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19. Jessica y Martín atrapados
por uno de sus experimentos
textiles en la campaña
“Vestimos gente”.
Temporada 2000.
* Baf Week: semana de la
moda organizada por el
grupo empresarial Pampa,
que difunde los estilos de
nuevos diseñadores en pasarelas
y showrooms montados
ad hoc en el predio de
la Sociedad Rural Argentina.
En sus seis ediciones
desde 2001 pasaron por
allí, entre otros: Laurencio
Adot, Verónica Alfié, Lucía
Blanco, Constanza y Eloísa,
Jazmín Chebar, María
Cher, Mariana Dappiano,
María Marta Fachinelli,
Benito Fernández, Florencia
Fiocca, Cecilia Gadea,
Cora Groppo, Hermanos
Estebecorena, Kostume,
Celedonio Lohidoy, Anita
Micheletti, Mishka, Vicki
Otero, Objeto, Pesqueira,
Araceli Pourcel, Quarto,
Rapsodia, Sibilia, Aída Sirinian,
Mariano Toledo,
Uma, Unmo, Nadine Zlotogora.
En 2003 cambió su
nombre por Fashion Buenos
Aires.
42 Argentinos
las pampas. Sus colecciones transitaron las pasarelas
de Nueva York y San Pablo y se vendieron
en Barneys y Neiman Marcus de Nueva York,
Harvey Nichols y Browns de Londres, Green
Ceders de Kuwait y multimarcas de Tokio.
Trosman estudió diseño en Miami. Fetichista
de las remeras (cuenta con doscientos cincuenta
ejemplares en su placard, sólo para mirarlos),
antes de asociarse con Churba, tramó
varias colecciones de t-shirts, como las que incluían
juegos de agua y simulacros de bebida
cola o jeringas adornadas con sangre roja y
azul, que el usuario podía usar de acuerdo con
su pretendida alcurnia.
Churba se formó en bellas artes y teatro
(protagonizó obras de teatro off y encarnó a un
asesino a sueldo en el film de Albertina Carri
No quiero volver a casa), y se inició haciendo estampas
sobre denim para la empresa de decoración
de su familia.
Juntos experimentaron con superficies, trucos
y efectos, y en el proceso recurrieron a herramientas
de extraña procedencia, desde máquinas
de destruir papel hasta fetiches de farmacia
y santerías. “Cada nueva colección responde
a un proceso de investigación donde primero
maquillamos la tela, y a veces, de tanto proceso,
parece que le hiciéramos cirugía plástica”, cuenta
Churba. “Jugamos con su efecto sobre el
cuerpo, y si mientras estampamos se nos cae el
café con leche, esa catástrofe puede disparar un
diseño. Usamos la tela para transmitir mensajes,
imágenes, recuerdos y colores, y con ellos intentamos
hacer arte para la vida cotidiana.”
Durante su presentación en la edición 2001
del Baf Week*, niñas de entre siete y diez años
repartieron dulces a los asistentes de las primeras
filas, vestidas con textiles que reproducían el
comportamiento del camaleón y la morfología
de las orugas. Esa puesta incluyó un retrato de
Aída Schneider (una beauty de sesenta años que
sobrevivió a dos accidentes de auto y usa chalinas
de visón y zapatos a medida para caminar
por cabañas de Punta del Este), perteneciente a
la serie Mujeres sin Edad del fotógrafo Alejandro
Kuropatwa, y un caballo de calesita salpicado
con bombones firmado por Amalia Amoedo,
nieta de la empresaria Amalia Fortabat. Fue el
inicio del vínculo entre Trosman-Churba y el
mundo de los artistas plásticos.
Luego hicieron una colección en homenaje
a Kenneth Kemble y sus experimentos con fragmentos
de frazadas y otras telas. En esa ocasión,
durante la gala del Museo de Arte Moderno de
Buenos Aires –que hasta entonces estaba reservada
al couturier Gino Bogani–, a medida que
aparecían las prendas en los cuerpos de las señoras
chic de la Asociación de Amigos, las obras
de Kemble se proyectaban en una carpa que incluía
una banda de música electrónica en vivo.
La última colección –antes de la separación
anunciada en el verano de 2003– citó como recurso
textil las fotografías de Nan Goldin y las
imágenes creepy de HR Giger.
En su primera presentación como solista en
las pasarelas locales (septiembre de 2003), Trosman
tuvo un cronograma de trasnoche acorde
con la puesta musicalizada por la DJ Romina