PUBLICATIONSDVDMeredith Monk, Ellis Island/Book ofDays, Meredithmonk.org. DVD, 2007(163 min)Reconnue internationalement commechorégraphe, compositeur, chanteuseet performeuse, Meredith Monk estaussi réalisatrice depuis les années1960. Dans l’interview qui constituela troisième partie du présent DVD, finementmenée par John Killacky, elledéclare se sentir particulièrement àl’aise dans ce médium, qui permet unegrande fluidité dans la manipulation dutemps et de l’espace. Les deux filmsréunis ici, Ellis Island (1981) et Book ofDays (1988), sont aujourd’hui considéréscomme des classiques du cinémaindépendant. Tous deux sont un regardsur l’Histoire (l’Immigration américaineau tournant du XX e siècle et le Moyenâgepour le second), mais où le passéet le présent se taquinent. Car MeredithMonk aime jouer avec l’épaisseurdu temps. Ni documentaires ni fictions,ces deux films sont de purs bijoux visuelset poétiques. Dans Ellis Island,les scènes sont de vieilles photos noiret blanc, qui prennent vie inopinément.Les figurants investissent l’espace deslieux désaffectés de l’île (le film a étéréalisé juste avant les travaux de restaurationà l’origine de l’actuel muséede l’Immigration américaine) en unechorégraphie délicate et silencieuse.Seules les voix de Meredith Monk et deson ensemble vocal donnent une ambiancesonore atemporelle aux images.Quant à Book of Days, il souligne sensiblementles parallèles entre le Moyenâgeet notre époque aux prises avec lapeur (de l’Apocalypse/de la destructionnucléaire), les épidémies meurtrières(de la peste noire/ du SIDA), les conflitsreligieux… Il veut montrer la continuitédu fonctionnement de la consciencehumaine face aux situations fondamentalesde l’existence. CDPParus égalementSally Banes, Before, Between, andBeyond. Three Decades of DanceWriting. Forewords Joan Acocellaand Lynn Garafola. Edited and withan introduction by Andrea Harris,University of Wisconsin Press, Madison,2007, 380 p.Voici, rassemblée en une publicationattendue, une belle collection d’articlesinédits ou épars de la plume de l’éminentecritique et historienne de la danseaméricaine Sally Banes. S’ouvrant sursa première critique publiée en 1974dans le journal The Reader à Chicago,commentant un spectacle de la compagniePilobolus, il s’articule en trois parties.La première recueillant ses écritsde journaliste de 1974 à 1987, la secondedes écrits sur différentes formesd’art et la troisième des textes plus récentssur la danse, inédits. Ce livre embrassedonc plus de trente ans d’écrituresur la danse et les arts, avec pourconstante l’exercice d’un œil acéré, unegrande curiosité et un subtil équilibreentre description, analyse du contexteet interprétation qui fait la richesse dechaque texte de Sally Banes.Julie Kavanagh, Rudolf Nureyev, thelife, Penguin Books, London, 2007,787 p.Loin des livres populaires déjà consacrésau danseur d’origine russe, mêmesi cet ouvrage a été élu par BBC Radio4, cette biographie de Rudolf Noureevest la réalisation d’une experte en lamatière: Julie Kavanagh, déjà auteurede celle de Frederick Ashton. Celleciconnaît bien le Royal Ballet, pour yavoir été danseuse elle-même et qui,pour rappel, a promu le couple Noureev-Fonteynpendant des années. Dixans de recherche et de travail ont éténécessaires à l’élaboration de cettebiographie «définitive», basée entreautres sur des documents privés commela correspondance entre le Russe etle danseur danois Eric Bruhn, des films,témoignages d’amis et de collègues.Corps numérique en scène. à partirde l’expérience des Bains numériqueset du Réseau Arts numériques,Centre des Arts d’Enghien-les-Bains/ La lettre volée, 2007, 150p.Cette publication hybride (livre + DVD)trouve comme son nom l’indique sasource dans deux expériences concrètes:la deuxième édition du festivaldes Bains numériques (2007) et le réseauRAN réunissant une vingtaine destructures culturelles et de laboratoiresuniversitaires. Elle a pour fil rouge lesliens entre le mouvement, les arts dela scène et les arts numériques révélésici à travers des interviews, extraitsde spectacle et installations, textes deréflexion et focus sur des artistes ougroupes de recherche particulièrementimpliqués dans ces démarches tels queThierry De Mey, Myriam Gourfink oul’association Mutin.Lily Di<strong>ko</strong>vskaya with Gerard M-F Hill,In Isadora’s Steps. The story of IsadoraDuncan’s school in Moscow, toldby her favourite pupil, Book GuildPublishing, Sussex, 2008, 336 p.Lily Di<strong>ko</strong>vskaya, probablement unedes dernières personnes encore en vieayant connu personnellement IsadoraDuncan, nous raconte ici une paged’histoire de la danse en Russie dansles années 1920-1940. à travers sonpropre parcours d’élève dans l’écolefondée par Isadora à Moscou, de danseuseet de femme, nous voyageonsdans la Russie stalinienne, mais aussiaux états-Unis et au Kazakhstan. Combinaisond’anecdotes personnelles, desouvenirs de discussions avec Isadoraet ses proches, de faits historiques etde réflexions sur la danse, ce livre estavant tout un hommage à l’une despionnières de la Danse Moderne qui amarqué plusieurs générations de danseurstant en Europe, en Russie qu’auxétats-Unis.Georges Appaix. Le temps n’attendpas, Château rouge production etTélessonne, 2007, DVD (54 min).Ce film documentaire réalisé par éricLegay nous donne un aperçu du travaildu chorégraphe marseillais GeorgesAppaix. Le travail sur les mots et leurmatière sonore est ici aussi importantque la création de mouvements proprementdite. Interviews d’interprètes et duchorégraphe, extraits de répétition dela pièce A posteriori (2006) font entrerdans cet univers particulier où l’humourest assurément une des lignes deconduite. Ce s p u b l i c at i o n s v o u s i n t e r e s-s e n t? Le s s u j e t s t r a i t é s d a n s n o sd o s s i e r s v o u s d o n n e n t e n v i e d’a l-l e r p l u s l o i n? Ve n e z c o n s u lt e r libr e m e n t t o u t e s c e s p u b l i c at i o n s,a i n s i q u’u n e m u lt i t u d e d’a u t r e s(l i v r e s, r e v u e s, d o c u m e n ta i r e s,c a p tat i o n s d e s p e c ta c l e s, r e v u e sd e p r e s s e s,...) d a n s n o t r e c e n t r ed e d o c u m e n tat i o n l e s m a r d i, j e u d ie t v e n d r e d i d e 13h à 17h.22
CONtREdANSE PROPOSEskinner releAsing teChniqueWorkshop donné par Sally Metcalf et Gaby Agis du lundi 17 au vendredi 28 novembre 2008 de 10h à 17h à Bruxelles«La Skinner Releasing Technique (SRT) nous apprend à nous libérer : libérerle stress, libérer ce que l’on retient inutilement dans nos corps, nous libérer detoutes idées préconçues sur ce qui doit se passer, nous libérer de cette peur de lamaladresse, nous libérer de cette conviction qu’on n’a pas le corps idéal pour ladanse. Nous nous libérons ainsi de ces schémas habituels de retenue, ces modesde pensées usuels afin de déclencher quelque chose de tout à fait différent. En finde compte, nous découvrons une énergie et une puissance. Nous redécouvronsnotre alignement naturel, nous améliorons nos forces et notre flexibilité et nouséveillons notre créativité et la spontanéité.Les cours de SRT font également appel à l’image, en tant qu’outil puissant de transformation,et à un travail avec partenaire (partner graphics), où nous découvronspar le toucher comment libérer les schémas habituels de retenue. Par moments,les images proposées par l’enseignant apaisent l’esprit et nous entraînent dans unétat d’intégrité plus profond, en suscitant l’imaginaire tout en travaillant les aspectstechniques du mouvement. Le mouvement se déploie, parfois tout en douceur, enparfaite sérénité, parfois de manière surprenante, tout à fait inattendue. L’intégrationde la technique à la créativité constitue une démarche spécifique propre à laSkinner Releasing. La connexion de notre physicalité à notre imagination révèleune entité bien plus puissante que la somme de ses parties.»Gaby Agis est l’une des pionnières de la performance collaborative en Grande-Bretagne et a travaillé avec les meilleurs artistes de sa génération issus d’autresdisciplines, dans les galeries, musées et théâtres. Elle a fondé la compagnie GabyAgis & Company en 1985 et les artistes avec lesquels elle a travaillés sont IsaacJulien, les sculpteurs Kate Blacker et Cornelia Parker, les compositeurs David Sylvianet Gavin Bryars, les architectes Muf, et le réalisateur Atom Egoyan.Citons parmi ses œuvres récentes Explicit Faith présenté au LSO (London SymphonyOrchestra) St. Luke's en 2003, et Touch Un-Sited, présenté dans le cadredes festivités organisées pour l’Architecture Week 2005. Depuis 1993, Gaby enseignele Skinner Releasing Technique dans toute l’Europe, et chaque année, elleparticipé au programme d’été de Skinner Releasing organisé à Seattle.Sally Metcalf découvre le Releasing en 1972. Elle a obtenu un diplôme pour en-seigner cette technique aux enfants et aux adultes en 1975. Elle a décroché unMaster à la faculté de Kinésiologie de l’Université de Washington sous la directionde Joan Skinner. Elle a développé, pour l’école de SRT en partenariat avecJoan Skinner et Robert Davidson, les premiers cours intensifs d’été et les courspour enseignants en SRT; elle a donné des cours un peu partout aux adultes detous niveaux et également aux enfants dans le cadre de programmes spécifiques.Aujourd’hui, elle enseigne au Skinner Releasing Institute (SRI), et est membre deson conseil artistique. Elle développe également des matériaux didactiques pourles sessions intensives d’été et les sessions de formation pour les enseignants quiattirent des étudiants du monde entier.Au ProgrAmme des 15 jours du lundi Au vendredi :Le matin de 10h00 à 13h00: cours de Releasing, suivi par un temps d’improvisation,d’écriture ou de dessin de nos expériences de Releasing ou différents étudesciblées. L’après-midi de 14h00 à 17h00: Creative Practice ou séminaire basé surl’expérience suivi par un cours de Releasing.Exemple de thèmes abordés lors des séminaires:• La manière dont Joan Skinner a développé le Releasing.• L’enseignement du Releasing aux enfants.• Le graphisme dans le cadre du Releasing: en quoi il consiste et comment l’enseigner.• Le Releasing et la danse.• Un séminaire semi-expérimental sur l’évolution de l’imagerie du Releasing pouraboutir à la technique telle qu’elle est enseignée actuellement.CONtREdANSE SE RACONtEevoLution(s)informAtionsPrAtiquesCe stage s’adresse aux danseurs, chorégraphes professionnels ou performers duspectacle vivant. Pour s'inscrire, veuillez envoyer votre candidature avant le 20octobre 2008 - avec une lettre de motivation et un CV à :<strong>Contredanse</strong>46, rue de Flandre1000 Bruxellesou par mail : formations@contredanse.orgPrix du stage: 350 €Lieu du stage: la Raffinerie - rue de Manchester 21 - 1080 BruxellesDates: 17 au vendredi 28 novembre 2008organisé par <strong>Contredanse</strong> en collaboration avec Charleroi/danses et les BrigittinesCet été, <strong>Contredanse</strong> a connu l’aboutissement d’une évolution qui se préparait depuis plus d’un an. En effet, le 17 juillet 2008,le C.A. de notre ASBL a nommé comme directrice, Isabelle Meurrens, responsable des systèmes d’informations et du siteInternet à <strong>Contredanse</strong> depuis 7 ans en remplacement de Michel Cheval, qui souhaitait passer à mi-temps et qui devientadministrateur chargé de la gestion administrative et financière ainsi que des abonnements et ventes par correspondance. Cechangement de direction a coïncidé avec un changement au niveau de la présidence du Conseil d’administration où Henri Simons,membre du C.A. de <strong>Contredanse</strong> depuis près de 20 ans, a succédé à André Nayer. Notre équipe ayant elle aussi beaucoupévolué cette dernière année, nous profitons de cette brève pour vous préciser les responsabilités actuelles de chacun etvous informer de nos projets sur le point d’aboutir. Depuis le 1er octobre, Béatrice Menet et Cathy De Plee vous proposent unenouvelle mouture de notre journal d’information dans une mise en page repensée par Alexia Psarolis, en charge par ailleurs,de la diffusion et de la promotion de nos publications. Cette automne verra également l’aboutissement du travail que FlorenceCorin et Baptiste Andrien ont entrepris il y a plus de troisans en étroite collaboration avec Steve Paxton (détailspage suivante). Florence Corin et Baptiste Andrien sontégalement occupés a concocter la formation décrite cidessus.Notre centre de documentation réaménagé cetété et animé désormais par Claire Destrée, Matilde Cegarraet Mathilde Laroque est ouvert au public et proposeplus de 1000 livres, sur l’histoire et l’actualité de ladanse, l’analyse du mouvement, la pédagogie, 4600 périodiquesspécialisés en danse et en arts du spectacles,3200 dossiers thématiques et plus de 1700 vidéos, …Enfin, pour vous informer sur la danse (spectacles, formations,emplois, créations présentes ou passées) uneseule adresse : www.contredanse.org.ndd L’actuaLité de La danseSi le nouveau titre du journal perd sa particule «info», il n’en continuera pas moinsà être un journal d’information… entre autres. Le journal se devait aussi d’éclaircirson identité, couplé auparavant à la revue Nouvelles de danse, mais qui rappelonsle,a cédé la place à d’autres formes de publications (livres et dvd). Actualité doncavec une attention toujours portée au paysage de la danse en Belgique et à la politiquedans ce domaine, sous une forme plus légère que la Tribune. Des cadres de ladanse, le journal s’attachera davantage à son contenu avec les créations à l’œuvre etdonc à découvrir, ou des regards de spectateurs dans un espace ouvert à la lectureet pourquoi pas à l’écriture de la danse. Réflexion ensuite sur la recherche en danseet les pratiques, en prise avec l’actualité et la création. La Tribune s’est ainsi éclatéeen différents pôles qui ponctuent les comptesrenduscritiques de publications, l’agenda,revu pour plus de clarté, les focus sur les festivalsbelges à ne pas manquer, ainsi que lesmanifestations autour de l’art chorégraphique.Un nouveau graphisme accompagne ce nouveaucontenu, toujours en métamorphose.encore queLques Fois dormir Pour Le nouveL aboCher(e)s abonné(e)s, vous qui attendez, avec plus ou moinsd’impatience, de passer de longues heures à trois: StevePaxton Vous, et votre PC. Vous, qui à ce jour ignorez toutencore du sujet de notre prochaine publication, qui brulezd’impatience de vous réabonner pour recevoir tout empaquetédans du papier bulles un livre? un DVD? un recueil?Soyez rassuré, le 15 novembre nous ouvrons les abonnements2009. A vos agendas !23