Monografia su Battiato e Sgalambro - Franco Battiato Archive

non dimentica che già nel Rinascimento la cultura neoplatonica
aveva provato a far galleggiare sulle stesse acque
le principali correnti mistiche del monoteismo (arabo,
giudeo e cristiano). A quei tempi l'insegnamento
egizio di Ermete Trismegisto non era tanto lontano da
quello di Rumi. E tutti questi circolavano nelle ampie
stanze della corte federiciana che Battiato non ha esitato
ad approfondire nell'opera dedicata agli incroci transculturali
della corte di Federico II, il cavaliere dell'intelletto.
Anche in questo caso il suono nasconde un'idea che
generalmente si fa carne e sangue. Quella dell'incontro
tra il piano spirituale e quello materiale. Il massimo sacrificio
della finitizzazione dell'infinito, i talami incestuosi
per dei e concubine, la filiazione della stirpe di semidei
Ci futuri sileni di Giordano Bruno e gli iniziati di
Schuré?) perfino nella tradizione salomonica si traducono
in canto o meglio in cantico. Perfino le 'visioni apocalittiche
e intensamente spirituali dell'espressionismo di
Kandiski emanano un diffuso "suono giallo". In questo
modo il rapporto che Battiato instaura con la musica o
le musiche non lascia dubbi. Più che una costante esotizzante
, la variabile etnica diviene componente strutturale
di un percorso integrato in cui sintetizzare sfera
mitica e sfera quotidiana (nella forma canzone) o differenti
percezioni storiche e filosofiche della sacralità (nelle
opere). Sicuramente il cono d'ombra etnico più esplicitamente
dichiarato nelle proprie composizioni musicali
è dato dall'investigazione dei differenti aspetti della teoria
modale: arabo-andalusa, indiana, gregoriana. In India
come in Medio Oriente il musicista sceglie la scala, assaggia
e soppesa le note per poi avviare la propria improvvisazione,
seguendo e non contravvenendo alle regole
stabilite dalla tradizione per il modo prescelto. La
ferrea legge del disegno non ha impedito che nei minimi
elementi della costruzione del discorso musicale si potessero
incuneare dubbi e alternative culturali: in questo
modo circolano le influenze e le cellule sonore si propagano.
Mistero della "cariocinesi" (ricordate Fetus ?) mediterranea.
Altro elemento fondamentale è quello che la musica
tradizionale chiama "bordone" e la musica classica definisce
"pedale". È questa l'estetica del tappeto sonoro
prediletta da Battiato: lo sfondo, magari costituito da una
lunga nota tenuta o costruito sulla "magica" reiterazione
circolare di una determinata idea ritmica o melodica,
quasi un riff concettuale per esperienze estatiche. Da lì,
da quella spiaggia sonora prendono il volo ali di gabbiani.
Da quella "solitary beach" iniziano le proprie "out
of body experience" vocali. Non a caso fin dai tempi
dell'esplorazione temporale di Za il problema era quello
di collocarsi in una specie di "stato senza stato", il vuoto
ma pieno mistico che l'Islam individua e il maestro
qawwali raggiunge: il marifat. Il delicato gioco di risonanze
della composizione pianistica (costruita su un solo
accordo/motore immobile) rca di abbattere proprio i
nostri punti di riferimento percettivi essenziali a favore
di uno spazio senza spazio e di un tempo senza tempo.
Dal registro "umile" della canzone a quello "alto"
dell'Opera, e anche attraverso gli anni il discorso non