HORS DES VIOLONS

HORS DES VIOLONS
En 1848, il compose « un projet pour l'organisation d'un théâtre allemand » et y écrit :
« Dans l'art théâtral s'unissent, dans une plus ou moins grande mesure, tous les arts, pour une
impression immédiate sur le public, telle qu'aucun de ces arts ne peut à lui seul en procurer » 78 .
Wagner part alors « en guerre » et met en place les principes fondamentaux de l'oeuvre d'art
de l'avenir : ni un luxe, ni un passe-temps mais l'unique chance de salut de l'homme. Elle sera union
de tous les genres dans l'œuvre d'art commune.
Mais cette union ne signifie pas un mélange abscons. « Quand un musicien [...] cherche à
peindre, il ne fait ni de la musique, ni de la peinture, s'il veut, par sa musique, accompagner la
contemplation d'une peinture réelle, il peut être certain qu'on ne comprendra ni la peinture ni la
musique » 79 . Par cette citation, Wagner condamne les pratiques d'art cherchant à combiner les
disciplines pour des raisons illustratives.
Il place donc l'œuvre d'art totale sous la règle des 3 T : Tichten (pour Dichten), Tanz-Kunst,
Ton-kunst, respectivement la poésie, la danse et l'art du son.
Mais si ces trois arts sont unis, ils n'en sont pas pour autant égaux. La musique est un
« organe capable d'une expression infinie » et progressivement engendra un déséquilibre dans la
représentation. Sa puissance de suggestion, « sa force d'action psycho-physiologique » 80 lui donne
un statut différent des autres arts. Pour citer Wagner « Là où les autres arts disent : cela signifie, la
musique dit : cela est » 81 , quel que soit le poids donné aux autres composantes, l'action dramatique
est portée par la musique, vécue à travers elle.
La musique devient élément fondamental du travail de Wagner et « les théories les plus
spirituelles, les essais philosophiques les plus convaincus, les rivalités les plus passionnées des
traditionalistes fanatiques et des novateurs, n'y changeront rien » 82 .
Révolutionnant les théories esthétiques théâtrales et lyriques, il revisitera aussi le vocabulaire
et les concepts de composition.
Au terme d'opéra, il préfère celui de drame musical, replaçant l'action au centre. Il confie le
rôle du chœur à l'orchestre, toujours dans le mouvement de retour à la tragédie antique. Il accorde
une toute nouvelle importance aux mélodies qui contiennent, selon lui, l'essence de la musique. La
formule du leitmotiv qui en découle en est représentative. Bien qu'étant une pratique préexistante à
Wagner, il l'érige en concept. Le leitmotiv désigne des motifs ou thèmes que l'on retrouve tout au
!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
78
WAGNER, Richard cité dans BABLET, Denis, KONIGSON, Elie, L'oeuvre d'art, Paris, Editions du CNRS, coll.
« Arts du spectacle », 1995, pg 23
79
Ibid., pg 25
80
Ibid., pg 33
81
WAGNER, Richard, cité dans PLANA, Muriel, SOUNAC, Frédéric, op. cit.,., pg 13
82
WAGNER, Wieland, cité dans Ibid., pg 34
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