presto 2010

VALENTINE’S DAY
Par Schnaps
Je plains le Valentin : devoir assumer le rôle de
romantique de service vu la fête qui lui est
réservée ça doit pas être simple tous les jours.
Par contre la Valentine n’a pas ce problème, mais
est-ce une raison suffisante pour interviewer une
jeune et talentueuse chanteuse qui porte ce doux
prénom ? Non. Mais c’est le nom d’un groupe :
VALENTINE’S DAY, qui sort un disque, et c’est pour
le présenter, parler du prochain spectacle à l’Aéronef,
et d’autres choses aussi, que Valentine a
bravé les bouchons sur la route pour venir jusque
chez moi, où je l’ai reçue vêtu d’un élégant
peignoir de soie mauve, avec un tigre brodé sur le
dos.
Comment s’est passé l’enregistrement de l’album ? Qui a
joué ? Qui l’a produit ?
Et bien c’est le groupe donc David, Ludo, Yann, Yohannes et moi !
Nous avons étalé le travail sur un an et demi environ, d’abord
composer tout en tournant, puis démarcher. Nous sommes parti trois
semaines au studio Loko y enregistrer quinze chansons avec Andy
Robbins qui a fait les prises de son. Il y a aussi des invités sous forme
de cuivres, et de contrebasse. Ça peut paraître beaucoup mais nous
avions envie de graver des chansons que nous jouons sur scène depuis
le début. On a fini quelques arrangements et mixé au studio Orphéus
à Loos avec LH. Et voilà enfin What Ever You Want. On l’a produit par
l’intermédiaire de Groovy ! C’est une boite que nous avons monté pour
l’occasion. J’ai démarché de nombreuses structures pour la distribution
et c’est Anticraft qui a été intéressé. Ces recherches nous ont
permis de rencontrer des personnes très intéressées par notre
musique, par exemple Myriam Astruc qui est notre attachée de presse
et fait aussi la promo de l’album. Mais nous faisons encore beaucoup
de choses par nous même, comme trouver les dates de concerts.
Je suppose que vous travaillez aussi l’aspect scénique.
Oui, nous avons commencé il y a quelques semaines pour préparer un
vrai spectacle. Nous voulons montrer au public tout le travail accompli.
Pour la scène, nous avons eu envie de mettre en valeur le son (avec
Jeremy), les lumières (Xavier) et de travailler la scénographie, les
ambiances sur scène avec Christina Crasto. De plus il y aura dorénavant
de la batterie, le son sera plus rentre-dedans. Tout cela pour avoir
quelque chose de complet, qu’il y ait des différences entre scène et
disque; ça fait beaucoup de répétitions, de boulot mais j’ai du mal à me
rendre compte vraiment car je suis le nez dans le guidon et on n’a pas
encore joué, mais on est très excité. La date du 5 décembre à L’Aéronef
sera une sorte de test, j’ai hâte d’y être.
“What Ever You Want”, la chanson qui donne son nom à
l’album, est d’inspiration reggæ, avec craquements de sillons
comme sur un vinyl. Pourquoi n’en sortez vous pas ?
Et bien justement c’est l’un de nos projets. Un vinyl c’est autre chose
que juste la musique, qu’on peut télécharger un peu n’importe
comment. Je pense qu’il y a une envie pour beaucoup de monde de
revenir à quelque chose de plus authentique. Là il y a un objet, le rituel
de le sortir de la pochette, de le poser sur la platine. Le son est également
plus riche. Et il y a les craquements du disque, qui sont une
partie intégrante du plaisir à l’écouter. Je suis attachée à certains
objets rétro.
A propos de rétro et de musique, la plupart des ambiances ou
sonorités du disque existaient avant votre naissance : jazz,
reggæ et c’est chanté en anglais. C’est un foutu mélange.
Comment composez vous ?
Quand je compose, au piano, les idées viennent comme ça, une
mélodie, une rythmique. Elles dépendent aussi de l’humeur du jour,
puis je fredonne par-dessus la musique. Les paroles viennent petit à
petit, souvent c’est un thème qui s’impose avec la musique. Puis je
travaille le texte, j’approfondis l’idée de base. Durant ce processus, et
comme tout musicien, je suis influencée par ce que j’écoute, et pour
moi c’est plutôt pop. Et même si j’amène la base de tous les morceaux,
c’est un vrai groupe où chacun peut amener ses envies, ses idées, il
y a donc un mélange de nos différentes influences, que nous ne recherchons
pas vraiment mais qui arrive de lui-même. Pour le chant, effectivement
c’est en anglais, j’ai écouté principalement des artistes qui
chantent ainsi, ça m’a forcément influencé, et je n’arrive pas à faire
sonner aussi bien en français. L’anglais est une langue plus rythmique,
plus dansante, c’est ce que je maîtrise le mieux. J’arrive à m’amuser
avec les sonorités, j’ai plus de plaisir à m’exprimer en anglais et je ne
vais pas me priver de ce plaisir.
DIMANCHE 05 DECEMBRE A Lille [59] AERONEF
12 • 146 DECEMBRE 2010