curso de lenguaje cinematográfico parte ii - el cine signo

Pero, ¿cómo fue el paso de las formas narrativas primigenias en el cine a este modelo más
elaborado y sistematizado?
La mejor forma de entenderlo es ver cómo fue formándose a través de los años en las tres
potencias fílmicas de principios del cine: Francia, Gran Bretaña y Estados Unidos.
Ya estábamos en Griffith otra vez y dale con la misma: habrá que hacer un FLASHBACK nuevamente.
¡PUM! Ya estamos en el pasado otra vez:
ANTECEDENTES DEL MRI: FRANCIA
Antes, en los albores del cinematógrafo, las películas se hacían de una forma llamémosle
primitiva (MRP: Modelo de Representación Primitivo) y esto era en rasgos generales lo que
ya vimos que les molestaba a los burgueses:
• La frontalidad (escenas de frente, personajes de frente)
• La distancia de la cámara (no había identificación con personajes o situación)
• Falta de cierre en las historias. (No llegaban a nada)
• Montaje plano (teatro filmado)
• Iluminación uniforme que viene desde arriba (como teatro)
• Tela pintada como fondo (como teatro)
• Elementos no centrados (no se repetían tomas, si la acción se salía del cuadro como
era común, ni modo)
• Exterioridad (no lograban la identificación)
En Francia ésta forma de filmar es bastante arraigada en sus cineastas, pues muchos de
ellos provenían del teatro u otros tipos de espectáculos escénicos, como Georges Mèlies,
Ferdinand Zecca, y Charles Pathé.
Georges Meliès
Creó el espectáculo cinematográfico, para acabar pronto.
En 1888 compró en París el teatro Robert Houdini y se dedicó a continuar con la exhibición
de los espectáculos de magia y prestidigitación.
En 1895, Meliés asistió a la proyección oficial de los Lumiere. quiso comprar el invento a los
hermanos, pero no cedieron. Así que logró de hacerse de un aparato que hoy podríamos
definir como “pirata”.