Arquitectura escrita - Círculo de Bellas Artes

Arquitectura escrita Edificios, ciudades, textos: sobre arquitectura y literatura 21
13 Frances A. Yates, El arte de la memoria,
Madrid, Taurus, 1974 [1966].
14 Michel Stanesco, «Une architecture féerique
: le palais aux cent / mille fenêtres»,
en Madeleine Bertaud (ed.), Architectes et
architecture dans la littérature française,
París, Klincksieck, 1999, pp. 237-254.
15 Horacio, Odas y Epodos, edición bilingüe
de Manuel Fernández Galiano y Vicente Cristóbal,
Madrid, Cátedra, 1990, p. 314.
16 Vid. Rensselaer W. Lee, Ut pictura poesis.
La teoría humanística de la pintura,
Madrid, Cátedra, 1982 [1967].
rativos en nuestra contemporaneidad, tan supuestamente racional
y ajena al mito. La capacidad de las arquitecturas escritas a la
hora de establecer diferencias, umbrales, límites o líneas de demarcación
es una de las más claras constantes en las construcciones
literarias del espacio, y requeriría de por sí un trabajo de investigación
en el que, como ya se ha señalado, resultan esenciales
las contribuciones de la sociología y la antropología cultural.
Podríamos, así, enumerar toda una serie de temas arquitectónico-literarios
que encuentran su sentido último en la compleja
noción de límite. Pensemos, por ejemplo, en el papel esencial
que desempeñan las arquitecturas imaginadas como acotadoras
del magma informe de la mente en la tradición mnemotécnica
del «teatro de la memoria», desde Simónides de Ceos hasta
Giulio Camillo, Giordano Bruno o Robert Fludd 13 . O en la presencia
de la ventana en la literatura, verdadera abertura del límite,
comunicación entre dos partes nunca impermeables, y que
tan importante papel desempeña en cientos de creaciones literarias,
desde el medioevo –el fuerte simbolismo de las ventanas
de los castillos en la literatura caballeresca 14 – hasta Baudelaire,
Proust o Rilke, sin olvidar las fecundas derivaciones del tema de
la ventana en la literatura de ciencia-ficción. O pensemos en el
tema, especialmente presente desde mediados del siglo xviii, de
la llegada a la gran ciudad desde un exterior no sólo topográfico
sino mental: llegadas que oscilan entre el contraste ponderado,
el deslumbramiento, el asombro, la decepción o el entusiasmo
y que han llenado páginas del abate Laugier, de Rousseau,
de Alphonse Daudet, de Azorín, de Oskar Kokoschka, de Federico
García Lorca, de Gerard de Nerval, de Dickens, de George
Grosz… a propósito de París, Madrid, Viena, Berlín, Londres o
Nueva York. Y es que de límites permeables se trata, en el fondo,
cuando se habla de la relación entre arquitectura y literatura.
Exegi monumentum aere perennius
«He alzado un monumento más perenne que el bronce»: con
este verso comenzaba Horacio el trigésimo poema del tercer
libro de sus Odas 15 , ofreciendo una nueva muestra de su afán
comparativo entre la literatura y las bellas artes. Al lado del mucho
más famoso –y tan a menudo mal comprendido– ut pictura
poesis 16 , la ventaja que otorga Horacio a su propia escritura
poética a la hora de permanecer en la memoria de los hombres
constituye una de las primeras manifestaciones del continuo intercambio
metafórico entre arquitectura y bellas artes, por un
lado, y literatura, por otro, que, prácticamente hasta nuestros