<strong>Segment</strong> <strong>#3</strong> Sanatçılar / Artists: <strong>Borusan</strong> Çağdaş Sanat Koleksiyonu’ndan Seçki A Selection from the <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong> Art Collection 24 Kasım / 24 November 2012 - 1 Eylül / 1 September 2013 Erol Akyavaş Eelco Brand Daniel Canogar Nuri Bilge Ceylan James Clar Lale Delibaş Ayşe Erkmen Beverly Fishman Liam Gillick Claudia Hart Pascal Haudressy Hervé Heuzé Airan Kang Hannu Karjalainen Bengü Karaduman Evrim Kavcar Miru Kim Peter Kogler Ola Kolehmainen Hans Kotter Brigitte Kowanz Zimoun & Pe Lang Alan Rath Gerwald Rockenschaub Andrew Rogers Björn Schülke Paul Schwer Keith Sonnier İrem Tok Martin Walde Ekrem Yalçındağ Jerry Zeniuk Beat Zoderer Marina Zurkow 3 Metinler / Texts: Dr. Necmi Sönmez Fotoğraflar / Photography: Hadiye Cangökçe Diğer imaj hakları <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong>’de saklıdır. / Other image copyrights are reserved by <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong>. Yayın hakları sanatçılara ve <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong>’ye aittir. Copyright belongs to the respective artists and <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong>. Küratör / Curator: Dr. Necmi Sönmez
<strong>Borusan</strong> Çağdaş Sanat Koleksiyonu’ndan Seçki Sürekli olarak yeni alımlarla gelişen, sanatçılara verilen özel siparişlerle büyüyen ve çerçevesini genişleten bir koleksiyonun sergilemesi nasıl yapılabilir Hedefi yeni medya sanatını geniş çerçevede izleyicilere sunmak olan bir müze koleksiyonunda, geçiçi sergiler ile var olan koleksiyon eserleri arasında nasıl bir diyalog kurulabilir <strong>Borusan</strong> Çağdaş Sanat Koleksiyonu’ndan hazırlanan ve “<strong>Segment</strong>” başlığıyla izleyiciye sunulan seçkiler, bu soruya ışık tutan bir sergileme modelini oluşturmaktadır. Bu sergileme modelini bildik anlamda klasik müze sunumlarından farklı kılan temel öğe, <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong>’nin farklı katlarında homojen güncel sanat yorumlarının gündeme gelmesidir. Yılda iki kez düzenlenen “<strong>Segment</strong>” sergileri, müze koleksiyonundan seçkilerle farklı çalışmalar arasında kurulabilecek birlikteliklere dair yorumlar getirir. Türkçeye de yerleşmiş olan “segment” sözcüğü parça ile bütün arasındaki ilişkiyi tanımlamaktadır. Bu doğrultuda “<strong>Segment</strong>” sergileri, <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong> bünyesindeki farklı yatay ve dikey ilişkileri Perili Köşk’ün mimarisinden kaynaklanan özellikleri de gözeterek sunmayı amaçlar. <strong>Borusan</strong> Çağdaş Sanat Koleksiyonu, ağırlıklı olarak 1990 sonrasına ait farklı tekniklerde gerçekleştirilmiş çalışmalara yer veren homojen bir yapıya sahiptir. Donald Judd, François Morellet, Sol LeWitt, Thomas Ruff, Keith Sonnier, Liam Gillick, Tatsuo Miyajima, Roman Signer gibi uluslararası çağdaş sanatın önde gelen temsilcilerinin yanı sıra Çağdaş Türk Sanatı’nın farklı kuşakları da (Kutluğ Ataman, Sarkis, Gülsün Karamustafa, Bülent Evren, Burak Arıkan, Cevdet Erek, Lale Delibaş, Ergin Çavuşoğlu, Bengü Karaduman gibi) bu kurumsal koleksiyonda temsil edilmektedir. Robert Mapplethorpe, Sebastião Salgado, Ahmet Ertuğ, Ola Kolehmainen, Edward Burtynsky, Lynn Davis ve Thomas Ruff gibi sanatçıların temsil edildiği fotoğraf koleksiyonu da izleyiciye farklı bir perspektif sunmaktadır. 2007 Şubat’ından itibaren <strong>Borusan</strong> Holding’in yönetim merkezi olarak kullanılmaya başlayan Perili Köşk, Boğaziçi’nin en ilgi çeken sivil mimari yapılarından biridir. Hafta içinde aktif bir ofis, hafta sonunda ise halka açık bir sergileme alanı olan <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong>, çağdaş sanatla birlikte yaşamanın ve üretmenin “sıra dışı” bir modeli olarak dikkati çeker. A Selection from the <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong> Art Collection How to exhibit a collection growing with constant new acquisitions and works commissioned by artists and pushing its boundaries further How to establish a dialog between the temporary exhibitions and the existing works in a museum collection which aims to foster New Media Art and present it to the public The selections titled “<strong>Segment</strong>” call upon works from the <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong> Art Collection that serve as means of offering an alternative model for these questions. What makes this exhibition model different from those of traditional museums is that they present opportunities for homogenous readings on different floors of <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong> Held semi-annually, the “<strong>Segment</strong>” exhibitions offer the viewer an opportunity to establish links between the selections from the collection and other works. In this manner, the “<strong>Segment</strong>” exhibitions present different vertical and horizontal relationships within <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong> in a way to observe and reflect the characteristics of Perili Köşk’s architecture. The <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong> Art Collection has a homogenous structure, mostly comprising works produced after 1990s with different techniques. The collection features works of eminent figures of international contemporary art such as Donald Judd, François Morellet, Sol LeWitt, Thomas Ruff, Keith Sonnier, Liam Gillick, Tatsuo Miyajima and Roman Signer as well as works of contemporary Turkish artists from different generations such as Kutluğ Ataman, Sarkis, Gülsün Karamustafa, Bülent Evren, Burak Arıkan, Cevdet Erek, Lale Delibaş, Ergin Çavuşoğlu and Bengü Karaduman. The photography section represented by seminal artists like Robert Mapplethorpe, Sebastião Salgado, Ahmet Ertuğ, Ola Kolehmainen, Edward Burtynsky, Lynn Davis and Thomas Ruff offer the viewer a different perspective. Perili Köşk, the home of <strong>Borusan</strong> <strong>Contemporary</strong>, which came into operation as <strong>Borusan</strong> Holding’s headquarters as of February 2007, is one of the most interesting and exquisite civic architecture along the Bosphorus. The building is used as an office during the week and as a museum open to public in the weekend and stands as a striking example of living with contemporary art. 5
Change language