Performing Recalcitrance 24–30 mars/March 2012 Kungl ...
Performing Recalcitrance 24–30 mars/March 2012 Kungl ...
Performing Recalcitrance 24–30 mars/March 2012 Kungl ...
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
Boken lanseras i närvaro av Donatella Bernardi, Khaled Hourani,<br />
Georgios Papadopoulos, Eyal Sivan och Olav Westphalen, som alla<br />
bidragit med texter och verk.<br />
Party<br />
28.3, 21.00–3.00<br />
<strong>Performing</strong> recalcitrance-partyt<br />
under Bron, Hammarby Slussväg 2, t-bana Skanstull<br />
Khaled Hourani<br />
Picasso in Palestine<br />
artist talk: 29.3, 16.00–17.30<br />
moderna museet, auditorium<br />
2010 konceptualiserade och organiserade Hourani projektet<br />
Picasso in Palestine, då ett originalverk av Pablo Picasso för första<br />
gången visades i Ramallah. Verket Buste de Femme (1943)<br />
lånades ut av Van Abbemuseum i Eindhoven och transporterades<br />
i juni 2011 till Palestina där det ställdes ut i en månad<br />
bevakat av beväpnade vakter.<br />
KHaleD Hourani är konstnär, författare och curator. För närva-<br />
rande är han konstnärlig ledare för International Academy of Art i<br />
Palestina. Houranis arbeten har ställts ut i Mellanöstern, Europa och<br />
USA och han har deltagit i och koordinerat flera internationella work-<br />
shoppar med konstnärer. 1997 startade han Al Matal Gallery i Ramal-<br />
lah. Han har varit grafisk formgivare för tidskriften Al Karmel, som<br />
grundades och leddes av Mahmoud Darwish (1998 till 2009) och han<br />
har varit överdirektör för palestinska kulturministeriets konstavdelning<br />
(2004–06). Han har nyligen utarbetat och kurerat Picasso in<br />
Palestine (2011).<br />
geert lovink<br />
föreläsning: 29.3, 18.30–20.00<br />
med en introduktion av Donatella Bernardi, professor<br />
<strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan<br />
<strong>Kungl</strong> Konsthögskolan, föreläsningssalen, plan 4<br />
geert loVinK är medieteoretiker, internetkritiker och författ-<br />
are till Zero Comments (2007) och Networks Without a Cause (<strong>2012</strong>).<br />
Sedan 2004 är han forskare vid School for Communication and<br />
Media Design (CMDA) på Amsterdam University of Applied<br />
Sciences (HvA) där han var med och startade Institute of Network<br />
Cultures (www.networkcultures.org) som har organiserat projekt om<br />
alternativ inom sociala medier, Wikipediaforskning, Urban Screens,<br />
sök- och digital publiceringskultur. Han undervisar också på master-<br />
programmet Nya medier vid Mediastudies, University of Amsterdam<br />
och är professor i medieteori vid European Graduate School<br />
(www.egs.edu).<br />
<strong>Performing</strong> recalcitrance Panel Discussion<br />
Paneldiskussion: 30.3, 13.00–15.00<br />
<strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan, föreläsningssalen, plan 4<br />
Med deltagare i <strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong>. Välkomna!<br />
Valeria graziano<br />
Procrastination, or the feeling of what happens<br />
föreläsning: 30.3, 16.00–17.30<br />
moderna museet, Biografen<br />
Som skuldsatta studenter, skyddslösa arbetare, halvillegala<br />
invandrare och skapande subjekt är vi ständigt redo, beting-<br />
ade att producera värde och värderingar, till och med, eller<br />
Kristoffer Grip, Exsisting Maze World Class Run, <strong>2012</strong> That’s OK manifest Ellie Ga, The Fortunetellers, 2011 (performance, still), MJC Rouget Theatre, Toulouse<br />
Foto/Photo: Marc Boyer<br />
kanske framförallt, när vi inte är på arbetet. I dessa oroliga<br />
tider betraktas förhalning som en social åkomma, som den<br />
värsta synden som måste bekämpas med ett antal puritanska<br />
tekniker. Strategier för att undvika arbetsuppgifter och själv-<br />
reglerande misslyckande uttrycker ett slags exekutivt lidande,<br />
med tanke på att det är vi som håller i klockan. Men i den vilda<br />
safarin av praktiker för att förlora tid, vad är det vår omedvetna<br />
klipskhet egentligen försöker lösa upp?<br />
Valeria graziano är forskare, lärare och organisatör. För närva-<br />
rande arbetar hon på sin doktorsavhandling vid Queen Mary Uni-<br />
versity i London, på School of Business and Management och Drama<br />
Department. Hennes forskning är inriktad på självorganiserandets<br />
historier, institutionell analys och militant forskning. Hon har en för-<br />
kärlek för deltagande organisatoriska experiment, som hon hängivit<br />
sig åt i sällskap med Micropolitics Research Group och många andra<br />
duktiga samarbetspartner genom åren. Resultatet av sådana konspira-<br />
tioner har presenterats på In-Presentable Festival, Madrid; Inter-<br />
mediae Matadero Madrid; LASA, L’Havana; Arteleku, San Sebastian;<br />
Steirischer Herbst Festival, Graz; Summer Drafts, Bolzano; Chelsea<br />
Space, London; Gasworks Gallery, London; Plymouth Arts Centre;<br />
Van Abbemuseum, Eindhoven.<br />
Pella Kågerman<br />
fake orgasm choir<br />
Kollektiv performance<br />
mer information följer<br />
Pella Kågerman är student i fri konst på <strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan.<br />
Hon arbetar inom områdena video, film och konceptuell konst.<br />
ellie ga<br />
WorK-in-ProgreSS Performance<br />
Performance: maj <strong>2012</strong><br />
mer information följer<br />
Ellie Ga presenterar en ny pågående performance som härleder<br />
den arktiska nattens myter, metaforer och etymologier till havs-<br />
bottnen utanför Alexandria, Egypten.<br />
Genom att kombinera genrer som memoaren, reseboken<br />
och dokumentären utforskar Ellie Gas projekt den fotografiska<br />
dokumentationens begränsningar. Med hjälp av en rad<br />
medier och ett utforskande skrivande utmynnar projekten<br />
ofta i performance och installationer.<br />
ellie ga läser för närvarande vid <strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan och forskar<br />
vid Centre of Marine Archaeology i Alexandria, Egypten. 2011 hade<br />
Ga separatutställningar på Milliken Gallery, Stockholm och Bureau,<br />
New York. The Fortunetellers har nyligen uppförts på The Kitchen,<br />
New York; Printemps du Septembre, Toulouse; Playground Festival;<br />
Leuven och Espace Ricard, Paris.<br />
Performance art Practice, Dialogue through action<br />
– cluster course<br />
Programpunkter under <strong>Performing</strong> recalcitrance:<br />
Kursen fokuserar på performance som dialog: hur våra uttryck<br />
uppfattas genom andra personers reaktioner och handlingar.<br />
Kursen inkluderar en öppen workshop på Performance Art<br />
Links-festivalen på Fylkingen. Viktiga delar är individuella<br />
erfarenheter och socialt engagemang. Under <strong>Performing</strong> Recal-<br />
citrance-festivalveckan kommer olika performance knutna<br />
till kursen att äga rum på olika platser i Stockholm.<br />
Av Denis Romanovski, konstnär och gästföreläsare.<br />
Kristoffer grip<br />
existing maze<br />
19.3, pågående evenemang<br />
<strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan<br />
I den vardagliga rutinen följer vi det rutmönster som dragits<br />
upp av våra föregående handlingar. Åratal av upprepade steg<br />
ristar in vår korta närvaro i vår omgivning. I stenar och betong<br />
bevaras minnet av gamla rutiner, och kan innehålla hemlig-<br />
heter för dem som är redo att kliva ut ur loopen. Vänd om, bryt<br />
mönstret, gå in i labyrinten.<br />
KriStoffer griP använder olika tekniker för att iscensätta sitt liv,<br />
omgivningar och ansikten på jakt efter mekanismerna bakom, och<br />
möjligheterna framför, Tricksters förvandlade verklighet, och<br />
personlighet.<br />
louise Dahl-lindvall<br />
Kapten gul<br />
21.3<br />
<strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan<br />
World class run<br />
27.3, 9.00–17.00<br />
<strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan, entrén<br />
World Class Runners är ett internationellt performancesamarbete<br />
som bildats på <strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan. Under<br />
”<strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong>”, innebär frihet av att röra sig<br />
inom det smala ramverket. Allt som minskar tvånget minskar<br />
kraften.<br />
Det är oK-manifestet<br />
Producerat av studenter under kursen<br />
Att inte betyda någonting – det är OK<br />
Att ha pengar och att vara hungrig – det är OK<br />
Att göra ingenting under övervakning – det är OK<br />
Att ljuga för Svensson med goda avsikter – det är OK<br />
Att tvätta sig under tyst aggression – det är OK<br />
Att lägga sig ner och vara liberal – det är OK<br />
Att bestämma sig för att rita krumelurer – det är OK<br />
Att hata museer och uppror – det är OK<br />
Att vara ett geni och övertyga alla om ens betydelse – det är OK<br />
Att låta andra förklara hur okända färger ser ut – det är OK<br />
Att sjunga för gamla människor och dansa med främlingar – det är OK<br />
Att förvägra förlåtelse och att ha fel i Spelling Dots – det är OK<br />
Att vänta på bättre tider och att fortfarande vara vid liv – det är OK<br />
Att äta morgondagens lunch till middag i dag – det är OK<br />
During the book launch, the contributors Donatella Bernardi, Khaled<br />
Hourani, Georgios Papadopoulos, Eyal Sivan and Olav Westphalen<br />
will be present.<br />
Party<br />
28.3, 21.00 – 3.00<br />
the <strong>Performing</strong> recalcitrance Party<br />
under Bron, Hammarby Slussväg 2, metro Skanstull<br />
Khaled Hourani<br />
Picasso in Palestine<br />
artist talk: 29.3, 16.00–17.30<br />
moderna museet, Biografen<br />
In 2010, Hourani conceptualized and organized the project<br />
Picasso in Palestine, with which an original work by Pablo<br />
Picasso was for the very first time on show in Ramallah. On<br />
the basis of the loan request for Buste de Femme (1943), owned<br />
by the Van Abbemuseum in Eindhoven, the work traveled to<br />
Palestine in June 2011 where it was shown for one month and<br />
under the protection of armed guards.<br />
KHaleD Hourani is an artist, writer and curator. Currently Artistic<br />
Director of the International Academy of Art in Palestine, Hourani’s<br />
work has been exhibited across the Middle East, Europe and the US<br />
and he has participated in and coordinated several international<br />
artists’ workshops. In 1997, he founded Al Matal Gallery in Ramallah.<br />
He was the designer of Al Karmel Magazine, which was founded<br />
and directed by Mahmoud Darwish (1998 to 2009) and was General<br />
Director of the Fine Arts Department of the Palestinian Ministry of<br />
Culture (2004–06). Recently, he conceived and curated Picasso in<br />
Palestine (2011).<br />
geert lovink<br />
lecture: 29.3, 18.30–20.00<br />
With an introduction by Donatella Bernardi, professor<br />
royal institute of art<br />
the royal institute of art, the lecture room, 4th floor<br />
geert loVinK is media theorist, internet critic and author of Zero<br />
Comments (2007) and Networks Without a Cause (<strong>2012</strong>). Since 2004 he<br />
is research professor (’lector’) in the School for Communication and<br />
Media Design (CMDA) at the Amsterdam University of Applied<br />
Sciences (HvA) where he is the founding director of the Institute of<br />
Network Cultures (www.networkcultures.org) that recently organized<br />
projects about alternatives in social media, Wikipedia research, urban<br />
screens, cultures of search and digital publishing. He also teaches in<br />
the new media masters programme at Mediastudies, University of<br />
Amsterdam and is media theory professor at the European Graduate<br />
School (www.egs.edu).<br />
<strong>Performing</strong> recalcitrance<br />
Panel Discussion: 30.3, 13.00–15.00<br />
the royal institute of art, the lecture room, 4th floor<br />
With the participants of <strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong>. Welcome!<br />
Valeria graziano<br />
Procrastination, or the feeling of what happens<br />
lecture: 30.3, 16.00–17.30<br />
moderna museet, Biografen<br />
As indebted students, precarious workers, quasi-illegal migrants,<br />
creative subjects, we are constantly on call, environmentally<br />
enticed to produce value and values, even or perhaps especially<br />
when we are not at work. In this mashed time of ours, procrasti-<br />
nation is being recast as a social disease, as the ultimate sin to<br />
combat through a variety of techniques of puritan flavour. Task-<br />
avoidance strategies and self-regulatory failures express a kind<br />
of executive suffering, given that the master clock is on our wrist.<br />
But in the wild safari of practices for loosing time, what is our<br />
unaware shrewdness really trying to disband?<br />
Valeria graziano is a researcher, educator and organiser. Cur-<br />
rently, she is completing a PhD at Queen Mary University in London,<br />
with the School of Business and Management and the Drama Depart-<br />
ment. Her research traces practices and ambiences of radical sociability<br />
within histories of self-organization, institutional analysis and militant<br />
research. She has a penchant for collective configurations and she has<br />
been indulging in participatory organizational experiments in the<br />
company of the Micropolitics Research Group and various other fine<br />
collaborators over the years. Some outcomes of such conspiracies have<br />
been hosted by cultural organisations such as In-Presentable Festival,<br />
Madrid; Intermediae Matadero Madrid; LASA, L’Havana; Arteleku,<br />
San Sebastian; Steirischer Herbst Festival, Graz; Summer Drafts,<br />
Bolzano; Chelsea Space, London; Gasworks Gallery, London; Plymouth<br />
Arts Centre; Van Abbemuseum, Eindhoven.<br />
Pella Kågerman<br />
fake orgasm choir<br />
collective performance<br />
to be announced<br />
Pella Kågerman is a student in fine arts at the Royal Institute of<br />
Art. She works in the fields of video, film and conceptual art.<br />
ellie ga<br />
WorK-in-ProgreSS Performance<br />
Performance: may <strong>2012</strong><br />
to be announced<br />
Ellie Ga will present a new work-in-progress performance that<br />
traces the myths, metaphors and etymologies of the arctic night<br />
to the bottom of the sea in Alexandria, Egypt. Combining<br />
genres such as the memoir, the travelogue and the documentary,<br />
Ellie Ga’s projects explore the limits of photographic documenta-<br />
tion and span a variety of media, often incorporating her explo-<br />
ratory writing and culminating in performances and installations.<br />
ellie ga is currently a Mejan Resident student at the Royal Institute<br />
of Art, and conducting research at the Centre of Marine Archaeology<br />
in Alexandria, Egypt. In 2011, Ga had solo shows at Milliken Gallery,<br />
Stockholm and Bureau, New York. The Fortunetellers has recently been<br />
performed at The Kitchen, New York; Printemps du Septembre,<br />
Toulouse; Playground Festival; Leuven and Espace Ricard, Paris.<br />
Performance, art Practice, Dialogue through action<br />
– cluster course<br />
events during <strong>Performing</strong> recalcitrance:<br />
The course focuses on performance as dialogue: how are one’s<br />
own expressions perceived through others’ responsive actions.<br />
It includes a public workshop at the Performance Art Links<br />
festival at Fylkingen. Key aspects are individual experiences<br />
and social engagement. During the <strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong><br />
festival week, performances connected to the cluster course<br />
take place in different locations throughout Stockholm.<br />
By Denis Romanovski, artist and guest lecturer.<br />
Kristoffer grip<br />
existing maze<br />
19.3, ongoing event<br />
at the royal institute of art<br />
In daily routine we follow the grids drawn by our previous<br />
actions. Collected years of repeated steps engrave our short<br />
presence into our surroundings. Brick-stone and concrete<br />
hold the memories of past routines, and may contain secrets<br />
for those ready to step out of the loop. Turn, break the grid,<br />
enter the maze.<br />
KriStoffer griP works in different techniques as he stage his life,<br />
surroundings and faces, in search for the mechanisms behind of, and<br />
the possibilities ahead of, the transforming reality, and personality,<br />
of the Trickster.<br />
louise Dahl-lindvall<br />
Kapten gul<br />
21.3<br />
the royal institute of art<br />
World class run<br />
27.3, 9.00–17.00<br />
the royal institute of art, entrance hall<br />
The World Class Runners is an international performance<br />
collaboration formed at the Royal Institute of Art. During<br />
<strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong>, Freedom consists in moving<br />
about within the narrow frame. Whatever diminishes constraint<br />
diminishes strength.<br />
that’s oK manifesto<br />
Produced by students during the course.<br />
To mean nothing – that’s OK<br />
To have money and to be hungry – that’s OK<br />
To do nothing under surveillance – that’s OK<br />
To lie to Svensson for good intentions – that’s OK<br />
To wash in silent aggression – that’s OK<br />
To lay down and be liberal – that’s OK<br />
To make up your mind for drawing doodles – that’s OK<br />
To hate museums and rebellions – that’s OK<br />
To be a genius and to convince everybody of your own importance<br />
– that’s OK<br />
To let others explain how unknown colours look – that’s OK<br />
To sing for old people and to dance with strangers – that’s OK<br />
To deny forgiveness and be wrong at spelling dots – that’s OK<br />
To wait for better times and to be still alive – that’s OK<br />
To eat tomorrow’s lunch for dinner today – that’s OK<br />
10 11