curso de lenguaje cinematográfico parte ii - el cine signo

Dziga Vertov propone que el montaje debe ajustarse a la idea general planteada por el
cineasta, que las tomas deben tener una duración, un significado y una justificación. Difiere
de Kuleshov en cuanto a la interpretación de la realidad. Kuleshov dice que se inventa la
“realidad” en el cine, Vertov dice que no hay que inventarla, hay que filmarla.
VSEVOLOD ILARIONOVICH PUDOVKIN
Características de su obra
Es quizás junto a Eisenstein, el más prestigioso de los
realizadores cinematográficos soviéticos.
Matemático e Ingeniero químico de profesión. Fue discípulo
de Lev Kuleshov, Pudovkin debuta como realizador con un
cortometraje cómico "La Fiebre del Ajedrez", y con un
documental “El Mecanismo del Cerebro” que ilustra las
teorías sobre el reflejo condicionado y las teorías de Pavlov.
En 1926 inicia la realización de su trilogía, compuesta por
La Madre, adaptación de la novela de Gorki, El fin de San
Petersburgo y Tempestad sobre Asia.
• Toma de conciencia de sus personajes principales. En La Madre será una mujer
proletaria, en El fin de San Petersburgo, un joven campesino y en Tempestad sobre
Asia un cazador mogol.
• Alterna, por medio de las acciones paralelas, los relatos individuales con los grandes
temas colectivos.
• “Guiones de hierro”: La complejidad de la construcción de sus argumentos, y su
puesta en escena de una forma prodigiosa, fue posible gracias al uso de los “guiones
de hierro” que Pudovkin preparaba minuciosamente.
• Para Pudovkin el montaje se establecía a priori, es decir, en el guión escrito, mientras
Eisenstein defenderá el montaje a posteriori, utilizado para expresar mediante el
choque de imágenes todos los conflictos.
• Uso del montaje constructivo. Pudovkin está en contra del uso del plano general
prefiriendo los planos próximos de detalle.