Listín Diario 15-01-2023

SANTO DOMINGO, RD. DOMINGO 15 DE ENERO DE 2023
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Enfoque: Artes Visuales
Jorge Pineda:
“Mis imágenes son
metáforas de una
sociedad que se niega
a crecer”
ODETTE SALDÍVAR
SANTIAGO, R.D.
Muy temprano
descubrió su vocación.
En sus
primeros años
de vida, allá por
la década de los 60, pintaba murales
en una pizarra que tenían en
casa y que su madre, una educadora
de la provincia de Barahona,
había dispuesto para él y sus cinco
hermanos. Nunca le faltó el apoyo,
más bien era constante. Familiares
y maestras le motivaban a expresarse
a través de la creación artística.
Su talento fue innato. Su amor
al arte le vino desde su niñez. Esto,
conjuntamente al haber nacido
y crecido en un entorno favorable,
dio como resultado la formación
de un maestro del arte contemporáneo
en el país.
“Soy una persona feliz”. Con esa
frase sencilla, el artista barahonero
Jorge Pineda introduce la entrevista
realizada por Listín Diario,
intentado definirse como alguien
que ve “el humor en las cosas, aun
en el dolor”. La reciente exposición,
instalada en el Centro León
de Santiago, como homenaje a su
obra, significa el concepto de la felicidad.
Por eso la titula: “Happy”,
(“feliz”, en inglés).
Sus obras son intrigantes. Ninguna
técnica visual le es ajena. Lo
mismo acude al dibujo y al grabado,
como a la pintura, escultura,
instalaciones, video y performance,
para invitar a la reflexión acerca
de temas sociales e individuales,
desde una perspectiva positiva.
“Mi vida ha estado llena de muchos
momentos felices, el haber
tenido una infancia llena de amor
y protección me motiva a hablar
desde la felicidad”, comenta. Es
desde ese estado de ánimo que el
autor plantea la fragilidad, la violencia
y la falta de humanidad.
Sus creaciones no tienen un
mensaje definido, cosa que él destaca
como “desnudar la pieza de
toda moraleja”. Dice que su deseo
con el arte es crear diálogos con el
TRAYECTORIA. FUE
RECONOCIDO EN
VARIAS OCASIO-
NES EN EL CON-
CURSO DE ARTE
EDUARDO LEÓN
JIMENES, Y EN EL
2003 RECIBIÓ UNA
DISTINCIÓN EN LA
BIENAL DE ARTES
PLÁSTICAS DE
SANTO DOMINGO.
INICIÓ EN LA
ARQUITECTURA,
DESARROLLÓ
UNA CARRERA
COMO DISEÑADOR
GRÁFICO, Y EN
FRANCIA ESTUDIÓ
LITOGRAFÍA.
EN EL PROCESO
CREATIVO, EL
ARTISTA SE HACE
PREGUNTAS, LAS
CUALES INTENTA
RESPONDER EN
SUS OBRAS.
espectador; es este último el que se
encarga de construir fábulas “a su
imagen y semejanza”. “Me gustaría
que la gente pudiera tener una
conexión con la obra, que pudiera
dialogar, no me planteo en qué dirección
va ese diálogo. No espero
la aprobación, sino que se dé el diálogo”,
expresa.
Esto significa una manera de
reconocer, a través del trabajo
del artista, la propia realidad de
quien lo observa. “Mi responsabilidad
es hacer que el espectador,
que ve la obra, vuelva a ver;
que contemple de nuevo esa cotidianidad,
que de tanto tenerla
enfrente se le ha hecho invisible”,
afirma el entrevistado.
“Mis imágenes son metáforas de
una sociedad que se niega a crecer
y no asume sus responsabilidades”,
dice el artista. “Niña tatuada”,
una obra de Pineda muy atrayente,
es una denuncia responsable,
directa y escandalosa sobre una
realidad social; apreciarla constituye
un reconocimiento de esa advertencia.
Algo que llama la atención sobre
este contemporáneo es que entre
sus producciones es común encontrar
figuras cuyos rostros no son visibles,
ya sea porque están ocultos
por máscaras o están mirando hacia
la pared. “Son los rostros de los
personajes cuyos gritos nadie escucha,
nadie pone atención, son silenciados
y a los cuales somos sordos;
procuro amplificar ese grito
que ya le ha borrado el rostro”, explica.
La instalación “Afro Superego”,
una de sus obras agregada a “Ha-
El maestro Jorge Pineda.
ppy”, es un claro ejemplo de ello.
Su composición asemeja la figura
de un adolescente de tamaño real,
a quien la cara se le confunde con
la negrura de una garabateada esfera.
Según el autor sobre la obra
en una entrevista para el Centro
León, esta plantea la tendencia de
muchos a mantenerse en un estado
de negación, que más construir,
autodestruye.
Al hablar de las máscaras antes
mencionadas, Pineda las ve como
el medio para “escondernos”
del mundo y sus amenazas, que
tanto son promulgadas en las informaciones
del día a día. “Estas
máscaras también nos ocultan de
nosotros mismos, perdemos toda
noción de humanidad y de empatía,
y esa es realmente la fragilidad
de la que hablo en mi obra”, continúa
aclarando el barahonero.
Carrera artística
Jorge Pineda tiene una larga trayectoria
en materia de arte. Desde
los 80, ha expuesto en diferentes y
reconocidos museos, galerías, bienales
de arte y ferias de diferentes
partes del mundo; y sus obras han
recibido una que otra distinción.
Su viaje artístico empieza a los
18 años, cuando llegó a la capital
para estudiar arquitectura, no sabiendo
todavía que lo que realmente
quería era dedicarse a la
creación artística. Lo supo un tiempo
después, ya en la Universidad,
cuando, entre clase y clase,conoció
a Belkis Ramírez, artista visual de
Santiago Rodríguez, y al pintor dominicano
Tony Capellán.
Su primera muestra de dibujos
sucedió en la Galería Art Nouveau.
Luego, realizó otras en países como
España, México, Francia y
Costa Rica; además de presentar
exhibiciones en Estados Unidos,
específicamente en Nueva York y
Los Ángeles, y en la isla de Martinica.
Asimismo, participó en las Bienales
de Venecia, La Habana, Lima
y Cuenca.
Fue reconocido en varias ocasiones
en el Concurso de Arte Eduardo
León Jimenes, específicamente
en los años 1996, 2002 y 2006; y
en el 2003 recibió una distinción
en la Bienal de Artes Plásticas de
Santo Domingo.
La exhibición
El concepto de la felicidad, que tanto
destaca el artista, se deja definido
des el título de su más reciente
muestra: “Happy”, es el regalo de
un artista visual relevante del país.
Es una exposición llevada a cabo
por el programa Grandes Maestros
del Arte Dominicano del Centro
León. La misma estará disponible
hasta junio del 2023.