Europäische Malerei – Stilepochen - Stephaneum

Manierismus 1510 - 1610
bezeichnet die Übergangsform zwischen der
Renaissance und dem Barock. Der Begriff
„Manierismus“ wurde von Giorgio Vasari
eingeführt, um den Stil des späten Michelangelo zu
charakterisieren, und wurde auf dessen Nachfolger
verallgemeinert (In der „maniera“ des
Michelangelo)
maniera (ital.: Stil, Manier)
Allgemein ist der Manierismus gekennzeichnet
durch eine Abkehr von den harmonischen und
ausgewogenen Kompositionen der Hochrenaissance
beziehungsweise die deutliche Widerspiegelung
einer Zeit des Umbruchs, die zu einer gesuchten,
gezierten, kapriziösen und spannungsgeladenen
Manier führte.
Proportionen werden stark verzerrt - lange Körper,
Beine, Hälse. Die Figuren posieren in den
unmöglichsten, dynamischen Verrenkungen. Oft
werden grelle Farben genutzt, die Perspektive wird
gezielt missachtet.
El Greco 1610 Parmigianino 1540
Barock 1550 - 1750 Rokoko 1730 - 1790
Als Kunstform des Absolutismus und der Gegenreformation
ist der Barock durch üppige Prachtentfaltung
gekennzeichnet. Von Italien ausgehend, verbreitete er sich
zunächst in den katholischen Ländern Europas, später
auch in protestantischen Ländern.
Barocco (portugiesisch: unregelmäßig geformte Perlen,
schiefrund)
Der Barockstil übernimmt die Formelemente der
Renaissance, versucht sie aber durch Übersteigerung und
ein Streben nach Bewegtheit im Ausdruck zu übertreffen.
Es entsteht ein bewegungsreicher Figurenstil mit
kontraststarken Farben sowie einer besonderen Betonung
von Licht und Schatten. Bei allem Naturalismus kann eine
Verwandtschaft mit prunkvollen Theaterdekorationen nicht
verleugnet werden. Hauptthemen waren die Darstellung
des Göttlichen und des Profanen (Weltlichen),
Historienbilder, aber auch Alltagsszenen (Holland) und
reine Landschaften - alle vorgetragen mit echter Naivität
und Lebendigkeit.
Diego Velasquez 1656 Hyacinthe Rigauld 1701
auch Spätbarock genannt, ist eine Weiterentwicklung der
kunstgeschichtlichen Epoche des Barock Dieser Begriff wird
allerdings synonym auch für den Übergang des Barock zum
Klassizismus gebraucht und meint hier die Abkehr vom
Üppig-Schwülstigen hin zu klaren Linien.
Rocaille (franz.: Muschelwerk)
An die Stelle monumentaler Machtentfaltung und kraftvoller
Dynamik des Barock traten nun kultivierte Lebensführung
und ein leichtfüßiges, feinsinniges Lebensgefühl, gepaart
mit vornehm-zarter Sinnlichkeit und galanten
Umgangsformen. In der Plastik und vor allem in der Malerei
tauchen häufig private oder gar erotische Themen auf.
Stiltypisch sind überbordende Verzierungen an Bauten,
Innenräumen, Möbeln, Geräten usw. und vor allem die
Aufgabe jeglicher Symmetrie.
An die Stelle fester Formen treten leichter, zierlicher
gewundene Linien.
Jean Honoré Fragonard 1767 Jean Babtiste Chardin 1735
Europäische Geschichte der Malerei – Seite 2