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SPOLETO
ITALIA
Albornoz Palace
Il primo impatto è con due monumentali sculture, una di
Nicola Carrino e l’altra di Carlo Lorenzetti, che campeggiano
dinanzi l’ingresso e invitano l’occhio a proseguire lo sguardo
verso l’imponente mosaico di Luca Maria Patella che a sua volta
domina l’entrata. E non finisce qui. La meraviglia continua nella hall
principale con lo sfolgorante, coloratissimo wall paper di Sol Lewitt.
Benvenuti all’Albornoz Palace di Spoleto, non un semplice art hotel ma
decisamente qualcosa di più. Forse neanche un albergo museo ma una
vera e propria casa dell’arte, luogo di incontro per artisti italiani e
stranieri, promettenti, emergenti e affermati che, espressione dei più
diversi linguaggi dell’arte contemporanea, sotto gli auspici di Sandro e
Fabio Tulli vi hanno trovato uno spazio per riflettere, lavorare,
sperimentare. Uno studio, atelier, officina dove gli artisti sono chiamati
prima ad abitare, dunque a produrre e, last but not least, lasciare il
segno del proprio passaggio in qualsiasi punto dell’edificio abbiano
trovato congeniale alla loro ispirazione. Dunque, camere da letto e
stanze da bagno, corridoi, saloni, bagni, sale ristorante, area
welness&spa, giardini, piscina scoperta e quant’altro. Addirittura lo
spazio ascensore per il quale l’installazione “Amena ascensione urra”
di Bruno Ceccobelli ha richiesto una cabina trasparente, tale da poter
leggere nel viaggio dal piano terra all’ultimo, il settimo, e viceversa i
suoi due grandi cicli pittorici bifrontali: 35 copri femminili che
compongono la parola Urra e 42 maschili che, invece, scrivono Amen.
L’esperienza all’Albornoz Palace di Spoleto non è cosa di tutti i giorni.
Già, perché qui non si vedono solo tanti bei lavori, si dorme, si mangia,
si sorseggia un drink, insomma, si soggiorna davvero in un’opera
d’arte. È questa l’idea di Sandro Tulli per i suoi ospiti: una nuova
filosofia rigenerativa, grazie alla quale lo stress del vivere quotidiano
resta soltanto un lontano ricordo. Per di più assecondando la passione
di chi ama l’arte contemporanea o stimolando l’interesse di chi ne è
ancora inconsapevole. Un’avventura nata dal desiderio di offrire
qualcosa di più e di diverso agli avventori di un albergo di grandi
dimensioni e con centro congressuale. Che non si voleva solo abbellire
con opere d’arte ma valorizzare con un vero e proprio progetto
culturale che strizzasse l’occhio al collezionismo come impresa facendo
leva sulla sensibilità di mecenate del titolare. “L’albergo - racconta
Sandro Tulli - è attivo dal 1990 ed stato costruito avvalendosi dei
finanziamenti per i Mondiali di calcio, un’occasione ghiotta per un
“palazzinaro” come ero io al tempo tranne per il fatto che, i tempi
stretti di realizzazione, poco più di un anno, diedero dei risultati per me
insoddisfacenti da un punti di vista estetico. Benché fossi contento della
parte architettonica dai densi volumi di pietra rosa a vista - affidata per
il progetto a Carlo Aymonino che a sua volta scelse uno studio austriaco
per l’illuminotecnica, l’architetto Fulvio Balzani per le strutture esterne e
per gli arredi interni il progettista della Poltrona Frau Keith Gibson – gli
interni proprio non mi piacevano a cominciare dai colori. La soluzione
mi venne dall’incontro con Sol Lewitt che da poco aveva preso casa a
Spoleto per trascorrere l’estate cui chiesi un intervento artistico nell’hall.
Non fu semplice, lo spazio non lo entusiasmò e rifiutò cortesemente
salvo, poi, ricomparire dopo qualche tempo con dei bozzetti. E così è
stato, non solo per la hall ma per tutto il resto perché nel frattempo
avevo pensato di caratterizzare tutti gli spazi con interventi d’artisti.
Naturalmente non intendevo semplicemente comprare delle opere da
installare per abbellire gli ambienti ma volevo qualcosa di speciale e
che rimanesse per sempre. Di qui l’intento di chiamare degli artisti
invitandoli ad intervenire in maniera duratura, direttamente sulle mura
interagendo con gli spazi. Il risultato è straordinario. Sono stati nostri
ospiti Piero Dorazio, Marc Kostabi, Luigi Boille, Pietro Raspi, Nicola
Carrino, MicheleCiribifera, Taru Mishiko, Susan Squires, Claudio Verna e
tanti altri sino a 350 quanti sono attualmente quelli che hanno lavorato
con noi. Con ciascuno di loro abbiamo pensato cosa fare, come e dove,
instaurando un dialogo forte, foriero di rapporti di grande affiatamento
ed anche amicizia costruiti nel vivere insieme quotidianamente e
dedicando loro anche libri, cataloghi, pubblicazioni che documentano
questa esperienza”.
Un lavoro in progress che continuerà ad essere tale giacché il prossimo
traguardo sarà l’inaugurazione della Casa degli artisti, nel parco
attorno all’albergo. Un enorme cubo d’acciaio corten progettato dallo
scultore Nicola Carrino per ospitare gratuitamente artisti in cerca di
residenza: alloggiato in una grande vasca, il cubo sarà raggiungibile
percorrendo una griglia a filo d’acqua e conterrà 4 miniappartamenti,
uno spazio espositivo, un’officina. ø