführbarkeit hat der Verbandsvorstand 

geplant und vorausgeblickt. 

Leider hat die Pandemie in den letzten 

Wochen wieder derart „Fahrt aufgenommen“, 

dass auf Grund der hohen 

Inzidenz einige Vorhaben zum 

wiederholten Male nicht planmäßig 

abgewickelt werden können. In erster 

Linie sind die großen Mitgliederversammlungen 

der sechs Bezirke 

Bozen, Bruneck, Meran, Brixen, Schlanders 

und Sterzing betroffen, welche an 

verschiedenen Wochenenden zwischen 

dem 15. Jänner und dem 5. März 2022 

vorgesehen waren. Zudem trifft es auch 

die am 12. März 2022 in Bozen geplante 

74. VSM-Mitgliederversammlung. 

Da in allen Bezirken und im Verband 

Neuwahlen anstehen, wollen wir versuchen, 

die Versammlungen möglichst in 

Präsenz abzuhalten. Um dies zu erreichen, 

haben wir als ersten Schritt eine 

Verschiebung der Versammlungen ins 

Auge gefasst: die Mitgliederversammlung 

des Verbandes wird auf Samstag, dem 7. 

Mai 2022, verlegt. 

Die neuen Termine der 

Bezirksversammlungen: 

Bezirk Meran - 12. März in Nals 

Bezirk Bruneck - 26. März in Reischach 

Bezirk Brixen - 26. März in Mühlbach 

Bezirk Bozen - 9. April in Gries 

Bezirk Sterzing - 23. April in Ratschings 

Bezirk Schlanders - noch festzulegen 

Wir alle hoffen stark, dass die hohe Inzidenz 

der Corona-Pandemie bis dahin 

abgeflacht ist und die Zusammenkünfte 

zur ordentlichen Abwicklung der vorgesehenen 

Tagesordnungspunkte möglich 

werden. 

Pepi Fauster 

Verbandsobmann im VSM 

BLASMUSIK IM RUNDFUNK 

jeden Montag 

von 17 bis 18 Uhr 

„Dur und Schräg“ 

Traditionelle und neue 

Blasmusik mit Norbert Rabanser 

jeden Freitag 


„Blasmusik“ mit Dieter Scoz 

jeden Samstag 


„Faszination Blasmusik“ 

mit Arnold Leimgruber 

(Wiederholung 

am Sonntag um 10 Uhr) 

jeden Freitag 


„Das Platzkonzert“ 

mit Peter Kostner 

KulturFenster 


Blasmusik 

jung musiziert 

.. 

Jungblasertage Passeiertal 2021 

Sieben Musikkapellen und Verein „Guitart“ arbeiten zusammen 

40 Jungmusikant*innen aus sieben Musikkapellen nahmen im 

Sommer 2021 an den Jungbläsertagen des Passeiertales teil. 

Bereits zum 11. Mal wurden im August 

2021 die „Jungbläsertage Passeiertal“ abgehalten. 

Das Ziel dieser Musiktage war 

von Beginn an Jungmusikant*innen aller 

Musikkapellen des Tales zu vereinen und 

eine gemeinsame musikalische Woche zu 

verbringen. 

Seit einigen Jahren läuft das Projekt parallel 

zum Bandcamp des Vereins „Guitart“; 

gemeinsam erarbeiten sich Bandmitglieder 

und Jungbläser ein abwechslungsreiches 

Konzertprogramm. 

Im vergangenen Sommer fanden die Jungbläsertage 

Passeiertal vom 23. bis zum 

27. August in St. Martin in Passeier statt. 

Die Schüler*innen waren jeweils von 9 bis 

17 Uhr in der Obhut der Lehrpersonen und 

kehrten anschließend wieder nach Hause 

zurück. Im Laufe des Tages gab es Unterricht 

mit den Instrumentallehrpersonen, Register- 

und Tuttiproben und einen Workshop 

zu Improvisation, Rhythmus und Harmonie. 

Nach dem coronabedingten Ausfall der 

Jungbläsertage 2020 konnte man dieses 

Jahr 40 Jungmusikant*innen aus sieben 

Musikkapellen begeistern. Sieben Lehrpersonen 

begleiteten die Schüler*innen durch 

die Woche und teilten ihr Wissen mit dem 

musikalischen Nachwuchs. Durch die Förderung 

der Jugendarbeit des Verbandes 

Südtiroler Musikkapellen und durch die Un- 

terstützung der Gemeinden St. Martin, St. 

Leonhard, Moos und Riffian konnte in dieser 

anregenden Woche auch ein Video erstellt 

werden. Daniel Felderer begleitete die 

Teilnehmer der Jungbläsertage am letzten 

Tag und hielt dabei Proben und Konzert in 

einem Kurzvideo fest. Das Abschlusskonzert 

fand am Freitag, dem 27. August, auf 

dem Dorfplatz in St. Martin statt. 

Weitere Eindrücke der 

„Jungbläsertage Passeier“ 

sind im Video unter 

folgendem Link zu 

sehen. 

KulturFenster 

13 01 Februar 2022

Kleine “ 

Piezn“ spielen groß auf 

Die Jugendkapelle der Musikkapelle Peter Mayr Pfeffersberg im Portait 

Beim jährlichen Hüttenlager wird stets fleißig musiziert, 

wie auch diese Aufnhame aus dem Jahr 2019 beweist. 

und Mahr. Diese gehören allesamt zur Gemeinde 

Brixen und befinden sich zwischen 

550 und 1450 m ü. d. M. an der Westseite 

des Brixner Talkessels. Wir sind eine sehr 

junge Truppe, unsere Jungmusikant*innen 

sind im Durchschnitt neun Jahre „alt“. 

Grundsätzlich dürfen die Kinder bereits 

nach dem ersten Lernjahr bei uns einsteigen. 

Zur Zeit sind mehr Mädchen als 

Buben dabei. 

Klein, aber oho! Treffender könnte man die 

„Pfeffersberger Piezn“ kaum beschreiben. 

Seit nunmehr knapp 20 Jahren musiziert der 

Nachwuchs der Musikkapelle Peter Mayr 

Pfeffersberg gemeinsam. 

Steckbrief 

Name: Pfeffersberger Piezn 

Musikkapelle: Musikkapelle Peter Mayr 

Pfeffersberg 

Anzahl der Mitglieder: 19 

Musikalische Leitung: Bernhard Reifer 

Jugendleiterin: Sabine Leitner Reifer 

Im folgenden Gespräch mit Sabine Leitner 

Reifer, der Jugendleiterin der Musikkapelle 

Peter Mayr Pfeffersberg, wird die Jugendkapelle 

vorgestellt. 

Bernhard Reifer dirigiert die Bläserklasse 

Pfeffersberg (Dezember 2021) 

Kulturfenster: Sabine, wann wurde eure Jugendkapelle 

gegründet und wie seid ihr auf 

diesen ausgefallenen Namen gekommen? 

Sabine Leitner Reifer: Unsere Jugendkapelle 

wurde im September 2002 gegründet. Unser 

damaliger Jugendleiter und heutiger Kapellmeister 

Bernhard Reifer hatte diesen besonderen 

Namen vorgeschlagen: Er meinte, 

ein „Piez“ wäre etwas Kleines, wie etwa ein 

Küken, und die Jungmusikant*innen seien 

nicht viel größer gewesen. 

KF: Woher kommen eure Mitglieder und 

wie alt sind sie im Durchschnitt? 

Reifer: Unsere Jungmusikant*innen kommen 

von den acht Streuweilern des Pfeffersbergs: 

Gereuth, Tils, Pinzagen, Pairdorf, 

Tschötsch, Tötschling, Untereben 

KF: Welche sind die Höhepunkte in eurem 

Vereinsjahr? 

Reifer: Unser jährlicher Höhepunkt ist 

das mehrtägige Hüttenlager im Sommer, 

welches wir meistens auf einer urigen Berghütte 

verbringen. Dabei haben wir schon einiges 

an Abenteuern erlebt: Wir waren auf 

Hütten ohne Strom, schliefen im Heu oder 

mussten zum Zähneputzen ins Freie zum 

Brunnen. Zwischen Unwettern mit herumfliegenden 

Zelten und einer Hubschrauberlandung 

des Bergrettungsdienstes war alles 

dabei. Als wir 2019 auf der Seiser Alm 

waren, musste der Rettungshubschrauber 

des Aiut Alpin neben unserer Hütte eine 

Zwischenlandung machen, da es andernorts 

nicht möglich war. Zufällig handelte es 

sich beim Piloten um den Vater einer unserer 

Jungmusikantinnen. 

Was das restliche Jahr betrifft, so beginnt 

unsere Probenarbeit in der Regel nach 

dem Frühjahrskonzert der Musikkapelle. 

Wir versuchen im Laufe des Jahres immer 

ein bis zwei Konzerte zu organisieren, auch 

in Zusammenarbeit mit Kapellen aus der 

Umgebung. So hat beispielsweise bereits 

in Teis und in Villnöß ein Jugendkapellentreffen 

stattgefunden. Wir waren auch 

schon beim Brixner Faschingsumzug mit 

dabei. Weiters kommen bei uns außermusikalische 

Aktivitäten nicht zu kurz. So hat 

es auch öfters einen Kinoabend in unserem 

Probelokal gegeben. 

KF: Seid ihr im Moment musikalisch aktiv? 

Reifer: Im Moment macht unsere Jugendkapelle 

eine Pause, dafür haben wir unsere 

Kräfte in den letzten Monaten auf ein 

anderes Projekt konzentriert, und zwar auf 

die „Bläserklasse Pfeffersberg“. Da unser 

Tag der offenen Tür bereits zweimal nicht 

KulturFenster 


stattfinden konnte, haben wir einen anderen 

Weg gesucht, um neue Jungmusikant*innen 

zu gewinnen. Mit Unterstützung der beiden 

Grundschulen Tils und Tschötsch, der Musikschule 

Brixen und natürlich der Eltern 

der Schüler*innen, konnten wir das Projekt 

von Anfang Oktober bis Mitte Dezember 

durchführen. Insgesamt 44 Kinder im 

Alter zwischen sechs und elf Jahren waren 

mit dabei und erhielten in der Zweiergruppe 

einmal wöchentlich 40 Minuten Unterricht 

von ausgebildeten und motivierten 

Musikpädagog*innen. Die erste Phase des 

Projekts, die noch für alle verpflichtend war, 

endete mit einem Abschlusskonzert im Dezember. 

Die Mühen haben sich für die Musikkapelle 

auf jeden Fall gelohnt: Von den 

44 beteiligten Kindern haben sich etwas 

mehr als die Hälfte dafür entschieden, ihr 

Instrument weiter zu lernen. 

KF: Habt ihr auch euer persönliches Lieblingsstück? 

Reifer: Unsere Jungs und Mädels spielen 

am liebsten Filmmusik. Wir haben zwar kein 

Lieblingsstück an sich, möchten den Lesern 

zum Abschluss aber den Refrain unserer 

eigenen Hymne präsentieren. Die Melodie 

entspricht dem bekannten „Zwergenlied“. 

Der Text der acht Strophen wird bei jedem 

Hüttenlager etwas angepasst. 

Ein Piez ist grösser als man glaubt, 

ein Piez das Größte überhaupt, 

ein Piez spielt immer was er soll, 

ein Piez findet die Musig toll! 

Jugendleiterin Sabine Leitner Reifer 

Zwei Jungmusikantinnen der 

Pfeffersberger Piezn“ stellen sich naher vor: 

“ 

Name: Amelie Unterrainer 

Alter: 10 Jahre 

Ich spiele: Fagott 

Darum habe ich mich für mein Instrument entschieden: 

Das Fagott hat mir immer schon gefallen. 

Das gefällt mir bei der Jugendkapelle am besten: 

Das Hüttenlager im Sommer 

Mein Lieblingsstück: „Der Herbst“ von Antonio Vivaldi 

Ein lustiges Ereignis bei der Jugendkapelle: Als es während einer Gemeinschaftsprobe 

beim Hüttenlager regnete, mussten wir die Probe in 

die Hütte verlegen - nur die Schlagzeuger mussten von draußen aus 

mitspielen, da sie nicht mehr Platz hatten. Natürlich öffneten wir die 

Fenster, dass wir uns gegenseitig hören konnten. 

Name: Annalena Stockner 

Alter: 11 Jahre 

Instrument: Klarinette 

Darum habe ich mich für mein Instrument entschieden: 

Die Klarinette hat mir immer schon sehr gut gefallen. Ich habe mit der 

Es-Klarinette angefangen, habe dann auf die C-Klarinette gewechselt 

und mittlerweile spiele ich die B-Klarinette. 

Das gefällt mir bei der Jugendkapelle am besten: 

Mir gefällt es, mit meinen Freunden zusammen zu musizieren und 

Spaß zu haben. Ich freue mich schon jetzt auf unser nächstes Konzert. 

Mein Lieblingsstück: „Circle of Life“ aus „Der König der Löwen“ 

Ein lustiges Ereignis bei der Jugendkapelle: Toll ist immer unser Hüttenlager 

im Sommer. Unsere Betreuer denken sich immer super tolle 

Spiele aus. Einmal haben wir uns mit altem Zeitungspapier unsere eigenen 

Kleidungsstücke kreiert und haben dann eine Modenschau 

veranstaltet. Unser Hüttenlager ist einfach immer ein tolles Erlebnis. 

Interviews: Hannes Schrötter 

KulturFenster 


gehört & gesehen 

Das Bezirksjugendblasorchester 

rockt den Gustav-Mahler-Saal 

Begeisternde Konzerte des BJBO Bruneck in St. Johann und Toblach 

Mit der „Hymne für die Gefallenen“ aus dem Film „Der Soldat James Ryan“ und dem festlich gespielten „Schönfeld-Marsch“ bedankte 

sich das BJBO Bruneck für den Applaus. 

Zu Weihnachten spielte wieder das Bezirksjugendblasorchester 

Bruneck. Nach 

der Absage im Vorjahr und trotz der sich 

dauernd ändernden Coronaregeln haben 

die Verantwortlichen im Bezirksausschuss 

der Pustertaler Musikkapellen am Projekt 

festgehalten – mit Erfolg. Mit traditioneller 

Blasmusik und modernen Rhythmen begeisterten 

die jungen Musikantinnen und Musikanten 

unter der Leitung von Daniel Niederegger 

zum Jahresende das Publikum im 

Ahrntal und im Hochpustertal. 

Eigentlich hätte das Orchesterprojekt bereits 

im Vorjahr verwirklicht werden und 

gleichzeitig das Diplomkonzert von Daniel 

Niederegger sein sollen. Coronabedingt 

musste das Vorhaben aufgeschoben werden. 

Der junge Musiker, seines Zeichens 

Bezirkskapellmeister-Stellvertreter im Pustertal 

sowie Kapellmeister der Musikkapellen 

von St. Martin/Gsies und St. Jakob/ 

Ahrntal, hat inzwischen sein Dirigierstudium 

abgeschlossen. Er freute sich umso 

mehr, dass das Konzertprojekt nun doch 

noch verwirklicht werden konnte. 

Mit der Rhapsodie „Prevision“ beschreibt 

Jan de Haan eindrucksvoll das Aufwachsen 

und Erwachsenwerden seines Enkels. 

Niederegger hat dieses Werk nicht zufällig 

gewählt. Zum einen steht es symbo- 

Trotz der unsicheren 

Coronalage haben sie 

am Projekt des BJBO 

Bruneck 2021 festgehalten 

(v.l.) - Bezirksobmann 

Johann 

Hilber, Daniel Niederegger 

und Bezirksjugendleiter 

Matthias 

Kirchler 

KulturFenster 


Redaktionsschluss für 

Blasmusik 

lisch für die musikalische Entwicklung der 

jungen Orchestermitglieder, zum anderen 

stand es bereits 2010 auf dem Programm 

des Bezirksjugendblasorchesters, als er 

selbst als junger Posaunist unter der Leitung 

von Friedl Pescoller und Sigisbert Mutschlechner 

mitspielte. Mit der 3-sätzigen 

Suite „Tirol 1809“ von Sepp Tanzer, die 

der Dirigent für seinen Studienabschluss 

neu instrumentiert hatte, der schwungvollen 

„Emperata Ouvertüre“ von Claude 

T. Smith und den norwegischen Impressionen 

„Mandålen Landscapes“ von Philip 

Sparke begeisterte das junge Orchester 

das Publikum am 23. Dezember im 

Mehrzwecksaal von St. Johann und am 

Stephanstag im Gustav-Mahler-Saal in 

Toblach. Die Verantwortlichen rund um 

Bezirksobmann Johann Hilber, Bezirksjugendleiter 

Matthias Kirchler und den Dirigenten 

verstanden es, während der intensiven 

Probenzeit seit Mitte Oktober die 

Corona-Fragen auszublenden und die 60 

Musikantinnen und Musikanten aus 22 

Pusterer Musikkapellen für die Musik zu 

begeistern. Man habe sich laufend an die 

veränderten Situationen angepasst, bestätigte 

Kirchler. Seit Anfang Dezember 

wurden alle – Geimpfte und Ungeimpfte 

– vor jeder Probe und den Auftritten getestet: 

„Das ist ein entsprechender organisatorischer 

und fi nanzieller Mehraufwand, 

aber es lohnt sich allemal.“ Zudem 

musste die ursprünglich geplante „Rhapsodie 

in Blue“ von George Gershwin, bei 

der Prof. Walter Ratzek den Solopart spielen 

sollte, kurzfristig wegen der unklaren 

„ 

Die Spielfreude, aber vor allem 

auch die Freude, endlich wieder vor 

Publikum zu spielen, war bei den 

beiden Konzerten förmlich sichtund 

hörbar. 

„ 


und unsicheren Reisebestimmungen gestrichen 

werden. 

Die Spielfreude, aber vor allem auch die 

Freude, endlich wieder vor Publikum zu 

spielen, war bei den beiden Konzerten förmlich 

sichtund hörbar. Ein selten gespieltes 

Medley der schwedischen Popgruppe 

ABBA, aus der Feder von Guido Rennert, 

dem Haus- und Hofarrangeur des Musikkorps 

Deutschen Bundeswehr, war der fulminante 

Abschluss dieses Konzertreigens. 

Nach dem Konzert fragte einer der jungen 

Posaunisten den Dirigenten, wann 

die nächste Probe sei. Ein schöneres Lob 

könnte es wohl kaum geben. 


Hörbeispiele 

Hymn to The Fallen 

Schönfeld-Marsch 

Aus der Redaktion 

Ihre Beiträge (Texte und Bilder) für die Blasmusikseiten 

senden Sie bitte an: kulturfenster@vsm.bz.it 

die nächste Ausgabe des 

„KulturFensters“ ist: 

Freitag, 11. März 2022 

KulturFenster 


hinausgeblickt 

bewegt 

Musik in Bewegung 

Workshop mit der showband.CH 

in Jenesien 

https://vsm.bz.it 

30.04.2022 

Cäcilienkonzert der 

Musikkapelle Auer 

Erinnerung an den 120. Geburtstag von Sepp Thaler 

Die Musikkapelle Auer beim Cäcilienkonzert 2021 in der Aula Magna in Auer 

Fotos: Peter Simonini 

Nach einem Jahr Pause fand am 13. November 

2021 in der Aula Magna in Auer wieder 

das traditionelle Cäcilienkonzert der 

Musikkapelle Auer statt. 

Im Gedenken an den 120. Geburtstag von 

Sepp Thaler umrahmten zwei seiner Werke 

das Konzertprogramm, welches Kapellmeister 

Arnold Leimgruber in sehr gelungener 

Weise zusammengestellt hatte. So 

begrüßten etwa die herrlichen Blechbläserklänge 

aus Thalers Werk „Präludium 

Heroicum“ die Zuhörer*innen. 

Weiter ging es im Programm, hervorragend 

moderiert von Maria Magdalena 

Graiff-Zwerger, mit Arthur Sullivans Operette 

„The Pirates of Penzance“, in einer 

Bearbeitung von John Philip Sousa. 

Das melodische und gänsehautreife, aber 

auch mitreißende Stück „Emperor“ von 

Thierry Deleruyelle ließ die Zuhörer endgültig 

in die Welt der Blasmusik eintauchen. 

Direkt darauf folgte das bekannte 

Werk „Gabriel’s Oboe“ von Ennio Morricone. 

Die Hauptmelodie wurde dabei bravourös 

von der Solistin Anna Sofia Franceschini 

interpretiert. 

Auch Oliver Waespis dreiteilige Komposition 

"Caledonia" überzeugte mit solistischen 

Passagen, dynamischen Kadenzen 

und ausgewogenen Tutti-Klängen. 

Ein sehr bekanntes Stück präsentierte die 

Musikkapelle anschließend mit Dimitri Shostakovitchs 

„The Second Waltz“, dessen 

Melodie in den Ohren des einen oder anderen 

Zuhörers vielleicht noch nachhallt. 

Mit dem Pasodoble „Puenteareas“ von 

Reveriano Soutullo wurde das Publikum 

nochmals in die spanische Musikwelt entführt. 

Ausgefeilt kontrastierende Piano- und 

Fortestellen charakterisieren dieses Werk. 

Einen weiteren Ausflug in die Filmmusik 

wagte die Musikkapelle Auer am Ende des 

Programms mit dem spannungsgeladenen 

Medley „At the Movies With Danny Elfman“. 

Auf den langanhaltenden Applaus des Publikums 

folgten zum Abschluss die beiden 

Zugaben „Perfect“ von Ed Sheeran und der 

Marsch „Schloss Auer“ von Sepp Thaler, 

die das Konzert treffend abrundeten. 

Jasmine Oberrauch 

KulturFenster 


persönlich 

Sepp Thalers musikalisches Erbe 

Eine Analyse von VSM-Ehrenkapellmeister Gottfried Veit 

Im „KulturFenster“ Nr. 3/2021 (S.39) hat 

VSM-Ehrenkapellmeister Gottfried Veit bereits 

an den großen (Blas-)Musikpionier 

Südtirols anlässlich seines 120. Geburtstages 

am 9. Juni erinnert. Am kommenden 

10. März jährt sich zum 40. Mal Sepp Thalers 

Todestag. Veit analysiert dazu im folgenden 

Beitrag, was von Thalers vielfältigem 

musikalischen Erbe geblieben ist. 

Kreativität als 

„Lebenselixier“ 

Die deutsche Schriftstellerin Hedwig Maria 

Staffa sagte einmal: „Kreativität kennt 

weder Monotonie noch Langeweile, sie ist 

eine optimale Begleiterin, in guten wie in 

schlechten Lebenslagen“. Sepp Thaler war 

ohne Zweifel in mehrerlei Hinsicht ein kreativer 

Mensch. Dies kommt nicht nur in 

seinen über 100 Kompositionen, sondern 

auch in seinem Leben immer wieder deutlich 

zum Ausdruck. 

Um sich ein musikalisches Fundament zu 

schaffen, ging Sepp Thaler bereits als Kind 

regelmäßig zum damaligen Kooperator Nikolaus 

Pfaffstaller in Auer, um Gesangs- und 

Klavierunterricht zu nehmen. Da seine Vorfahren 

Kaufleute waren, wurde Sepp Thaler 

in seinen jungen Jahren in die Handelsschule 

nach Feldkirch geschickt. Auch dort 

war er kreativ genug, neben der Ausbildung 

zum Kaufmann bei Prof. Alois Both Unterricht 

in Klavier- und Orgelspiel zu nehmen. 

In seine engere Heimat zurückgekehrt, betätigte 

er sich – neben seinen Brotberuf als 

Kaufmann – spontan und mit größter Begeisterung 

auch als Kapellmeister, Chorleiter 

und Organist. 1937 trat Thaler als Aktivist 

dem Völkischen Kampfring Südtirol 

bei. Als ervom damaligen faschistischen 

Regime aus politischen Gründen in einem 

„Scheinprozess“ vom Tribunal in Trient zu 

fünf Jahren Haft verurteilt wurde, setzte er 

wieder seine Kreativität ein und gründete 

im Gefängnis von Trient mit seinen Leidensgenossen 

einen Männerchor, der sogleich 

das Südtiroler Heimatlied „Wohl ist 

die Welt so groß und weit“ anstimmte. Dies 

wurde von der Gefängnisleitung alles eher 

als gerne gesehen, aber brachte Licht in 

Anm.d.Red.: Zur historischen Einordnung von Sepp Thalers Tätigkeit und Wirken wird auf die im 

Universitätsverlag Wagner erschienene Publikation „In Treue fest durch die Systeme“ verwiesen. 

diese dunkle Zeit. Als er im Zuge der Option 

vorzeitig das Gefängnis verlassen durfte, 

jedoch des Landes verwiesen wurde, kam 

er nach Innsbruck. In der Tiroler Landeshauptstadt 

kam er schon bald in Kontakt 

mit Josef Eduard Ploner und Sepp Tanzer, 

die zur damaligen Zeit zu den prominentesten 

Vertretern des Tiroler NS-Musikbetriebes 

zählten. Obwohl Sepp Thaler dort 

u. a. auch die Innsbrucker HJ-Kapelle lei- 

KulturFenster 


persönlich 

Das „Präludium 

heroicum“ mit der 

Widmung an den 

Lehrer Josef Eduard 

Ploner 

Im Werk „Die Etsch“ 

beschreibt Sepp 

Thaler mit musikalischen 

Ausdrucksmitteln 

den Verlauf 

des Flusses von seinem 

Ursprung bis 

zur Mündung. 

Der Marsch „Mein 

Heimatland“ beinhaltet 

im Trio 

das bekannte Lied 

„Wohl ist die Welt 

so groß und weit“. 

KulturFenster 


Blasmusik 

Mit spitzem Humor 

nimmt Sepp Thaler, 

der selbst passionierter 

Kartenspieler 

war, im „Perlagger- 

Lied“ die Kartenspieler 

und ihre Weinseligkeit 

aufs Korn. 

tete, war er wieder kreativ genug, um parteipolitisch 

eher im Hintergrund zu bleiben. 

Er nützte beispielsweise spontan die 

Gelegenheit, beim damals sehr geschätzten 

Tiroler Komponisten Josef Eduard Ploner 

Unterricht in Harmonielehre und Kontrapunkt 

zu nehmen. Als Thaler im Jahre 

1943 wieder nach Südtirol zurückkehren 

durfte, war seine musikalische Kreativität 

natürlich allerorts gefragt. Er leitete 

Musikkapellen und Chöre, wurde in Auer 

wieder Organist und erhielt auch den Auftrag, 

das Blasmusikwesen in Südtirol zu 

reorganisieren. Der damalige Höhepunkt 

seiner musikalischen Karriere war sicherlich 

die Ernennung zum Landeskapellmeister 

des Verbandes Südtiroler Musikkapellen 

im Jahre 1948. Im VSM hatte er dann 

bis 1980 – ganze 32 Jahre lang – die Möglichkeit, 

all sein musikalisches Können und 

Wissen vielfältig einzusetzen. 

Das kreative Schaffen 

Sepp Thalers 

Denkt man an die Kreativität Sepp Thalers, 

so bringt man diese vor allem mit seinen 

Kompositionen in Verbindung. Zu seinem 

kompositorischen Gesamtwerk zählen die 

symphonische Dichtung „Die Etsch“, fünf 

Konzertouvertüren, acht festliche Blasmusikstücke, 

zwei Suiten, fünf Potpourris, 

drei Konzertwalzer, fünf Solostücke mit 

Blasorchesterbegleitung, rund 40 Märsche, 

acht kirchliche Blasmusikwerke, über 20 

volkstümliche Männerchorlieder, drei Singspiele 

und eine ganze Reihe Gelegenheitskompositionen. 

Sepp Thaler ist zudem auch 

Verfasser mehrerer Gedichte. 

Zu seinem 40. Todestag ist es legitim, sich 

die Frage zu stellen: „Was ist von all seinen 

Werken geblieben?“ Für einen Komponisten 

ist es ebenfalls legitim zu fragen: 

„Welche Werke werden ihn möglichst lange 

überleben?“ Bei Sepp Thaler könnten dies 

vor allem vier Werke sein: das „Präludium 

heroicum“, die symphonische Dichtung 

„Die Etsch“, der Marsch „Mein Heimatland“ 

und das „Perlagger-Lied“. 

Blasmusik von 

nachhaltigem Wert 

Das heldenhafte Vorspiel für Blasorchester 

mit dem Titel „Präludium heroicum“ entstand 

noch während seiner Lehrzeit bei 

Josef Eduard Ploner, erschien aber erst im 

Jahre 1961 beim Philipp Grosch-Verlag in 

München im Druck. Diese Komposition verarbeitet 

vordergründig zwei markante Themen 

– beinhaltet u. a. ein ausdruckstarkes 

Fugato – und besticht den Hörer auch ohne 

falsches Pathos. 

Seine umfangreichste Komposition für Blasorchester 

„Die Etsch“ bezeichnet Sepp 

Thaler als „dreiteiliges Werk“. Es gehört 

eindeutig zur Gattung der Programm-Musik 

und erzählt mit klanglichen Mitteln den 

Werdegang des größten Flusses Südtirols, 

von seiner Quelle bis zur Mündung. Erstmals 

erklungen ist dieses Blasorchesterwerk 

beim Festkonzert anlässlich des ersten 

Südtiroler Landesmusikfestes 1951 

im Kursaal von Meran. Die Uraufführung 

wurde von der Musikkapelle Algund übernommen, 

die zu diesem besonderen Anlass 

Sepp Thaler selbst dirigierte. Das Notenmaterial 

dieser Komposition wurde damals 

noch im Lichtpausverfahren von Emil Hornof 

vervielfältigt, um es auch anderen Klangkörpern 

zugänglich zu machen. Die eigentliche 

Drucklegung erfolge erst 18 Jahre 

später, als der deutsche Musikverlag Wilhelm 

Halter „Die Etsch“ 1969 in sein Verlagsprogramm 

aufnahm. Seither erlebte 

diese „Originalkomposition für Blasorchester“, 

wie man damals mit Nachdruck anmerkte, 

zahlreiche Aufführungen. 

Von den rund 20 im Druck vorliegenden 

und einer ungefähr gleichen Anzahl nicht 

gedruckter Märsche aus der Feder Sepp 

Thalers sticht vor allem einer hervor: es 

ist der Marsch „Mein Heimatland“. Diese 

wohl meistgespielte Marschkomposition 

Thalers entstand bereits im Jahre 1944, 

wurde aber erst 1966 beim Musikverlag 

Georg Bauer in Karlsruhe veröffentlicht. 

Sie ist bewusst traditionell gehalten, verhältnismäßig 

leicht ausführbar und verdankt 

ihre Popularität nicht zuletzt jenem 

Umstand, dass sie im Trio das allseits beliebte 

Südtiroler Heimatlied „Wohl ist die 

Welt so groß und weit“ beinhaltet. Dieser 

praxisorientierte Marsch, der die Musikalität 

der Ausführenden besonders anspricht, 

wurde im Laufe der Zeit sozusagen zur inoffiziellen 

Hymne Südtirols. 

Eine Gasthausepisode wird 

zum bekannten Lied 

Von den zahlreichen dialektalen Männerchorliedern, 

die am Schreibtisch Sepp Thalers 

entstanden sind, ist eines besonders 

oft zu hören: das „Perlagger-Lied“. Wie 

bei allen seinen Männerchorliedern verfasste 

Thaler auch bei diesem Lied nicht 

nur den Text und die Melodie selbst, sondern 

steuerte auch noch einen hübschen, 

ins Ohr gehenden, vierstimmigen Satz bei. 

Das „Perlagger-Lied“ ist inhaltlich die authentische 

Schilderung einer wahren Begebenheit 

anlässlich eines Kartenspiels 

im Gasthaus „Zur Rose“ in Auer, dem Geburts- 

und Wohnort Sepp Thalers. Dieses 

mit viel Humor gespickte Lied liegt bereits 

seit vielen Jahren beim Musikverlag Carl 

Haslinger in Wien gedruckt vor. 

Gottfried Veit 

KulturFenster 



EUREGIO JBO 

Uraufführung: 50 Jahre 

Zweites Autonomiestatut 

im Kursaal Meran 



Die Blasmusik ist 

sein Leben 

Zum 80. Geburtstag von Rudolf Troger 

Der Jubilar Rudolf Troger mit Erwin Hölzl im Kreise seiner „Goldies" 

Vor Kurzem hat Rudolf "Rudl" Troger seinen 

80. Geburtstag gefeiert. Da er weit über 

Girlan hinaus bekannt ist, trudelten Gratulationen 

aus allen Himmelsrichtungen ein. 

Bereits am Vorabend des 18. Dezember 

überraschte eine Abordnung der 

Bürgerkapelle Gries mit Kapellmeister 

Georg Thaler den Jubilar mit einem Geburtstagsständchen. 

Riesenfreude 

Nicht minder freute sich Rudl über den 

musikalischen Weckruf am Geburtstagsmorgen, 

der ihm vom VSM-Ausschuss des 

Bezirks Bozen überbracht wurde, ein Zeichen 

des Dankes für die langjährige Tätigkeit 

Trogers als Kassier und Obmann 

des Bezirkes Bozen. 

Man darf getrost sagen, dass der Jubilar 

sein Herz an die Blasmusik verloren 

hat. Viele Jahrzehnte hindurch war er in 

verschiedenen Funktionen für den VSM 

tätig. So ist Rudolf Troger Ehrenmitglied 

der Bürgerkapelle Gries, Ehrenobmann 

des Bezirks Bozen im VSM und Gründer 

der Seniorenkapelle „Die Goldies“. 

Der Geburtstag war wie aus dem Bilderbuch: 

strahlender Sonnenschein und 

ein Bläser-Quartett von Freunden empfingen 

den Jubilar, die Familie und geladenen 

Gäste im Hotel „Holzner“ in Oberbozen 

mit klingendem Spiel. Eine Gruppe 

der „Goldies“ wartete mit zwei Uraufführungen 

auf, die eigens für den Jubilar 

komponiert wurden: „Ein Hoch dem Jubilar“ 

von Konrad Kofler und die „Rudl- 

Polka“ von Karl Hanspeter, arrangiert von 

Dieter Viehweider. 

Organisator und Freund Erwin Hölzl überreichte 

Rudolf Troger einen Abzug der 

beiden Musikstücke im Bildformat. Von 

Musik und Gesang begleitet endete die 

überaus gelungene Feier. Erfreut über 

viele freundschaftliche Begegnungen und 

gut gelaunt verabschiedete der Jubilar 

die Geburtstagsgäste mit dem Wunsch, 

alle schon bald gesund wiederzusehen. 

Veronika Andrich 

KulturFenster 


komponiert 

„Elegia Amarcord“ 

von Heinrich Unterhofer 

Eine Nostalgie der Vergangenheit ... 

vom Blechbläserquintett zum Blasorchester 

Heinrich Unterhofer, ein künstlerisch 

begabter wie weltoffener 

Südtiroler Musiker mit 

Sarner Wurzeln, kann auf eine 

ebenso vielfältige wie erfolgreiche 

Tätigkeit als Komponist, 

Dirigent und Videokünstler 

verweisen. 

Musikalischer 

Werdegang 

Heinrich Unterhofer, 1958 in 

Sarnthein geboren, erlangte 

nach dem Beginn seines Studiums 

am Konservatorium 

„Claudio Monteverdi“ in Bozen 

bei Francesco Valdambrini 

(Komposition) und Orgel-Unterstufe 

bei Ezechiele 

Podavini 1992 sein Diplom 

in Komposition bei Maestro 

Azio Corghi am Konservatorium 

„Giuseppe Verdi“ in Mailand. 

1985/86 besuchte er 

Kompositionskurse in Siena 

an der „Accademia Chigiana”. 

1987/88 nahm er am 

Kompositionskurs bei Sylvano Bussotti in 

Fiesole teil. 

Akademische und 

didaktische Tätigkeit 

Heinrich Unterhofer unterrichtete Harmonielehre 

am Konservatorium „Pedrollo" in 

Vicenza und Komposition an den Konservatorien 

von Bari und Cosenza. Seit dem 

Jahr 1992 hat er die Professur für Komposition 

am Konservatorium „Claudio Monteverdi“ 

in Bozen inne. Von 1993 bis 1995 

war Heinrich Unterhofer künstlerischer 

Leiter der Abteilung Musik im Südtiroler 

Künstlerbund (SKB) Bozen. Von 2014 bis 

2017 war er Rektor der Hochschule für 

Musik „Claudio Monteverdi“ in Bozen. 

Zurzeit unterrichtet er dort Komposition 

und Komposition für Elektronische Musik. 

Für das Jahr 2018/19 hat er einen Lehrauftrag 

im Fachbereich Medienproduktion 

„Freies Projekt“ an der Hochschule 

OWL in Detmold erhalten. 

Heinrich Unterhofer 

als Komponist 

Als wichtige Auftragswerke komponierte 

er die Kinderoper „UFO” für den Südtiroler 

Sängerbund, das Singspiel „Der große 

Mäuseprozess zu Glurns” für die Vereinigten 

Bühnen Bozen (VBB), die Kirchenoper 

„Genesis Requiem” für das Festival 

Musik und Kirche von 

Trient, Bozen und Klausen 

und für das Kunstfestival 

von Sella di Borgo Valsugana. 

2004/2005 wurde die 

Konzertsaison des Haydn- 

Orchesters von Bozen und 

Trient mit seinem sinfonischen 

Werk „Arcus pulcher 

aeteri" eröffnet und 

2005 seine Komposition 

für Orchester „Francesco e 

Chiara D’Assisi“ im Rahmen 

der „Incontri di musica Sacra 

Contemporanea“ unter 

eigenem Dirigat in Klausen 

und Rom uraufgeführt. Auch 

gibt es mehrere Aufnahmen 

und Aufzeichnungen für die 

RAI in Bozen und Trient, 

für den ORF in Innsbruck 

und für das Mailänder Label 

M.A.P. Seine Werke wurden 

von Rugginenti (Mailand), 

Edipan (Rom), Pizzicato 

(Udine), Kliment (Wien) und 

A. Böhm & Sohn (Augsburg) 

veröffentlicht. Sein Liederzyklus 

„Polnische Dörfer” zu 

Texten von Sepp Mall wurde am ORF Innsbruck 

uraufgeführt und verzeichnete bei 

der Wiederaufführung durch das „Amarida 

Ensemble" großen Erfolg. 

Sein Streichquartett „SUDOKU“ wurde 

vom Minguett Quartett (Köln) uraufgeführt. 

Im April 2014 wurde die Uraufführung 

seines Werkes „Canticum Ascensionum 

IV“ durch das Haydnorchester von 

Bozen und Trient gespielt. Im Mai 2014 

wurde seine multimediale Oper „Das 

Narrenschiff“, eine Auftragskomposition 

für die OWL Biennale mit Einbeziehung 

der Wellenfeldsynthese, an der HfM in 

Detmold uraufgeführt. 2018 wurde sein 

„Amor Requiem“ für Frauenchor, Viola 

und Orgel in der Kathedrale San Vitale 

in Ravenna uraufgeführt. 

KulturFenster 


komponiert 

„Elegia 

Amarcord“ 

Als ich noch ein junger Komponist war, habe 

ich mir dieses Stück für ein Blechbläserquintett 

ausgedacht. Es blieb in der Schublade, 

wie es bei neuer Musik oft der Fall 

ist, aber vor Kurzem nahm sich ein gutes 

Blechbläserquintett die Mühe es aufzuführen. 

Ich persönlich war begeistert und 

gleichzeitig auch ein bisschen verlegen, 

schließlich war es eine jugendliche Komposition, 

und so besuchte ich das Konzert 

eher widerwillig. Zu meiner großen Überraschung 

war die Aufführung wirklich bewegend 

und hatte eine große Wirkung auf 

mich und das Publikum. 

Nachdem ich das Stück und sein kompositorisches 

Potenzial wiederentdeckt hatte, 

dachte ich daran, es für ein symphonisches 

Orchester zu entwickeln. Also überlegte ich 

mir, die Komposition wieder aufzunehmen, 

die Idee zu vertiefen und auszuarbeiten. 

Das ursprüngliche kompositorische Material 

wollte ich aber beibehalten und es erneut 

dem Blechbläserquintett anvertrauen, um 

es dann mit der großen Textur eines symphonischen 

Blasorchesters zu verschmelzen. 

Die Herausforderung, die ich anscheinend 

gewonnen habe, bestand darin, die 

kompositorische Sprache meiner Jugend 

mit meiner heutigen künstlerisch-kreativen 

Vision zu verbinden. 

Der Untertitel „Amarcord", den ich instinktiv 

mit dem berühmten Film von Federico 

Fellini verbinde, erklärt das Thema, mit 

dem ich mich beschäftige: persönliche 

Erinnerungen, die Nostalgie der Vergangenheit, 

die musikalisch auftaucht und 

eine Art Programmmusik hervorbringt, 

und von Momenten, die ein Musiker und 

Mensch erlebt hat. 


Ottavino 

Flauto 1-2 

Oboe 1-2 

Clarinetto in Mib 

Clarinetto in Sib 1 

Clarinetto in Sib 2-3 

Clarinetto contralto in Mib 

Clarinetto basso in Sib 

Clarinetto contrabbasso in Sib 

Fagotto 1-2 

Sax contralto in Mib 1 

Sax contralto in Mib 2 

Sax tenore in Sib 

Sax baritono in Mib 

Tromba in Sib 1 



Corno in Fa 1-3 

Corno in Fa 2-4 

Cornetta in Sib 1-2 

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Trombone 1 

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Trombone 2 

Trombone 3 

Trombone basso 

Eufonio 1-2 

Tuba 1-2 

Timpani 

Incudine 

Triangolo 

Campane tubolari 

Piatto sospeso 

Piatti 

Tam-tam 

Tambourine 

Rullante 

Gran cassa 

Glockenspiel 

Vibrafono 

Marimba 

Contrabbasso a corde 

Con ampio respiro q = 54 

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ELEGIA 

Amarcord 

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Edited by: EDIZIONI MUSICALI M.BOARIO & C. S.a.s. C.so Galileo Ferraris, 7- Torino - Italy - Phone +39.3392791793 

Copyright 2021 by Edizioni Musicali M. Boario & C. S.a.s. Tutti i diritti riservati - Tous droits réservés - All rights reserved 

Printed in Italy - Imprimé en Italie. 

E.B. 158 

3 


Ein Ausschnitt aus der Partitur zu “Elegia Amarcord” 

und der QR-Link zum Probehören 

3 

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In folgenden Links zu Soundcloud und YouTube sind Beispiele des künstlerischen Schaffens von Heinrich Unterhofer zu finden. 

https://soundcloud.com/ 

heinrichunterhofer 

https://www.youtube.com/watch?v=ky_DR_VuL1A 

https://www.youtube.com/watch?v=Aik3qYmds-I 

https://www.youtube.com/watch?v=bjsHdxODtQ8 

https://www.youtube.com/watch?v=oqPZZg87PxA 

KulturFenster 


Blasmusik 

Medium Film und 

Videokunst 

Sein Schaffen hat er auf das Medium Film 

und Videokunst ausgedehnt. In beiden Disziplinen 

ist er sehr erfolgreich, was ihm anlässlich 

seiner Auftritte beim Festival „TV 

Zero“ (Premio speciale) in Meran, beim 

Filmmusikwettbewerb „Rimusicazioni Harlock“ 

in Bozen (dritter Preis) und beim internationalen 

Festival „Religion Today“ in 

Trient bestätigt wurde. Sein Werk „Train“ 

aus seiner multimedialen Oper „Borderline“ 

wird zunächst exklusiv vom ORF und 

anschließend anlässlich des Transart-Festivals, 

ausgestrahlt. Seine experimentelle 

Musik wird im Rahmen wichtiger Ausstellungen 

uraufgeführt,wie u.a. in „Augenmusik“, 

„Words Place“ im Museum für 

Zeitgenössische Kunst in Genf, bei „Seven 

Sins“ und bei „POINT OF LIGHT“, 

einer Ausstellung im Museion – Museum 

für Moderne und Zeitgenössische Kunst 

in Bozen. 

Vielseitiger Dirigent 

Neben der vorrangigen Tätigkeit als Komponist 

ist Heinrich Unterhofer auch als 

Dirigent tätig, wobei das Hauptaugenmerk 

auf die Verwirklichung neuer Musikprojekte 

für Orchester und Ensembles 

gerichtet ist. Sein Dirigatstudium 

begann im Jahre 2004 an der Akademie 

von Pescara mit Maestro Gilberto 

Serembe. 2005 studierte er bei Maestro 

Romolo an der Europäischen Akademie 

in Vicenza. Im selben Jahr besuchte er 

Dirigatkurse für Neue Musik in Monza 

bei Maestro Sandro Gorli. Von 2006 bis 

2011 studierte er bei Edgar Seipenbusch 

in Innsbruck, mit welchem er sich in das 

romantische und moderne Repertoire 

sowie in das Opernrepertoire vertiefte. 

Er dirigierte eigene Werke wie „Borderline” 

(1997), “Francesco e Chiara degli 

Angeli” mit dem Cantelli-Orchester von 

Mailand (2007), König Yu” nach einem 

Märchen von Hermann Hesse und die 

Kirchenoper „Genesis Requiem” (2012) 

sowie eine große Bandbreite klassischer 

Werke namhafter Komponisten. Aber auch 

Kompositionen junger Komponisten aus 

Bozen und Udine brachte er 2013 für 

ein Austauschprojekt zwischen beiden 

Hochschulen zur Aufführung. Im September 

2018 dirigierte er sein „Amor Requiem“ 

für Frauenchor, Viola und Orgel 

in der Kathedrale San Vitale in Ravenna. 

Die Komposition „Elegia Amarcord“ für 

Blasorchester wurde beim dritten Kompositionswettbewerb 

für Symphonisches 

Blasorchester „Angelo Inglese“ mit einer 

„Menzione Speciale“ ausgezeichnet. Die 

Partitur wurde im Verlag M. Boario in Turin 

veröffentlicht (https://www.mboario.com/ 

epages/990428805.sf/it_IT/?ObjectPath=/ 

Shops/990428805/Products/203). 

Andere Uhraufführungen seiner Werke 

mussten coronabedingt leider vertagt 

werden und kommen daher erst im kommenden 

Jahr zur Aufführung. 


KulturFenster 


entdeckt 

„Cäcilien-Messe“ von Gottfried Veit 

Plenar-Messe für gemischten Chor, Kantor, 

Volksgesang und Blasorchester (oder Orgel) 

Am Cäcilien-Sonntag 2019 erlebte die 

„Cäcilien-Messe“ von Gottfried Veit eine 

denkwürdige Uraufführung in der weiträumigen 

Heilig-Kreuz-Kirche von Lana. Bei 

dieser erstmaligen Darbietung wirkten nicht 

weniger als fünf Chöre, ein Kantor, die Bürgerkapelle 

Lana sowie das Kirchenvolk von 

Lana mit. Die Gesamtleitung lag dabei in 

den bewährten Händen von Martin Knoll. 

Leider gab es von dieser Messkomposition 

coronabedingt bis heute keine weitere 

Aufführung mehr. 

Diese mit elf Messteilen breit angelegte sakrale 

Komposition ist in mehrerlei Hinsicht 

eine „Plenarmesse“: zum einen deckt sie 

sowohl die Ordinariums- als auch die Propriumsgesänge 

ab und zum anderen vereint 

sie besetzungsmäßig alle musikalischen 

Kräfte einer Dorfgemeinschaft. Sie stellt somit 

im wahrsten Sinne des Wortes eine „Gemeinschaftsmesse“ 

dar. Stilistisch ist diese 

neue „Cäcilien-Messe“ zwar streng tonal gehalten, 

weist aber mit ihrer etwas neueren 

Tonsprache ebenso auch in die Zukunft. 

Natürlich können davon auch nur einzelne 

Teile, die allesamt eine unüberhörbare Geschlossenheit 

aufweisen, aufgeführt werden. 

Der Schwierigkeitsgrad der vier Chorstimmen 

bewegt sich bewusst in relativ engen 

Grenzen. Auch die Instrumentation des Blasorchesters 

ist so angelegt, dass sämtliche 

Solo-Stellen von sogenannten „Mangelinstrumenten“ 

in adäquaten anderen Instrumentalstimmen 

als Stichnoten aufscheinen. Für 

Darbietungen in kleinerer Besetzung kann 

das Blasorchester zudem durch eine Kirchenorgel 

ersetzt werden. 

Die ansprechend und übersichtlich gestaltete 

Notenausgabe besteht aus einer Gesamtpartitur, 

einer Chorpartitur, Instrumentalstimmen 

für großes Blasorchester, einer 

Orgelstimme sowie einer Singstimme für 

den Gemeindegesang. 

Ferruccio Delle Cave 

Die „Cäcilien-Messe“ von Gottfried Veit ist 

eine Gemeinschaftsmesse, die viel Raum 

für aktive Beteiligung bietet. 

Erschienen im Tirol Musikverlag 

noten@tyrolis.com 

Meilstrasse 36, A-6170-Zirl 

Tel.: 0043(0)5238/515 

Young Stars 

„Die kleine Orchesterschule“ von Willibald Tatzer 

Sieht man einmal von der Corona-Pandemie 

ab, so kann man sagen: Noch nie 

haben so viele Kinder und Jugendliche 

ein Blas- oder Schlaginstrument erlernt 

wie heute. Sowohl im Einzel- als auch im 

Gruppenunterricht können derzeit junge 

Leute ein beachtliches musikalisches Niveau 

erreichen. Neben dieser begrüßenswerten 

Aus- und Weiterbildung mangelt es 

mancherorts jedoch an der ebenso wichtigen 

Pflege des Zusammenspiels. Gerade 

die Fähigkeiten im Ensemblespiel sind vor 

allem beim Eintritt in eine Musikkapelle 

von großer Bedeutung. 

Um diesem Manko entgegenzutreten, verfasste 

der niederösterreichische Komponist 

und Verleger Willibald Tatzer mehrere 

einfache Musikstücke in ebenso 

einfachen Ton- wie Taktarten und instrumentierte 

diese für eine kleine Bläserbesetzung, 

in der alle gebräuchlichen Instrumente 

eines Blasorchesters vorkommen. 

Das Positive dieser Veröffentlichung ist 

zweifelsohne die Tatsache, dass alle Instrumente 

in einem geringen Tonumfang 

und mit einfacher Rhythmik musizieren, 

eben nach dem Motto einer "kleinen Orchesterschule".Unter 

den ausgewählten 

Spielstücken befinden sich zum einen 

bekannte Weisen, wie zum Beispiel 

„Hänschen klein“ oder „Guten Abend, 

gute Nacht“, zum andern zeitnahe Musiknummern 

wie „Haki Paki Monster“ oder 

„Hipp Hopp Rock“, die der Autor selbst 

beigesteuert hat. 

Nachdem das Musizieren im deutschen 

Sprachgebrauch mit „Spielen“ bezeichnet 

wird, können Kinder und Jugendliche 

mit dieser Musiksammlung sozusagen 

„spielend“ ins „Orchesterspiel“ 

eingeführt werden. 

Gottfried Veit 

KulturFenster 


kurz notiert 

kurz notiert – 

das neue „Musikpanorama“ 

… für Nachrichten aus den Musikkapellen 

Wenn wieder Proben, Auftritte und 

Veranstaltungen von Musikkapellen 

möglich sind, laden wir auch wieder 

ein, uns Berichte davon zukommen 

zu lassen. Im Zuge der Neugestaltung 

des „KulturFensters“ ist die 

ehemalige Rubrik „Musikpanorama“ 

in „kurz notiert“ unbenannt worden; 

sie soll aber weiterhin als Plattform für 

die Berichterstattung aus den Musikkapellen 

und damit zu einem regen 

Erfahrungsaustausch genutzt werden. 

Damit aber alle Artikel Platz fi nden 

können, ist es notwendig, dass die jeweiligen 

Texte nicht mehr als 1.500 

Zeichen (inkl. Leerzeichen) umfassen. 

Die Berichterstatter*innen der Musikkapellen 

sind gebeten, diese Vorgabe 

einzuhalten. Ein aussagekräftiges und 

vor allem drucktaugliches Foto – in 

entsprechend guter Auflösung und mit 

Bildtext – ist ebenfalls immer sehr willkommen. 

Bitte auch immer den Redaktionsschluss 

beachten! 

Wir freuen uns auf viele „kurz notierte“ 

Meldungen! 

Die Redaktion 

Musikkapelle Luttach. Projekt Klangspuren 

Mit neuen Ideen und Konzepten durch das Krisenjahr 2021 

Nichts tun und abwarten war für 60 eifrige 

Musikant*innen der Musikkapelle Luttach 

auch in Zeiten der Pandemie nie eine Option. 

Deshalb galt es, neue Konzepte und 

innovative Lösungen für Proben und Auftritte 

zu entwickeln. Alle Ideen und Überlegungen 

wurden schließlich im Projekt 

„Klangspuren“ kombiniert: 6 Ensembles, 

12 Stücke, professionelle Ton- und Videoaufnahmen. 

Kapellmeister Patrick Künig hat ein umfang- 

und abwechslungsreiches Programm 

zusammengestellt. Die Bandbreite reichte 

von besinnlichen Weisen über stimmungsvolle 

Polkas bis hin zu moderner zeitgenössischer 

Literatur. Das Probelokal wurde 

in ein Tonstudio verwandelt, wo in Zusammenarbeit 

mit dem "Newport Studio" aus 

St. Lorenzen die Tonaufnahmen entstanden. 

Im darauffolgenden Monat fanden 

an zwei Drehtagen die Filmaufnahmen 

statt, geleitet vom Team von Daniel Demichiel 

aus Bruneck. Orte, Hotels sowie Sehenswürdigkeiten 

in Luttach und im gesamten 

Ahrntal wurden dafür in Szene 

gesetzt. Ende August wurden die Stücke 

unserem Publikum im Rahmen eines Ensemblekonzertes 

in Luttach vorgestellt. Im 

Herbst hielten wir dann die fertige CD und 

die Videos in Händen; diese gingen nach 

und nach auf unserer Homepage und in 

den sozialen Medien online. 

Zurückblickend können wir mit Stolz behaupten, 

dass das Projekt ein voller Erfolg 

war. Wir haben vielerlei neue Erfahrungen 

gesammelt und viel gelernt, in musikalischer 

wie auch organisatorischer Hinsicht. 

Das Krisenjahr 2021 hat uns gezeigt, dass 

es sich lohnt, neue Wege einzuschlagen, 

um so die Motivation und Freude unserer 

Musikant*innen am Musizieren weiter zu 

fördern und unserem Publikum neue Facetten 

der Blasmusik nahezubringen. 

Musikkapelle Luttach 

Mit Unterstützung der Gemeindeverwaltung und des Tourismusvereins Ahrntal sowie des 

Bildungsausschusses von Luttach konnte die Musikkapelle Luttach ein innovatives Projekt 

umsetzen – im Bild eine Gruppe bei Filmaufnahmen. 

KulturFenster 


Beim Cäcilienkonzert der Musikkapelle 

Auer am vergangenen 13. November wurde 

die Gelegenheit genutzt, um neue Mitglieder 

offiziell in die Musikkapelle aufzunehmen 

sowie einem Mitglied die ihm zugedachte 

Ehrung zu überreichen. 

Dem ehemaligen Obmann der Musikkapelle 

Auer, Manfred Abram, wurde aufgrund 

seiner 12-jährigen Tätigkeit als 

Obmann (2008 bis 2020) das Verdienstzeichen 

in Silber des Verbandes Südtiroler 

Musikkapellen verliehen. Insgesamt 

war Manfred 26 Jahre im Ausschuss der 

Musikkapelle Auer tätig. Bezirksobmann 

Stefan Sinn sowie Kapellmeister Arnold 

Leimgruber und Obmann, Thomas Rech 

gratulierten dem Geehrten herzlich und 

dankten ihm für sein verdienstvolles Engagement. 

Außerdem freute sich die Musikkapelle, 

imRahmen des Konzertes acht Neuzugänge 

begrüßen zu können. Sonja Pircher 

an der Trompete und Anna Sofia 

Franceschini an der Oboe sind beide bereits 

seit 2020 bei der Musikkapelle. Sie 

wurden jedoch erst beim diesjährigen Cäcilienkonzert 

offiziell begrüßt. Neu dazukurz 

notiert 


Musik in kleinen Gruppen 

13. Landesmusikwettbewerb 

in Auer – neuer Termin 



Neuzugänge und eine Ehrung 

bei der Musikkapelle Auer 

Großer Dank an Manfred Abram für langjährigen Einsatz 

Die Neuzugänge bei der MK Auer: (v. l.) Paul Oberrauch, Emma Kröss, Lena Nones, Noemi Falser, Emma Stenico, Philipp Heinz, 

Martin Lintner 

Foto: Peter Simonini 

gekommen in diesem Jahr sind: Martin 

Lintner und Paul Oberrauch (Trompete), 

Emma Kröss (Klarinette), Emma Stenico, 

Noemi Falser und Philipp Heinz (Saxo- 

phon), Lena Nones (Marketenderin). Die 

Musikkapelle wünscht allen viel Freude 

beim Musizieren. 

Jasmine Oberrauch 

Ehrung bei der MK Auer: (v. l.) Bezirksobmann Stefan Sinn, die Marketenderinnen Lena 

Nones und Claudia Lantschner, Kapellmeister Arnold Leimgruber, der ehemalige Obmann 

Manfred Abram, Obmann Thomas Rech (Foto: Peter Simonini). 

KulturFenster 


Blasmusik 

Cäcilienfeier der Musikkapelle Welschnofen 

Ein Aperitif als Rahmen für die Ehrung verdienter Musikant*innen 

Bei der Cäcilienfeier der MK Welschnofen: (v. l.) Ehrenmitglied Ferdinand Kohler, Obmann 

Jörg Seehauser, Philipp Pardeller, Johanna Haas, Johann Haas, Mirijam Kohler, Dietmar 

Pardeller und Kapellmeister Karl Stuppner. 

Am 21. November 2021 feierte die Musikkapelle 

Welschnofen den traditionellen 

Cäciliensonntag. Nach einem Jahr Pause 

konnte diesmal die Feier unter Einhaltung 

der geltenden Coronamaßnahmen 

durchgeführt werden. Die Ehrungen einiger 

verdienter Mitglieder erfolgten bei 

einem Aperitif im Pausenhof der Grundschule 

Welschnofen. 

Neben den Musikant*innen mit deren 

Ehepartnern, Marketenderinnen, Altmusikanten, 

Ehrenmitgliedern und Patinnen 

waren auch Bürgermeister Markus 

Dejori, sowie Richard Dejori als Vertreter 

der Raiffeisenkasse Schlern-Rosengarten 

anwesend. 

Der festliche Anlass wurde durch die feierlichen 

Eröffnungsklänge der Klarinettengruppe 

eingeleitet. Anschließend begrüßte 

Obmann Jörg Seehauser alle Anwesenden. 

Höhepunkt der Cäcilienfeier waren die Ehrungen, 

die von Ehrenmitglied Ferdinand 

Kohler durchgeführt wurden. An Philipp 

Pardeller und Johanna Haas wurde das 

VSM-Ehrenzeichen in Bronze für ihre 

15-jährige Mitgliedschaft im Verein verliehen. 

Für ihre 25-jährige Mitgliedschaft 

erhielten Mirjam Kohler und Dietmar Pardeller 

das Ehrenzeichen in Silber. Johann 

Haas wurde das Große Ehrenzeichen in 

Gold für seine 50-jährige Mitgliedschaft 

verliehen. Mit großem Applaus und den 

Klängen der „Schrammel“ aus den Reihen 

der „Böhmischen“ ließ man zum Geehrten 

hochleben. 

David Knollseisen 

Am 30. November 2021 feierte Josef Oberschmied 

seinen 80. Geburtstag. Dazu gratulierte 

ihm seine Musikkapelle Reischach 

mit einem Geburtstagsständchen und einer 

schlichten Feier im „Haus am Anger“. 

Josef Oberschmied trat am Josefitag des 

Jahres 1955 als 14-jähriger Klarinettist in 

die Musikkapelle Reischach ein, wo er immer 

noch die 1. Klarinette spielt. Schnell 

machte sich Josef Oberschmied als Musikant 

und später als Kapellmeister auch weit 

über Reischach hinaus einen Namen. 1973 

begann er seine Tätigkeit als Kapellmeister 

in St. Georgen. 1982 trat er in Reischach 

die Nachfolge von Alois Regensberger an 

und übernahm das Amt des Kapellmeisters 

der Musikkapelle Reischach, das 

Zum 80. Geburtstag von 

Josef Oberschmied 

Die Musikkapelle Reischach gratuliert 

ihrem Ehrenkapellmeister 

er 27 Jahre lang (1982-1987 und 1991- 

2012) ausübte. Neben seiner Tätigkeit in 

Reischach leitete er auch über einen längeren 

Zeitraum – und teilweise parallel – 

die Bürgerkapelle Bruneck und die Musikkapelle 

Percha. 

Ein ganz besonderes Anliegen war 

ihm stets die Jugendarbeit. Unzählige 

Jungmusikant*innen fanden in Josef Oberschmied 

ihren Lehrer, der sie förderte, motivierte 

und in der Ausbildung begleitete. 

Seine Tätigkeit als Instrumentallehrer an der 

Musikschule Bruneck wird noch heute als 

„kleine Revolution“ bezeichnet. Er brachte 

nämlich den Aufbau der Holzblasregister in 

den Pusterer Kapellen in Gang und trieb ihn 

voran. Von 1968 bis 2001 war Josef Oberschmied 

in mehreren Funktionen im VSM 

Bezirk Bruneck tätig, unter anderem auch 

als Bezirkskapellmeister. 

Im Jahr 2009 wurde Josef Oberschmied in 

der Innsbrucker Hofburg die Verdienstmedaille 

des Landes Tirol für besondere Leistungen 

im Bereich der Blasmusik verliehen. 

2018 wurde er mit dem Verdienstkreuz in 

Gold des Verbandes Südtiroler Musikkapellen 

ausgezeichnet. 

Florian Lahner 

Geburtstagsgratulation für den Ehrenkapellmeister: 

Kapellmeister und VSM-VerbandsobmannPepi 

Fauster, Josef Oberschmied, 

Musikobmann Florian Lahner (v. l.) 

KulturFenster 


Für Jugendliche muss 

es auf jeden Fall 

erstrebenswert sein, 

im Chor oder in einem 

Ensemble zu singen. 

Es soll das Gefühl bei 

den jungen Menschen 

entstehen, mit ihren 

Fähigkeiten gebraucht 

zu sein. 

KulturFenster 30 



Wo sind die singenden Buben? 

Schicksal oder ein Auftrag für die Chorleitung 

Seit einigen Jahren ist es in Salzburg wieder 

selbstverständlich, dass zahlreiche Jugendliche, 

vermehrt auch junge Männer, in 

Chören singen. Wie ist es möglich, dass 

hier der Trend des Chorwesens durchbrochen 

wird? Ist hier die Zeit stehen geblieben 

oder ist Salzburg seiner Zeit voraus? 

Was steckt dahinter – Zufall oder von langer 

Hand geplante und strukturierte pädagogische 

Arbeit? 

Für Jugendliche muss es auf jeden Fall erstrebenswert 

sein, im Chor oder in einem 

Ensemble zu singen. Es soll das Gefühl bei 

den jungen Menschen entstehen, mit ihren 

Fähigkeiten gebraucht zu sein. 

Das Interesse eines Jugendlichen am Chorgesang 

spannt sich zwischen einem sogenannten 

Motivationsquadrat: das Interesse 

an der Musik und die Literaturauswahl, 

Formen der Präsentation, gesellschaftliche 

Faktoren und musikfremde Eindrücke. 

Die geschickte Literaturauswahl ist die 

"halbe Miete", aber auch nicht mehr. Nicht 

zu selten überschätzen Chorleiter*innen 

bei Jugendlichen das allumfassende Interesse 

an Musik. Zwar konsumieren viele 

Jugendliche tagtäglich stundenlang Musik, 

das heißt aber meist nicht, dass Carl Orff 

oder Renaissancemusik über das Handy 

wiedergegeben werden. Wie kann ich also 

Jugendliche von der groovigen Pop-Nummer 

auch zum Beispiel zu Mozarts Requiem 

begleiten, ohne hier wertend zu sein. 

Es sind dabei also weitere Motivationsfaktoren 

zu beachten, und plötzlich 

singt eine Schülergruppe im 

Linienbus lautstark das Dies Irae. 

Was verbirgt sich nun hinter den 

anderen Ecken des Motivationsquadrats? 

Formen der Präsentation sind im ersten 

Moment nicht immer positiv besetzt. Doch 

jeder Musiker lebt bekanntlich auch vom 

Applaus, von der Rückmeldung des Publikums, 

der Freunde oder der Familie. "Gehen 

wir hinaus und zeigen, was wir können." 

Interessante Spielstätten, Konzerte 

und Konzertreihen mit Medieninteresse, 

Der SCV bietet auch Singwochen speziell für Jungs an. 

originelle Projekte und nicht zuletzt eine 

gute PR-Arbeit sind daher unerlässlich. 

Gesellschaftliche Faktoren beziehen sich 

auf alle Formen von chorübergreifenden 

Projekten, Konzertreisen und alle weiteren 

Aktivitäten, die das gewohnte 

Chorumfeld verlassen. 

Zur Person 

Über den Tellerrand hinausblicken, heißt 

bei chorübergreifenden Projekten, sich 

auch in die Karten blicken zu lassen, die 

Qualitäten des eigenen Chores und der 

anderen Chorleiter*innen erkennen zu 

lassen und einen Vergleich in der Chorarbeit 

zuzulassen. Auch sämtliche weitere 

gemeinschaftliche Erlebnisse außerhalb 

Moritz Guttmann unterrichtet Musik, Chor und Vokalensemble 

am Erzbischöflichen Privatgymnasium Borromäum 

und an der privaten Bildungsanstalt für Elementarpädagogik 

(BAfEP) in Salzburg. Außerdem lehrt er Didaktik des vokalen Musizierens, 

Stimmbildung, Jugendchorpraktikum und Literatur für Kinder- und 

Jugendchor an der Universität Mozarteum und an der Pädagogischen Hochschule 

Salzburg. Er leitet zahlreiche Chöre und Ensembles in Salzburg. 

2010 wurde er mit dem Erwin-Ortner-Preis für Chorleitung ausgezeichnet. 

Moritz Guttmann ist Referent bei diversen Chorleiterseminaren und Juror 

bei Chorwettbewerben. 

31 

KulturFenster 01/Februar 2022


Die Chorleitung darf gerade bei Buben nicht vergessen, dass auch die männliche Identitätsfindung mitberücksichtigt werden muss – 

im Bild der Salzburger Chor "Vok Schock". 

der Probenarbeit fallen unter diesen Motivationsbereich. 

Musikfremde Eindrücke beziehen sich auf 

Aktivitäten und besondere Sehenswürdigkeiten 

auf Ausflugsfahrten oder den Eindruck 

eines besonderen Aufführungsorts. 

Fehlt die Spannung an einer dieser Ecken, 

werden dies andere Bereiche kompensieren 

müssen, was nicht immer möglich 

sein wird und der Chor läuft Gefahr, Motivationskraft 

und in der Folge Mitglieder 

zu verlieren. 

Folgende grundlegende Gedanken sind 

für das Singen mit Knaben und jungen 

Männern wichtig: 

Identitätsfindung und Rollenbild 

Der singende Knabe und junge Mann 

braucht im nicht als besonders männlich 

besetzten Feld des Chorsingens eine besondere 

Rolle. Es hat auch im weitesten 

Sinne etwas mit Prestige zu tun. Was denken 

meine Freunde über mich als Chorsänger? 

Das reicht von Belächeln bis Bewunderung 

mit allen Abstufungen, die 

dazwischen liegen. Die Chorpädagog*innen 

müssen ich diese Facette im Auge behalten 

und diese Prozesse der Peergroup 

(Gruppe von etwa gleichaltrigen Kindern 

oder Jugendlichen mit gleichen oder ähnlichen 

Interessen, die als primäre soziale 

Bezugsgruppe neben das Elternhaus tritt) 

regelrecht mitplanen. 

Berührpunkt Singen 

Ein jahrelang gehegter Wunsch aller 

Chorpädagog*innen ist das tägliche Singen 

in der Schule. Singen ist nicht nur einer 

kleinen, talentierten Schar von „Sonderlingen“ 

vorbehalten, sondern ist das einzige 

Instrument, das alle in sich tragen. Der 

Schritt von der Rezeption zur Produktion, 

vom passiven Erleben zum aktiven Musizieren 

steht im Mittelpunkt. Dies ist übrigens 

für das gesamte Chorwesen von großer 

Bedeutung. Die Grundlage für die Freude 

am Singen ist mittlerweile die Schule, früher 

war es meist die Familie. 

Rückzugsbereiche und individuelle Förderung 

Die Koedukation, d.h. die gemeinsame 

Bildung und Erziehung von Mädchen und 

Jungen, hat im musischen Bereich nur bedingt 

einen Platz. Für das Singen sollte die 

Schule oder der Chor einen musikalischen 

Rückzugsbereich für Burschen bieten, 

eventuell in Form von getrennten Chorproben, 

getrenntem Einsingen und stellenweise 

getrenntem Chorprogramm. Vor 

allem die Zeit des Stimmwechsels kann 

mit diesen Rückzugsbereichen gut begleitet 

werden – und die jungen Männer bleiben 

uns im Chor erhalten. 

Vielleicht können diese Gedanken anregen, 

neue Wege im Chorgesang zu gehen, standortbezogene 

Strategien zu entwickeln und 

sich vor allem vom unentwegten Lamentieren 

über die ach so bedauerliche Situation in 

Bildung und Gesellschaft zu verabschieden. 

Moritz Gutmann 



SCV-Intern 

Chorwesen 

„Ich freue mich auf eine 

spannende Zeit!“ 

Südtiroler Chorverband hat neue Mitarbeiterin 

Seit Dezember hat die Geschäftsstelle des 

Südtiroler Chorverbands eine neue Mitarbeiterin: 

Monika Mair. 

Jahrgang 1974 und in Bozen aufgewachsen 

zog sie 1994 zum Studieren nach Innsbruck, 

wo sie nach ihrem Abschluss einige 

Jahre gelebt und gearbeitet hat. 2004 

kehrte sie mit ihrem späteren Mann nach 

Bozen zurück. Seit einigen Jahren leben 

sie mit ihren zwei Töchtern in Mölten. Ihr 

Wunsch, sich beruflich neu zu orientieren, 

hat sie zum Chorverband geführt. 

KulturFenster: Wo liegt Ihr Aufgabenbereich? 

Monika Mair: Im Moment unterstütze ich 

Helga Huber, die langjährige gute Seele 

der Geschäftsstelle in Bozen, bei den Tätigkeiten 

im Büroalltag. Ich versuche so 

schnell und so viel wie möglich von ihr zu 

lernen, um auf längere Sicht ihren Platz 

einnehmen zu können. Helga wird in den 

wohlverdienten Ruhestand wechseln. Bis 

dahin kann ich von ihrem großen Erfahrungsschatz 

profitieren und mich einarbeiten. 

Es geht darum, die allgemeinen 

Büroarbeiten auszuführen, Obmann 

Erich Deltedesco und die Mitglieder der 

Verbandsgremien sowie Geschäftsführer 

Dietmar Thanei in ihrer Arbeit zu unterstützen, 

organisatorische Aufgaben bei 

den Fortbildungsangeboten und den Verbandstätigkeiten 

zu erledigen und Auskünfte 

und Hilfestellung bei Fragen der 

Mitgliedschöre zu geben. 

KF: Und Sie fühlen sich wohl hier beim 

Chorverband? 

Mair: Ich befinde mich noch ziemlich am 

Anfang meiner Zeit beim SCV, aber ich 

kann jetzt schon mit Gewissheit sagen, 

dass ich den für mich doch sehr großen 

Schritt in eine neue Tätigkeit nicht bereue. 

Das Team hat mich herzlich aufgenommen, 

es ist eine Freude, mit netten Kollegen 

zu arbeiten und täglich Neues zu 

lernen. Helga ist eine überaus geduldige 

Lehrmeisterin und es macht Spaß, jeden 

Tag vielfältige Arbeiten zu erledigen. Es gibt 

verwaltungstechnische Aufgaben ebenso 

wie organisatorische, aber ich kann mich 

auch kreativ einbringen und lerne jeden 

Tag neue Menschen aus dem weiten Bereich 

der Chormusik kennen – dies aufgrund 

der momentanen Lage leider noch 

meistens telefonisch, aber früher oder 

später werde ich sicher auch mal die Gesichter 

zu den Stimmen zu sehen bekommen. 

Auf alle Fälle freue ich mich auf eine 

spannende Zeit. 

KF: Haben Sie auch einen persönlichen Bezug 

zu Chorgesang und Musik? 

Mair: Chorsingen ist mein großes Hobby. 

Ich war in meiner Jugend Mitglied einer Jugendband 

in unserer Pfarrgemeinde in Bozen 

und über zehn Jahre lang beim „Chor 

der deutschen Pfarrgemeinde J. Bosco” 

(heute „Maria in der Au”), auch während 

eines Großteils meines Studiums in Innsbruck. 

Schließlich ließ sich das Chorsin- 

gen in einem Verein nicht mehr mit meinen 

Lebensumständen vereinen und so 

musste ich vorläufig pausieren. Doch die 

Musik blieb immer ein wichtiger Teil meines 

Lebens. Viele liebe Menschen in meiner 

Familie sind talentierte Sänger und Musiker, 

sodass Musik und Gesang 

immer präsent waren 

und nach wie vor 

sind. Seit 2017 lebe 

ich mit meiner Familie 

in Mölten. Dort bin 

ich natürlich gleich als 

erstes in den Kirchenchor 

eingetreten. 

Interview: Paul 

Bertagnolli 

Monika Mair, die neue Mitarbeiterin 

in der Geschäftsstelle des Südtiroler 

Chorverbands. © Athesia/ Martina Jaider 


Ihre Beiträge (Texte und Bilder) für das Chorwesen 

senden Sie bitte an: info@scv.bz.it (Südtiroler Chorverband) 

Für etwaige Vorschläge und Fragen erreichen Sie uns unter 

folgender Nummer: +39 0471 971 833 (SCV) 





33 


Jung+ 

Stimmgewaltig 

Kinder- und Jugendchor Vahrn 

Name: 

Kinder- und Jugendchor Vahrn 

Gründungsjahr: 2020 

Mitglieder: 

aktuell 11 Kinder (8 Mädchen, 3 Buben) 

im Alter von 8 bis 12 Jahren 

Unser Motto lautet: 

Komm, sing mit! 

Wer sind wir, was macht uns aus? Was ist 

unsere Motivation? 

Der Kinder- und Jugendchor Vahrn ist ein 

„Gewächs“ des Vahrner Kirchenchors. Unser 

Ziel ist es, Kindern und Jugendlichen 

aus dem Dorf und der Gemeinde das Singen 

und Musizieren näher zu bringen. Die 

Kinder sollen das schönste Instrument, 

die menschliche Stimme, hautnah erleben 

dürfen. Uns motiviert auch die Notwendigkeit, 

Kinder und Jugendliche in 

einer immer technischer und digitaler werdenden 

Welt in ihrer ganzheitlichen Entwicklung 

unterstützen. Dabei kommt der 

musischen Herzensbildung eine wichtige 

Rolle zu. Musik selbst zu erleben und zu 

gestalten, ist eine gute Investition in die 

Zukunft unserer Jugend, die dadurch die 

Möglichkeit erhält, das eigene Können 

weiterzutragen. 

Wie kam es zur Gründung? 

Dem Vorstand des Vahrner Kirchenchors 

war es schon seit längerer Zeit ein Anliegen, 

Kinder und Jugendliche fürs Singen zu 

begeistern. Treibende Kraft war dabei Michl 

Baur, damals Obmann des Kirchenchors. 

Nachdem er Rudi Chizzali als Chorleiter und 

Pius Leitner als „Paten“ gewonnen hatte, 

erfolgte im Februar 2020 die Gründung. 

Der unmittelbar darauf folgende Ausbruch 

der Corona-Epidemie und die einschränkenden 

Maßnahmen konnten den Enthusiasmus 

nicht bremsen, auch wenn die 

Tätigkeit nur eingeschränkt möglich war. 

Rudi Chizzali schafft es hervorragend, auf 

spielerische und einfühlsame Weise, die 

KulturFenster 


Kinder zu begeistern und ihnen den Umgang 

mit der eigenen Stimme zu vermitteln. 

Welches waren unsere bisherigen 

Höhepunkte? 

Trotz der widrigen Umstände unmittelbar 

nach der Gründung konnte der Kinderund 

Jugendchor am Ende des Schuljahres 

mit einem Abschlusskonzert glänzen und 

die Dorfbevölkerung erfreuen und begeistern. 

Im laufenden Schuljahr wirkte er 

bei der Gestaltung des Martinsumzugs 

und der Kinderchristmette mit. 

Was sind unsere Pläne für die Zukunft? 

Wenn es die Umstände erlauben, wird 

der Kinder- und Jugendchor im Fasching 

auftreten und wieder ein Abschlusskonzert 

zum Schulende geben, vielleicht in 

Form eines Musicals. 

Grundsätzlich möchten wir noch mehr 

Kinder und Jugendliche fürs Singen und 

Musizieren begeistern, sie in ihrer ganzheitlichen 

Entwicklung unterstützen und 

ihnen die Möglichkeit bieten, die Freizeit 

sinnvoll zu gestalten. 

Dazu meint Chorleiter Chizzali: „Singen 

gehört zum Wesen des Menschen. So wie 

das Kind reden lernt, muss es auch singen 

lernen, um das Glück, die Gesundheit, 

den Reichtum, die Freuden des Lebens 

auszuschöpfen. 

Wir gehen zusammen 

den Weg zur Freude an 

der Stimme, wie schön 

es ist zu singen.“ 

Bei uns sind alle Kinder 

aus dem Gemeindegebiet 

ab der 3. Klasse 

Grundschule bis zur 2. 

Klasse Mittelschule herzlich 

willkommen. Während des Schuljahres 

bieten wir wöchentlich eine Stunde 

Musikerziehung im Probelokal des Kirchenchors 

an. 

Wer kann bei uns mitmachen? 

Wie kann man bei 

uns mitmachen? 

Chorleiter 

Rudi 

Chizzali 

Wir suchen EUCH und eure Geschichten! 

Ihr seid „jung“ und „stimmgewaltig“? 

Ihr seid ein Kinderchor, ein Jugendchor, ein junges Ensemble oder 

eine junge Singgruppe? … dann würden wir euch gerne unseren 

Leser*innen vorstellen und zeigen, dass es euch gibt. 

Wir berichten auch gerne laufend 

über eure Konzerte, Projekte und 

Aktivitäten. 

Schreibt uns einfach eine Mail an 

info@scv.bz.it 

Wir freuen uns schon, eure 

Geschichten zu teilen! 

KulturFenster 


entdeckt 

Im Leb'n 

Hochzeitslied/Volkslied für gemischten Chor 

Dieses Hochzeits-/Volkslied vom österreichischen 

Komponisten Helmut Pertl 

ist im vergangenen Sommer entstanden. 

„Mein musikalischer Bereich liegt 

zwar eher in der Blasmusik, aber durch 

einige Jahre Chormitgliedschaft konnte 

ich auch in dieser Sparte so manche Arrangements 

und Lieder verfassen“, erklärt 

er: „In der Hoffnung, dass wir alle 

bald wieder befreit singen und musizieren 

können, wünsche ich dabei viel Freude 

mit meinem Lied“. 

Die vollständige 4-stimmige Partitur 

(SATB) ist kostenlos für Chöre zur Probe 

bzw. Aufführung beim Südtiroler Chorverband 

verfügbar. 

Bei Interesse wird sie gerne per E-Mail 

zugeschickt. 

Sopran 

 

 

q = 86 

 

1.Un's 

2.Au 

re 

f'n 

3.Wonn de 

Im Leb'n 

Hochzeitslied/Volkslied für gemischten Chor 

Her - zen geh'n 

Weg kimp oft 

Zeit 

a 

längst 

ge - mein-sam 

wos 

on - ders, 

va - gon - ga, 

 

durch des 

ois 

ma 

uns' re 

Leb'n 

glab 

Kin 

Helmut Pertl 

 

 

des uns ge - 

und vi - re - 

- der ö - ter 

Pertl Helmut 

geboren 1969 in Tamsweg 

im Lungau, Salzburg. 

Er gehörte 1989 

bis 1990 der Militärmusik 

Salzburg an und absolvierte 

1998 bis 2001 

das Lehramtsstudium in 

Salzburg. Am Johann- 

Joseph-Fux-Konservatorium 

in Graz studierte 

er Blasmusikkomposition 

und Direktion bei 

Franz Cibulka und Armin 

Suppan. 

5 

9 

 

 

14 

 

 

geb'n. 

plant. 

wer'n. 

wor. 

Berg. 

Leb'n. 

Gen -gan 

Schritt für Schritt 

noch 

O - ba moch da koa - ne Sor - g'n, 

Gra - e Hoor und a poor Foi - tn, 

Wei im Hiaz is 

Glei nit auf-geb'n 

und 

O 

Donk- 

schea 

bun - den 

- ba 

Donk -schea 

sogn 

sogn 

bis 

stringendo . . . . . 

oas 

in 

in 

zan 

is 

un - ser Le - b'n, 

ver - zo - g'n, 

oh - ne Zwei-fel, 

Herr - gott, 

Herr- 

gott, 

Gor - wer'n, 

dass 

er 

dass er 

oh - ne 

vi 

- re, oh - ne 

un - ser 

zoagn de 

soi ma glück-lich 

sei 

is's 

a Liacht des uns 

dass ma uns 

un -ser'n 

Weg 

di 

is 

hoib 

no 

un -ser'n Weg losst 

 

hin - ter-z'schau'n 

wos 

Liab' 

Johr 

va - setzt an 

 

in 

be gleit'. 

un 

im - mer meg'n. 

losst geah. 

so 

- 

sern 

und z'fried'n. Der -fn 

1.2. 

geah. 

Der fn 

San ver 

 

 

2.Au - f'n 

3.Wonn de 

 

3. 

18 

summen bis * 

 

 

 

 

 

* singen 

 

schea. m m m m m m m m m m m m m m m San ver- 

23 

 

 

bun 

 

 

rit. 

- den bis zan Gor - wer'n, oh - ne di is hoib so schea. 



kurz notiert 

Mehr als ein halbes 

Jahrhundert für die 

Musik in Nals 

Musikpionier Josef Egger 

Josef Egger 

(zweiter von 

rechts) wurde 

für seine langjährige 

Einsatz 

für die Musik in 

Nals geehrt. 

Vorsitzende des Südtiroler Chorverbandes, 

und Heinrich Walder, der Vorsitzende des 

Verbandes der Kirchenmusik: „Ich weiß, 

mit welchem Verständnis und mit welchem 

Fachwissen, aber auch mit welchem theologischen 

und liturgischen Wissen du an die 

Sache herangehst“, sagte Walder in seiner 

Laudatio. „Du hast die Tradition gepflegt, 

aber dich auch in musikalisches Neuland 

gewagt.“ Seinem Dank stellte er voran: „Du 

bist eine Institution geworden im Dorf, aber 

auch ein Vorbild und Beispiel für alle Chorleiter 

in unserem Land. Durch deine Arbeit 

mit dem Chor hast du vielen eine Heimat 

gegeben, hast die Gemeinschaft und Zusammengehörigkeit 

gefördert und hast viele 

vielleicht auch zum Glauben herangeführt. 

Du hast einen unschätzbaren Beitrag geleistet 

in und für die Kirche, aber auch für 

das kulturelle Vereinsleben des Dorfes und 

unseres Landes.“ 

60 Jahre als Musikant 

und Kapellmeister 

Am Cäciliensonntag haben Kirchenchor und 

Bürgerkapelle Nals einen ganz besonderen 

Musiker in ihren Reihen ehren können: Josef 

Egger leitet seit 50 Jahren den Kirchenchor, 

spielt die Orgel und ist eine wichtige Stütze 

der Pfarrgemeinde in Nals. Seit 60 Jahren 

ist er außerdem Musikant der Bürgerkapelle. 

Mit großem Wissen und menschlichem Feingefühl 

hat er sein Dorf über Jahrzehnte zum 

Klingen gebracht – und tut es auch weiterhin 

mit unvermindertem Engagement. 

Josef Egger gehört zu jenen Südtiroler Musikpionieren, 

deren positiven Einfluss auf 

die kulturelle Entwicklung des Landes man 

nicht hoch genug schätzen kann. Für viele 

Nalser ist „der Seppl“ ein Fixpunkt und bereichert 

das Leben in seiner Gemeinde und 

darüber hinaus. 

„Schon als Ministrant war Seppl fasziniert 

vom Chorgesang. Mit den Worten 'Moch du's 

weiter' übergab ihm der frühere Chorleiter 

Sepp Tarfußer im Jahr 1970 den Taktstock“, 

erzählt die Obfrau des Kirchenchores, Marvi 

Habicher: „Seppl war der erste Absolvent 

des neu geschaffenen Studiengangs der Kirchenmusik 

am Bozner Konservatorium bei 

Professor Herbert Paulmichl.“ 

Seine Begeisterung hat Seppl an viele junge 

Menschen weitergegeben. „Seppl gehen“ 

hieß die Nachwuchsschulung einfach, die er 

über Jahrzehnte wöchentlich im Pfarrheim 

unentgeltlich anbot. Durch seinen großen 

Einsatz gelang es ihm auch, das musikalische 

Niveau des Dorfchores beständig zu 

steigern: Wer Mitglied des Chores werden 

wollte, musste bei einer Prüfung beweisen, 

was er in Theorie und Praxis gelernt hatte. 

„Es war ihm immer wichtig zu zeigen, dass 

ein Kirchenchor kein fader Verein ist, sondern 

wie lebendig Kirchenmusik ist und wie 

viel Freude, Trost und Bereicherung sie uns 

schenkt“, hebt die Obfrau hervor. 

Tradition gepegt und 

Neuland betreten 

„Seppl steht auch an der Orgel immer zur 

Verfügung, wenn er gebraucht wird. Ihm 

ist es zu verdanken, dass unsere wunderbare 

Orgel in den 1980er Jahren gründlich 

erneuert wurde und daher eines der 

besten Instrumente des Landes blieb“, erinnert 

Habicher. 

Auch in den Zeiten der Pandemie bemühte 

sich Seppl, die Gottesdienste mit Orgelklang 

und Kleingruppen weiterhin musikalisch zu 

bereichern. „Ohne diesen großartigen, engagierten, 

nimmermüden Musiker Seppl wären 

wir wohl alle um einiges ärmer“, fasst 

Habicher zusammen. 

Als Zeichen der Wertschätzung, auch über 

die Dorfgrenzen hinaus, waren anlässlich 

seiner Ehrung am Cäciliensonntag 2021 

die Obmänner beider Südtiroler Sängerverbände 

anwesend: Erich Deltedesco, der 

Bei der Cäcilienfeier wurde Josef Egger auch 

von der Bürgerkapelle Nals geehrt: für 60 

Jahre als Klarinettist, 25 davon als Kapellmeister 

und Stabführer. Allein daran wird offenkundig, 

wie groß der musikalische, aber 

auch menschliche Einsatz ist, den Egger für 

sein Dorf und Südtirol im Allgemeinen leistet. 

„Nach seinem Militärdienst bei der renommierten 

„Banda dell'esercito“ in Rom war 

unser Seppl in den 1970er und 1980er 

Jahren im Verband Südtiroler Musikkapellen 

(VSM) tätig, zuerst als Bezirksvizejugendleiter, 

später als Bezirksjugendleiter 

und als Bezirkskapellmeisterstellvertreter. 

Seppl unterrichtete auch viele Jahre 

beim Kapellmeisterkurs des VSM und erhielt 

von seinem Kollegen Peter Wesenauer 

2002 als Abschiedsgeschenk eine eigene 

Kantate, die „Guiseppl-Kantate“, sagte der 

Obmann der Bürgerkapelle Nals, Christian 

Mahlknecht. „Seppl setzte auch, als einer 

der ersten Kapellmeister, auf die klassischen 

Instrumente in der Besetzung der 

Kapelle: die Oboe und das Fagott. Legendär 

ist wohl das erste Wertungsspiel in 

Feldkirch mit nur 30 Musikanten und dem 

Resultat 1. Rang mit Auszeichnung.“ Das 

Niveau der Kapelle stieg stetig an und die 

Kapelle wuchs auch mit den Erfolgen, erinnert 

der Obmann: „Seppl führte auch die 

ersten Mädchen bei der Kapelle ein. Zur 

damaligen Zeit noch eine Sensation.“ Im 

Jahr 2000 erhielt Josef Egger für seinen 

ehrenamtlichen Einsatz für Dorf und Musik 

die Verdienstmedaille des Landes Tirol. 



kurz notiert 

Die Gaulsänger 

Gottesdienstgestaltung in Meran 

Am zweiten Sonntag nach Weihnachten, 

dem Fest der Hl. Familie, wurde 

in der Kapuzinerkirche von Meran ein 

feierlicher Gottesdienst gehalten. Die 

Messfeier zelebrierte P. Robert Prenner. 

Musikalisch gestalteten die Gaulsänger 

aus Lana die Messfeier - in Hirtenkleidung 

und mit weihnachtlichen Weisen. 

Der Andachtsjodler und das zum 

Abschluss gesungene Lied "Wir wünschen 

euch zum Neuen Jahr" gaben 

der Festfeier eine besondere Note. Die 

Die Gaulsänger Marlene Platter, Martha 

Schrötter, Maria Theresia Rufinatscha, 

Alfred Sagmeister, P. Robert Prenner, 

Theresia Paris, Maria Sagmeister und 

Maria Sulzer (v.l.) 

Gaulsänger wurden 1998 in Lana gegründet, 

um Theateraufführungen einen 

musikalischen Rahmen zu geben. 

Seither singt der Chor vor allem alpenländisches 

Liedgut und Jodler, sei es 

weltliche wie geistliche Werke. 

Besondere Ehrungen wurden am Cäciliensonntag 

2021 im Pfarrchor Lana vorgenommen. 

Der Tag begann mit einem festlichen 

Gottesdienst in der Hl. Kreuzkirche 

mit der Aufführung der „Kleinen Messe“ 

von Benedikt Baldauf. Bei der weltlichen 

Feier im Pfarrsaal, zu dem auch Dekan 

P. Peter Unterhofer OT gekommen war, 

wurden langjährige, verdiente Mitglieder 

geehrt. Aufgrund der aktuellen Situation 

waren alle Teilnehmer*innen mit dem 

„Green Pass“ ausgestattet. Albert Ungerer 

wurde für seine 50-jährige musikalische 

Tätigkeit – unter anderem auch 

als fl eißiger und umsichtiger Notenwart 

– mit der Ehrenurkunde vom Südtiroler 

Dank und Anerkennung 

Ehrungen im Pfarrchor Lana 

Chorverband und vom Verband der Südtiroler 

Kirchenmusik ausgezeichnet und 

gewürdigt. Claudia Insam erhielt die Ehrenurkunde 

für 15 Jahre Singen im Chor, 

zur Ehre und zum Lobpreis Gottes. Dank 

und Anerkennung gab es zudem für Ingrid 

Rieder Ebnicher. Sie leitet seit über 15 

Jahren erfolgreich, mit viel Engagement 

und Fachkönnen den Pfarrchor Lana. 

Dekan P. Peter. Unterhofer OT, Claudia Insam, Albert Ungerer, Chorobmann Reinhard 

Ladurner und Chorleiterin Ingrid Rieder Ebnicher (v.l.) 

Cäciliensonntag mit strengen Corona-Regeln 

Kirchenchor Nals 

Gemeinsam feierten Kirchenchor und 

Bürgerkapelle den Cäciliensonntag – unter 

Einhaltung strenger Anti-Covid-Regeln 

mit Green Pass und Schnelltestmöglichkeit 

– bei der Festmesse und anschließend 

im Vereinshaus. 

Geehrt wurden neben Chorleiter 

Josef Egger (siehe Seite 37) die 

Sänger*innenMartin Kompatscher (40 

Jahre), Martin Egger (25 Jahre), Franz 

Ladurner (25 Jahre), Marvi Habicher 

(15 Jahre), und die Musikanten Ulrich 

Windegger (40 Jahre), Martin Huber (40 

Jahre), Sara Stanger (25 Jahre), Werner 

Schwarz (25 Jahre), Margit Passler (15 

Jahre) und Peter Mathá (15 Jahre). Die 

Ehrung für Walter Brugger (50 Jahre im 

Kirchenchor) wird zu einem späteren 

Zeitpunkt nachgeholt. Auch Seelsorger 

Richard Sullmann, Bürgermeister Ludwig 

Busetti, der Obmann des VSM-Bezirks 

Meran, Andreas Augscheller, das 

Ehrenmitglied des Kirchenchores, Hilda 

Ebner, der Kommandant der Freiwilligen 

Feuerwehr Christian Malpaga und die Direktorin 

der Raiffeisenkasse Etschtal, Susanne 

Huber, feierten mit. 



Chorwesen 

75 Jahre Kapuzinerchor Lana 

Neue Sänger*innen sind willkommen 

Coronabedingt sind im Bild nur vier der Geehrten zu sehen: (von links nach rechts) Dieter 

Laner, Martha Rösch Aspmair, Annemarie Gasser Fabi und Luis Hanspeter. 

Am Cäciliensonntag 2021 feierte der Kapuzinerchor 

Lana sein 75-jähriges Bestandsjubiläum. 

Bei der Messfeier verwies Pater 

Bruno auf die ehrenamtliche Tätigkeit 

des Chores und dankte für die erbauliche 

Mitgestaltung der Gottesdienste. Er erinnerte 

daran, dass der Chor im Jahre 1946 

vom Flüchtlingspriester Anton Radanovic 

als Kinderchor gegründet wurde, um die 

10-Uhr-Messe aufzuwerten. Ihm zur Seite 

stand Kathi Leitgeb als Organistin. Ihre Arbeit 

übernahm später Franz Hanspeter bis 

1988. Auf ihn folgte Paolo Valenti, der bis 

heute den Chor ehrenamtlich auf der Orgel 

begleitet. Seit 1978 leitet Frau Erika Pedoth- 

Kerschbamer unermüdlich den Chor, und 

seit 1998 fungiert Renate Häser-Kaserer als 

Obfrau. Im Laufe seines 75-jähriges Bestehens 

hat der Chor hauptsächlich an Feiertagen 

und Jubiläen in der Kapuzinerkirche 

gesungen. Die Messe im Juli am Vigiljoch, 

Rorate in der St. Peter Kirche, Maiandachten 

in St. Agatha, Helmsdorf und Johanneskirche 

durften nicht fehlen. Gerne sang 

der Chor mit dem Pfarrchor bei den Prozessionen 

und Messen zu Fronleichnam, 

Herz Jesu, Maria Geburt und Allerheiligen. 

Er beteiligte sich auch immer an Gemeinschaftskonzerten 

mit allen Chören und der 

Bürgerkapelle. Das letzte Konzert war die 

Aufführung der Cäcilienmesse von Gottfried 

Veit. Gute Zusammenarbeit pflegt der Chor 

auch mit den Bäuerinnen beim „Sträußleinbinden 

für einen guten Zweck“ am Hoch- 

Unser-Frauentag. Diesmal fiel die weltliche 

Cäcilien- und Jubiläumsfeier coronabedingt 

aus. Aber Ehrungen gab es trotzdem. Der 

Dank für ihre langjährige Tätigkeit zum 

Wohle der Kirchengemeinschaft ging an Annemarie 

Gasser Fabi (70 Jahre), Dieter Laner 

(60 Jahre), Luisl Hanspeter (35 Jahre), 

Josef Margesin (35 Jahre), Christian Höller 

(30 Jahre), Hans Troger (30 Jahre), Martha 

Rösch Aspmair (20 Jahre) und Monika Hintner 

Lösch (20 Jahre). Doch der Dank gilt 

auch allen anderen Chormitgliedern für ihren 

unermüdlichen Einsatz, besonders in 

dieser schwierigen Coronazeit. Der Kapuzinerchor, 

der sich schon sehr auf ein geregeltes 

Vereinsleben freut, lädt alle Interessierten 

ein, sich bei ihm zu melden und 

Mitglied des Chors zu werden. 

Rückblick auf ein gelungenes Adventskonzert 

Singkreis Runkelstein 

Für Liebhaber alpenländischer Adventsmusik 

waren die Konzerte des Singkreis 

Runkelstein am vergangenen 27. November 

in der Franziskanerkirche in Bozen ein 

Geschenk. Chorleiterin Petra Sölva hat es 

verstanden, den Stimmen Zartheit, Innigkeit 

und Kraft zu entlocken. Das Programm 

wurde einfühlsam auf den Advent 

wie „Hiatz kimmb a wunderbare Zeit“ sowie 

auf die Jahreszeit „Is‘ finster draußt" 

und "Still, ganz still is da Winta hiatz keman“ 

abgestimmt. Auch der darauf folgende 

8. Dezember zum Fest Mariä Empfängnis 

wurde thematisch durch mehrere 

Marienlieder beleuchtet – etwa mit „Maria 

ging übers Gebirge“, wobei die erste Strophe 

vom Männerchor, die zweite Strophe 

mit drei Solostimmen von Frauen, die dritte 

Strophe vom gesamten Chor und abschließend 

vom Männerchor vorgetragen wurde. 

Das Quartett „Holzsound“ vom Ritten unter 

der Leitung von Andreas Mair unterstrich 

mit dem „Advent Boarischer“ und 

anderen Melodien, wie „Es wird ein Stern 

aufgehen", die Fröhlichkeit der Adventszeit. 

Das Konzert wurde mit dem schlichten 

Lied „ An Friedn dafragn“ und dem 

Andachtsjodler würdig beendet. 

Der Singkreis Runkelstein gestaltete in der Franziskanerkirche in Bozen ein besinnliches 

Adventskonzert. 

KulturFenster 

39 


Der Begriff Heimat lässt sich weder 

übersetzen noch ersetzen – Heimat ist 

etwas ganz Besonderes. 



verwurzelt 

„Heimat ist eine Einladung“ 

Versuche einer Begriffsdefinition – Das sagt der Heimatpflegeverband 

„Heimat, immer noch? – Zur Dauer und Aktualität 

eines Begriffes“ – unter diesem Titel 

fand im Dezember 2021 an der Freien 

Universität Bozen eine Tagung statt. Die 

Veranstaltung ist Anlass für den Heimatpflegeverband, 

den nicht unumstrittenen 

Begriff, den er in seinem Namen trägt, näher 

zu beleuchten. Jeder und jede kann 

und sollte sich vielleicht einmal die Frage 

stellen: Was ist Heimat? Auf dieser und 

den folgenden Seiten gibt es einige Inspirationen 

für den ganz persönlichen Heimatbegriff. 

Für den Heimatpflegeverband Südtirol 

nahm Obfrau Claudia Plaikner an der Tagung 

„Heimat, immer noch?“ teil. Aus ihrem 

Statement – hier zusammengefasst 

– geht klar hervor, was der Begriff Heimat 

für den Verband bedeutet, der ihn 

namentlich vertritt: 

„Heimat ist ein altes Wort: Verwahr ich‘s 

oder werf ich‘s fort?“, singt der deutsche 

Liedermacher und Folkmusiker Tom Kannmacher. 

Dass das Wort nicht weggeworfen 

werden kann, ist evident: Es wird von 

vielen Menschen mehr oder weniger bewusst 

gebraucht. Wissenschaftler*innen, 

Politiker*innen und auch Institutionen wie 

die Heimatverbände zerbrechen sich den 

Wie das Wetter und der Blick auf die Stadt, so ist auch der Heimatbegriff nichts Statisches, 

sondern etwas Dynamisches. 

Foto: IDM Südtirol/Tina Sturzenegger 

Kopf über Definition von Heimat. Man 

distanziert sich vom Begriff, weil ideologische 

Verstrickungen damit verbunden 

sind. Man entleert ihn der alten Konnotationen, 

versucht, einen adäquaten neuen 

Begriff an seiner statt zu fi nden. 

Es gibt auch Symbole, die man unwillkürlich 

mit dem Heimatbegriff verbindet. 

Foto: E. Runer 

Weder über- noch ersetzbar 

Heimat ist ein Wort, das schwerlich in 

eine andere Sprache zu übersetzen und 

schwerlich mit einem adäquaten anderen 

Wort zu ersetzen ist. 

Wir Südtiroler Heimatpfl eger*innen stehen 

ganz klar zu historischer und gesellschaftlicher 

Verantwortung, zu einem dynamischen, 

inkludierenden Heimatbegriff, 

der auch eine durchaus selbstkritische und 

dialogische Erinnerungskultur pflegt – so 

wie Aleida Assmann das in ihrem Buch 

„Die Wiederfindung der Nation“ als wichtigen 

integrierenden Bestandteil von Demokratisierung, 

Friedenssicherung und Anerkennung 

der Menschenrechte definiert. 

Erinnerungskultur lässt sich an den zwei 

Konstanten von Ort und Zeit festmachen. 

Kultur zu pflegen bedeutet laut unserem 

Verständnis die Vertiefung des Wissens 

über Herkunft, Geschichte, Sozial- und 

Kulturformen in einem definierten Umkreis. 

Sie widmet sich der wissenschaftlichen 

Aufarbeitung derselben und ver- 



verwurzelt 

Heimatpflege – Pflege der Heimat: Der Schutz und die behutsame sowie verantwortungsbewusste Weiterentwicklung von Natur- und 

Kulturlandschaft gehören dazu. 

Foto: IDM Südtirol/Dietmar Denger 

sucht, daraus Handlungsräume für die 

aktuellen Themen und Herausforderungen 

zu entwickeln. 

Nicht statisch, 

sondern dynamisch 

Heimat ist nichts Statisches, sondern immer 

etwas Prozessuales, Dynamisches. 

Der Mensch schafft Heimat als Wahrnehmender 

und Agierender, und durch 

„ 

Heimat ist ein Wort, das schwerlich 

in eine andere Sprache zu übersetzen 

und schwerlich mit einem adä- 

„ 

quaten anderen Wort zu ersetzen ist. 

Claudia Plaikner 

die Ermöglichung von Partizipation entsteht 

Transformation. „Heimat entsteht 

aus emotionalen Bindungen und sozialer 

Vernetzung in einem persönlichen Handlungs- 

und Verantwortungsraum“. Diese 

Definition von Heimatverständnis, wie sie 

der BHU in Deutschland gibt, erscheint mir 

eine durchaus überzeugende und praktikable 

Annäherung an diesen so schwer 

zu fassenden Begriff zu sein. 

Heimat im Plural 

Die globalisierte Welt, die Möglichkeit des 

fast unbeschränkten Erkundens der Welt, 

forciert auf der einen Seite – im besten 

Fall – eine intellektuelle und gefühlsmäßige 

Öffnung gegenüber anderen Lebenswelten. 

Andererseits ruft es ein Bedürfnis 

nach Beheimatung oder besser Verortung 

hervor. Berufliche Notwendigkeiten 

und private Interessen führen dazu, dass 

wir im Laufe unseres Lebens häufig mehrere 

Heimaten kennenlernen. Wir nehmen 

aus diesen Heimaten einiges mit auf die 

Reise, einiges lassen wir – freiwillig oder 

auch notgedrungen – zurück. „Heimat entsteht 

durch das inspirierte Tun vieler, geprägt 

vom Mut, sich selbst an kulturelles 

und gesellschaftliches Wirken heranzuwagen 

…“, schrieb der Bayerische Landesverein 

für Heimatpflege 2019 in einem offenen 

Brief. 

Für den Heimatpflegeverband Südtirol entstehen 

konkrete Handlungs- und Verantwortungsräume 

im Schutz und in der behutsamen 

und verantwortungsbewussten 

Weiterentwicklung von Natur- und Kulturlandschaft. 

Wir setzen dabei zunehmend 

auf Netzwerkarbeit, um durch Partizipation 

das Engagement von Einzelpersonen 

und Vereinigungen mit zu unterstützen. 

Heimat ist in unserem Selbstverständnis 

prinzipiell eine Einladung. 




Heimatpege 

Neu aufgewärmt? 

In folgendem Beitrag beleuchtet der Historiker 

Hans Heiss – auch er nahm an der Tagung 

der Uni Bozen teil – das Thema „Heimat“ 

aus verschiedenen Blickwinkeln und 

kommt zum Schluss: Südtirol wäre ein ideales 

Testfeld für einen offenen Heimatbegriff. 

Die Klimakrise hat die Frage der Heimat 

wiederum aufs Tapet gebracht und neu 

aufgewärmt, im wahrsten Wortsinne. Denn 

die klimatischen Veränderungen zielen wie 

„Heimat“ auf allgemeine und größere Zusammenhänge, 

die in diesem Fall zudem 

eine globale Dimension erreichen. Sie erreichen 

aber auch die subjektive Dimension, 

wenn die Klimakrise die Frage an 

uns richtet: Welche Verantwortung willst 

du übernehmen? 

Heimat in der Klimakrise – 

Ein Beitrag des Historikers Hans Heiss 

Der Historiker Hans Heiss erklärt, warum 

Heimat in direktem Zusammenhang mit der 

Klimakrise steht. 

Nächstes und Fernstes sind eng verbunden. 

Wer sein bislang gewohntes CO 2 

-Paket 

weiter ungerührt in die Luft bläst, beschädigt 

damit nicht nur die eigene Ökosphäre, 

sondern auch den Lebensraum von Menschen 

und Gesellschaften auf einer anderen 

Seite des Planeten und greift ihre 

Heimaten an. Damit stehen persönliche 

Lebensführung, eigene Werthaltungen 

und Raumvorstellungen grundlegend auf 

dem Prüfstand. „Heimat“ ist mehr als das 

Eigene. Die Klimakrise zerbricht vertraute 

Zusammenhänge von Raum und Zeit, von 

Aktion, Umgang und Austausch, von Riten 

und Gewohnheiten. Und sie stellt drei 

grundlegende Fragen: Wo leben wir? Mit 

wem leben wir? Wie leben wir? 

Beim Versuch einer Antwort auf die drei 

einfachen Fragen wird sich bald zeigen, wie 

wenig wir darüber wissen. Es geht in der 

Klimakrise vorab darum, den eigenen Lebensraum 

neu zu bewerten und zu überprüfen, 

ob unser Handeln, das eigene Verhalten 

verträglich ist, ob sie das Prädikat 

„heimatgerecht“ verdienen. 

Die identitäre Versuchung 

Südtirol ist heute bestimmt vom Spannungsfeld 

dreier Pole: zwischen identitärer 

Versuchung, ökonomischer Verwertung 

und europäischer Verortung, die wir 

einer Erklärung zuführen. 

Die identitäre Versuchung einer autonomen 

und mehrsprachigen Provinz wie 

Südtirol liegt darin, das Prinzip des Ethnischen 

und des Eigenen als zentrale Logik 

zu begreifen. Das Bewusstsein vieler 

Bürger*innen, einer Sprachgruppe anzugehören 

und der eigenen Ethnie Vorrang 

zuzubilligen, ist der jüngeren Geschichte 

Südtirols eingeschrieben und 

ein Bauprinzip der Autonomie. Die lange 

dominante Ethnisierung hat sich aber in 

den letzten Jahrzehnten abgeschwächt. 

Zum Teil wurde sie übersetzt in den kommunikativen 

Prozess eines Miteinanders 

und Austausches, überwiegend aber in 

ein „Ohne einander“ (Gabiele Di Luca). 

Die Kunst vieler Deutsch- oder Italienischsprachiger, 

weniger der Ladiner, die jeweils 

andere Sprachgruppe zu vermeiden, 

hat hohe Virtuosität erreicht, in einer 

Form von sanfter Segregation, in der Südtirol 

führend ist. Und die Rivalität der traditionellen 

Sprachgruppen hat sich auch 

dadurch abgeschwächt, dass inzwischen 

140 weitere Nationalitäten in Südtirol leben 

und die nicht durchwegs geliebte multikulturelle 

Realität die Scheidelinie alter 

ethnischer Vorbehalte stark relativieren. 

Die identitäre Versuchung fühlt sich weiter 

hingezogen zu einer Abkehr von Italien, sie 

ist aber das Programm einer Minderheit, 

„ 

Es geht in der Klimakrise vorab darum, 

den eigenen Lebensraum neu 

zu bewerten und zu überprüfen, ob 

unser Handeln, das eigene Verhalten 

verträglich ist, ob sie das Prädi- 

„ 

kat „heimatgerecht“ verdienen. 

Hans Heiss 



verwurzelt 

die auf Selbstbestimmung, einen Freistaat 

oder eine Rückkehr zu Österreich abzielt. 

Im Allgemeinen aber überwiegt die pragmatische 

Haltung „Wir sind nun halt einmal 

bei Italien“. Das Identitäre fi ndet sich 

schließlich in starker Betonung des Lokalismus, 

im Eigenleben vieler Dörfer, die als 

Konsens- und Konfl iktgemeinschaft das 

Eigene hingebungsvoll pflegen. Als Ortsgemeinschaft, 

vor allem im überaus regen 

Vereinsleben und der dialektalen Betonung. 

Der stete Bau an Mikroheimaten 

ist ein Bauprinzip der Autonomie. 

Die ökonomische 

Verwertung 

„ 

Die Landschaft gilt als Ziel des Investments 

von Bauträgern, die nicht 

nur den landeseigenen Wohnbedarf 

und maßvolle Profitabilität im Auge 

haben, sondern das Anlage- wie Erholungsbedürfnis 

einer mobilen 

„ 

Oberschicht. 

Hans Heiss 

Ein zweites Spannungsfeld liegt in der ökonomischen 

Verwertung des Landes. Man 

kennt den Leitspruch der IDM, Südtirol 

„zum begehrlichsten Lebensraum Europas“ 

zu erheben. Die Ambivalenz der Devise 

ist erhellend, da sie zwar meint, Südtirol 

auf den Rang einer hoch begehrten 

Destination zu führen. In der Formel des 

„begehrlichsten Lebensraumes“ sind aber 

auch das eigene Begehren, die eigene Gier 

angesprochen. Und in der Tat: Die neben 

den Menschen und der Biosphäre wertvollste 

Ressource des Landes, die Landschaft, 

ist vielfältigen Begierden ausgesetzt. 

Sie gilt als Ziel des Investments von 

Bauträgern, die nicht nur den landeseigenen 

Wohnbedarf und maßvolle Profitabilität 

im Auge haben, sondern das Anlagewie 

Erholungsbedürfnis einer mobilen 

Oberschicht. Und Landschaft gilt als Expansionsraum 

touristischen Wachstums, 

das trotz aller Bettenstopp-Beteuerungen 

ungebrochen ist. Ein Gebirgsraum mit reicher 

wie vulnerabler Biosphäre, aber einer 

besiedelbaren Fläche von fünf Prozent, 

mag begehrenswert sein, erreicht 

aber in seiner Belastbarkeit sehr rasch 

seine Grenzen. 

Die europäische Verortung 

Die europäische Verortung Südtirols ist 

denkbar, aber nicht realistisch. Südtirol 

wäre denkbar als eine Region, die Nähe, 

Verbindlichkeit und seine oft gerühmte 

Herzlichkeit mit Offenheit verknüpft. Als 

ein Ort, der neben 230.000 Gästebetten 

auch ein Promille davon für Obdachlose 

bereitstellt. Als eine Provinz mit nicht nur 

einem einzigen kleinen „Haus der Solidarität“ 

(in Brixen), sondern die durchgängig 

von Solidarität bestimmt ist. 

Südtirol als ein Lebensraum, der sich weniger 

nach außen abgrenzt, dafür aber innere 

Grenzen respektiert: seine begrenzte 

ökologische Belastbarkeit, die Vulnerabilität 

seiner Natur und Landschaft, deren Vielfalt 

stetig abnimmt und als Region, deren 

Begabteste jährlich nicht zu Hunderten in 

die Welt abziehen, sondern die ihnen als 

Ort der Innovation und Qualifikation Chancen 

in Fülle bietet. 

Kurzum: Südtirol wäre ein ideales Testfeld 

für einen offenen Heimatbegriff, dessen 

Realisierung aber werde ich nicht 

mehr erleben. 

Hans Heiss 

Südtirols Natur und Landschaft sind 

ebenso einzigartig wie verletztlich. 



Ihre Beiträge (Texte und Bilder) für die Seiten des 

Heimatpflegeverbandes senden Sie bitte an: florian@hpv.bz.it 

Für etwaige Vorschläge und Fragen erreichen Sie uns unter 

folgender Nummer: +39 0471 973 693 (Heimatpflegeverband) 





44 


Heimatpege 

Was ist Heimat? 

Umfrage unter den Mitgliedern des HPV-Vorstandes 

Heimat ist für mich dort, wo mein 

Herz sich rundum wohl fühlt. 

Heimat ist für mich 

... jeden Sommer 

aufs Neue 

der Duft der blühenden 

Edelkastanie. 

Johannes Ortner 

Agnes Andergassen 

Heimat bedeutet 

für mich ein 

Gefühl der Geborgenheit, 

Zugehörigkeit 

und Sicherheit. 

Heimat gibt in der heutigen 

schnelllebigen Welt Orientierung, 

die notwendiger denn je ist. 

Franz Fliri 

Heimat besteht für mich in erfüllenden 

emotionalen Bindungen, in 

wertvollen sozialen Beziehungen 

und verdichtet sich in meinem Engagement 

für die Kultur und Natur 

unseres Landes. 


Heimat bedeutet 

für mich etwas 

Wertvolles, das ich 

verbinde mit Erinnerungen 

und Träumen, 

mit Gerüchen und Geräuschen, mit 

Landschaft und Natur, mit Sprache 

und Musik, aber besonders mit Menschen, 

die mir nahe stehen, und Orten, 

an denen ich mich mehr oder weniger 

zuhause fühle. 

Josef Vieider 

Heimat bedeutet für mich nicht nur 

den Ort, wo man den Heimatschein 

erhält, sondern das Land der Ahnen, 

der Kindheit und auch des 

Sterbens. Kaiser Maximilian hat in 

diesem Sinne treffend über Tirol gesagt, 

und das teile ich auch: „Tirol ist wie ein 

Bauernkittel, er ist rau, aber er hält fest und warm.“ 

Georg Hörwarter 

Heimat verspüre ich, wo ich mich empfangen fühle und einfach sein kann. Heimat 

bedeutet für mich kein bestimmter Ort, keine physische Gebundenheit und ist 

an keine bestimmte Menschengruppe geknüpft. Die Heimatbezüge sind im ständigen 

Wandel und werden in den verschiedenen Lebenssituationen stets neu defi 

niert. Heimat sind Orte des Wohlgefühls. 

Valentine Kostner 

45 


verwurzelt 

Weltoffen und in die 

Zukunft gerichtet 

Vom Versuch, einen ganz besonderen Begriff zu erklären 

„KF“: Der BHU vertritt rund 500.000 Mitglieder 

mit vielleicht fast ebenso vielen 

persönlichen Interpretationen. Wie ist es 

gelungen, diese auf einen gemeinsamen 

Nenner zu bringen? 

Gotzmann: Wir haben unser Anliegen mit 

den Landesverbänden, den Fachgruppen, 

dem Beirat und natürlich im Vorstand eingehend 

diskutiert und zudem eine Tagung 

zum Thema „Heimat“ organisiert. Das Ergebnis 

dieser Arbeiten wurde zusammengefasst, 

erneut in den Gremien behandelt 

und schließlich in der Mitgliederversammlung 

abgestimmt. Es war ein Prozess von 

zwei bis drei Jahren. 

Wie aus der Umfrage (Seite 35) ersichtlich, 

hat jeder ein ganz individuelles Verständnis 

von Heimat. Aber wofür steht Heimat 

dann eigentlich? Lässt sich der Begriff 

überhaupt defi nieren? Mit diesen schwierigen 

Fragen hat sich der Bund Heimat und 

Umwelt (BHU) in Deutschland auseinandergesetzt 

und ist auf ein spannendes Ergebnis 

gekommen, wie Geschäftsführerin Inge 

Gotzmann in folgendem Interview erklärt. 

„KulturFenster“: Den Begriff Heimat zu 

definieren, scheint ein schwieriges Unterfangen. 

Der Bund Heimat und Umwelt 

(BHU) in Deutschland hat es gewagt. Wie 

kam es dazu? 

Inge Gotzmann: Als Organisation, die den 

Begriff im Namen trägt, kommen wir natürlich 

immer wieder in die Lage, uns mit Heimat 

auseinanderzusetzen. Und wir stoßen 

unwillkürlich auf die unterschiedlichsten Interpretationen. 

Problematisch ist aber, dass 

Heimat leider immer wieder mit rechtsgerichtet 

gleichgesetzt oder zumindest indirekt 

so wahrgenommen wird. Dem wollten 

wir entgegentreten. Wir wollten öffentlich 

erklären, was wir unter Heimat verstehen. 

„KF“: Und was versteht der BHU darunter? 

Gotzmann: Nun, wir sind uns in den Diskussionen 

schnell klar geworden, dass es keinen 

Sinn macht, den Begriff mit einem Satz 

zu definieren, weil jegliche Definition auf 

irgendeine Weise eingrenzend erscheint. 

Also haben wir uns dazu entschlossen, 

eine Positionsbestimmung zu verfassen 

und darin zu beschreiben, wofür Heimat 

aus unserer Sicht steht. 

„KF“: Laut Duden ist Heimat ein „Ort, wo 

man aufgewachsen ist oder sich durch 

ständigen Aufenthalt zu Hause fühlt“. Der 

BHU geht in seiner Beschreibung viel weiter. 

Warum? 

Gotzmann: Wir fanden die Duden-Definition, 

die Heimat rein als Ort begreift, nicht 

mehr passend. Zum einen, weil unsere 

Gesellschaft heute sehr mobil ist, viele 

Menschen nicht mehr dort wohnen, wo 

sie aufgewachsen sind, und daher vielleicht 

zwei oder mehrere Heimaten haben. 

Zum anderen ist uns bewusst, dass 

vor allem junge Menschen Heimat eher 

mit einem Gefühl als mit einem Ort verbinden. 

Wenn man sie fragt, bedeutet 

Heimat für sie in erster Linie Freunde, 

Familie, soziale Kontakte. Ich wage die 

These, dass erst mit zunehmendem Alter 

bestimmte Orte oder Landschaften 

stärker als Heimat empfunden werden, 

da sie mit schönen Erinnerungen und 

Emotionen verbunden sind. Deshalb haben 

wir den Begriff auf das Emotionale 

und Soziale ausgedehnt. 

„KF“: Sie haben bereits angedeutet, dass 

der Heimatbegriff ideologisch belastet ist. 

Glauben Sie, dass er dieses Brandmal jemals 

loswerden kann? 

Gotzmann: Ich fürchte, dass es nicht so 

einfach ist, den Begriff von seinem ideologischen 

Beigeschmack zu befreien. Dafür 

gibt es leider immer noch zu viele Kräfte, 

die versuchen, ihn zu instrumentalisieren. 

Der BHU sagt allerdings auch ganz klar: 

Aufgeben wollen wir den Begriff nicht. Das 

ist wichtig, denn wir hören aus dem universitären 

Bereich, insbesondere jenem 

der Ethnologie die These, Heimat sei nicht 

mehr zeitgemäß und sollte daher als Begriff 

nicht mehr verwendet werden. Wenn 

wir dem folgen, überlassen wir die „Heimat“ 

tatsächlich den Rechten. 



Heimatpege 

„ 

„KF“: Reicht ein Positionspapier aus, um 

sich von der rechten Ecke zu distanzieren? 

Gotzmann: Ich glaube, es reicht für uns Heimatverbände 

nicht, einfach zu sagen: Wir 

Heimatverbände verstehen Heimat nicht 

als rechtsgerichtet. Vielmehr müssen wir 

unsere Haltung offensiv stärken und kommunikativ 

damit umgehen, zum Beispiel 

mit Veranstaltungen, im Internet, in Kulturzeitschriften. 

Wir sollten den Begriff zudem 

aktiv nutzen, ihn gestalten. Auch das 

Positionspapier des BHU ist nicht in Stein 

gemeißelt. Es kann eines Tages auch weiterentwickelt 

und der Zeit angepasst werden. 

Ich nenne Ihnen ein Beispiel: Die Gestaltung 

unseres Positionspapieres liegt in 

etwa vier Jahre zurück. Die Zeit war damals 

vor allem in Deutschland sehr stark von der 

Flüchtlingsbewegung geprägt. Deshalb haben 

wir an manchen Stellen im Papier besonders 

betont, dass es auch Menschen 

gibt, die ihre Heimat verlieren, und dass 

es darum geht, offen zu sein für alle, die 

ankommen und hoffentlich hier bei uns 

Heimat fi nden. Diese Betonung hätte es 

früher vielleicht nicht so gegeben. 

„ 

Problematisch ist, dass der Begriff Heimat leider immer 

wieder mit rechtsgerichtet gleichgesetzt oder zumindest 

indirekt so wahrgenommen wird. 

Ich wage die These, dass erst mit zunehmendem Alter 

bestimmte Orte oder Landschaften stärker als Heimat 

empfunden werden, da sie mit schönen Erinnerungen und 

Emotionen verbunden sind. Je mehr sich die Menschen bewusst 

werden, was Teil ihrer Heimat ist, sei es Materielles oder 

Immaterielles, desto wertvoller wird diese Heimat. 

„KF“: In seiner Definition gibt der BHU der 

Heimat viel Spielraum. Können Sie einige 

wesentliche Punkte hervorheben? 

Gotzmann: Ich glaube schon, dass Heimat 

auch als Ort eine wichtige Rolle spielt. Wesentlich 

sind aber auch die sozialen Beziehungen. 

Im Positionspapier haben wir versucht, 

deutlich zu machen, dass es auch 

um das persönliche Engagement geht. Man 

sollte vernetzt, Teil einer Gesellschaft sein. 

„KF“: Es fällt auf, dass auf die Partizipation, 

also die Teilhabe, Wert gelegt wird. Warum? 

Gotzmann: Je mehr sich die Menschen bewusst 

werden, was Teil ihrer Heimat ist, 

sei es Materielles oder Immaterielles, desto 

wertvoller wird diese Heimat – und damit 

auch die Bereitschaft, sich damit auseinanderzusetzen, 

sie zu gestalten oder 

zu erhalten. 

„KF“: In Südtirol ist Heimat sehr eng mit 

Tradition verstrickt. Wie wichtig ist Tradition? 

Gotzmann: Es ist interessant, dass in gewissen 

Gebieten wie Südtirol, Bayern, Österreich, 

aber auch in Schleswig Holstein 

Bund Heimat und Umwelt in Deutschland 

Inge Gotzmann 

Der 1904 gegründete Bund Heimat und Umwelt 

in Deutschland (BHU) ist der Bundesverband 

der Bürger- und Heimatverbände in Deutschland 

– vergleichbar mit dem Heimatpflegeverband 

in Südtirol, jedoch auf gesamtstaatlicher 

Ebene. Über seine 18 Landesverbände vertritt 

er rund 500.000 Mitglieder und ist damit die 

größte kulturelle Bürgerbewegung dieser Art in 

Deutschland. 

oder Mecklenburg Vorpommern Heimat 

stark mit Traditionen wie Tracht, Tanz und 

Musik verbunden ist. Wir hier in Bonn – 

der Sitz des BHU ist in Nordrhein-Westfalen 

– verbinden Heimat im Vergleich weniger 

mit diesen traditionellen Themen. 

Insofern ist das ein weiterer Aspekt, der 

beweist, dass Heimat ganz unterschiedlich 

wahrgenommen wird. 

„KF“: Wie könnte man Ihrer Ansicht nach 

junge Menschen dazu animieren, sich mit 

dem Heimatbegriff auseinanderzusetzen 

und also auch mit den Themen der Heimatverbände? 

Gotzmann: Jugend ist für unseren Verband 

ein Dauerthema, wohl auch deshalb, weil 

es nicht so einfach ist, jüngere Generationen 

mit unseren Ideen zu erreichen. Es 

gibt eine ganze Reihe von Initiativen, deren 

Erfolg aber sehr von den Personen abhängt, 

die mit den Kindern und Jugendlichen 

in Kontakt stehen. Ebenso ist es bei 

den Schulprojekten, die nur dort gut gelingen, 

wo das Engagement und Interesse 

von Direktoren oder Lehrpersonen entsprechend 

ist. Leider sind Lehrpersonen stark 

an Vorgaben gebunden und haben kaum 

die Möglichkeit, den Unterricht frei zu gestalten. 

Ich bin mir aber sicher, dass mit 

zunehmendem Alter auch das Interesse 

an Heimat steigt. 

„KF“: Die gute alte Heimatkunde wieder 

als Schulfach …? 

Gotzmann: Ich bin mir nicht sicher, ob das 

die Lösung ist. Kritische Stimmen sagen, 

dass es dann zur Pflicht würde, und wir 

wollen ja eigentlich die Begeisterung, das 

ehrliche Empfinden für den Wert der Heimat 

stärken. Vielleicht ist es sinnvoller, Angebote 

zu machen, die freiwillig sind und 

jungen Leuten Spaß machen. 

„KF“: Der BHU hat seine Haltung zum Begriff 

„Heimat“ auf seiner Internetseite veröffentlicht. 

Wie reagieren Menschen, Organisationen, 

die Politik? 

Gotzmann: Es gibt eigentlich kaum offizielle 

Reaktionen. Was uns aber aufgefallen 

ist, dass sich junge Menschen, die sich bei 

uns auf eine Stellenausschreibung bewerben, 

im Internet über uns erkundigen und 

wissen wollen, was wir überhaupt machen, 

wofür wir stehen, ob wir womöglich rechtsgerichtet 

sind. Sie sind dann meist positiv 

überrascht, wenn sie den Inhalt des Positionspapiers 

lesen, weil sie merken, welch 

weltoffene und in die Zukunft gerichtete 

Haltung wir haben. 



verwurzelt 

Emotional, sozial, persönlich 

Auszüge aus der Positionsbestimmung des BHU in Deutschland 

➤ Heimat entsteht aus emotionalen Bindungen 

und sozialer Vernetzung in einem 

persönlichen Handlungs- und Verantwortungsraum. 

➤ Heimat bedeutet Verortung, die materiell 

und räumlich, virtuell oder in anderen 

Formen ausgebildet ist. Ankerpunkte 

für Heimat können die Landschaft, die 

Stadt, das Dorf oder die Nachbarschaft 

sein, das Natur- und Kulturerbe, aber 

auch Arbeit und Gemeinschaft, geteilte 

Überzeugungen, gemeinsame Interessen 

und vielfältige Weisen des realen 

und virtuellen Austausches von Menschen. 

Heimat ist dynamisch, weil es 

im Leben der Menschen viele Ankerpunkte 

geben kann. 

➤ Wenn Menschen sich verankert und 

gestärkt fühlen, empfinden sie ihr Lebensumfeld 

als Heimat, denn Heimat 

betrifft den Menschen als soziales Wesen. 

Als persönlicher Verantwortungsraum 

umspannt Heimat Lokales und 

Globales. Geschichtsbewusstsein und 

die Suche nach Erklärungen dafür, warum 

die Dinge so – geworden – sind, wie 

sie heute sind, gehören zur Aneignung 

von Heimat. Freude am Mitwirken und 

Ideen für die Zukunft sind weitere wichtige 

Triebfedern, wenn es darum geht, individuelle 

und gesellschaftliche Lebensqualität 

zu erhalten und zu gestalten. 

➤ Heimat zu fi nden, ist auch ein Vernetzungsprozess, 

der den sozialen Zusammenhalt 

stärkt. Die Grundlage dafür ist 

die Kommunikation, eine entscheidende 

Voraussetzung ist die Möglichkeit der 

Teilhabe und der Teilnahme für alle. 

➤ Um Heimat zu pflegen und zu gestalten, 

braucht es das Engagement der 

Zivilgesellschaft, der Bürgerinnen und 

Bürger. Heimat-, Geschichts- und Bürgervereine 

sowie viele neu entstandene 

Formen von Engagement haben große 

Bedeutung für das soziale Leben, im 

ländlichen Raum ebenso wie in den 

Städten. Mit ihrer Arbeit tragen diese 

engagierten Menschen zur Stabilität der 

Gesellschaft bei, zum Beispiel in Zeiten 

neuer Ideale des Wirtschaftens und Zusammenlebens 

sowie im Spannungsfeld 

staatlicher Hoheit und privatisierender 

Partizipation ist ein wichtiges Schlagwort. „Das Recht auf Mitgestaltung der Heimat … 

soll allen Menschen zugestanden werden“, heißt es im Positionspapier. Foto: BHU 

Tendenzen. Das Recht auf Heimat ist 

ein Menschenrecht; auch das Recht auf 

Partizipation verstehen wir so. 

➤ … Heimat endet nicht an politischen 

Grenzen: So mobil die Menschen sind, 

so mobil ist auch Heimat geworden. 

Heute leben und agieren viele Menschen 

nacheinander an mehreren, oft 

weit voneinander entfernten Orten, die 

sie als Heimat bezeichnen. Sie haben 

also mehrere Heimaten. Eine wichtige 

Aufgabe unserer Zeit ist es, Menschen 

den Erwerb emotionaler Bindungen an 

weitere Heimaten zu ermöglichen. … 

Aus der Überzeugung, dass Heimat 

dynamisch ist und den Zusammenhalt 

im größeren Rahmen braucht, fordern 

wir, dass die europäische Zusammenarbeit 

nicht auf wirtschaftliche Zusammenhänge 

verengt wird, sondern die in 

Europa beheimateten Bürgerinnen und 

Bürger in den Mittelpunkt des Handelns 

stellt. Deswegen müssen die Menschen, 

ihre Gefühle und Bedürfnisse immer im 

Blick behalten werden. 

Um Heimat zu pflegen und zu gestalten, braucht es das Engagement der Zivilgesellschaft. 




informiert & reektiert 

Heimat und Jugend 

Das Jahresthema 2022 stellt die jungen Menschen in den Mittelpunkt 

Der Heimatpflegeverband 

Südtirol setzt im 

laufenden Jahr den Fokus 

seiner Arbeit auf die 

Jugend. Spannende Initiativen 

sind geplant. 

Junge Menschen sind sehr wohl zu begeistern 

und für wichtige Themen zu 

bewegen. 

Foto: Pixabay 

Die Tätigkeiten des Heimatpflegeverbandes 

sind 

sehr breit gefächert, geht 

es doch um die Kulturund 

Naturlandschaft in 

Südtirol. Deshalb hat der 

HPV auch die Fokussierung 

auf ein Jahresthema 

in sein Programm aufgenommen. 

2021 lautete 

das Schwerpunktthema 

„Baukultur“, das mit Tagungen, 

Info-Veranstaltungen, 

Ortsbegehungen 

und Medienberichten behandelt 

wurde. 

2022 soll im Zeichen der 

Jugend stehen: Die Kinder 

und Jugendlichen von heute sind die Erwachsenen 

und Entscheidungsträger*innen 

von morgen. Deshalb erscheint es uns 

wichtig, sie so früh wie möglich für viele 

gesellschafts- und kulturrelevante Themen 

zu sensibilisieren. Es bietet sich hier eine 

große Auswahl an Themen an, die wir als 

Heimatpfleger*innen auch behandeln. 

Über das Kennenlernen unserer Heimat 

wird die Wertschätzung und in der Folge 

im besten Fall der persönliche Einsatz für 

Natur und Kultur angestoßen. 

Schule als Partnerstruktur 

An welcher Stelle kann man bei Kindern 

und Jugendlichen ansetzen? Neben der 

Familie ist es vor allem die Schule, in der 

man junge Menschen erreichen und aktivieren 

kann. In Zusammenarbeit und Absprache 

mit erfahrenen Pädagog*innen, mit 

dem Katholischen Südtiroler Lehrerbund 

(KSL) und der Pädagogischen Abteilung 

des Landes Südtirol gab es bereits Vorgespräche, 

um zu eruieren, welche Themen 

und Methoden sich am besten eignen, um 

junge Menschen zu sensibilisieren, welche 

Partner*innen man hierzu braucht und für 

welche Themen die Erarbeitung von didaktischem 

Material notwendig ist. 

„ 

Die Kinder und Jugendlichen von 

heute sind die Erwachsenen und 

Entscheidungsträger*innen von 

morgen. Deshalb erscheint es uns 

wichtig, sie so früh wie möglich für 

„ 

viele gesellschafts- und kulturrelevante 

Themen zu sensibilisieren. 


Da junge Menschen täglich sehr viel Zeit 

in der virtuellen Welt (Smartphone, Computer 

…) verbringen, erscheint es sinnvoll, 

sie wieder vermehrt zu einer bewussten, 

„realen“ Wahrnehmung ihres Lebensumfeldes 

zu bewegen, um „mit Kopf, Herz 

und Hand“ (Johann Pestalozzi) über das 

kognitive Wissen, die emotionale Beteiligung 

und die konkrete Aktivität möglichst 

ganzheitlich der Welt zu begegnen und 

sie mitzugestalten. 

Geplante Projekte 

Der Heimatpflegeverband möchte u. a. 

das Projekt „Erkunde den Ort, an dem 

du lebst“ angehen, einen „Heimatkoffer“ 

bzw. eine „Heimatmappe“ in Zusammenarbeit 

mit pädagogisch-didaktischen 

Fachleuten erarbeiten sowie im Rahmen 

des fächerübergreifenden Lernbereichs 

„Gesellschaftliche Bildung“ – zu dem u. 

a. Kulturbewusstsein und Nachhaltigkeit 

gehören – in den Schulen Angebote an 

Lehrpersonen und Schüler*innen in den 

genannten Bereichen machen. 

Junge Menschen sind sehr wohl zu bewegen 

und zu begeistern – man denke an die 

Bewegung „Fridays for Future“. Wir möchten 

sie darin unterstützen, durch die Aneignung 

von Kenntnissen und durch die 

Auseinandersetzung mit den Entwicklungen 

in unserem Land verantwortungsbewusste 

Gestalter*innen ihrer Heimat zu werden. 





Der Rucksack 

Mit dem Leinen- oder Lederrucksack auf 

den Markt – früher war das ein alltägliches 

Bild. 

Dinge des Alltags 

aus Geschichte und 

Gegenwart 

Ein Rucksack gehört heute zum Alltag 

und zur Freizeit vieler Menschen dazu. 

Bereits die Kleinsten gehen mit einem 

Säckchen auf dem Rücken in den Kindergarten. 

Schulkinder verstauen in ihrem 

Rucksack Bücher und Hefte, Erwachsene 

nutzen ihn für den Transport 

von Laptop und anderen Geräten. Paketzusteller, 

die in den Städten durch die 

Straßen und Gassen fl itzen, verwenden 

ihn sowieso. Aus den Freizeitaktivitäten 

ist der Rucksack erst recht nicht mehr 

wegzudenken. Er hat es zum Universaltransportmittel 

geschafft. 

Während gegenwärtig ständig neue Modelle 

und gerade für Sport- und Freizeitzwecke 

immer leichtere Materialien auf 

den Markt kommen, waren Rucksäcke ursprünglich 

aus Leder oder starkem Leinen 

gemacht. Neben dem großen Beutel hatten 

sie zum Teil auch Außenfächer mit Riemen 

und Schnallen. 

Wann und wo der Rucksack entstanden 

ist, ist nicht bekannt. Im Reclam-Kostümlexikon 

wird er als „beutelförmige Tasche 

mit zwei Gurten“ beschrieben. Zur Verwendung 

steht Folgendes: „Bereits seit der 

Bronzezeit, u. a. zum Transport von Salz aus 

Bergwerken, erhielt er sich besonders bei 

Jägern und Wanderern“. Die Liste der einstigen 

Träger*innen ließe sich stark erweitern. 

So waren Rucksäcke fester Bestandteil 

der Ausrüstung von Soldaten. Auch Bauern, 

die auf einen Markt gingen, oder Handwerker 

auf der Stör trugen einen Rucksack 

auf dem Rücken. 

Neben diesen Funktionen als Tragegerät 

war ein Rucksack aber noch weit mehr. 

Der Inhalt des Sackes, gefüllt mit Wäsche 

und persönlichen Dingen, war oft alles, was 

ein Mensch besaß. So fand das Hab und 

Gut von Dienstboten, die an den Schlenggeltagen 

ihren Arbeitsplatz wechselten, im 

Rucksack Platz. Im Vintschger Museum in 

Schluderns ist ein Exemplar aus Leinen ausgestellt, 

weil „ein Rucksack und ein Wanderstab“ 

oft das Einzige waren, das Schwabenkinder 

bei sich hatten, als sie ihre Heimat 

verließen und sich auf den Weg machten. 

Im Etschtal und am Tschögglberg wurde für 

den Rucksack der Begriff „Schnurfer“ verwendet. 

Diese Bezeichnung mag vom Wort 

schnurfen (einziehen, schrumpfen) kommen. 

Barbara M. Stocker 

Rucksäcke trugen auch Frauen, die in 

der Stadt einkauften oder ihre Waren 

verkauften. 

Fotos: Erika Groth-Schmachtenberger, 

Archiv SVM/ Inv.-Nr. 241 und 5296. 

50 


Heimatpege 

Immaterielles 

UNESCO-Weltkulturerbe als Ziel 

Waale im Obervinschgau auf nationaler Liste des immateriellen Kulturerbes 

Die Wiesenbewässerung auf der Malser 

Haide ist eine jahrhundertealte Kulturtechnik, 

die bis heute nichts von ihrer Effizienz 

und Faszination eingebüßt hat. Davon ist 

auch das Landwirtschaftsministerium in Rom 

überzeugt und hat die Praktik der traditionellen 

Bewässerung im Obervinschgau auf 

die nationale Liste für landwirtschaftliche 

Praktiken und traditionelles Wissen gesetzt. 

Knapp 400 Hektar werden auf der Malser 

Haide noch traditionell über Waale bewässert, 

indem sie nach einem streng geregelten 

Zeitplan, der sogenannten „Road“, in 

regelmäßigen Abständen überflutet werden. 

„Die Kulturtechnik der Überflutung 

hat keinen musealen Charakter, sondern 

ist eine effiziente Technik, die heute nach 

wie vor so angewandt wird wie vor Hunderten 

von Jahren“, erklärt Verbandsobfrau 

Claudia Plaikner. „Aus diesem Grund 

sind wir der Meinung, dass sie auch eine 

Zukunft haben sollte.“ 

Auf Bedeutung der Waale 

aufmerksam machen 

Der Heimatpflegeverband arbeitet zusammen 

mit der Bauernbund-Ortsgruppe Burgeis, 

der Gemeinde Mals, dem Heimatpflegeverein 

Mals und dem Wirtschaftsdienstleister 

IDM daran, die traditionelle Bewässerung im 

Obervinschgau über Waale zum internationalen 

immateriellen Weltkulturerbe zu machen. 

Damit soll der Öffentlichkeit der Wert 

und die Bedeutung dieser Kulturtechnik vor 

Augen geführt werden, aber auch welcher 

Aufwand damit verbunden ist. Gleichzeitig 

wären damit auch neue Projekte und Fördermittel 

zugänglich, um die traditionelle 

Bewässerung attraktiv zu halten. 

Nun wurde mit der positiven Bewertung des 

Ansuchens und der Aufnahme in das nationale 

Register eine erste wichtige Etappe 

erreicht. 

Nächster Schritt: Aufnahme 

in die Welterbe-Liste 

Mehrere Interessensgruppen in Deutschland, 

der Schweiz, Belgien, Niederlande, 

Luxemburg und vor allem in Österreich stellen 

in Kürze ein gemeinsames Ansuchen 

für die Aufnahme der traditionellen Bewässerung 

über Kanäle in die internationale Liste 

des immateriellen Weltkulturerbes. Nun 

steht fest, dass auch Südtirol dabei ist. Die 

italienische UNESCO-Kommission hat Mitte 

Jänner 2022 der Teilnahme an der internationalen 

Bewerbung zugestimmt. 

HPV 

„ 

Die Kulturtechnik der Überflutung 

hat keinen musealen Charakter, sondern 

ist eine effiziente Technik, die 

„ 

heute nach wie vor so angewandt 

wird wie vor Hunderten von Jahren. 


Als immaterielles Weltkulturerbe 

könnten die Waale mehr Aufmerksamkeit 

erhalten. 

Die Kulturtechnik der Überflutung mit 

Hilfe von Waalen ist alt, aber dennoch 

modern und hocheffizient. Fotos: HPV 




Die Kornelkirsche (Cornus mas) 

Natur-, Kultur- und Namensgeschichte eines besonderen Strauches 

„A blianete Granellschtaud hinter der Kirch“ in Vilpian 

Nach den kalten Wintertagen läuten die 

Blüten der Kornelkirsche in vielen Teilen 

Südtirols den Frühling ein. Grund genug, 

um die Kornelkirsche vorzustellen. 

Die Kornelkirsche (auch Gelber Hartriegel) 

gehört zur Familie der Hartriegelgewächse. 

Mit seinen schwefelgelben, vor 

dem Laub erscheinenden Blüten, läutet 

der Strauch Ende, mitunter sogar Mitte 

März bis Anfang April den Frühling auf 

unseren Mittelgebirgsterrassen ein. 

Das Hauptverbreitungsgebiet der Kornelkirsche 

erstreckt sich von Ostösterreich 

über den gesamten Balkan bis nach 

Kleinasien, den Kaukausus und die Krim, 

sie kommt aber auch in Italien und Frankreich 

vor. Die Nordgrenze bildet Mitteldeutschland. 

Der anspruchslose Strauch 

liebt sonnige Hänge, Waldränder, ist kalkhold 

und wird bis zu 100 Jahre alt. Einzelexemplare 

erreichen mitunter ein Alter von 

250 Jahren. Das größte bekannte Exemplar 

ist die „Sigrid-Dirndl“ in Michelbach 

(Niederösterreich) mit einem Stammumfang 

von 1,8 Metern. 

Woher die 

Bezeichnung kommt 

Der Name Kornelkirsche ist eine Entlehnung 

aus dem lateinischen cornus 

„Hartriegel“ (hart wie ein „Horn“), woraus 

sich die Diminutivform cornolium entwickelte, 

Ausgangspunkt für das im 11. Jh. 

belegte althochdeutsche churniboum bzw. 

chuirnilboum. In den verschiedenen Tiroler 

Mundarten wird der Strauch mit den 

schmackhaften roten Früchten durchwegs 

Granellschtaud, Garnelln, Grinelln 

oder Ganelln genannt. In Bayern, Salzburg, 

Kärnten, der Steiermark und Böhmen 

kennt man ihn als Dirnbaum oder Diandl; 

in Süd- und Mitteldeutschland wird 

er Dirlitz, Horlitze bzw. Herlitze genannt. 

Orts- und Flurnamen 

Von der mundartlichen Form Granell leiten 

sich zahlreiche Flurnamen ab, wie 

z’Garnella in Stilfs, Garnelln in Kaltern, 

Garnell in Latzfons oder der Garnellbühl 

in St. Oswald/Kastelruth. Im milden Westen 

und Süden Südtirols stößt man häufig 

auf den Hof- und Geländenamen Karnol 

(Goldrain, Naturns, Grissian, Andrian, 

Aldein, St. Andrä), der mundartlich oft zu 



Heimatpege 

Ginoal verschliffen wurde. Karnol ist eine 

Entlehnung aus dem Alpenromanischen 

*kornj la (area) „Gelände mit Kornelkirschenbewuchs“. 

Es gibt noch weitere Namen, 

in denen die Kornelkirsche steckt: 

Kornell in Siebeneich, Karnod in Völs und 

der Ort Karneid. Letzterer könnte auf ein 

romanisches Mengensuffix *cornēdu 

„Kornelkirschen-Bestand“ zurückgehen. 

Ein Eisenholz 

Die häufigen Flur-, Hof- und Ortsnamen 

setzen voraus, dass die Kornelkirsche früher 

häufig angepflanzt wurde – aus einem 

ganz bestimmten Grund: Es handelt sich 

um das härteste in Europa vorkommende 

Holz, das zu den sogenannten Eisenhölzern 

zählt. Ein Schlag auf den Stamm 

dieses Strauches genügt. Erstaunlich ist 

auch, dass das dichte Holz im Wasser 

nicht schwimmt. 

Das „Eisenholz“ ist technologiegeschichtlich 

bedeutsam. Es wurde dort eingesetzt, 

wo man beanspruchte Holzteile brauchte, 

also für die Herstellung von Messergriffen, 

Hammerschäften, Zahnrädern in Mühlwerken, 

Klüpfeln in der Bildhauerei, hölzerne 

Schusternägel, Kämme oder mathematische 

Instrumente. Vor allem aber 

benötigten Drechsler und Rädermachern 

das harte Holz zur Herstellung der Radspeichen. 

Feste Spazierstöcke wurden 

und werden nach wie vor aus „Granellenholz“ 

geschnitzt. 

Ein Strauch für harte 

Männer... 

Einen abgehärteten Mann nennt man in 

Kastelruth und Völs heute noch einen 

„Granellenen“, die lateinische Artkennzeichnung 

„mas“ bedeutet „männlich“ 

im Sinne von „hart, beständig“. 

Aus der Geschichte weiß man, dass die 

Wurfspeere der Antike, wie die sechs Meter 

hohen Lanzen der mazedonischen Phalanx, 

vorzugsweise aus dem Holz der Kornelkirsche 

bestanden. „Er schwang die 

mit Erz vorblinkende Last der Kornelle“, 

dichtet Ovid in den Metamorphosen und 

umschreibt metaphernreich den Speer. 

Der Dichter Pausanias überliefert, dass 

das Trojanische Pferd aus Granellenholz 

gezimmert war, um die menschliche Last 

in seinem Inneren zu tragen. Dass der 

Bogen des Odysseus aus dem Holz der 

Kornelkirsche bestand, versteht sich von 

selbst. Selbst seine in Schweine verzauberten 

Gefährten wurden mit Eicheln, 

Bucheckern und Granellen gemästet. 

Auf dem römischen Palatin stand der 

Überlieferung nach ein uralter Kornelkirschenbaum, 

der wieder austrieb, als 

Romulus und Remus ihre „kornellene“ 

Lanze als Grenze in den Boden stießen. 

Früchte und Destillate 

Die in überreifem Zustand wohlschmeckenden 

Früchte werden Anfang September 

geerntet und zu Marmeladen, Kompotten 

und Fruchtsäften verarbeitet. In 

Albanien und in der Türkei wird daraus das 

Erfrischungsgetränk „Scherbet“ hergestellt. 

Am Balkan sind die Früchte im Herbst allgegenwärtig 

und bis heute ein Grundnahrungsmittel 

geblieben. Eine Spezialität ist in 

Niederösterreich der Dirndlbrand – ideal, 

um auf den Frühling anzustoßen. 


Schneaglögglen 

Ban Mühlbachl untn, 

die Schneaglögglen, die zortn, 

kennens foscht nimmr drwortn. 

Tians Köpfl gonz gwundrig zan Himml reckn; 

dr Winter isch long gnua gwesn, 

wou sie sich hom gmiaßt vrsteckn 

und iatz tuat sie der erschte worme Sunnenstrohl weckn. 

Olt und jung, olle hom drmit a Freid, 

wenns draußn wiedr griant und treib, 

dr Langes isch nimmer weit! 

Maria Sulzer 




Quadra, Fascha und Gebreite 

Serie: Flurnamen aus der Agrargeschichte (6) 

Fascha 

Im „KulturFenster“ Nr. 06/2021 wurde 

das weite Themenfeld der Rodungsnamen 

abgeschlossen. In dieser und in den folgenden 

Ausgaben werden nun historische 

Flurnamen in Bezug auf Acker- und Feldbau 

vorgestellt. 

Quadra 

Fascha, Matsch; 

Franziszeischer Kataster 1855–1861 

Bei Quadres in Mals ist der 

quaderartige Flurblock (bestehend 

aus 8 Grundparzellen) 

noch gut zu erkennen. 


Die Gebreite (mda. Gipraate) 

in Oberolang 


Im Obervinschgau, im Tiroler Oberland 

und in Graubünden stößt man immer wieder 

auf den Flurnamentyp „Quadra“. Ein 

Beispiel: die Groß- und Klein-Quadra in 

Burgeis. Goswin von Marienberg erwähnt 

im Urbar von 1394 allein für Burgeis eine 

Quadraprada, eine Quadra de cruce und 

eine Quadra abbatisse). Jeweils eine Quadra 

ist in Schleis, Prämajur, Taufers i. M. 

und in Glurns zu verzeichnen, auffälligerweise 

jeweils bei den frühmittelalterlichen 

Eigenkirchen St. Jakob in Söles sowie St. 

Lorenz. Weitere Beispiele: Quadres in Mals 

und in Matsch, jeweils eine Quadrella in 

Taufers i. M. und in Laatsch. Ableitungen 

zu Quadra kennt auch das bereits früher 

eingedeutschte Burggrafenamt: Quadrat 

(mda. Ggo-drëgg) bei Partschins und vermutlich 

auch Gratsch bei Meran, das sich 

von alpenromanisch *quadratšja ableiten 

könnte. Im Puster-, Wipp- und Eisacktal 

ist „Quadra“ unbekannt. 

Der Begriff „Quadra“ ist lateinisch und bedeutet 

in etwa „Flurblock, ausgemessener 

Flurteil“. Bei den Quadra-Fluren handelt 

es sich um die Altackerareale einer Gemeinde 

von ausgezeichneter Bodenqualität. 

Diese Gunstlagen des Getreidebaus 

wurden im Theresianische Kataster dann 

auch relativ hoch besteuert. 

Der ungeteilte Quadra-Block wurde ursprünglich 

gemeinschaftlich bebaut. Erst 

in der Folge wurde er in Streifen parzelliert, 

ähnlich wie die Gewanne in Mitteldeutschland 

im Rahmen der Dreifelderwirtschaft. 

Lange und schmale Ackerparzellen waren 

beim Pflügen erwünscht, gerade in 

alpiner Hanglage. Dies hatte den Vorteil, 

den Pflug samt Zugtieren an den Ackerrändern 

selten wenden zu müssen. 

Im romanischen Vinschgau wurden die 

Ackerzeilen „Fascha“, „Faschen“ oder 

„Pfasch“ genannt, zu romanisch *faša 

„Binde, Streifen“. Auffallend ist, dass sich 

die „Faschen“ manchmal genau neben 

einer Quadra befinden... A Långs und a 

Geproats könnte man in Abwandlung einer 

bekannten Tiroler Redensart fast sagen... 

In Taufers im Münstertal, Schlinig (hier 

als Verkleinerung „Faschetta“), Schleis, 

Laatsch (1419 Fäsch, 1669 in Fäsches), 

Matsch und Prämajur gibt es jeweils Fluren 

dieses Namens. „Pfaschen“ fi nden sich 

vinschgauabwärts in Prad, Tschengls, 

Morter, Tschars und Tabland. 

Gebreite 

Im kaum romanisch unterschichteten Südtirol 

gibt es eine genaue Entsprechung zu 

den rätoromanischen Quadrafluren, nämlich 

die „Gebreite“ bzw. „Gebreitige“ (mda. 

Geproaten, Proatn). Im langobardisch geprägten 

Oberitalien gibt es den entsprechenden 

Flurnamen „Braida“. 

Gebreiten sind – wie der Name schon aussagt 

– „breite“ Flurkomplexe mit gutem 

Heu- und Kornertrag. Ganz ähnlich wie 

bei der Quadra hat jede Gemeinde immer 

nur eine auf diese Weise benannte Flur. 

Beispiele quer durch Südtirol: Es gibt jeweils 

eine Gebreite in Riffian, Gratsch, Schenna, 

Völlan, Nals, Latzfons, Feldthurns, Pinzagen, 

St. Andrä, Karnol (Hofname Gebreitner, 

der bereits 1268–1280 als Gepraite 

belegt ist), Valgenäun, Stilfes, Lüsen, Rodeneck, 

Terenten, Pfalzen, Montal, Gais 

(hier „Giproatige“), Stefansdorf, Reischach, 

Olang, Antholz und in Niederdorf. 





Heimatpege 

Säulenbildstock beim 

Burgerhof renoviert 

Heimatschutzverein kümmert sich um Erhaltung 

Am 16. August 2021 zog ein heftiges Gewitter 

mit Sturm über Lana hinweg. Dabei wurde 

der 1930 errichtete neugotische Säulenbildstock 

beim Burgerhof am alten Braunsberger 

Weg am Frigeleberg umgeworfen und zerbrach 

in mehrere Teile. 

Beim Lokalaugenschein von Simon Terzer 

und Albert Innerhofer vom Heimatschutzverein 

Lana mit Regina Verdorfer und Peter 

Holzner vom Burgerhof wurde vereinbart, 

diesen Bildstock wieder herzurichten 

und aufzubauen. Dabei sollten vor allem die 

wertvollen Fresken vom Maler und Restaurator 

Cassian Dapoz (1874–1946) erhalten 

und zudem renoviert werden. Mit Hilfe von 

Architektin Annemarie Mitterhofer, die hierfür 

auch alle bürokratischen Arbeiten für 

das Bauamt erledigte, gelang es, eine Baufirma 

zu finden, die wichtige Arbeiten ausführte. 

Die Lananer Firma Carlucci rückte 

mit einem Kranauto an, um die Teile des 

zerstörten Bildstocks zu bergen und in die 

Werkstatt zu bringen. 

Aufwändige Arbeiten … 

Die Gebrüder Michele und Marco Carlucci 

begannen nun, den unteren, total zerstörten 

Säulenschaft neu in Beton zu gießen. Der 

gesamte Säulenbildstock wurde statisch 

wiederum vollständig hergestellt. Der wertvollste 

obere Teil mit den Fresken wurde aufgesetzt 

und am Schaft integriert. Auch das 

mit Mönch-und-Nonne-Ziegeln eingedeckte 

Zeltdach musste neu errichtet werden. 

Restaurator Hubert Mayr aus Percha reinigte 

anschließend die drei in Secco-Malerei 

ausgeführten Bilder Christus auf dem 

Thron (Herz Jesu), Maria und der hl. Josef. 

Die Malschicht wurde gefestigt, die Untergründe 

wurden demineralisiert und die 

neuen Zementteile geätzt. Die schadhaften 

und fehlenden Stellen wurden ergänzt, die 

roten Umrahmungen an den Kanten erneuert. 

Ein rechteckiges Feld zeigt an der 

Säule eine Totenbahre, die ebenfalls erneuert 

wurde. Dies ist ein Hinweis auf die dortige 

ehemalige Totenrast. 

… und aufwändiger Transport 

Nun transportierte die Firma Gufler Baustoff 

aus Burgstall den erneuerten Säulenbildstock 

in die Ultner Straße und stellte diesen 

noch rechtzeitig vor dem Wintereinbruch 

Ende November mittels eines großen Krans 

dort auf, wo zuvor ein neues Fundament 

gegossen worden war. Dank gebührt dabei 

der Firma Gufler für die unentgeltliche Bereitstellung 

des Kranautos mit Fahrer. Der 

Dachaufsatz mit Kugel und Kreuz wurde 

noch vom Spengler Günther Husnelder 

aus Lana erneuert und ergänzt. Die Kosten 

für die Erneuerung dieses Säulenbildstocks 

übernahmen die Familie vom Burgerhof 

sowie der Heimatschutzverein Lana. 

Dazu kamen ein Erlös aus dem Frigeleberg- 

Fest sowie eine Spende von Veronika und 

Hannes Herz. Am Dreikönigstag bedankten 

sich Regina Verdorfer und Peter Holzner 

bei einem Umtrunk bei den Sponsoren 

und den Nachbarn. 

Albert Innerhofer 

Der zerstörte … 

… und nun wieder erneuerte Säulenbildstock 

beim Burgerhof Fotos: Simon Terzer, Albert Innerhofer 




Heimatforscher 

Blasius Marsoner 

Gedenkschrift vorgestellt 

Blasius Marsoner (1924 –1991) 

Zum 30. Todestag des Heimatforschers, Lyrikers 

und Essayisten Blasius Marsoner aus 

St. Pankraz wurde am 24. September 2021 

im Kultursaal von St. Pankraz eine Gedenkschrift 

vorgestellt. Herausgegeben wurde 

das Werk vom Verein für Kultur und Heimatpflege 

St. Pankraz in Zusammenarbeit 

mit dem Südtiroler Künstlerbund. 

Diese Gedenkschrift ist ein Versuch, Marsoners 

Leben und Werk zwischen zwei Buchdeckeln 

festzuhalten und seine literarischen 

Leistungen zu würdigen. Im Rahmen einer 

schlichten Feier mit musikalischer Begleitung 

wurde zunächst in kurzen Streiflichtern 

anhand von Bildern das schicksalhafte 

Leben Marsoners aufgezeigt. 

Fast 20 Jahre hat Blasisus Marsoner der 

Übersetzung der „Divina Commedia“ von 

Dante Alighieri gewidmet. 

Fast 20 Jahre hat Marsoner der Übersetzung 

der „Divina Commedia“ von Dante 

Alighieri gewidmet, einem der bedeutendsten 

Werke der Weltliteratur. Marsoner hatte 

ein ausgezeichnetes Sprachgefühl. Neben 

dieser Übersetzung ins Deutsche hat 

Marsoner auch mehrere „Gedichte“, eine 

„Geschichte des Ultentales“ und eine 200 

Seiten umfassende Abhandlung „Meine 

Weltanschauung“ verfasst. 

Besonders am Herzen lag Marsoner die Erhaltung 

echter Werte in seinem Heimattal. 

Er hat oft den moralischen Zeigefinger erhoben, 

wurde aber vielfach nur belächelt. 

Darunter hat er sehr gelitten. 

Ferruccio Delle Cave, ein Kenner der 

Südtiroler Literaturlandschaft, hob bei 

der Feier Marsoners literarische Leistungen 

hervor und zeigte die Besonderheiten 

dieser einmaligen Übersetzung 

der „Divina Commedia“ auf. Es ist die 

einzige deutsche Übersetzung im gesamten 

Alpenraum. 

In der öffentlichen Bibliothek St. Pankraz 

können sämtliche Texte Marsoners in kopierter 

Form eingesehen werden. Die Gedenkschrift 

ist in der Bibliothek kostenlos 

erhältlich. 

Luis Egger 

Verein für Heimatpflege St. Pankraz 



Heimatpege 

Kapelle und Gasthaus 

mit Geschichte 

Beispiele für gelungene Renovierungen beim Tag des offenen Denkmals 

Im Zeichen zweier vor kurzem sanierter und 

renovierter Objekte am Gries in Oberlana stand 

der 18. Tag des offenen Denkmals. Der Heimatschutzverein 

und der Bildungsausschuss 

Lana hatten zur Besichtigung von Gasthaus 

und Kapelle in der Metzgergasse sowie zur 

Segnung der letzteren eingeladen. 

Der Tag des offenen Denkmals war von einer 

ehrenamtlichen Arbeitsgruppe vorbereitet 

worden, die fast drei Jahre daraufhin gearbeitet 

hatte. Coronabedingt hatte die Veranstaltung 

2020 nicht abgehalten werden können. 

Umso erfreulicher war es daher, als am 

25. September 2021 Albert Innerhofer, Obmann 

des Heimatschutzvereines, zahlreiche 

Gäste begrüßen konnte. Er umriss die seit 

2004 andauernden Bemühungen des Vereines, 

die Wiesmair-Kapelle, die seit 1990 

eine Denkmalschutzbindung aufweist, zu 

restaurieren. Mit einem Eigentümerwechsel 

vor wenigen Jahren konnte das Vorhaben 

umgesetzt werden. Unter Aufsicht des 

Denkmalamtes erfolgten Innen- und Außenrestaurierung, 

wobei u. a. die barocke Fassung 

mit Architekturmalerei und ein qualitätsvolles 

Fresko des hl. Antonius von Padova 

zum Vorschein kamen (einen ausführlichen 

Bericht dazu gibt es im „KulturFenster“ Nr. 

3/2020). Albert Innerhofer dankte allen, die 

zur Aufwertung dieses Kulturdenkmales beigetragen 

hatten. 

Authentische Gastround 

Hotelkultur 

Die Wiesmair-Kapelle wurde von Diakon Hubert Knoll gesegnet. 

Nach der Segnung der Kapelle durch Diakon 

Hubert Knoll luden Martina und Andreas 

Heinisch, die Betreiber des Gasthauses 

„Reichhalter“, zu einem Umtrunk. Gertrud 

Margesin, Obfrau des Bildungsausschusses, 

sprach Begrüßungsworte, bevor Kapelle und 

Gasthaus mit Führungen den ganzen Tag 

über besichtigt werden konnten. 

Eva Gadner, Christoph Gufler und Simon 

Terzer erklärten den knapp 100 Interessierten 

nicht nur die Geschichte beider Objekte, 

sondern auch Wissenswertes zu den 

Renovierungen und Revitalisierungen. Besonders 

das Gasthaus „Reichhalter“ konnte 

nach langjähriger Führung durch die bekannte 

Wirtin Balbina Geiser Peintner und 

folgendem Eigentümerwechsel in ein inzwischen 

weltweit bekanntes Boutiquehotel 

unter Führung von Klaus Dissertori umgewandelt 

werden. Mit viel Gespür für eine 

authentische Gastro- und Hotelkultur haben 

Architekt Zeno Bampi und Einrichtungsarchitektin 

Christina Biasi von Berg das ortsbildprägende 

Gebäude wieder zu einem inte- 

Fotos: Patrick Schwienbacher 

ressanten Begegnungsort gemacht. Gerade 

an der Wiesmair-Kapelle und am Gasthaus 

„Reichhalter“ zeigte sich in bester Weise, 

was der Tag des offenen Denkmals schon 

seit der Begründung durch Altbürgermeister 

Christoph Gufler bezweckt, nämlich auf 

wertvolle Baudenkmäler aufmerksam zu 

machen und dadurch beispielgebend deren 

Erhaltung und Renovierung zu fördern. 

Simon Terzer 

Heimatschutzverein Lana 

Authentisch und ortsprägend: 

das Gasthaus 

„Reichhalter“ in 

Lana, hier beschrieben 

von Christoph 

Gufler. 




Südtiroler Motive für hohe Kunst 

Buchtipp: Der Kunstmaler Oskar Mulley und seine Werke 

Oskar Mulley (1891–1949) war ein bekannter 

Kunstmaler mit interessantem Südtirol- 

Bezug. Sein Urenkel und Nachlassverwalter 

Herbert Ascherbauer hat nun ein Buch 

über Mulley herausgegeben. 

Oskar Mulley kam in Klagenfurt zur Welt. 

Schon in der Realschule war das Zeichnen 

und Malen seine große Leidenschaft. 

Nach Abschluss der Kunstakademie trat 

der akademische Maler seinen Präsenzdienst 

an. Ende 1914 erfolgte die Einberufung 

in den Krieg, der ihn 1916 an die 

Südwestfront nach Südtirol führte. Dort 

lernte er das Hochgebirge und die obersten 

Siedlungen der Bauern kennen. Seine 

Eindrücke hat er später in zahlreichen Bildern 

verarbeitet. 

Während des Ersten Weltkrieges erregte 

Mulley erstmals auch im Süden Tirols 

Aufmerksamkeit. Im Bozner Merkantilgebäude 

gab es eine „Galerie heimischer 

Kunst“. Dort war ein „äußerst gediegenes 

Gemälde von Schloß Runkelstein“ ausgestellt, 

das Ende Oktober 1917 mit einem 

Artikel in der „Bozner Zeitung“ sowie in der 

Zeitung „Der Tiroler“ (Innsbruck) gewürdigt 

wurde. Im gleichen Jahr 1917 heiratete 

Mulley Luise Staudacher aus Bruneck, 

die er an ihrem Arbeitsplatz in der Bozner 

Sparkasse kennengelernt hatte. 

Zu Kriegsende 1918 wurde Mulley zum 

Bei seiner Arbeit ließ sich der Künstler von der Südtiroler Landschaft inspirieren. 

Stationskommando nach Kufstein versetzt, 

wo er sich mit seiner Frau niederließ. Bald 

schon konnte er sich als Künstler etablieren 

und die materielle Existenz seiner Familie 

– er hatte zwei Töchter – sichern. 

„Egger Lienz der Landschaft“ 

Ab 1920 waren Mulleys vom Wiener Secessionismus 

inspirierten Bilder in zahlreichen 

Ausstellungen zu sehen. 1925 entstanden 

die ersten Bilder hochalpiner Landschaften, 

bei denen die mit Pinsel und Spachtel 

dick aufgetragene Farbe geradezu in 

Materie des Dargestellten übergeht. Einige 

Mulley-Bilder wurden ausgezeichnet. 

Auch wurde der Maler in die Künstlervereinigung 

„Wiener Secession“ aufgenommen. 

Die Presse bezeichnete ihn mitunter 

als „Egger-Lienz der Landschaft“. 

Mit der 1933 vom Deutschen Reich gegen 

Österreich verhängten „1.000 Mark- 

Sperre“ war Mulley von seinen deutschen 

Kunsthändlern abgeschnitten. Schweren 

Herzens verließ er deshalb das ihm zur 

geliebten Heimat gewordene Land Tirol 

und übersiedelte nach Garmisch in Bayern. 

Dort widmete er sich fortan in feiner 

Pinselmalerei und kleineren Bildformaten 

Motiven des Alpenvorlandes. 

Oskar Mulley verstarb im Jänner 1949. 

Seine Bilder erzielen bis heute im Kunsthandel 

und bei Auktionen beachtliche 

Preise. Zwei Bilder sind in den Bergmuseen 

von Reinhold Messner in Bruneck 

und Bozen zu sehen. 

Unlängst erschien ein Buch über Oskar 

Mulley. Es ist über Buchhandlungen erhältlich 

bzw. bestellbar, kann aber auch 

per E-Mail (mulleybuch@gmail.com) um 

35 Euro erstanden werden. Weitere Infos 

dazu sind unter www.mulley.eu abrufbar. 

Oskar Mulley um 1930 



getragen 

Leuchtend gelbe Immortellen 

Ein Hauch von Orient auf Tiroler Trachtenhut 

Sarner Trachtenhut mit Ewigkittar 

Foto: KUADRAT – aus: „Die Sarner Tracht“, 

Orientalische Strohblume 

Foto: Wikimedia 

Trocknen der Blütenstände 

Foto: Internet 

2011, S.103, Folio-Verlag 

Bei der Männertracht spielt der Hut eine 

wichtige Rolle. So ist es nicht verwunderlich, 

dass man seit jeher versucht, durch 

unterschiedlichstes Zierwerk den Blick ganz 

besonders auf ihn zu lenken. Von Bändern 

bis Kordeln, von Federn bis Flitterwerk, von 

Schnallen bis Quasten findet man so ziemlich 

alles, was einen Trachtenhut verschönern 

kann. Ein besonderer Hingucker ist 

dabei der Blumenschmuck, der sogar einen 

ganz einfachen Hut gebührend aufhübschen 

kann. 

Blumen am Hut 

Es ist bei uns Brauch, dass je nach Jahreszeit 

und Anlass eine frische Blume auf 

den Hut gesteckt wird. Naturblumen wie 

die klassische Brennende Liab oder eine 

rote Nelke mit etwas Geranienblatt, Asparagus 

oder auch Eichenlaub verleihen 

den Hüten erst ein festliches Aussehen. 

Je nach Gegend kommen noch andere 

Blumen zum Einsatz. Auch farblich ist so 

ziemlich alles mit dabei. Bei Beerdigungen 

allerdings wird auf Blumenschmuck verzichtet 

und nur ein Fichtenzweig, etwas 

Buchs oder Efeublatt am Hut getragen. 

Ewigkittar 

Mancherorts, wie zum Beispiel im Sarntal, 

fallen goldgelb leuchtende Trockenblumen-Sträußchen 

neben der roten Nelke 

am Hut auf. Kleine, halbkugelige gelbe 

Blüten ziehen unweigerlich die Blicke auf 

sich. Ewigkittar, Ewigkeitsbuschn, Ewigkeitln, 

Immortellen – alle Bezeichnungen 

drücken letztendlich dasselbe aus: Diese 

getrockneten Blümlein halten für immer, 

bleiben immer gleich schön leuchtend gelb. 

Orientalische Strohblume 

„Helichrysum orientale“ – so lautet der 

wissenschaftliche Name dieser Pflanze 

aus der Familie der Korbblütler. Die Orientalische 

Strohblume stammt ursprünglich 

aus dem warmen Süden und hat von der 

Westtürkei über die griechischen Inseln 

der Ägäis ihren Weg in den mediterranen 

Raum gefunden. Nässe liebt sie nicht. Am 

wohlsten fühlt sie sich in der Vegetationszone 

der Macchia. Interessant ist dabei die 

Tatsache, dass sie trotz allem auch bei uns 

an sonnigen, geschützten Stellen strenge 

Winter mit bis zu minus zwölf Grad überstehen 

kann. Wie sonst hätte sie wohl den 

Weg auf unsere Trachtenhüte geschafft? 

Trocknen der Blütenstände 

Der immergrüne Halbstrauch ist in Südtirol 

eher selten anzutreffen. Er wird bei 

uns auch nur 20 bis 30 Zentimeter hoch. 

Die mehrjährige Pflanze hat silbergraue, 

an der Unterseite behaarte, rosettenartige 

Blättchen. Die kleinen, doldenförmigen 

Blüten erscheinen von Ende Juli 

bis September an langen dünnen Stängeln. 

Die Blüten dürfen nicht zu weit, aber 

auch nicht zu wenig geöffnet sein, wenn 

sie geschnitten, gebündelt und kopfunter 

hängend im Schatten getrocknet werden. 

Nur dann nämlich behalten sie für immer 

ihre leuchtendgelbe Farbe. 

Agnes Andergassen 

Arge Lebendige Tracht 




Termine 

72. Jahreshauptversammlung 

des Heimatpflegeverbandes Südtirol 

Ort: Bürgerhaus Tramin 

Infos unter: 

https://hpv.bz.it 


NEUER TERMIN: 74. Vollversammlung 

mit Neuwahlen des VSM 

im Waltherhaus Bozen – Beginn: 14 Uhr 

Infos unter: 



NEUER TERMIN: 73. Vollversammlung 

mit Neuwahlen des SCV 

im Vereinshaus Nals – Beginn: 15 Uhr 

Infos unter: 

https://scv.bz.it/vollversammlung

Kulturfenster Nr. 01|2022 - Februar 2022

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