ASTRID KROGH MARIDANDO LOS TEXTILES Υ LA LUZ - Centro
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Astrid Krogh<br />
MAridAndo<br />
los textiles<br />
y lA luz<br />
Conferencia magistral | enero 2013
www.astridkrogh.com<br />
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Astrid Krogh<br />
MAridAndo<br />
los textiles<br />
y lA luz<br />
El testimonio de la diseñadora danesa Astrid<br />
Krogh espolea la imaginación, la inventiva.<br />
Experta en reinventar los espacios públicos con<br />
el uso de la luz, ha sabido combinar este insumo<br />
con los textiles, generando nuevas sensaciones<br />
en entornos conocidos que sin desprenderse de<br />
su halo clásico, suscitan una experiencia inédita<br />
en quien los visita. En enero del 2013, Krogh<br />
compartió su experiencia con la comunidad de<br />
CENTRO.<br />
Soy de Dinamarca, soy diseñadora textil y tengo<br />
mi propio estudio. A pesar de estar preparada<br />
como diseñadora textil, también trabajo en el<br />
campo del diseño y el arte. Los textiles no sólo<br />
son moda, ropa, fibras, lana y seda, abarcan<br />
un mundo más amplio. Lo que me fascina<br />
de los textiles es que con técnicas muy simples<br />
y viejas uno puede crear materiales nuevos.<br />
Estar en esta escuela de diseño me recuerda mis<br />
días en la escuela en Copenhague, Dinamarca.<br />
Creo que las todas las escuelas de diseño tienen<br />
esta atmósfera especial como la que tienen<br />
aquí, una atmósfera de que “se puede hacer<br />
algo nuevo”. Ustedes van a seguir ese camino.<br />
En mi presentación habrá muchas fotos.<br />
Comenzaré con un video de la aurora boreal.<br />
Se presenta en países del norte, tal vez alguno<br />
de ustedes la ha visto. Creo que este filme nos<br />
demuestra que la calidad de las luces es algo<br />
que nos genera muchas preguntas. Nos muestra<br />
lo inmaterial que es la luz. Está ahí y no está ahí:<br />
no podemos tomarla.<br />
Los textiles, por el contrario, son muy materiales.<br />
Creo que la combinación de luz y textiles<br />
es muy buena y se soportan uno al otro muy<br />
bien. Los textiles tienen movimientos con<br />
textura, luz, sonido y color. Los textiles pueden<br />
crear ambientes que son flexibles, adaptables<br />
y contemporáneos en el tiempo. Esa es una<br />
cualidad muy bonita de los textiles: pueden<br />
tenerlos y llevarlos consigo; no son estacionarios<br />
como un muro, aunque pueden serlo. La luz<br />
es intangible, pero aún es un elemento<br />
de la arquitectura que puede modificar<br />
la percepción del espacio, haciéndolo más<br />
pequeño, más grande, más brillante,<br />
más oscuro, más cálido o frío. La habilidad de<br />
modificar el espacio o modificar la percepción<br />
que la gente tiene del espacio es lo que hace<br />
atractivo el trabajar con la combinación<br />
de textiles y luz.<br />
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queremos incluir mucho la luz. Eso puede<br />
ser distinto aquí donde tienen mucha luz,<br />
de la que tal vez quieren deshacerse. En<br />
Dinamarca la luz es algo tan especial que<br />
se atesora y quieres tratarla en forma bonita.<br />
Cambia mucho la luz durante el día o durante<br />
el año. Estas son fotos de una tarde. En sólo<br />
media hora el cielo cambia totalmente de color.<br />
Estas fotos son del cielo, tomadas durante<br />
el día. Para encontrar inspiración no tienen<br />
que viajar al otro extremo del mundo, sólo<br />
tienen que abrir los ojos donde quiera<br />
que estén y que se den cuenta que la atmósfera<br />
está alrededor de ustedes.<br />
Como diseñadora textil también me inspiran<br />
mucho los patrones, y como diseñadores<br />
textiles estamos entrenados para hacer un<br />
patrón. Hay reglas de cómo hacer un patrón.<br />
Siempre me inspiraron patrones que son<br />
como una estructura general. Esos patrones<br />
maravillosos que encontramos en la naturaleza,<br />
en los que los alrededores del patrón cambian<br />
la forma del mismo. Por ejemplo, los cristales<br />
de hielo. Si los ven en un microscopio, verán<br />
que tienen el mismo ritmo pero con cambios<br />
pequeños. Este ritmo es el que creo que los<br />
hace vivos. Es lo que quiero integrar en mis<br />
diseños.<br />
Este poema de William Blake dice: “Ver a un<br />
mundo en un grano de arena/ Y un cielo<br />
en una flor silvestre:/ Toma la infinitud en la<br />
palma de tu mano/ Y la eternidad en una hora.”<br />
Eso dice todo sobre las cosas pequeñas que<br />
pueden desarrollarse en cosas grandes.<br />
También hablaré de lo importante que es el tener<br />
habilidad como artesano. Yo fui educada como<br />
diseñadora textil, eso quiere decir que se cómo<br />
hilar, tejer y estampar. Tener estas habilidades<br />
me ha permitido explorar otras tantas, y esta<br />
formación me hace sentir segura. La combinación<br />
de estas habilidades y el uso de las nuevas<br />
tecnologías, pueden llevar tanto a la tecnología<br />
como a la artesanía en nuevas direcciones.<br />
Es algo que deben hacer: llevar su profesión<br />
al diseño contemporáneo.<br />
Les mostraré fotos de mi estudio donde verán<br />
que combino materiales de alta tecnología con<br />
técnicas de artesanía muy antiguas. Aquí ven mi<br />
hilado y aquí ven la fibra óptica lista para poner<br />
en un telar. Cuando se trabaja con materiales<br />
nuevos a veces se tienen que inventar métodos<br />
para tratar estos materiales porque no son<br />
como los tradicionales. Por ejemplo, cuando<br />
tenemos que poner las fibras en el telar, hay que<br />
desarrollar una técnica donde las fibras van de<br />
arriba hacia abajo porque las fibras no se pueden<br />
doblar. Es toda una instalación cuando hacemos<br />
eso. Nos da ideas para proyectos nuevos y se ve<br />
maravilloso cuando están todas las fibras.<br />
Aquí ven cómo están tejidas las piezas<br />
y la forma en que uso la luz. Quiero que la luz<br />
entre al material, no sólo usarla como un efecto,<br />
sino que sea parte del material. Aquí vemos<br />
el material sin luz y aquí la ven cuando la luz<br />
se integra en el material. Cuando apago<br />
la luz es totalmente blanca pero cuando<br />
se enciende la luz se vuelve brillante y llena<br />
de colores.<br />
Esta pieza se llama Cielo y está inspirada<br />
por el cielo, por las formas en que cambia<br />
de color. Lo que estoy haciendo aquí puede<br />
llamarse “tapicería de luz”. Puede considerarse<br />
como diseño interior, pero también pueden<br />
incorporarlos en diseño de modas. En mi<br />
opinión, es sólo cuestión de tiempo para que<br />
puedan vestir esto y que sea algo que puedan<br />
usar en diseño de modas. La forma en que<br />
se juega con la luz puede brindar nuevas<br />
expresiones. También en el diseño interior<br />
se puede pensar en lámparas con nuevas
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formas. No tiene que ser una lámpara que<br />
cuelga del techo, puede ser una lámpara que<br />
esté sobre la pared.<br />
También estoy inspirada por cosas viejas,<br />
artesanías viejas. Es fantástico ver un tejido como<br />
este. La pieza está en el Museo de Artesanías<br />
y Diseño en Copenhague. Es una pieza de fines<br />
del siglo XVII. Creo que es muy inspirador ver<br />
cómo en ese tiempo podían trabajar con colores<br />
y técnicas. Para la exposición que tuve ahí hace<br />
unos años, quise inspirarme con los diseños<br />
viejos del museo. Mis piezas se exhibieron junto<br />
a esas piezas. Hice un tejido que llamé Azul. Está<br />
hecho de fibra óptica y puede cambiar de luz<br />
lentamente, como en el video que vieron antes.<br />
Otra pieza que me inspiró es un tapete Holbein,<br />
es un tapete viejo. En este detalle pueden darse<br />
una idea: los colores que hay en estos tapetes<br />
cambian mucho porque los tejedores en ese<br />
tiempo podían escoger otro color, o el color<br />
podía desvanecerse con el tiempo en diferentes<br />
formas. Se llama tapete Holbein porque este<br />
pintor (Hans Holbein) frecuentemente hacía sus<br />
pinturas con este tipo de tapetes. Pueden ver la<br />
orilla abajo, que es la misma orilla que les mostré.<br />
Hice esta pieza que llamé Holbein. Está hecha<br />
con tubos de neón. Mi idea era iluminar los<br />
colores alrededor de los tubos de neón, con un<br />
aura alrededor de los tubos. Lo que ven ahí es<br />
totalmente inmaterial, no está ahí, pero está ahí.<br />
Es el color. La forma en que el color se mezcla<br />
y crea un tercer color es muy bonita.<br />
Aquí pueden ver por qué lo considero un diseño<br />
textil, a pesar de que el tejido es diferente porque<br />
son tubos de neón, pero se trata como un tejido.<br />
También pueden apreciar la artesanía de los tubos,<br />
son soplados a mano y moldeados. Aquí vemos<br />
a uno de mis colaboradores soplando el vidrio. Es<br />
toda una técnica que no voy a mencionar ahora.
Myriade consiste en una pared de madera perforada con formas ornamentales e iluminada con fibra óptica.<br />
Ésta se puede programar para cambiar color y de intensidad en intervalos rápidos o lentos.<br />
Esta es una de mis piezas, se llama Flora,<br />
hecha para una casa cultural en Dinamarca.<br />
Me pidieron hacer una pieza que se pudiera<br />
ver en las tardes. Estaría en este lugar (un lugar<br />
aburrido) y querían algo que se viera en la noche.<br />
Es un patio de una ex-escuela, era muy aburrido,<br />
con muchas cosas de hierro. Pensé que sería<br />
bueno hacer un jardín de luz. En el lado ven esas<br />
cosas rosas, son una hilera de LEDs que tienen<br />
un cambio de luz lento. Si están aquí durante<br />
la noche, no se sentirán solos porque la luz va<br />
cambiando y tendrán una bonita experiencia<br />
cuando estén sentados ahí. Esta foto muestra<br />
muy bien cómo juega la luz con los alrededores.<br />
Es un día con lluvia y se ven estos reflejos<br />
impredecibles. Es algo bonito no saber cómo<br />
se va a ver porque los alrededores también van<br />
a modificar sus piezas. Hay que contar con lo<br />
impredecible y estar abiertos a que no va a ser<br />
algo que le quite a su diseño, más bien, que va<br />
a agregarle algo.<br />
“Mi trabajo siempre representa<br />
el momento de sorpresa y cambio,<br />
ya sea por virtud de la modulación<br />
de la luz o porque el trabajo está<br />
interactuando con los movimientos<br />
del observador. La sensación<br />
de asombro que estos cambios<br />
despiertan en los observadores<br />
constituyen una dimensión crucial<br />
de mis piezas.” Esta es una declaración,<br />
es muy importante para mí poder tener este<br />
juego con mis piezas.<br />
Seguramente todos jugaron con un caleidoscopio<br />
cuando fueron niños. Creo que es una<br />
herramienta fantástica. Sólo tienen que girarlo<br />
y tienen un nuevo patrón. Lo vuelven a girar<br />
y tienen otro patrón. Podría continuar por horas.<br />
Esta fue la inspiración para un tejido de luz que<br />
llamé Ornamento y también consiste de tubos<br />
de neón. Son tres millones de patrones. No voy<br />
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Twinkle es un reloj que gira en torno al movimiento y la repetición de tiempo en un círculo sin fin, el tiempo está marcado por tubos de neón.<br />
El centro cuenta con una decoración circular pintado a mano con un diseño funcional que indica las horas.<br />
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a mostrarles todos los patrones, solo mostraré<br />
algunos. Cambia cada 8 segundos. Esta pieza<br />
fue comprada por el Consejo de Arte de<br />
Dinamarca y fue colocada en una estación<br />
de ferrocarril. Creo que es un buen lugar para<br />
esta pieza porque cada 8 segundos van a poder<br />
ver en la pared que cambia el color del lugar.<br />
Este cambio de luz, pero también de cambio<br />
de material, es algo muy interesante con lo que<br />
se puede trabajar.<br />
De vuelta a la foto de los cristales, ya sea<br />
con la luz del día o con la forma en que mueven<br />
su cabeza hacen este movimiento para la<br />
instalación final, de modo que no es estática<br />
y cobra vida. Uno dice cada vez que pasa “oh,<br />
ahora es diferente”.<br />
Este es un tejido enorme. Son cuatro metros por<br />
catorce metros. Está hecho de acero inoxidable.<br />
Eso también habla de cómo trabajo con muchos<br />
materiales que considero textiles, porque los<br />
trato en formas textiles. Para ustedes puede ser<br />
una inspiración, para no tener miedo de usar<br />
nuevos materiales. Muchos materiales pueden<br />
usarse como textiles.<br />
Esta pieza en particular es una doble capa de<br />
acero inoxidable que provoca una interferencia.<br />
Es un cambio muy sólido en toda la superficie.<br />
En esta pieza la luz cambia cada 15 minutos. Va<br />
desde un azul muy frío hasta una versión muy<br />
colorida. Como pueden ver, aunque es de día,<br />
la luz se refleja en el vidrio que rodea el tejido<br />
de luz. Esto es algo impredecible. No pueden<br />
predecir todos esos reflejos, que son más fuertes<br />
en la noche. Esto hace que la luz sea mágica en<br />
este lugar. Durante la noche pueden ver este<br />
efecto, durante el día es muy diferente.<br />
Esta pieza se hizo para un edificio en<br />
Copenhague. Un día hablaba con un reportero<br />
que sabía que trabajo con la luz, me dijo que<br />
todas las mañanas pasaba por un lugar donde<br />
había una cascada con mucha luz. Eso me alegró<br />
porque pensé que había tenido éxito en lograr<br />
algo impredecible. Él pensó que era una cascada<br />
y para mí fue algo positivo.<br />
Este es otro trabajo para los ferrocarriles daneses.<br />
Aquí estábamos jugando con el cuarto que es<br />
muy tradicional, muy clásico. Me pidieron hacer<br />
una regulación acústica del cuarto. Ese es otro<br />
aspecto de los textiles. No sólo se puede usar<br />
como decoración, también tiene una función,<br />
en este caso regular la acústica para sentirse<br />
bien. También fue un tejido con acero inoxidable,<br />
con la luz atrás y un marco dorado alrededor.<br />
Pueden ver qué diferente se ve cuando se apaga<br />
la luz. Pueden jugar con la atmósfera y la luz en<br />
el cuarto. Creo que es esencial el que puedan<br />
ajustar la luz cuando tienen una junta o una<br />
recepción.<br />
Aquí vemos qué diferente se ve con la luz atrás.<br />
El reflejo de la luz en el agua y los patrones que<br />
hace el agua cuando se mueve también es una<br />
gran inspiración. Siempre se ve diferente, tal<br />
vez por eso es tan hermoso estar junto al mar.<br />
Dinamarca está rodeada por el mar, por eso me<br />
inspira tanto. Voy al mar por lo menos una vez<br />
por semana para relajarme.<br />
Aquí es muy obvio cómo la luz juega<br />
con el agua y qué tan diferente se ve cuando<br />
hay sol o cuando el sol se está ocultando. Creo<br />
que conocen esa sensación de estar en el mar<br />
y quedar fascinados de cómo la luz juega<br />
con el agua. Es como una imagen que nunca<br />
termina. Intento comunicar este efecto en este<br />
trabajo para un lugar privado en Dinamarca.<br />
Este tejido está hecho con fibra óptica y es de<br />
dos por doce metros de altura. Es de fibra óptica<br />
y acero inoxidable, la luz cambia muy lentamente
5240 Vollsmose es un gigantesco adorno que se mueve lentamente alrededor de su propio eje y se comunican con el entorno de Vollsmose.<br />
Durante el día y la noche, la luz del LED cambia de color e intensidad.<br />
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y hay patrones. Pueden ver la fibra óptica.<br />
El tejido es de tres milímetros de acero inoxidable,<br />
es muy sólido. Está cubriendo este elevador que<br />
ven aquí. Hay un tejido en ambos lados<br />
del elevador.<br />
Aunque esta foto es durante el día, el color<br />
de la fibra óptica es muy fuerte. Cuando<br />
trabajan con luz artificial deben considerar<br />
que no hay algo más intenso que la luz del día.<br />
Durante el día las piezas se ven muy distintas<br />
a como se ven en la noche. Para mí es un plus.<br />
Esta pieza tiene muchas expresiones.<br />
Al hacer trabajos para entidades privadas<br />
o públicas es importante saber dónde estará<br />
situada la pieza. Cada trabajo tiene un carácter<br />
especial. Cuando me invitan para hacer un<br />
trabajo para una entidad pública, tomo el tiempo<br />
para investigar qué tipo de edificio es, si tiene<br />
una historia especial. Si es un trabajo para<br />
un edificio que aún no ha sido diseñado, paso<br />
tiempo con el arquitecto para saber qué tipo<br />
de edificio será, qué historia quieren contar<br />
con el edificio.<br />
Este trabajo fue muy especial. Me lo pidió el<br />
Parlamento danés en Copenhague. Es un edificio<br />
muy antiguo y querían algo para iluminar sus<br />
corredores largos y aburridos. Esto está en el<br />
centro del parlamento y todos los que viven en<br />
Dinamarca conocen este lugar, especialmente<br />
este corredor, que tiene mucha historia y conecta<br />
ambas cámaras del parlamento. Lo que encontré<br />
interesante de este lugar es que lo ven, estos<br />
ornamentos que van en la parte central del lobby,<br />
hay un patrón que parece igual. Pero si se fijan<br />
con atención, tiene cambios que lo hacen muy<br />
bonito. A pesar de ser un patrón viejo es un<br />
elemento decorativo muy bonito de este edificio.<br />
Estas son fotos del proceso del boceto.<br />
• Corredor en el edificio del Parlamento danés.
Cuando hago un trabajo que es muy grande<br />
es importante hacerlo a escala. Ir del boceto<br />
en papel y escalarlo, porque a veces pasa algo<br />
diferente. Hago detalles a escala uno a uno para<br />
tener una idea del físico de la pieza.<br />
Aquí hice un tapete de luz de 7 metros de<br />
longitud y 2 metros de altura. Consiste en tubos<br />
de neón en un sistema. Hay diez diferentes<br />
sistemas que se pueden combinar. Es como un<br />
caleidoscopio. Tienen tres millones de patrones.<br />
Tengo treinta patrones favoritos, así que<br />
seguramente los verán. Cambia cada cuarenta<br />
y cinco segundos. Es el tiempo que les toma<br />
caminar a lo largo del corredor de un extremo<br />
al otro. Quiero estar segura que cuando caminan<br />
por ese corredor verán que el patrón cambia.<br />
Aquí se ilustra muy bien lo que la luz hace a<br />
un lugar. Pueden usarlo como una terapia de<br />
luz. Cuando caminan en el corredor, el tapete<br />
está azulado y crea un cubo de luz. Cuando<br />
el patrón cambia, el color del cubo también<br />
cambia. Cuando se inauguró esta pieza todos los<br />
periódicos daneses escribieron sobre ella. Había<br />
políticos que tenían miedo de ser “envenenados<br />
por la luz”. Eso les dice que cuando hacen algo<br />
radical a un lugar, algunas personas tienen miedo<br />
de cosas radicales. Con el tiempo he recibido<br />
cartas de esas personas que me dicen que<br />
disfrutan mucho del trabajo, que cuando están<br />
aburridos, van afuera a ver el trabajo y lo usan<br />
como terapia de luz.<br />
No sé si conocen el fenómeno Morild. En<br />
Dinamarca lo pueden ver especialmente a fines<br />
de verano. Es algo que ven en el mar, cuando se<br />
mueve el mar el aire se ilumina. Es un fenómeno<br />
fantástico. Por ejemplo, si van a nadar el agua,<br />
verán cómo se ilumina alrededor de ustedes.<br />
Les muestro estas fotos para explicarles que mi<br />
inspiración viene de cosas como este fenómeno.<br />
Es algo fantástico.<br />
Esta pieza es de fibra óptica y triplay. Consiste<br />
en muchas fibras que salen de esta pared y<br />
cambian de patrones muy caóticos a patrones<br />
muy ordenados. Los patrones que hay en la<br />
naturaleza tienen un orden, una suerte de código<br />
aritmético, y a veces el orden desaparece y tienen<br />
un patrón desordenado. Aquí pueden ver cómo<br />
salen las fibras que están conectadas<br />
a las fuentes de luz donde cambia el color.<br />
Tendrán una historia interminable con los<br />
cambios de luz: de algo ordenado a algo más<br />
abstracto. Como pueden ver, los cambios de luz<br />
también hacen cambios en los alrededores.<br />
La luz es fundamental para el ser humano<br />
y para la vida. La luz tiene un impacto enorme<br />
en el bienestar. Cuando me pidieron hacer<br />
un trabajo para un hospital en Holanda, me<br />
pidieron hacer un trabajo de luz. Era esencial<br />
para mí el pensar en lo que hace la luz para uno<br />
y para la vida. Si están en un hospital puede<br />
ser por una razón de vida.<br />
Hice unos bocetos. Pueden ver en forma simple<br />
cómo la luz cambia los alrededores. También<br />
trabajé con la parte ornamental de la expresión.<br />
Quería tener una historia del ornamento con la<br />
luz. Escogí este patrón muy antiguo llamado flor<br />
de luz. Pertenece a un tipo de patrones de la<br />
geometría sagrada, que encontrarán en muchas<br />
partes del mundo desde hace muchos años. Este<br />
patrón de flor de luz lo ven por primera vez en<br />
la historia en el 2000 antes de Cristo, en Egipto.<br />
También lo verán en muchas otras culturas,<br />
usado en formas diferentes. Probablemente<br />
podrán reconocer patrones chinos con él y<br />
también en otras culturas. Para mí es bonito<br />
trabajar con ornamentos que conectan culturas.<br />
Hay una historia que pertenece a una cultura<br />
especial y pueden ver cómo los ornamentos<br />
viajan a todo el mundo y cambian ligeramente,<br />
pero las formas son las mismas.<br />
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Así es como se ve la pieza. Es un móvil enorme,<br />
de seis punto seis metros. Cada círculo está<br />
controlado y puede cambiar la luz en forma<br />
individual. Se ve como un enorme botón en<br />
floración. Además puede girar sobre su eje<br />
y hace una vuelta cada hora. Está en una gran<br />
sala de espera, así que cuando están sentados<br />
pueden darse cuenta de que se mueve y cambia<br />
de luz, pero muy lentamente.<br />
Estas son fotos de cuando lo estábamos<br />
instalando, para que vean qué complejo es.<br />
Hasta el último minuto todo puede ocurrir.<br />
Pueden ver cómo la luz puede ser muy diferente<br />
y esto se puede controlar desde Internet, así que<br />
desde Dinamarca o aquí en la Ciudad de México<br />
puedo cambiar la luz en Países Bajos.<br />
Estos son LED’s y van de estar todos de un solo<br />
color a cambiar a muchos colores. Pueden ver<br />
cómo juega con los reflejos en el cuarto que<br />
tiene mucho vidrio y espejos, lo que provoca<br />
un efecto mágico en el espacio.<br />
Si me veo nerviosa en esta foto es porque<br />
realmente estoy nerviosa. Fue tomada este otoño<br />
en Cincinnati, Ohio, donde me comisionaron<br />
para hacer una pieza gigante. En la siguiente<br />
foto verán por qué estoy nerviosa. Es un cuarto<br />
enorme. Es de cincuenta metros de altura.<br />
Tuvimos que subir tres tejidos. Pueden ver uno<br />
de ellos ya colgado. El piso es de vidrio, así<br />
que si dejamos caer cualquier cosa podemos<br />
atravesarlo. A veces se requieren nervios de<br />
acero para hacer estos trabajos. Son tres<br />
tejidos en fibra óptica y también cambian de<br />
color. Al cambiar de color cambian mucho<br />
los alrededores. Me gusta mucho hacer estos<br />
trabajos porque se vuelve algo muy físico y<br />
tienen la luz que los rodea como un factor. En<br />
esta foto ven qué diferente es durante el día.<br />
Es totalmente diferente porque se vuelve como<br />
pequeñas sensaciones de luz en el tejido. En este<br />
video pueden ver cómo cambia lentamente el<br />
color en una historia interminable.<br />
Trabajar con luz de día es muy diferente<br />
a trabajar con luz artificial porque no la pueden<br />
controlar de la misma manera. Por otro lado,<br />
la luz de día tiene algo fantástico que ilumina<br />
a todas las estructuras.<br />
Este es un método simple para ver cómo pueden<br />
hacer patrones con la luz de día. Esto está en<br />
mi ventana, es cinta adhesiva. Es un ejercicio<br />
para ver cómo cambia el patrón y cuánta luz<br />
quieren dejar entrar al cuarto. En este caso es<br />
un nuevo mundo que investigar. Al pensar en la<br />
luz no necesariamente deben detener toda la luz<br />
cuando hacen cortinas, también pueden dejar<br />
un poco de luz y usarla como un factor estético<br />
para el cuarto, por ejemplo cuando las sombras<br />
cambian el carácter del cuarto.<br />
Este también está hecho con cinta adhesiva,<br />
no los hice yo, los vi durante un viaje a Londres.<br />
Me pareció una forma fantástica y fácil de hacer<br />
cortinas. Una forma simple de jugar con la luz.<br />
Pueden ver aquí cómo las sombras durante el día<br />
hacen estos patrones impredecibles. Sólo al girar<br />
las tiras pueden tener diferentes historias.<br />
Aquí tienen textiles. Cuando tienen dos capas<br />
de textiles hacen un tercer color, y además, las<br />
capas del textil hacen esta interferencia. Los<br />
textiles cobran vida con la luz de día. Eso sólo lo<br />
pueden experimentar si lo ponen en la ventana.<br />
Creo que es interesante pensar cómo la luz de día<br />
tiene que combinarse con el textil, reacciona en<br />
una manera diferente y se vuelve un nuevo color.<br />
Este trabajo es para un edificio en China. Me<br />
pidieron hacer una filtración de la luz alrededor<br />
de un cuarto enorme o auditorio que está
• 21c Museum Hotel Cincinnati es un hotel boutique de 156 habitaciones, museo de arte contemporáneo y centro cívico cultural ubicado en el centro de Cincinnati.<br />
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situado en un espacio abierto. El auditorio<br />
es de vidrio y querían tener un filtro hacia<br />
afuera. También querían regular la acústica en<br />
el cuarto, así que trabajé con diferentes capas<br />
de textil. Unas capas gruesas como ven, con<br />
las cortinas azules y luego otra capa. Tuve esta<br />
idea del cielo, una cortina celeste, que jugando<br />
con la luz de día se podía obtener algo bonito<br />
con este lugar. Así es como quedó, como una<br />
enorme acuarela y es azul cobalto que cambia<br />
a blanco. Pueden ver cómo está en el edificio.<br />
Estas son las cortinas, este es el cuarto y el<br />
auditorio donde estarían las cortinas. En una<br />
forma simple pueden dividir el espacio y crear<br />
una atmósfera bonita al poner las cortinas o<br />
quitarlas. Aquí vemos cómo entra la luz del día<br />
por las cortinas y genera una capa tridimensional.<br />
Como las sombras que están en el textil. Es un<br />
factor esencial para tener en cuenta.<br />
Como he mencionado antes, los textiles<br />
pueden ser cualquier cosa. Este es un proyecto<br />
que estoy desarrollando con una compañía<br />
de arquitectos, un ingeniero y una empresa de<br />
investigación danesa. Son cortinas hechas<br />
de celdas solares que son flexibles, más parecidas<br />
a un material textil. La idea de esta cortina es<br />
pensar en la ventana como un lugar donde no<br />
sólo se tiene que reducir la luz de día, sino que<br />
también se puede usar la energía<br />
de la luz para algo más.<br />
Esto nos dice algo sobre los textiles de hoy, que<br />
son algo más que lana, seda o algodón. Estas<br />
cortinas son hechas con una película impresa,<br />
de un material que cambia de fase. Este material<br />
que cambia de fase también puede usarse para<br />
ropa. Por ejemplo, cuando quieren quitar calor<br />
bajo los brazos, pueden usar estos materiales<br />
que absorben el calor y lo almacenan para usarlo<br />
después. Fue esta idea de almacenar el calor que<br />
tienen durante el día, y luego durante la noche<br />
cuando hace frío, y necesitan calentar el cuarto.<br />
Pueden usar la energía de la cortina y usar<br />
energía solar para calentar un cuarto.<br />
Del otro lado hay un textil conductor hecho<br />
de cobre. Las fibras conducen electricidad,<br />
así que en un sistema donde se tienen celdas<br />
solares que almacenan energía y también se<br />
tienen las películas impresas con material que<br />
cambia de fase para almacenar calor, podemos<br />
hacer un sistema que permita hacer funcionar<br />
una computadora o una lámpara. Es una<br />
cortina que aún estamos desarrollando pero<br />
hay mucho interés de muchos productores<br />
de todo el mundo. Creo que es un buen<br />
ejemplo de cuando se trabaja con personas de<br />
otros campos, es un ejercicio interdisciplinario<br />
muy interesante porque tienen ideas que no<br />
llegarían de sólo trabajar en el área textil. En<br />
mi profesión es importante tener este trabajo<br />
interdisciplinario porque inspira a desarrollar<br />
nuevos materiales y nuevos textiles. Hay pocas<br />
limitaciones a lo que pueden hacer.<br />
Les recomiendo conocer qué nuevos materiales<br />
hay disponibles. Cada dos años voy a un show<br />
enorme llamado TechTextil en Frankfurt. Hace<br />
muchos años, cuando comencé a ir al show,<br />
eran textiles que se usaban en ingeniería<br />
y no tanto para negocios textiles tradicionales.<br />
Era la única diseñadora rodeada por ingenieros<br />
que buscaban materiales para usar en la tierra.<br />
En años posteriores era lo opuesto, ya no<br />
había muchos ingenieros. Ahora hay muchos<br />
diseñadores y arquitectos que buscan nuevos<br />
materiales porque saben que los materiales<br />
nuevos sirven para desarrollar nuevos diseños.<br />
Es una buena idea para ustedes como<br />
estudiantes el saber en qué lugares pueden<br />
ver los materiales y los procesos.<br />
Este también fue un ejercicio. No sólo hacer<br />
un panel de celda solar, que creo que la mayoría
son aburridos. También hay que trabajar<br />
con la estética de cómo desarrollar una cortina<br />
de celda solar.<br />
De vuelta a la luz y textiles. Estos tejidos que<br />
se ven aquí son una serie de tejidos que tienen<br />
como inspiración los textiles ikat. Probablemente<br />
los conocen aquí en México, tal vez con otro<br />
nombre. Los tejidos ikat tienen colores que se<br />
unen en forma incorrecta debido a la forma en<br />
que se tiñen los estambres. Quería hacer tapetes<br />
con los colores que se unen en forma incorrecta.<br />
Hay tres de ellos y se pueden combinar en un<br />
solo tapete. Como ven aquí, es una combinación<br />
de fibra óptica y estambre de papel. La fibra<br />
óptica usa el estambre de papel y es todo como<br />
un material de luz. Aquí pueden ver cómo<br />
funciona.<br />
Es mi última foto y ejemplifica cómo cambia con<br />
la luz. Trabajar con textiles en una manera nueva.<br />
Espero que sea una historia sin fin.<br />
http://www.danishcrafts.org/<br />
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