13.10.2013 Views

Courant 84 - VTi

Courant 84 - VTi

Courant 84 - VTi

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

2<br />

gewoon open is. Makers en producenten stappen<br />

buiten de grenzen van hun disciplines. En men zoekt<br />

er nieuwe namen en categorieën voor. De term<br />

‘hybride’ of ‘mengvorm’ verwijst naar het moeilijk<br />

herkenbare en het ‘tussen’ verschillende disciplines.<br />

Het is een heel efficiënte term omdat deze uitdrukking<br />

geeft aan transities in het kunstenlandschap die<br />

iedereen herkent. Maar het is een blik op die nieuwe<br />

praktijken vanuit het systeem (het systeem van de<br />

organisatiestructuren of het subsidiesysteem). Als we<br />

daarentegen kijken naar de inhoud en hoe en waarom<br />

kunstenaars met die verschillende disciplines omgaan<br />

om iets te articuleren, dan lijken termen als ‘hybride’,<br />

‘tussenvorm’ of ‘mengvorm’ eerder vaag. Kunnen we<br />

deze praktijken niet benaderen vanuit de maatschappelijke<br />

en culturele context waarin kunstenaars werken<br />

en die hen aanzet om anders met disciplines om<br />

te gaan? Andere omgang met tijd, ruimte, openbaarheid,<br />

lichaam, relatie met de toeschouwer, massamedia<br />

en noem maar op.<br />

Dit brengt ons bij de vraag of multidisciplinaire organisaties<br />

beter uitgerust zijn om deze kunstvormen te<br />

presenteren dan monodisciplinaire organisaties.<br />

Organisaties die multidisciplinair werken hebben kennis<br />

uit verschillende disciplines in huis die samengebracht<br />

kan worden in thematische programma’s of<br />

mini-festivals. De programmatoren dans, theater,<br />

muziek en/of beeldende kunst werken samen en ze<br />

koppelen kunstwerken uit verschillende disciplines of<br />

moeilijk klasseerbaar werk. Dat zien we onder andere<br />

gebeuren in Buda, Vooruit, STUK, enz. Maar ook<br />

monodisciplinaire en onderzoeksgerichte vertoningsplekken<br />

zijn in staat om stil te staan bij de strategieën<br />

en inhoudelijke drijfveren van die cross-over en<br />

samenwerking. Niet door probleemloos te surfen<br />

tussen disciplines en verschillende kunstwerken te<br />

‘mengen’, maar door het articuleren van die strategieën<br />

van cross-over in precies uitgekiende en onderbouwde<br />

programma’s of tentoonstellingen. De tentoonstelling<br />

Mimétisme van Anselm Franke in Extra<br />

City is daar een goed voorbeeld van. Het blijft uiteindelijk<br />

de opzet en uitdaging om een platform te<br />

bieden aan goede kunst van vandaag en deze juist te<br />

contextualiseren, los van vormelijke criteria.<br />

Naar aanleiding van de Playgroundconferentie werkt<br />

BAM verder rond het thema interdisciplinariteit en<br />

cross-over met een aantal essays, statements en interviews.<br />

Op de website www.bamart.be, bij ‘thema’s’,<br />

kan je teksten lezen van Eva Wittocx, Johan Pas,<br />

Ann Demeester en een gesprek met Anselm Franke.

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!