Performing Recalcitrance 24–30 mars/March 2012 Kungl ...
Performing Recalcitrance 24–30 mars/March 2012 Kungl ...
Performing Recalcitrance 24–30 mars/March 2012 Kungl ...
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
Välkommen till <strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong>,<br />
ett veckolångt program som är öppet för<br />
allmänheten och som äger rum på <strong>Kungl</strong>.<br />
Konsthögskolan i Stockholm <strong>24–30</strong> <strong>mars</strong> <strong>2012</strong><br />
<strong>Performing</strong> recalcitrance består av performance,<br />
föreläsningar och workshops och är ett symposium, en<br />
festival och en mötesplats för diskussion. Den här veckan<br />
utgör kulmen på ett tematiskt kluster av kurser och akademiska<br />
evenemang runt begreppet motsträvighet, som<br />
ges under läsåret på <strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan.<br />
Medan ”motstånd” och ”revolt” ofta används som positiva<br />
begrepp har ”recalcitrance” [motsträvighet] en övervägande<br />
negativ klang. ”<strong>Recalcitrance</strong>” har använts i sin nuvarande<br />
betydelse sedan 1600-talet (Fr. récalcitrant, lit. ”kicking<br />
back” (att sparka bakåt), 17c.–18c.) och betecknar en envis,<br />
obstinat och ibland passiv-aggressiv eller till och med lat<br />
inställning. Begreppet kan också användas för att beskriva<br />
vissa av samtidens sociala och politiska konfrontationer.<br />
I det här programmet utforskas den roll som obstinat väg-<br />
ran spelar i samtidskonsten och dagens samhälle, inklusive<br />
på konsthögskolorna. Här ställs också frågan om motsträvighet,<br />
under vissa omständigheter, kan vara ett meningsfullt<br />
förhållningssätt och om det kan vara ett användbart<br />
konstnärligt och socialt verktyg.<br />
<strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong> lyfter fram en rad konstnärliga<br />
praktiker i arbeten som producerats särskilt för det här<br />
programmet och i samtal och workshops. Medlemmarna<br />
i den Berlinbaserade konstnärsgruppen Maiden Monsters<br />
har bestämt sig för att dra sig undan alla proteströrelser<br />
och stanna kvar i sängen. De bjuder in oss till ett privat<br />
möte med konsthistorien och kvinnorörelsen, men först<br />
efter att vi genomgått en initiationsrit. Den israeliske konst-<br />
nären Omer Krieger från Public Movement iscensätter<br />
en kollektiv performance som granskar förhållningsregler,<br />
lagtexter och proteströrelsernas estetik i en svensk kontext.<br />
Klas Eriksson startar en tillfällig, icke-auktoriserad<br />
McDonald’s-restaurang på museiön Skeppsholmen<br />
i centrala Stockholm, och vänder således ut och in på den<br />
standardiserade och optimerade produktionens logik.<br />
Michael Smith berättar om sin roll som motsträvig inom<br />
amerikansk populärkultur, som sit-coms och TV-reklam<br />
under de senaste tre decennierna. Filmskaparen Eyal<br />
Sivan visar ett urval av sina filmer och kommenterar sitt<br />
arbete: en kritik av nationalismen och minnets politik.<br />
Khaled Hourani, konstnär och grundare av konstakademin<br />
i Ramallah, berättar om sitt projekt ”Picasso in Palestine”,<br />
där ett ”modernistiskt mästerverk” för första gången vis-<br />
ades i Palestina. Valeria Graziano diskuterar förhalandets<br />
roll inom entreprenörskulturen där vi ständigt uppmanas<br />
att skapa värde. Geert Lovink fokuserar på motsträvighetens<br />
plats i onlinemedia och pratar om debatter och anonymitet<br />
på nätet. Donatella Bernardis studenter kommer<br />
att driva TV Mejan, vilken är en fullt fungerande nätbaserad<br />
TV-studio med ett löpande program. Mårten Spångberg<br />
och Olav Westphalen arrangerar ”Non Talk Radio”,<br />
en intensiv, dygnet runt, övernattningsworkshop med<br />
produktion av liveradioprogram, som inte ska vara pratradio;<br />
ingen journalistik, inga dokumentärer, inget fylla ut<br />
tiden med kunskap (verklig eller antagen). Ett antal work-<br />
shops, performance, föreläsningar, en boklansering, filmvisningar<br />
och en avslutande paneldiskussion rundar av<br />
programmet.<br />
<strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong> är organiserat av Olav Westphalen<br />
och Stefanie Hessler vid <strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan i samarbete<br />
med Goethe-Institut Stockholm, Index – The Swedish<br />
Contemporary Art Foundation, Konst-ig, Kultur-<br />
huset, Moderna Museet och Dans och Cirkushögskolan<br />
(DOCH) i Stockholm.<br />
Vi ser fram emot en intensiv vecka och bjuder härmed<br />
in er till <strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong>.<br />
Olav Westphalen Stefanie Hessler<br />
Professor vid <strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan Curator<br />
Welcome to <strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong>,<br />
a week-long public programme taking place<br />
at the Royal Institute of Art in Stockholm<br />
between <strong>March</strong> 24 and <strong>March</strong> 30, <strong>2012</strong><br />
<strong>Performing</strong> recalcitrance comprises performances,<br />
lectures and workshops. It is a symposium, festival and<br />
meeting point for discussion. It serves as the public culmi-<br />
nation of a thematic cluster of courses and academic events<br />
around recalcitrance, which are being held throughout the<br />
academic year at the Royal Institute of Art.<br />
While “resistance” and “revolt” are commonly employed<br />
as positive terms, “recalcitrance” has overwhelmingly<br />
negative connotations. The current definition of the word<br />
“recalcitrance” dates back to the 17th century (Fr. récal-<br />
citrant, lit. “kicking back,” 17c.–18c.). It describes a stub-<br />
born, obstinate, at times even passive-aggressive or lazy<br />
attitude. Nevertheless, it seems to be an appropriate de-<br />
scription of the nature of certain current social and political<br />
confrontations. This programme explores the role of<br />
obstinate refusal in contemporary art and society, including<br />
the academic setting. It asks whether, under certain<br />
circumstances, recalcitrance could be a meaningful attitude<br />
and whether the performance of recalcitrance can<br />
be a useful artistic and social tool.<br />
<strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong> highlights a range of artistic prac-<br />
tices through works produced for the programme as well<br />
as in talks and workshops. The members of the Berlin-based<br />
artist’s group Maiden Monsters have decide to withdraw<br />
from any protest movement and stay in bed. They invite<br />
us to a private encounter with art history and the women’s<br />
rights movements, but only after having undergone an ini-<br />
tiation ritual. Israeli artist Omer Krieger of Public Movement<br />
stages a collective performance, scrutinizing codes<br />
of conduct, legislative texts and the aesthetics of protest<br />
movements in the Swedish context. Klas Eriksson sets<br />
up a temporary, unauthorized McDonald’s branch on the<br />
museum island Skeppsholmen in Central Stockholm, turning<br />
the logic of the standardized and optimized production<br />
line inside out. Michael Smith will speak about his role as<br />
an American recalcitrant addressing mainstream popular<br />
culture, such as sit-coms and TV commercials over the last<br />
three decades. Filmmaker Eyal Sivan will show a selection<br />
of his films and comment on his work, a critique of nationalism<br />
and the politics of memory. Khaled Hourani, artist<br />
and founder of the art academy in Ramallah, will speak<br />
about his project “Picasso in Palestine”, which brought a<br />
“Modernist masterpiece” to Palestine for the first time.<br />
Valeria Graziano discusses the role of procrastination in<br />
a culture of entrepreneurship, constantly inducing us to<br />
produce value. Geert Lovink will focus on the role of recal-<br />
citrance in online media and speak about debate and ano-<br />
nymity on the net. Donatella Bernardi’s students will run<br />
TV Mejan, a continuous, fully operational web TV studio,<br />
while Mårten Spångberg and Olav Westphalen will organ-<br />
ize “Non Talk Radio,” an intense , 24 hours-a-day, sleep-<br />
over workshop producing live-radio programmes, which<br />
cannot be talk radio; no journalism, no documentary, no<br />
filling time with knowledge (real or presumed). A number<br />
of further workshops, performances, lectures, a book<br />
launch, film screenings and a final panel discussion will<br />
round off the programme.<br />
<strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong> has been conceptualized and<br />
programmed by Olav Westphalen and Stefanie Hessler.<br />
The public programme has been organized by the Royal<br />
Institute of Art in collaboration with the Goethe-Institut<br />
Stockholm, Iaspis, Index – The Swedish Contemporary Art<br />
Foundation, Konst-ig, Kulturhuset, Moderna Museet and<br />
DOCH, the University of Dance and Circus in Stockholm.<br />
We look forward to an intensive week and invite you to<br />
participate in <strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong>.<br />
Olav Westphalen Stefanie Hessler<br />
Professor at Royal Institute of Art Curator