24.09.2013 Views

Performing Recalcitrance 24–30 mars/March 2012 Kungl ...

Performing Recalcitrance 24–30 mars/March 2012 Kungl ...

Performing Recalcitrance 24–30 mars/March 2012 Kungl ...

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

Välkommen till <strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong>,<br />

ett veckolångt program som är öppet för<br />

allmänheten och som äger rum på <strong>Kungl</strong>.<br />

Konsthögskolan i Stockholm <strong>24–30</strong> <strong>mars</strong> <strong>2012</strong><br />

<strong>Performing</strong> recalcitrance består av performance,<br />

föreläsningar och workshops och är ett symposium, en<br />

festival och en mötesplats för diskussion. Den här veckan<br />

utgör kulmen på ett tematiskt kluster av kurser och akademiska<br />

evenemang runt begreppet motsträvighet, som<br />

ges under läsåret på <strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan.<br />

Medan ”motstånd” och ”revolt” ofta används som positiva<br />

begrepp har ”recalcitrance” [motsträvighet] en övervägande<br />

negativ klang. ”<strong>Recalcitrance</strong>” har använts i sin nuvarande<br />

betydelse sedan 1600-talet (Fr. récalcitrant, lit. ”kicking<br />

back” (att sparka bakåt), 17c.–18c.) och betecknar en envis,<br />

obstinat och ibland passiv-aggressiv eller till och med lat<br />

inställning. Begreppet kan också användas för att beskriva<br />

vissa av samtidens sociala och politiska konfrontationer.<br />

I det här programmet utforskas den roll som obstinat väg-<br />

ran spelar i samtidskonsten och dagens samhälle, inklusive<br />

på konsthögskolorna. Här ställs också frågan om motsträvighet,<br />

under vissa omständigheter, kan vara ett meningsfullt<br />

förhållningssätt och om det kan vara ett användbart<br />

konstnärligt och socialt verktyg.<br />

<strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong> lyfter fram en rad konstnärliga<br />

praktiker i arbeten som producerats särskilt för det här<br />

programmet och i samtal och workshops. Medlemmarna<br />

i den Berlinbaserade konstnärsgruppen Maiden Monsters<br />

har bestämt sig för att dra sig undan alla proteströrelser<br />

och stanna kvar i sängen. De bjuder in oss till ett privat<br />

möte med konsthistorien och kvinnorörelsen, men först<br />

efter att vi genomgått en initiationsrit. Den israeliske konst-<br />

nären Omer Krieger från Public Movement iscensätter<br />

en kollektiv performance som granskar förhållningsregler,<br />

lagtexter och proteströrelsernas estetik i en svensk kontext.<br />

Klas Eriksson startar en tillfällig, icke-auktoriserad<br />

McDonald’s-restaurang på museiön Skeppsholmen<br />

i centrala Stockholm, och vänder således ut och in på den<br />

standardiserade och optimerade produktionens logik.<br />

Michael Smith berättar om sin roll som motsträvig inom<br />

amerikansk populärkultur, som sit-coms och TV-reklam<br />

under de senaste tre decennierna. Filmskaparen Eyal<br />

Sivan visar ett urval av sina filmer och kommenterar sitt<br />

arbete: en kritik av nationalismen och minnets politik.<br />

Khaled Hourani, konstnär och grundare av konstakademin<br />

i Ramallah, berättar om sitt projekt ”Picasso in Palestine”,<br />

där ett ”modernistiskt mästerverk” för första gången vis-<br />

ades i Palestina. Valeria Graziano diskuterar förhalandets<br />

roll inom entreprenörskulturen där vi ständigt uppmanas<br />

att skapa värde. Geert Lovink fokuserar på motsträvighetens<br />

plats i onlinemedia och pratar om debatter och anonymitet<br />

på nätet. Donatella Bernardis studenter kommer<br />

att driva TV Mejan, vilken är en fullt fungerande nätbaserad<br />

TV-studio med ett löpande program. Mårten Spångberg<br />

och Olav Westphalen arrangerar ”Non Talk Radio”,<br />

en intensiv, dygnet runt, övernattningsworkshop med<br />

produktion av liveradioprogram, som inte ska vara pratradio;<br />

ingen journalistik, inga dokumentärer, inget fylla ut<br />

tiden med kunskap (verklig eller antagen). Ett antal work-<br />

shops, performance, föreläsningar, en boklansering, filmvisningar<br />

och en avslutande paneldiskussion rundar av<br />

programmet.<br />

<strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong> är organiserat av Olav Westphalen<br />

och Stefanie Hessler vid <strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan i samarbete<br />

med Goethe-Institut Stockholm, Index – The Swedish<br />

Contemporary Art Foundation, Konst-ig, Kultur-<br />

huset, Moderna Museet och Dans och Cirkushögskolan<br />

(DOCH) i Stockholm.<br />

Vi ser fram emot en intensiv vecka och bjuder härmed<br />

in er till <strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong>.<br />

Olav Westphalen Stefanie Hessler<br />

Professor vid <strong>Kungl</strong>. Konsthögskolan Curator<br />

Welcome to <strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong>,<br />

a week-long public programme taking place<br />

at the Royal Institute of Art in Stockholm<br />

between <strong>March</strong> 24 and <strong>March</strong> 30, <strong>2012</strong><br />

<strong>Performing</strong> recalcitrance comprises performances,<br />

lectures and workshops. It is a symposium, festival and<br />

meeting point for discussion. It serves as the public culmi-<br />

nation of a thematic cluster of courses and academic events<br />

around recalcitrance, which are being held throughout the<br />

academic year at the Royal Institute of Art.<br />

While “resistance” and “revolt” are commonly employed<br />

as positive terms, “recalcitrance” has overwhelmingly<br />

negative connotations. The current definition of the word<br />

“recalcitrance” dates back to the 17th century (Fr. récal-<br />

citrant, lit. “kicking back,” 17c.–18c.). It describes a stub-<br />

born, obstinate, at times even passive-aggressive or lazy<br />

attitude. Nevertheless, it seems to be an appropriate de-<br />

scription of the nature of certain current social and political<br />

confrontations. This programme explores the role of<br />

obstinate refusal in contemporary art and society, including<br />

the academic setting. It asks whether, under certain<br />

circumstances, recalcitrance could be a meaningful attitude<br />

and whether the performance of recalcitrance can<br />

be a useful artistic and social tool.<br />

<strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong> highlights a range of artistic prac-<br />

tices through works produced for the programme as well<br />

as in talks and workshops. The members of the Berlin-based<br />

artist’s group Maiden Monsters have decide to withdraw<br />

from any protest movement and stay in bed. They invite<br />

us to a private encounter with art history and the women’s<br />

rights movements, but only after having undergone an ini-<br />

tiation ritual. Israeli artist Omer Krieger of Public Movement<br />

stages a collective performance, scrutinizing codes<br />

of conduct, legislative texts and the aesthetics of protest<br />

movements in the Swedish context. Klas Eriksson sets<br />

up a temporary, unauthorized McDonald’s branch on the<br />

museum island Skeppsholmen in Central Stockholm, turning<br />

the logic of the standardized and optimized production<br />

line inside out. Michael Smith will speak about his role as<br />

an American recalcitrant addressing mainstream popular<br />

culture, such as sit-coms and TV commercials over the last<br />

three decades. Filmmaker Eyal Sivan will show a selection<br />

of his films and comment on his work, a critique of nationalism<br />

and the politics of memory. Khaled Hourani, artist<br />

and founder of the art academy in Ramallah, will speak<br />

about his project “Picasso in Palestine”, which brought a<br />

“Modernist masterpiece” to Palestine for the first time.<br />

Valeria Graziano discusses the role of procrastination in<br />

a culture of entrepreneurship, constantly inducing us to<br />

produce value. Geert Lovink will focus on the role of recal-<br />

citrance in online media and speak about debate and ano-<br />

nymity on the net. Donatella Bernardi’s students will run<br />

TV Mejan, a continuous, fully operational web TV studio,<br />

while Mårten Spångberg and Olav Westphalen will organ-<br />

ize “Non Talk Radio,” an intense , 24 hours-a-day, sleep-<br />

over workshop producing live-radio programmes, which<br />

cannot be talk radio; no journalism, no documentary, no<br />

filling time with knowledge (real or presumed). A number<br />

of further workshops, performances, lectures, a book<br />

launch, film screenings and a final panel discussion will<br />

round off the programme.<br />

<strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong> has been conceptualized and<br />

programmed by Olav Westphalen and Stefanie Hessler.<br />

The public programme has been organized by the Royal<br />

Institute of Art in collaboration with the Goethe-Institut<br />

Stockholm, Iaspis, Index – The Swedish Contemporary Art<br />

Foundation, Konst-ig, Kulturhuset, Moderna Museet and<br />

DOCH, the University of Dance and Circus in Stockholm.<br />

We look forward to an intensive week and invite you to<br />

participate in <strong>Performing</strong> <strong>Recalcitrance</strong>.<br />

Olav Westphalen Stefanie Hessler<br />

Professor at Royal Institute of Art Curator

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!