Fotofestival Naarden Magazine

FotoFestival Naarden 2021
The Art of Living

Inhoud
Voorwoord 6
Interview met hoofdcurator Feiko Koster 8
FOTOGRAFEN
Anouk Kruithof 10
Liv Liberg 11
Now You See Me Moria 12
Interview met Madé van Krimpen 14
FOTOGRAFEN
Jan Banning 15
Alison Luntz 16
Melissa Schriek 17
Interview met Guinevere Ras 18
FOTOGRAFEN
Angela Tellier 19
Venus Veldhoen 22
Boudewijn Neuteboom 23
Guanyu Xu 24
Bieke Depoorter 25
Interview met Lotte van Es 27
FOTOGRAFEN
Jorge Mañes Rubio 28
Astrid Verhoef 28
Richard Koek 29
Mounir Raji 29
Dienie Brouwer 31
Alex Timmermans 31
©Hans de Kort, Landscape with Path and Pollard Willows
Over Naarden 32
FOTOGRAFEN
Xiaoxiao Xu 36
Nina Schollaardt 36
Kevin Osepa 37
Marwan Bassiouni 38
Iris Haverkamp Begemann 38
Maan Limburg 39
Mame-Diarra Niang 39
Plattegrond + Fotografen 42
Celebrate the Dutch Landscape 44
FOTOGRAFEN
Bart Koetsier 55
Kristel ter Beek 55
Erik van Cuyk 55
Sabine Rovers 56
Hanneke Wetzer 56
Marcel Brons 56
Nienke Coumou 57
Ingeborg Everaerd 57
Sarah Mei Herman 57
Kranendonk & Visser 59
Sabine van Wechem 59
Broertjes & Bronsgeest 59
FOTOGRAFEN
Suzanne Valkenburg 60
Bibi Joan 60
Van Leeuwen & Visser 60
Milene van Arendonk 61
Repko van Husen 61
Claudia Neubert 61
Simone Strijk 62
Jill Noteboom 62
Cynthia van Elk 62
Praktische informatie 63
Speciale projecten 64
Organisatie FFN2021 65
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
3

TM
PhotoVue
Photographer Monitors
DesignVue
Designer Monitors

Inhoud Fotografen
A
Alex Timmermans 31
Alison Luntz 16
Angela Tellier 19
Anouk Kruithof 10
Astrid Verhoef 28
B
Bart Koetsier 55
Bibi Joan 60
Bieke Depoorter 25
Boudewijn Neuteboom 23
Broertjes & Bronsgeest 59
C
Claudia Neubert 61
Cynthia van Elk 62
D
Dienie Brouwer 31
E
Erik van Cuyk 55
G
Guanyu Xu 24
H
Hanneke Wetzer 56
I
Ingeborg Everaerd 57
Iris Haverkamp Begemann 38
J
Jan Banning 15
Jill Noteboom 62
Jorge Mañes Rubio 28
K
Kevin Osepa 37
Kranendonk & Visser 59
Kristel ter Beek 55
L
Liv Liberg 11
M
Maan Limburg 39
Mame-Diarra Niang 39
Marcel Brons 56
Marwan Bassiouni 38
Melissa Schriek 17
Milene van Arendonk 61
Mounir Raji 29
N
Nienke Coumou 57
Nina Schollaardt 36
Now You See Me Moria 12
R
Repko van Husen 61
Richard Koek 29
S
Sabine Rovers 56
Sabine van Wechem 59
Sarah Mei Herman 57
Simone Strijk 62
Suzanne Valkenburg 60
V
Van Leeuwen & Visser 60
Venus Veldhoen 22
X
Xiaoxiao Xu 36
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
5

Voorwoord
Het was er bijna niet van gekomen - de zeventiende editie van het tweejaarlijkse
Fotofestival Naarden. Maar een paar weken later dan u van ons gewend
bent, is het dan toch zo ver: een gloednieuw FotoFestival dat dit keer maar
liefst acht weken duurt. Feiko Koster keert terug als hoofdcurator met aan zijn
zijde een jong team van curatoren met een frisse blik en een fijne neus voor
The Art of Living. Deze editie zijn er meer dan zestig fotografen van wie werk
wordt getoond op verschillende locaties binnen en buiten de vesting. We
hebben mooie locaties gekozen waarvan veel buiten zodat u veilig en met veel
ruimte kunt genieten van de mooie fotografie. We tonen installaties van onder
meer Anouk Kruithof, portretten van bijvoorbeeld Bieke Depoorter en Richard
Koek, werk van buitenlandse fotografen, zoals Mame-Diarra Niang, een
indrukwekkend project Now You See Me Moria, landschapsfotografie, en nog
veel en veel meer. Er is zoveel verrassends, nieuwe jonge talenten, prachtige
ontroerende en confronterende series. Kortom, deze editie is een echte
must see.
En er is meer nieuws: er zijn dit jaar maar liefst twee nieuwe (buiten)locaties
buiten de vestingwallen: voormalig tuincentrum Van der Roest aan de Huizerstraatweg
en iets verderop de prachtige tuinen van het SAS-gebouw, voormalige
buitenplaats ‘Oud Bussem’, ooit een sanatorium waar zieke kinderen
konden herstellen en nu een uniek decor voor de tentoonstelling Celebrate the
Dutch Landscape. Het is heerlijk wandelen of fietsen tussen deze twee locaties
en de historische vesting - als vanouds het hart van het festival. Ik hoop dat u
een prachtige zomerdag (of dagen) beleeft in Naarden en net zo geniet van het
festival als wij hebben genoten van het organiseren, voorbereiden en realiseren
ervan. Het Fotofestival Naarden 2021 is een feest voor de zintuigen. Ik wens u
heel veel plezier.
André van der Velde
Voorzitter bestuur FotoFestival Naarden
6 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

conceptueel
beeld
• 3-jarige opleiding tot fotograaf
• stilstaand beeld (foto) en bewegend beeld (film)
• modulaire deeltijdopleiding
• persoonlijke begeleiding op basis van talent
• individueel aan te passen naar eigen voorkeur
open avond
26/08
18.30 - 21.30
Fotografie: Petra Katanic
Sarphatistraat 35, 1018 EV Amsterdam, 020 - 530 92 60, fotoacademie.nl

FEIKO KOSTER
The Art of Living gaat over
hoe we leven, maar ook de
kunst om te leven
Vier maanden geleden was het nog onzeker of het festival dit jaar
wel door kon gaan. In maart wordt Feiko Koster gevraagd als
hoofdcurator voor het festival: ‘We hebben dit jaar vier maanden
de tijd in plaats van de gebruikelijke twee jaar, maar dat maakt
deze editie extra bijzonder’. Als fotograaf en galeriehouder brengt
Feiko Koster veel ervaring met zich mee. Koster is dit jaar voor de
vijfde keer in tien jaar tijd hoofdcurator van FotoFestival Naarden.
De late start noemt Koster iets positiefs:
‘Hierdoor moeten we andere keuzes
maken. Je zoekt werk dat nog beschikbaar
is. Je kijkt binnen de academies, maar
ook naar jonge galerieën. Deze editie toont
een veel jongere mix, met
bijzonder getalenteerde fotografen.
Jonge, talentvolle en onbekende
fotografen krijgen de kans hun
werk op een mooi platform te
tonen. Dat vind ik echt het
allerleukste aan deze editie van
het festival.’
©Jan Banning, Het verdriet van Carnaval, Tegelen - Herm Hermans, 2021
Koster staat er gelukkig niet alleen
voor. Hij wordt dit jaar bijgestaan
door drie jonge gastcuratoren. Hij
grapt dat hij zichzelf daarom ‘de
dinosaurus van het festival’ voelt.
Echter heeft hij grote waardering
voor de verse curatoren: ‘Dankzij
Lotte, Guinevere en Madé krijgen
wij nu een heleboel bijzondere
jonge, experimentele, inclusieve
en prachtige werken te zien op
deze editie. Daar ben ik heel erg
blij mee. Ook omdat ik zelf niet op
deze werken gekomen zou zijn.’
8
Juist voor dit jaar koos Koster het thema The
Art of Living: ‘In deze tijd hebben mensen
anders moeten leven dan anders. Maar we
willen niet alleen coronabeelden laten zien
van mensen die thuiszitten in een lockdown.’
Deze editie focust zich juist op de viering van
het leven: ‘Het is een levenswijze in foto’s
vastgelegd. Is The Art of Living niet iets wat
wij allemaal willen leren? Je kan er een
bepaald idee over hebben, maar op dit
fotofestival zie je dat er nog duizend andere
mogelijkheden zijn om The Art of Living te
beheersen’. Wel voegt hij eraan toe: ‘De één
heeft de kans om dat vrijwillig in te vullen en
de ander wordt gedwongen om op een
bepaalde manier te leven. Maar ook hier zie je
soms een positief sprankje van deze levenskunst
terug.’
Als voorbeeld noemt Feiko het werk van Jan
Banning. Die maakte een portret van carnavalsvierders
in het jaar dat het volksfeest
wordt afgelast door de pandemie: “Carnaval is
natuurlijk ook The Art of Living. Bij een
bepaalde groep mensen zit dit dusdanig
ingebakken dat het hun levensstijl geworden
is. Banning maakt van deze mensen een
8 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

prachtige portretreeks.’ Ook valt Kosters keuze
op het werk van Boudewijn Neuteboom die
met zijn foto’s in de glossy Avenue de maatstaven
van de mode, lifestyle, en cultuur in de
jaren zeventig heeft bepaald.’ Deze tentoonstelling
is vormgegeven door Ellen Dosse van
Spaarnestad Photo, dat een grote selectie van
het werk van Neuteboom heeft opgenomen in
de collectie.
Een aantal locaties waar voorheen het
FotoFestival neerstreek, kan dit jaar niet in
gebruik worden genomen. Dat mag voor Feiko
de pret niet drukken: ‘We krijgen daardoor
ook weer de kans om een aantal locaties
buiten de vesting in gebruik te nemen. Nu
hebben we op fietsafstand een oud tuincentrum
waar we tentoonstellingen inrichten.
Ook houden we dit keer een tentoonstelling in
het SAS-park. Deze laatste tentoonstelling
wordt gecureerd door Kenneth Stamp. Een jaar
geleden heeft FotoFestival Naarden de
Facebookgroep ‘Celebrate the Dutch Landscape’
opgericht, waar allerlei amateurfotografen
en professionele fotografen dagelijks foto’s
plaatsen van het Nederlands landschap. Dat is
zo’n succes geworden dat een deel van deze
fotografen nu hun werk mag tonen op
FotoFestival Naarden. Stamp nodigde naast
deze fotografen ook een aantal professionele
landschapsfotografen uit, o.m. Joni Spaan,
Martin Kers, Casper Douma.
Ook is het festival dit jaar inclusiever. Koster
geeft aan dat er hard gewerkt is om een aantal
exposities te voorzien van audiotranscriptie,
waarmee aan blinden en slechtzienden wordt
uitgelegd hoe een foto eruitziet. Ook biedt het
festival dit jaar plek aan een videoverzameling
van Spaarnestad. Deze collectie van
zwart-witbeelden geeft ons een kijkje in de
wereld van het thuisvermaak, de home-entertainment
in de jaren vijftig. Bij dementerende
mensen kunnen deze beelden ervoor zorgen
dat zij stukje bij stukje herkenning terugkrijgen.
‘Bovendien is het voor iedereen leuk om
naar te kijken. Dit is The Art of Living in de
jaren vijftig. Het zijn hilarische maar ook
prachtige beelden van hoe gezinnen thuis met
elkaar omgingen: thuis aan de keukentafel
met spelletjes, picknicks in huis, of zelfs
skilessen in de huiskamer. Zoals wij nu de
beperkingen van een lockdown beleven, was
dat toentertijd een soort open lockdown.’
Deze inclusiviteit neemt Koster zeker mee naar
de volgende edities: ‘We zijn er trots op dat wij
dit festival in zo’n korte tijd op de rit hebben
gekregen. We gaan er op de volgende festivals
ook hele mooie dingen mee doen en willen er
dan veel meer locaties mee ontsluiten.’ Het
liefst neemt hij dan ook de drie jonge gastcuratoren
met zich mee: ‘Het zijn alle drie
prachtig denkende mensen. Ze zoeken de
gelaagdheid op en dat vind ik heel bijzonder.
Want laten we één ding niet vergeten: Art is a
matter of the heart. Je moet het mooi vinden.
Een tekstje erbij is leuk, maar de fotografie
moet het doen en die moet je raken. En dat
maakt ook hoe mooi dit festival is en waarom
ik dit werk zo graag doe. Dus leg dat tekstje
weg en kijk.’
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
9

ANOUK KRUITHOF - UNIVERSAL TONGUE
De installatie van Anouk Kruithof (1981) is te zien op de
stadhuiszolder in de oude vesting van Naarden, een mooier
contrast is nauwelijks denkbaar. Kruithof onderzoekt hoe dans
zich door de geschiedenis ontwikkelt als uiting van cultuur, maar
ook als onderdeel van de hedendaagse mondiale mediacultuur.
Via YouTube en Instagram manifesteren mensen zich door zich
dansend te tonen. Kruithof verbindt die dansen met elkaar: ze
weeft de internetfilmpjes door elkaar en reflecteert over de
verschillende manieren waarop dans een universele taal vormt
die iedereen spreekt en verstaat. Het is een taal die culturen
identificeert en tegelijkertijd verbindt, die makkelijk over grenzen
reikt en zo een wereldtaal wordt.
In een presentatie van acht grote schermen worden dansfilms
van over de hele wereld tegelijkertijd getoond, precies
gemonteerd tot een fascinerend geheel waarbij je als kijker niet
stil kan blijven staan of zitten. Een spectaculaire ervaring, de
energieke levenskunst spat er af! In de toekomst zal Universal
Tongue te zien zijn in Museum Voorlinden dat de video-installatie
heeft aangekocht. Kruithof studeerde in 2003 af aan de St. Joost
academie in Breda. Haar werk is opgenomen in groepstentoonstellingen
van onder meer het Nederlands Fotomuseum in
Rotterdam, FOAM, het Stedelijk Museum in Amsterdam en het
Museum of Modern Art in New York.
10 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

LIV LIBERG - SISTER SISTER
Liv Liberg (1992) was tien jaar oud toen zij
begon met het fotograferen van haar vier jaar
jongere zusje Britt. Al spelend ontdekten de
zusjes een wereld waarin mode, verkleden en
fotografie met elkaar verbonden waren. Wat
begon als kinderspel ontwikkelde zich tot een
serieuze passie. In een tijdsbestek van vijftien
jaar fotografeert Liberg haar zusje steeds op
andere locaties en in andere outfits.
Wat aanvankelijk een bezigheid voor de twee
zussen was, veranderde in een serieus project
toen Liberg afgestudeerd was aan de Koninklijke
Academie voor de Kunsten in Den Haag. Ze
besloot haar zusje opnieuw vast te leggen. Het
fotoarchief van de zusjes toont de ontwikkeling
van een meisje naar een jonge vrouw en de
toename in het bewustzijn van zichzelf en de
buitenwereld. Het werk van Liberg benadrukt
haar bijna obsessieve verhouding met fotografie
die resulteert in een overvloed aan foto’s.
Naast het uitgebreid vastgelegde leven van Britt
ontwaar je als kijker ook de band tussen de
zussen, die heel sterk is en ontroert. In de
beelden zie je het plezier dat de zussen hebben
tijdens het fotograferen, soms zie je ook de
ruzies De beelden geven een krachtige indruk
van de zusterband tussen Britt en Liv.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
11

H
PE
NOT HATE
12 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

NOEMÍ PASCAL HERRERO
NOW YOU SEE ME MORIA
‘Zien jullie ons?’ Vanuit deze nijpende vraag richt Amir, een
Afghaanse vluchteling in Moria, een collectief op om het dagelijks
leven in Moria in beeld te brengen. Als grootste vluchtelingenkamp in
Europa kan Moria aan hoogstens 3.000 mensen plek bieden. Vorige
zomer loopt het aantal mensen dat verblijft in het kamp op tot
20.000. De schrijnende leefomstandigheden in het kamp worden nog
erbarmelijker als diezelfde zomer een brand het kamp verwoest en
7.000 mensen noodgedwongen naar kamp Kara Tepe moeten
verhuizen, ook wel bekend als Moria 2. Sindsdien zijn de leefomstandigheden
tot een drastisch dieptepunt gekelderd en worden
mensenrechten op dagelijkse basis geschonden. Journalisten en
fotografen worden niet meer toegelaten in het kamp en ook voor
vrijwilligers wordt het maken van foto’s verboden. Hierdoor is de
onmenselijke situatie in het kamp vakkundig onzichtbaar gemaakt.
Amir start samen met de Spaanse in Nederland gevestigde fotograaf
Noemí het Instagram-account @now_you_see_me_moria. Op het
account worden verhalen en beelden verzameld die de dagelijkse
realiteit in Moria in beeld brengen. Al snel wordt het collectief
versterkt met Qutaeba uit Syrië en Ali en Mustafa uit Afghanistan. De
indringende beelden die zij vastleggen, ademen de urgentie: het zijn
vlugge kaders met vaak een scheve horizon, soms korrelig en wazig.
Juist door deze puurheid schuilt er zelfs een schoonheid in het
schaduw- en kleurenspel. De dagelijkse realiteit die gevisualiseerd
wordt, is doorgaans allesbehalve sierlijk. De beelden worden getoond
aan zo’n 32.000 volgers van het instagram-account.
Love for Moria
Op Valentijnsdag 2021 roept het collectief de wereld op de beelden
zichtbaar te maken. Over de hele wereld worden vormgevers
gevraagd een poster te ontwerpen vanuit de foto’s op het
Instagram-account. Bijna vijfhonderd vormgevers reageren op de
Love For Moria oproep. De hieruit resulterende verzameling van in
totaal 460 verschillende posters vragen elk op hun eigen manier
aandacht voor de situatie in Moria en fungeren elk als aanklacht
tegen het Europese vluchtelingenbeleid. De posters zijn vrij te
downloaden op de website van Now You See Me Moria en worden door
activisten door heel Europa op ramen, muren en balkons geplakt, de
beelden worden zo overal verspreid.
Sinds kort is de verzameling van posters gebundeld in een
‘actieboek’. Het boek dient als een tentoonstellingskit, met daarin de
460 posters, zestien foto’s, het manifest en tentoonstellingstekst.
Het boek moedigt iedereen aan zich bewust te worden van de situatie
in Moria en aan te zetten tot actie.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
13

MADÉ VAN KRIMPEN
Ik wil kunst
toegankelijk maken
voor jonge mensen
©Marwan Bassiouini, Prayer Rug Selfies ©Liv Liberg, Sister Sister
Na het afronden van de studie Art Direction aan de JUNIOR*
Academie werkt Madé van Krimpen bij uit-eenlopende
culturele instellingen. Ze doet ervaring op bij de Circus
Family, Sociëteit Sexyland, bij Eye Filmmuseum en is kunstredacteur
bij AVRO-TROS en VPRO. Vorig jaar heeft zij haar
eigen galerie opge-richt: Multiplemadé. Hier verkoopt de
28-jarige curator betaalbare kunst aan een breder publiek.
‘In kunst zit veel tijd en liefde en daarom is kunst nou
eenmaal duur. Mijn vrienden en ik zijn kunst-liefhebbers maar
hebben niet de middelen om die grote bedragen neer te leggen.
Ik ben ervan overtuigd dat er een manier moet zijn om goede
kunst ook betaalbaar te maken voor jonge mensen die voor het
eerst kunst willen kopen. Vanuit dit idee is mijn galerie
Multiplemadé geboren.
In mijn galerie verkoop ik kunstwerken in meerdere oplagen
zodat de kunst betaalbaarder wordt en zo toegankelijk is voor
een breder publiek. Ik laat in mijn galerie allerlei soorten kunst
zien, zowel sculpturen, fotografie als schilderkunst. Dit kan
van net afgestudeerde jonge kunstenaars zijn of van kunstenaars
die al wat verder zijn. Mijn keuze hierin is heel intuïtief
en gevoelsmatig. Ik geniet ervan om samen met kunstenaars
tentoonstellingen te maken in mijn galerie. Samen bedenken
we dan op welke manier hun werk het beste getoond kan
worden. Als curator zoek ik hierin altijd naar de meest
creatieve, uitdagende en toegankelijke manier.
In mijn keuze voor het fotofestival laat ik mij vooral laten
inspireren door The Art of Living, het thema van deze editie.
Ik heb fotografen gezocht die een intiem kijkje bieden in het
leven van zichzelf of dat van anderen. Zo geeft Liv Liberg in
haar werk de speelse maar intieme relatie met haar zus weer.
Het werk van Marwan Bassiouni is een intieme kijk op hoe
iemand zijn geloof beoefent. Bieke Depoorter maakt ook intiem
werk: het gaat over de bijzondere relatie tussen de fotograaf en
de geportretteerde.
De fotografen die ik toon zijn jong en divers. Dit is iets waar ik
zelf altijd mee bezig ben. Met deze fotografen hoop ik ook
FotoFestival Naarden voor een jong en divers publiek toegankelijk
te maken.
14 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

JAN BANNING - HET VERDRIET VAN CARNAVAL
Fotograaf en kunstenaar Jan Banning (1954) verkrijgt internationale bekendheid
met zijn werk waarin hij sociaal-politieke omstandigheden in verschillende
landen aan de kaak stelt. Als kind van Nederlands-Indische ouders heeft
Banning een fascinatie voor thema’s als macht, recht en onrecht. Voordat hij in
1981 begint met fotograferen, studeert hij sociale en economische geschiedenis
aan de Radboud Universiteit Nijmegen. Deze academische scholing vormt een
belangrijke basis in zijn fotografie. Bekend is zijn indrukwekkende fotoserie
Troostmeisjes, waarin hij vrouwen portretteert die in het voormalig Nederlands
Indië door het Japanse leger tot seksslaaf zijn gemaakt. Zijn fotoserie
Bureaucratics, een fotografische vergelijkende studie van overheidsambtenaren
in acht landen op vijf continenten, is bekroond met de World Press Photo Award.
Het grote feest van het zuiden, carnaval, kan in coronatijd niet doorgaan. Stille
straten, dichte kroegen, lege pleinen. Samen met de Brabantse filmmaker Frank
van Osch gaat Jan Banning op zoek naar de ziel van carnaval in coronatijd. De
zoektocht is vastgelegd in een gelijknamige documentaire die in 2022 zal
uitkomen. In een aparte portretreeks legt Banning de ziel, het verdriet en het
gemis van de doorgewinterde carnavalsvierder bloot.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
15

ALISON LUNTZ
IN SPIRIT
Als fotograaf zoekt de New Yorkse Alison
Luntz (1987) verschillende lagen van de
gemeenschap op om de humor, liefde en
ontroering van het menselijk leven bloot
te leggen. Dit brengt haar naar
verschillende plekken en evenementen:
van een groot festival in een driesterrenhotel
tot aan een kleine bruiloft in
Brooklyn met een familiebarbecue op de
stoep. De verscheidenheid in de scenes
die zij vastlegt, is fundamenteel voor haar
visie als fotograaf. Met haar fotoserie In
Spirit won Luntz eerder dit jaar de
juryprijs van de prestigieuze LensCulture
Art Protography Awards.
In Spirit is een doorlopende reeks
zelfportretten die Luntz schiet tijdens de
coronapandemie in haar appartement in
Brooklyn. Door de beperkingen van de
lockdown te verenigen met de vrijheid in
eerdere momenten vindt Luntz een manier
om haar pandemie-blues te verzachten.
Door zichzelf te portretteren voor
fotoprints van verre reizen of tastbare
herinneringen reist zij naar plaatsen,
mensen en gevoelens waarvan zij zich
afgesneden voelt: ‘Door deze manier van
reizen voel ik de vrijheid van het
zwemmen in de wijde open zee, of de
troost van het zien van een geliefd
gezicht. Door een beeld van waarheid te
creëren, kan ik er in gedachten aanwezig
zijn. Maar waar mijn geest ook reist, de
echte wereld heeft een onmiskenbare
manier om zichzelf te laten gelden.’ De
reeks zelfportretten is een humoristische
en ontroerende verkenning van verlangen
in de realiteit van de pandemie.
16 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

MELISSA SCHRIEK
ODE | EEN ONDERZOEK NAAR DE DYNAMIEK
VAN VRIENDSCHAP TUSSEN VROUWEN
Melissa Schriek (1992) onderzoekt met haar werk de relatie van
individuen met hun omgeving. Door het gebruik van enscenering en
performance zoekt zij met haar werk de grenzen op tussen geënsceneerde-
en documentairefotografie.. Ze beschouwt fotografie als een
krachtig medium waarin feit en fictie kunnen samengaan om moderne
sociale kwesties te verkennen.
Schriek onderzoekt met ODE de dynamiek van vriendschap tussen
vrouwen. Al van jongs af aan staat Schriek versteld van de kracht van
en saamhorigheid tussen vrouwen. Vooral de band en emotionele
connectie die ze vaak voelt en ziet tussen vrouwen is belangrijk voor
haar. Het raakt Schriek om te zien dat deze vrouwelijke vriendschap
ondervertegenwoordigd wordt in populaire media en bovendien vaak op
een negatieve en dramatische manier getoond wordt.
Om een andere kant van deze relatie te belichten, fotografeert ze
tientallen beste vriendinnen, in hun huis en in de openbare ruimte.
Kenmerkend zijn de lichaamsposities die de vriendinnen aannemen:
vaak zijn deze ondersteunend en dragend. Hiermee wordt gerefereerd
aan de betekenis en beleving van vriendschap. ODE is een letterlijke ode
aan samenzijn en vriendschap tussen vrouwen.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
17

©Kevin Osepa, still uit Watamula ©Anna Hynowska, Now You See Me Moria
GUINEVERE RAS
Ik laat fotografie uit een
ander-dan het traditionele,
witte perspectief zien
Guinevere Ras studeert in 2018 af aan de Reinwardt Academie. Sindsdien is zij een
echte museale duizendpoot. Ras is curator in het Nederlands Fotomuseum en ze
ontwikkelt samen met de Rijksdienst voor Cultureel Erfgoed een handreiking voor
onderzoek naar sporen van slavernij en het koloniale verleden in de museumcollecties.
Daarnaast heeft zij haar eigen adviesbureau waarmee zij musea adviseert over
meerstemmigheid.
‘Ik bevraag als curator graag de norm: Hoe kunnen we juist een ander verhaal
vertellen? Daarmee doel ik op het laten horen van andere stemmen dan enkel het
westerse, eurocentrische perspectief op kunst en erfgoed. Dit perspectief is in de
culturele sector te vaak nog leidend. Het is daarom belangrijk dat er vanuit meerdere
perspectieven verhalen verteld worden. Daarbij let ik als curator op samenstelling
van gender, leeftijd en culturele achtergrond. Door onze verhalen breder en inclusiever
te maken, kunnen we daadwerkelijk een breed publiek aanspreken.
Zo wil ik ook op FotoFestival Naarden meer stemmen toevoegen. Tussen de open
call inzenders zitten veel witte fotografen die vanuit een westers perspectief
beelden hebben vastgelegd. Ik heb daarom als extra uitgangspunt fotografen
benaderd die het festival kunnen verrijken met andere verhalen. Angela Tellier is
daar een voorbeeld van. Haar werk laat foto’s zien van de Ballroom Scene, een
scene die gecreëerd is door mensen uit de LGBTQI- community. Op deze Ballroom
feesten kunnen zij zichzelf zijn, zich veilig voelen en zich uiten. Angela heeft dat
vastgelegd met prachtige polaroids. Een ander voorbeeld is mijn keuze voor de film
Watamula, gemaakt door visueel kunstenaar Kevin Osepa. Deze film gaat over de
spirituele zoektocht van een Afro-Caribische jongen.
Een ander verhaal is Now You See me Moria. Dit project toont 460 posters van foto’s
die zijn genomen door mensen die in vluchtelingenkamp Moria wonen. 460
grafische vormgevers hebben daar een laag overheen geplaatst, waardoor zij het
bewustzijn van mensen aanwakkeren over de situatie daar. Ik heb er nog even over
getwijfeld. Het gaat natuurlijk over The Art of Living, en eigenlijk wil je dan hele
mooie dingen laten zien, maar The Art of Living kan je ook zien als de kunst om te
overleven. Het is niet mooi, maar het heeft ook wel een schoonheid dat mensen toch
kunnen overleven. Bovendien vind ik het vooral een heel bijzonder project omdat
de foto’s zijn genomen door mensen die daar zelf wonen, in plaats van door
buitenstaanders zoals de pers.
18 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
De fotografen en kunstenaars die ik op het fotofestival toon, hebben met elkaar
gemeen dat zij allemaal vanuit hun eigen achtergrond iets tonen. In de fotografie is
dat niet per se vanzelfsprekend. In de geschiedenis heeft de witte vaak de zwarte
gefotografeerd. Het is mijn doel om dat perspectief te doorbreken en hun eigen
beeld te laten zien. Ik wil laten zien dat er meer verhalen zijn en dat er meer
manieren zijn om mensen vast te leggen. Ik hoop precies dat bewustzijn met mijn
keuze te versterken.’

ANGELA TELLIER - THE BALLROOM
Angela Tellier (1985) studeert in 2013 af aan de Willem de
Kooning Academie met haar fotoserie Afropolitans. De term
Afropolitans verwijst naar een subcultuur van jonge
westerse mensen met Afrikaanse roots. Leden van deze
subcultuur identificeren zich als ambitieuze cosmopolieten
die een sterke connectie voelen met zowel hun Afrikaanse
roots als die van hun eigen sociale omgeving. Tellier mist de
representatie van de moderne Afropoliet in de westerse
cultuur, zij beluit hen vast te leggen met haar camera. De
doorlopende fotoserie gaat over identiteit, empowerment en
het creëren van een eigen verhaal rondom de zichtbaarheid
en invloed van Afrikaanse culturen in de westerse wereld.
Tellier is in haar werk als fotograaf gewend mensen te
portretteren zoals zij ze ziet. In deze fotoserie besluit zij
echter de modellen vast te leggen zoals zij dat zèlf willen:
‘In plaats van dat de geportretteerde slechts een
aanschouwer is van hoe ik mijn camera gebruik voor mijn
eigen interpretaties komt er zo een daadwerkelijke
samenwerking tussen ons twee tot stand.’ Ze gebruikt voor
haar fotoserie een Polaroidcamera, want: ‘What you see is
what you get’.
The Ballroom
Haar zoektocht naar Afropolieten brengt Tellier naar de
Nederlandse Ballroom scène. De scene is in de jaren tachtig
ontstaan vanuit zwarte transvrouwen die in de witte New
Yorkse drag-scene gediscrimineerd worden. Door het
oprichten van een eigen scene kunnen zij ontsnappen aan
racisme en zich veilig voelen zichzelf te uiten.
Vandaag de dag staat veilig zijn en jezelf zijn nog steeds
centraal in de ballroom scene. De cultuur is uitgegroeid tot
een belangrijke underground scene voor de zwarte
LGBTQIA+ gemeenschap. In de community worden balls
gehouden waar mensen van verschillende huizen, ook wel
chosen families, samenkomen om hun dansskills podium te
geven. In deze ballrooms staat vooral de dansstijl Vogue
femme centraal: een dansstijl die inspiratie vond in de
modellenposes van modefotografie. Tellier fotografeert in
haar serie The Ballroom de leden van de House of Vineyard,
het Amsterdamse huis.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
19

Jeroen Toirkens &
Jelle Brandt Corstius
BOREALIS – LIFE IN THE WOODS
BOREALIS Schotland, februari 2017 - Boreal tree # 25 © Jeroen Toirkens
Reserveer tickets via fotomuseum.nl

VENUS VELDHOEN
AATJE
Venus Veldhoen (1968) is een Nederlands
fotograaf. Ze heeft de Gerrit Rietveld
Academie gevolgd en studeerde kunstgeschiedenis
aan de Universiteit van
Amsterdam. Naast fotograaf geeft Veldhoen
les aan verschillende academies
Veldhoen is de oudste dochter uit het
huwelijk van beeldend kunstenaar Aat
Veldhoen (1934-2018) met zijn tweede vrouw
Kabul Mohamed. Aat Veldhoen leefde het
leven als een kunst, hij hield intensief van
alles wat het leven hem te bieden had: liefde,
verdriet, geluk en ongeluk. Eind jaren zestig
en de jaren erna maakt Aat Veldhoen
duizenden Polaroids, als studie voor zijn
kunstwerken. Maar zijn obsessie voor dit
medium was meer dan dat, hij was een
bezeten fotograaf.
Een groot deel (meer dan tweeduizend) van
zijn Polaroids zijn opgenomen in de collectie
van het Rijksmuseum. De Polaroids die in
Naarden getoond worden, hield hij achter,
blijkbaar vond hij deze te bijzonder. Zijn
kinderen vinden deze na zijn dood in een
doos verstopt in zijn huis. De verzameling
Polaroids uit deze doos worden voor het eerst
aan het publiek getoond tijdens het
FotoFestival Naarden 2021. Deze Polaroids
zijn voornamelijk met een technische Linhof
camera gemaakt (met Polaroid achterwand),
maar er zijn ook beelden bij die op een
Polaroid SX-70 zijn gemaakt. Ook zijn dochter
fotografeerde op dezelfde Linhof camera
maar dan op vlakfilms. Ze heeft deze camera
van hem cadeau gekregen. Naast de
Polaroids van Aat Veldhoen is fotografisch
werk van Venus Veldhoen te zien, onder meer
van haar vader Aatje, maar ook portetten die
ze in India maakt op de Linhof camera.
Daarnaast wordt er een aantal schilderijen
van Aat Veldhoen getoond. Op de
binnenplaats van het Arsenaal in de vesting
van Naarden staat een bronzen ‘Tietenfontijn’
gemaakt door Aat Veldhoen, straks zal
deze worden omgeven door de foto’s van
Veldhoen. Jan des Bouvrie heeft dit beeld
van Aat Veldhoen gekocht, zij zijn hun leven
lang bevriend.
22 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

BOUDEWIJN NEUTEBOOM
LIVING AVENUE
‘Wat u nu in handen hebt, is het eerste
nummer van een nieuw type blad voor het
nieuwe type vrouw. Avenue is een
compliment aan uw goede smaak, een
bevestiging van uw moderne stijl, een
duidelijk ‘neen’ op het saai leef- en
denkpatroon van vroeger. AVENUE is een
nieuwe, frisse bron van informatie en van
inspiratie, gericht op beter, ruimer en
moderner leven.’
Dit schrijft de hoofdredactie ter
introductie van AVENUE 1 november
1965. Geënsceneerde fotografie, tot in de
details voorbereid en uitgedacht,
onscherpte, artificieel licht. Alles mag,
alles kan, grote budgetten, het kan niet
op. Het gaat om de beleving. De nieuwe
‘Art of Living’ die zich afzet tegen het
bestaande en wat eraan voorafgaat.
Boudewijn Neuteboom fotografeert voor
Avenue tussen 1967 en 1992. Hij vat
schoonheid, elegantie en esthetiek in zo’n
200 spreads van Avenue. Het is
vernieuwende fotografie, losser, maar
toch tot in grote perfectie geregisseerd.
Samenwerking is de sleutel tot succes:
een samenspel tussen fotograaf, model,
artdirector en stylist maakt dat het
eindresultaat naar een nog hoger plan
wordt getild.
Boudewijn Neuteboom heeft zijn
dia-archief opgeruimd. Samen met Hans
van Blommestein en Margie Tan is zijn
oeuvre teruggebracht tot een complete
fotocollectie met 30 jaar mode,
cosmetiek, interieur, culinaire fotografie
en reclame. Elke sheet met dia’s is
opnieuw bekeken en zorgvuldig
geselecteerd. Met de scans gaat
Spaarnestad Photo dit archief digitaal
ontsluiten en tonen op haar website. Dit
fotofestival toont zijn werk voor AVENUE,
het eerste deel van zijn indrukwekkende
oeuvre.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
23

GUANYU XU - RESIDENT ALIENS
& CENSORED HOME
Guanyu Xu (Beijing, 1993), gevestigd in Chicago, is
beeldend kunstenaar en docent aan de University of
Illinois. Xu won verschillende prijzen, onder meer de
PHOTOFAIRS Shanghai Exposure Award (2020), de
Philadelphia Photo Arts Center Annual Competition
(2019) en de Lensculture Emerging Talent Award (2019).
Zijn werk is opgenomen in collecties van diverse musea
en wordt regelmatig gepubliceerd.
Resident Aliens
Voor deze serie fotografeert Xu woningen en persoonlijke
bezittingen van immigranten met verschillende
visa-statussen in de Verenigde Staten. Deze beelden
plaatst hij terug in de woningen en creëert dan nieuwe
beelden. Hierdoor vervagen de grenzen tussen het
vertrouwde en het vreemde, tussen privé en openbaar,
tussen thuis horen en vervreemding. Het geeft het gevoel
weer dat immigranten vaak ervaren: een huis is nooit
helemaal privé en veilig.
Temporarily Censored Home
In Temporarily Censored Home plaatst Xu heimelijk foto’s
en beelden uit zijn leven in de woning van zijn ouders.
Deze foto’s bestaan onder andere uit portretten van Xu en
andere homoseksuele mannen in hun huiselijke omgeving
uit het project “One Land To Another”, afdrukken van
kunstwerken die Xu in de VS maakte, foto’s van het
landschap en de gebouwde omgeving in de Verenigde
Staten, Europa en China, gescheurde pagina’s uit filmen
modetijdschriften die Xu als tiener verzamelde en
beelden uit fotoalbums van Xu’s familie. Door deze
beelden te plaatsen, in lagen te verdelen en te
herschikken, plaatst Xu ruimte en tijd naast elkaar. De
beelden lijken elkaar tegen te spreken en ontwrichten het
tienerjarenhuis van Xu.
Het resultaat slaat een brug tussen het persoonlijke en
het politieke in de context van de onderdrukkende
systemen van zowel China als de VS. Hoewel deze
installaties niet permanent zijn, herovert Xu het huis in
Beijing als een ruimte van vrijheid en tijdelijk protest.
24 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

Bieke Depoorter, Magnum Photos Bieke Depoorter, Magnum Photos
BIEKE DEPOORTER - AGATA, BIEKE &
GERMAINE
Bieke Depoorter (1986) behaalt in 2009 een masterdiploma
fotografie aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in
Gent. Drie jaar later wordt ze genomineerd voor de fotocoöperatie
Magnum Photos, waar ze in 2016 tot volwaardig lid is
benoemd. Depoorter wint verschillende prijzen en onderscheidingen,
waaronder de Magnum Expression Award, The Larry
Sultan award en de Prix Levallois. Ze heeft vijf boeken
gepubliceerd: Agata, Ou Menya, I am About to Call it a Day, As
it May Be, en Sète#15. Ze werkt samen met Aperture, Editions
Xavier Barral, Edition Patrick Frey, Lannoo, Hannibal en Le bec
en l’air om deze boeken uit te geven.
De relaties die Depoorter aanknoopt met de onderwerpen van
haar foto’s liggen aan de basis van haar artistieke praktijk.
Toevallige ontmoetingen zijn daarbij het uitgangspunt en de
wijze waarop deze interacties zich natuurlijk ontwikkelen
bepaalt het resultaat.
In oktober 2017 ontmoet Depoorter Agata in een stripclub in
Parijs. In de daaropvolgende drie jaar werken de vrouwen
intens samen en creëren ze een klein alternatief universum
waarin zich vragen voordoen over identiteit, performance en
houding, en representatie. Wie is de echte maker van de
beelden? Wie is het onderwerp, het model? Wie is fotograaf?
Wat zijn de motieven en redenen deze foto’s te maken?
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
25

10% korting
op fotoafdrukken
en wanddecoraties
met code
FFN2021
Wat doe jij met je
allermooiste foto’s?
Profotonet maakt beelden met passie tastbaar.
Laat jouw foto’s afdrukken op de hoogste kwaliteit bij Profotonet. Bij Profotonet worden
Dit zorgt voor galerie kwaliteit foto’s. Altijd haarscherp met de meest heldere kleuren,
precies zoals jouw foto’s zijn.
Hang je foto’s aan de muur met onze hoogwaardige wanddecoraties. Kies uit ons ruime
assortiment het materiaal dat het best bij jouw beeld past en maak je pronkstuk af met
een stijlvolle baklijst.
Bekijk ons complete aanbod op www.profotonet.nl.
*Deze actie is geldig t/m 30 september 2021. Kijk op

©Mame-Diarra Niang, Call me when you get there 57
©Mounir Raji, 2019, Yallah, Morocco Dreamland 017_182
LOTTE VAN ES
Ik wil vernieuwing
toevoegen aan het
FotoFestival Naarden
Lotte van Es studeert in 2018 af aan de conservatorenopleiding Kunstgeschiedenis
in Groningen. Zij werkt tijdelijk als junior conservator in Museum
de Pont en gaat daarna in Rijksmuseum Twente aan de slag als projectmanager
moderne en hedendaagse kunst. Sinds 2018 werkt zij als junior conservator
in Huis Marseille in Amsterdam.
Dat ik gevraagd ben als gastcurator is voor mij een ontzettend leuke uitdaging.
Als junior conservator in Huis Marseille ben ik gewend dat tentoonstellingen
al op de planning staan en dat de keuze voor fotografen hierin al is
gemaakt. Bij FotoFestival Naarden krijg ik echt de vrijheid om nieuwe dingen
aan te dragen. In een museum plan je vaak een paar jaar vooruit, maar hier
kan er heel veel in heel korte tijd. Als gastcurator wil ik er een frisse wind
doorheen laten gaan.
Voor FotoFestival Naarden is het mijn persoonlijke uitdaging om zowel
Nederlandse als internationale fotografen met elkaar te combineren. Zo kies ik
werk van de Frans-Senegalese Mame-Diarra Niang en werk van de Chinees-
Californische Guanyu Xu. Tegelijkertijd valt mijn keuze op jong en lokaal,
zoals het werk van de Amsterdammers Mounir Raji en Melissa Schriek. Nog
belangrijker vind ik het om veelzijdigheid te laten zien: in stijl, vernieuwende
technieken of juist een combinatie hiervan. Maar ook in de verschillende
visies die fotografen op de wereld hebben. Zo geeft elk van de fotografen uit
mijn selectie een eigen invulling aan het thema The Art of Living.
Voorbeeld hiervan is de fotoserie Resident Alien van Guanyu Xu. Voor deze
serie toont hij mensen met verschillende verblijfsvergunningen in de VS. Ook
met een visum worden immigranten hier vaak nog als buitenstaanders
behandeld. Voor veel immigranten is een huis daarom nooit echt privé en
veilig. Xu legt het leven in in deze tussenwereld vast. Hij fotografeert hun
huizen, persoonlijke foto’s en bezittingen en drukt deze beelden af om deze
vervolgens als tijdelijke installaties terug in hun ruimte hangen. Dit project
vind ik echt een vernieuwende benadering van portretfotografie. Het bevindt
zich tussen fotografie, installatie en performance. Maar verhult ook verschillende
lagen: van identiteit, persoonlijke geschiedenis en opgebouwde
omgeving. Hier komt mijn fascinatie voor het het creatieve gebruik van het
medium en het vertellen van belangrijke verhalen samen.
Ik sprak toevallig een van de geselecteerde fotografen. Zijn werk is nieuwer
en hij zag dat het werk op de vorige edities traditioneler was. Hij vertelde mij
dat hij dacht dat hij er daarom nooit doorheen zou komen. Dat is precies wat
ik vanuit mijn perspectief heb proberen toe te voegen aan deze editie van
FotoFestival Naarden. Ik wil als curator buiten dat traditionele kader kijken
en heb daarom onverwachte keuzes gemaakt.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
27

JORGE MAÑES RUBIO - EL TAJÍN
Het werk van Jorge Mañes Rubio (1984) laat je als kijker de
relatie van de mensheid met het universum en alle wezens die
erin leven – menselijk/ niet-menselijk, materieel/spiritueel - opnieuw
overdenken. Rubio is medeoprichter van het Design
Museum Dharavi, een TED Senior Fellow en zijn werk wordt
regelmatig tentoongesteld in galeries en musea over de hele
wereld, zoals het Nationaal Museum voor Moderne en
Hedendaagse Kunst Korea, Victoria & Albert Museum Londen en
Tropenmuseum Amsterdam.
El Tajín is een serie beelden gemaakt in het Centro de Artes
Indígenas in Veracruz Mexico, een uniek kunstcentrum dat door
UNESCO is bekroond als een van de beste praktijken voor het
behoud van immaterieel cultureel erfgoed. Hier worden in
verschillende schoolgebouwen het hele jaar door inheemse
methodes van de Totonac bewaard en onderwezen aan de
toekomstige generaties: van traditionele geneeswijzen tot
pottenbakken, weven, dansen of ‘the flowery word’, de
moedertaal van de Totonac.
ASTRID VERHOEF - INSCAPES
Astrid Verhoef (1973) studeert in 1998 af aan de
Kunstacademie Hoogeschool voor de Beeldende
Kunsten Utrecht. Ze begint als een klassieke
landschapsfotograaf met Ansel Adams als
voorbeeld, maar vervolgt haar pad met een
nieuwe start tussen 2007 en 2010 met een meer
persoonlijke en theatrale beeldtaal in haar
fotografie. Voor de serie Inscapes fotografeert
Verhoef zichzelf in landschappen. Er ontstaat een
personage dat zich wil verbinden met haar
omgeving, maar zich soms niet op haar plaats
voelt. Ze kan nederig en anoniem zijn, maar toch
een iconische uitstraling hebben. De verre
landschappen, ver van de afleidingen en eisen
van het moderne leven kunnen een stimulans zijn
voor innerlijke rust en intrinsieke waarden van
het leven. Tegelijkertijd weerspiegelen de
landschappen een worsteling van de fotograaf
met haar moderne realiteit.
28 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

MOUNIR RAJI - YALLAH
Het werk van Mounir Raji (1982) is een fijne mix van portret-, sport,- mode- en
documentairefotografie. Zijn gevoel voor kleur en licht, gecombineerd met een brede
technische kennis, voorziet ieder beeld van het natuurlijke gevoel van warmte en rust waar
Raji om bekend staat. Zijn onderwerpen weerspiegelen vaak ditzelfde gemak. Terwijl hij
vrijelijk speelt met focus en compositie, geeft Raji’s rijke culturele achtergrond zijn werk
een heel eigen kenmerkend handschrift. Yallah - Arabisch voor ‘laten we gaan’ - richt zich
op het fascinerende vervoer per motorfiets als metafoor voor de praktische en hands-on
Marokkaanse mentaliteit. Elke foto vertelt een verhaal op zich; een gepauzeerd moment in
iemands reis. Deze serie is een voorproefje van Raji’s binnenkort verschijnende boek
Dreamland, dat een intieme kijk geeft op zijn geliefde Marokko. Raji is in Marokko om aan
zijn nieuwe boek te werken als zijn vader onverwachts overlijdt. Inspiratie maakt plaats
voor rouw en zijn dromerige blik vermindert. Om zijn creatieve energie weer op gang te
brengen, brengt hij zijn dagen thuis met familie door, in de middagen op het dak van het
huis. Vanaf dit dak legt Raji de motorfietsen van Marrakech vast.
RICHARD KOEK - CADETS
De Amsterdamse Richard Koek (1965) is
jarenlang jurist als hij in 2000 besluit om zijn
biezen te pakken en zijn passie voor fotografie
achterna te jagen in New York. Koek is een
visuele verhalenverteller met een liefde voor
de dynamiek van New York. In zijn foto’s geeft
hij de kwetsbaarheid van het gecompliceerde
leven in de wereldstad een gezicht. Zijn werk
wordt veelvuldig gepubliceerd in Amerikaanse
media en is terug te vinden in Nederlandse
museumcollecties.
Bushwick is een latino-hispanicwijk in
Brooklyn, New York. De straten, ooit
gedomineerd door ontelbare slijterijen en
kerken, worden langzaam maar zeker
gegentrificeerd door kunstenaars en jonge
professionals die op zoek zijn naar betaalbare
huisvesting. Verborgen voor het oog, in een
kelder van een openbare school, traint
Luitenant Colonel George Irizarry jonge
cadetten in de leeftijd van 7 tot 17 jaar. Koek
toont met zijn serie Cadets de jongens die
trainen voor een nieuwe toekomst.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
29

dek meer! Ontdek
r! Ontdek meer!
dek meer! Ontdek
r! Ontdek meer!
dek meer! Ontdek
r! Ontdek meer!
dek meer! Ontdek
Eregalerij
van Eregalerij de
Nederlandse
van Nederlandse
fotografie
fotografie
info & tickets
nederlandsfotomuseum.nl/eregalerij
Hoofdsponsor Eregalerij
Hoofdbegunstigers Eregalerij
Project partners Nederlands Fotomuseum
Nederlands Fotomuseum,
Statendam, Wilhelminapier,
Rotterdam
Corporate partners Nederlands Fotomuseum
Fotomuseum
Collectors’
Council
Vali Myers, Parijs, 1951, uit Een liefdesgeschiedenis in Saint Germain Des Prés, 1956, Nederlands Fotomuseum/© Ed van der Elsken

DIENIE BROUWER
POETRY IN MOTION
Dienie Brouwer (1964) studeert in 2019
cum laude af aan de Fotoacademie in
Amsterdam. In haar werk combineert zij
innovatieve nieuwe technische concepten
met aloude fototechnische principes. De
strijd tussen zichtbaarheid en
onzichtbaarheid staat centraal in haar
werk. Haar installatie Poetry in Motion
toont ons de dynamiek tussen
zichtbaarheid en onzichtbaarheid, maar
ook de frictie daartussen.
ALEX TIMMERMANS
STORYTELLING
Alex Timmermans (1962) is autodidact
met een sterke voorliefde voor oude
fotografische technieken. Hij fotografeert
al van jongs af aan en is begonnen met
een Nikorformat ftn. De overstap van
analoog naar digitaal lijkt een logische
stap, echter verdwijnt daarmee de magie
van de opnames. Voor Timmermans wordt
alles tè voorspelbaar. Door te werken met
het proces van de natte plaat en met
antieke camera’s en messing lenzen, wordt
fotografie weer inspirerend voor
Timmermans. De beelden uit Storytelling
hebben iets mysterieus en zijn soms zelfs
vervreemdend. Maar vaak ook met een
subtiel vleugje humor. Hoewel zijn serie
Storytelling heet, heeft Timmermans geen
onderliggende boodschap bij zijn werken.
Hij daagt de beschouwer uit om zelf met
zijn verhaal te komen en de fantasie de
vrije loop te laten.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
31

NAARDEN
Inspirerend decor voor
hedendaagse fotografie
Sinds 1989 vindt het FotoFestival Naarden plaats in de
oude vesting van Naarden. De vestingwallen, de Grote
Kerk en het oude stadhuis, de verlaten bastions en de
historische gebouwen worden tentoonstellingslocaties.
Op deze historische plekken gaat de hedendaagse
fotografie een spannende confrontatie aan met het
verleden. Initiator van het FotoFestival Naarden, Pim
Westerweel, raakte geïnspireerd door ‘Arles, les
rencontres de la photographie’, het grote fotofestival
dat in 1970 in Arles, Frankrijk voor het eerst
plaatsvond. Hij zag de vesting ook als een mooi
historisch decor voor de fotografie, en wat in 1989
startte als een eerste experiment is sindsdien als
biënnale fototentoonstelling voortgezet.
In 2021, de zeventiende editie alweer, is het
FotoFestival Naarden opnieuw te gast in de
oude vesting. Door de coronapandemie is er
ook gekozen voor een aantal pop-up locaties
die zich buiten de vesting bevinden.
DE BASTIONS
Vanuit de lucht is de oude vesting zo herkenbaar:
een klein stadje met vijfhoekige, puntige
uitsteeksels omringd door een dubbele gracht.
De vijfhoekige punten zijn de bastions. Een
bastion of bolwerk is een uitspringend
vooruitgeschoven verdedigingswerk van aarde
en steen. In Bastion Nieuw Molen bevinden
zich kanonkelders waar de kanonnen opgesteld
stonden voor vijanden die uit het Westen
kwamen. De twee kanonkelders die zich in de
punt van het bastion bevinden, hebben beide
een lange zogenaamde luistergang met nissen,
die wel haast voor een fototentoonstelling
gemaakt lijken te zijn.
Vanuit de vesting loop je de toegang tot
Bastion Nieuw Molen gemakkelijk voorbij. Je
moet een trapje af en komt dan bij de kleine
entree. Door het eerste deel lopend - waar nu
een fietsenmaker gevestigd is - kom je weer
buiten op een lage doorgang, een zogenaamde
lage flank. In de 17e en 18e eeuw prijkte een
stellingmolen boven op dit bastion waar ooit
molenaar Jan de Jong koren maalde. Nu kun
je hier een heerlijk biertje proeven bij Vesting
Brouwerij Comenius, op het pop-up terrasje in
de luwte of in de zon.
Aan de andere kant van de vesting bevindt
zich Bastion Oranje, hier bevinden zich
gebouw H - de kanonkelders - en gebouw G -
de kazerne. Vanuit de kanonkelders kon
geschoten worden op de vijand die de vesting
naderde vanuit het noorden. Achter de
ruimten waar de kanonnen stonden, waren de
32 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

©Björn Martens, Bastion Oranje, FFN2019
opslagplaatsen met munitie. Vanuit de
kanonkelder is er toegang tot de kazerne
(gebouw G), waar 175 manschappen en 3
officieren hun verblijfplaatsen hadden. Alle
ruimten zijn vrij laag, donker en - een groot
voordeel in een hete zomer - het is er dan
heerlijk koel. In Bastion Oranje zal straks van
zo’n dertien fotografen werk te zien zijn.
Tussen de Utrechtse Poort en Bastion Oranje
passeer je nog een lage flank, ook hier is een
fototentoonstelling te bekijken - er hangt werk
van Hanneke Wetzer.
Hemelbestormers, studio Masha
DE GROTE KERK
Bekend van de Matthäus-Passion die jaarlijks
wordt uitgevoerd door de Bachvereniging en
die tegenwoordig tot het immaterieel erfgoed
van Nederland behoort, prijkt de Grote Kerk
midden in de vesting van Naarden. De Grote
Kerk overziet het stadje en de omgeving. Het
is een laatgotische kruisbasiliek uit de
vijftiende eeuw die nog steeds in gebruik is
als protestantse kerk met elke zondagochtend
een dienst. De hoge glas-in-loodramen werpen
prachtige lichtbundels in de kerk - én natuurlijk
op de fotografie tentoonstelling. Tijdens
het FotoFestival is er in de Grote Kerk een
tentoonstelling ‘Hemelbestormers’ die ook te
bezoeken is. Het beschilderde tongewelf uit
1518 vormt het ‘plafond’ van de kerk. Normaal
gesproken kan je niet goed zien wat er
geschilderd is omdat het eenvoudigweg te
hoog is. Tijdens de ‘Hemelbestormers’ is dit nu
wèl mogelijk: je kunt een hoge stelling
beklimmen en elk detail, elke gezichtsuitdrukking
en de meest fantasievolle fabelwezens
van dichtbij ontdekken. De Stichting
Grote Kerk Naarden heeft de afgelopen tijd
een conditieonderzoek laten uitvoeren naar de
schilderingen, daarvoor was de stelling nodig.
Het onderzoek is nu afgerond maar de stelling
blijft nog tot en met 29 augustus 2021
toegankelijk voor publiek (open met een apart
entreebewijs).
HET OUDE STADHUIS
Midden in de vesting, tegenover de Grote
Kerk, staat het oude stadhuis dat gebouwd is
in 1601. De gevluchte Naardense inwoners die
terugkeerden naar de stad toen de Spanjaar-
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
33

den eindelijk vertrokken waren, bliezen het
stadje nieuw leven in. Zij waren het die dit
stadhuis bouwden, in Hollandse renaissancestijl,
met een kenmerkende dubbele trapgevel.
Een pronkstuk van het stadhuis is de met
eikenhout betimmerde Schepenenkamer waar
destijds recht gesproken werd.
Het stadhuis heeft nog lang dienstgedaan als
stadhuis, maar na de fusie met Bussum,
Muiden en Muiderberg tot gemeente Gooise
Meren, is deze functie verhuisd naar Bussum.
Het oude stadhuis is gedurende de zomer te
bezoeken en er vinden nog steeds huwelijken
plaats. Tijdens het FotoFestival zijn er
tentoonstellingen op de eerste verdieping en
op de zolder.
VOORMALIG TUINCENTRUM
VAN DER ROEST
De afgegraven gebieden rondom de vesting, de
zogenaamde schootsvelden, zijn laaggelegen
zandgronden die zeer geschikt bleken voor de
kweek van bomen. Eind van de achttiende
eeuw ontwikkelde dit gebied zich tot één van
de belangrijkste boomkwekerijcentra van
Nederland. Langs de Huizerstraatweg is nog
altijd een aantal kwekerijen gevestigd. Eén
ervan sloot in 2020 haar deuren, Tuincentrum
Van der Roest. FotoFestival Naarden mag de
leegstaande kassen gebruiken als tentoonstellingsruimte.
Het voormalige tuincentrum kan bereikt
worden met de fietsen van VVV-kantoor
Naarden Vesting, de pendelbus van het
FotoFestival of met eigen vervoer.
BUITENPLAATS
OUD BUSSEM/SAS PARK
Rijke stedelingen investeerden vanaf het
einde van de zestiende eeuw hun spaargeld
al in vastgoed. Men kocht landerijen en liet
er grote landhuizen op bouwen. Dit deed
men vooral om ’s zomers de stad te ontvluchten
waar het druk was, vreselijk stonk
en de pest heerste. Om het kavel rendabel te
maken, werd er vaak een boerderij op
gebouwd, welke verpacht werd.
Oud Bussem is ook zo’n buitenplaats, gelegen
op de grens van Naarden en Huizen. Verschillende
families hebben hier gewoond en het
34 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

Over locaties, Grote Kerk Naarden, Zuiderbeuk
landgoed uitgebreid, herbouwd en delen weer
verkocht. Sinds 1993 is het landgoed in bezit
van het Amerikaanse bedrijf SAS, die het
pand grondig renoveerde en er een extra
orangerie bij bouwde. SAS is marktleider in
analytics en biedt innovatieve analytics,
business intelligence en datamanagementsoftware
en dienstverlening aan. In het park van
SAS is de tentoonstelling te zien van Celebrate
the Dutch Landscape.
PODIUM DEMESS
Voor de Promers courtine staat de voormalige
kantine voor de manschappen die ooit in de
vesting gelegerd waren. Deze kantine werd in
1880 gebouwd. Het was een warm gebouw
voor de soldaten die hun verblijfplaatsen in de
koude en vochtige kazernes in de bastions en
courtines hadden. In de mess vond men
ontspanning, er werd biljart gespeeld en bier
gedronken.
In 2017 is Podium deMess geopend in deze
voormalige kantine. Het gebouw biedt
onderdak aan tal van culturele activiteiten en
vormt nu een professioneel podium in het
Gooi. DeMess heeft een capaciteit van75
stoelen, bestaat zonder subsidie en wordt
uitsluitend gerund door vrijwilligers.
Tijdens het FotoFestival Naarden dient het
gebouw als festivalkantoor, is er een gezellig
café met terras en een mooie zaal waar
optredens en workshops bij te wonen zijn.
VESTING MUSEUM
Het Nederlands Vestingmuseum is gevestigd
op bastion Turfpoort in Naarden, één van de
zes bastions waar de vestingstad haar
typerende stervorm aan ontleent. Deze
erfgoedlocatie bevindt zich nog grotendeels in
haar oorspronkelijke staat en geeft een goed
inzicht hoe de vesting functioneerde als
verdedigingswerk. Op het buitenterrein kun je
rondlopen in een parkachtige omgeving en
genieten van het fraaie uitzicht over de
vestingwerken, en vooral van het werk van
Sabine Rovers dat hier tentoongesteld is.
COMENIUS MUSEUM
Aan de Kloosterstraat 33 te Naarden bevindt
zich het Comenius Museum. De beroemde
©Sophia Koehorst, Naarden Vesting met Grote Kerk Naarden
Tsjechische wijsgeer, didacticus en theoloog
Jan Amos Comenius is na zijn overlijden in
1670 in Naarden begraven. In 1937 wordt het
graf in de Waalse kerk in Naarden ingewijd
als mausoleum en is sindsdien onveranderd.
Het gebouw ernaast doet dienst als een
bescheiden museum over Comenius. Tijdens
het FotoFestival Naarden exposeren Kevin
Osepa en Angela Tellier in het Comenius
Museum.
HET ARSENAAL
Het Arsenaal is een statig robuust wit gebouw
aan de rand van de vesting. Van oudsher was
dit de plek waar wapens werden opgeslagen,
in vroeger tijden kanonnen en kogels. In de
Tweede Wereldoorlog gebruikten Duitsers het
Arsenaal als paardenmanege en autowerkplaats.
Nu zijn er restaurants en winkels
gevestigd, waaronder de interieurzaak van
Jan des Bouvrie. Tijdens het FotoFestival is
het Arsenaal de plaats waar het werk van
Venus Veldhoen en haar vader Aat Veldhoen
te zien is.
DE WALLEN
Rondom de vestingstad Naarden liggen de
vestingwallen - een stevige, hoge verdedigingsmuur.
In tactische bochten slingert hij
om de vestinggracht. Aan de ‘zeekant’
(Zuiderzee, nu IJsselmeer) beschermde de wal
de stad tegen de zee. Maar ook beschermde de
wal de stad rondom tegen kanonvuur. Een
wandeling over de vestingwallen is zo’n 4
kilometer, met prachtige kijkjes op de vesting
en de omgeving. Aan de vestingwallen zijn
enkele blow-ups van foto’s te zien.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
3 5

XIAOXIAO XU - WENZHOU
Op haar 14e emigreert de Chinese Xiaoxiao Xu (1984) naar
Nederland. De grote cultuurshock die dit met zich meebrengt, staat
twee decennia later nog steeds centraal in haar werk als fotograaf.
‘Door plaatsen, personen en objecten te fotograferen waarvan ik mij
vervreemd voel, vind ik een manier om in balans te blijven. Met elke
foto begrijp ik mijn eigen identiteit en de wereld om mij heen steeds
een beetje beter.’ Xu studeert in 2009 cum laude af aan de
Fotoacademie in Amsterdam. Sindsdien heeft zij veel succes met
haar internationaal bekroonde fotoprojecten.
De vervreemdende, ongrijpbare en betoverende fotoreeks Wenzhou is
een hommage aan de geboortestad van Xu. Met één been in China en
één been in Nederland voelt een reis naar Wenzhou voor Xu als
thuiskomen en tegelijkertijd als verwarrend en vervreemdend.
Overdonderd door de samensmelting van herinneringen, veranderingen
en haar ervaringen in het nu visualiseert Xu haar geboortestad
door de lens van haar emotionele beleving.
NINA SCHOLLAARDT - MY ROOM
Fotograaf Nina Schollaardt (1995) rondt in 2020 de
Koninklijke Academie van Beeldende Kunst in Den Haag af.
Ook in 2020 is haar serie The Butchers geplaatst op de
longlist van de Rabo Photographic Portrait Talent prijs.
De coronapandemie heeft de jeugd hard getroffen als elke
andere generatie. Landelijke sluitingen van scholen ontmoedigen
het contact met vrienden. Tegelijkertijd worden de
effecten van de beperkingen van fysiek contact voor de jeugd
die opgroeit in deze onvoorziene tijden collectief ontkend. My
Room (2021) is een serie portretten van verschillende
Nederlandse meisjes en jongens van richting de twintig. De
geportretteerden laten ons binnen in hun kamers en bieden
ons een korte maar krachtige blik in de ruimte waarin zij zijn
opgesloten tijdens deze essentiële fase van hun sociale en
persoonlijke ontwikkeling
36 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

KEVIN OSEPA - WATAMULA
Beeldend kunstenaar Kevin Osepa (1994,
Willemstad, Curaçao) is tegenwoordig
gevestigd in Nederland. Zijn eigen identiteit
en de Afro-Caribische identiteit in een postkoloniale
wereld zijn centrale thema’s in zijn
werk. Hoewel de thema’s die hij verkent
autobiografisch zijn, kan zijn werk ook gezien
worden als een antropologische studie.
Watamula is een korte film van 26 minuten
die in 2020 genomineerd is voor het Gouden
Kalf Beste Korte Film 2020. Watamula is een
plek waar Curaçao ademt. Het is ook de
bestemming van René, die uit een rivier
tevoorschijn komt en wankelend zijn reis over
het eiland voortzet. Hij komt scherpe doornen
en zoete rozenblaadjes tegen, ontmoet
afwijzing en troost, terwijl hij de amulet
vasthoudt dat hij bij zijn geboorte heeft
gekregen.
De film van Osepa is tijdens het FotoFestival
Naarden te zien in het Comeniusmuseum.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
37

MARWAN BASSIOUNI
PRAYER RUG SELFIES
Fotograaf Marwan Bassiouni (1985)
studeert in 2018 af aan de Koninklijke
Academie van Beeldende Kunsten in Den
Haag. Een jaar later houdt hij zijn eerste
solotentoonstelling in het Fotomuseum Den
Haag en wint hij meerdere prijzen. Als
moslim met een Egyptische, Amerikaanse,
Italiaanse en Zwitserse achtergrond, is
Bassiouni in zijn werk op zoek naar de
relatie tussen zijn geloof en zijn omgeving.
Prayer Rug Selfies is een doorlopend
fotodagboek waarmee Bassiouni de
momenten na zijn gebed vastlegt: ‘Toen ik
een paar jaar geleden het huis uit ging, gaf
mijn vader me een gebedskleedje. In het
begin gebruikte ik het niet veel, maar na
verloop van tijd begon ik het met me mee
te dragen, waar ik ook heen ging. Op een
middag, vlak na mijn gebed, keek ik naar
mijn gebedskleed dat op de grond van een
leeg klaslokaal lag. Het leek of ik uit mezelf
trad op dat moment, en uit de ruimte en de
tijd. Ik pakte mijn telefoon en maakte een
selfie’. Bassiouni plaatst zijn Prayer Rug
Selfies op Instagram. Vier jaar later telt de
serie meer dan honderd foto’s, waarmee
Bassiouni zijn Islamitische identiteit
verkent en tegelijkertijd bevestigt.
IRIS HAVERKAMP BEGEMANN - COVHEADS
Fotograaf Iris Haverkamp Begemann (1989) is gefascineerd door de
geconstrueerde relaties die de mens onderling en in zijn omgeving
aangaat om orde te scheppen in zijn leefwereld. Met haar camera
onderzoekt ze de sociale conventies en structuren die een tegenstelling
tussen mens, natuur en mensen onderling teweegbrengen.
COVHEADS is een project over het recent opgedoken fenomeen van
‘Cov Heads’, mensen die hun hoofd kaalscheren als reactie op
COVID-19. Het project kan worden gezien als een tijdsdocument dat
zowel de tragische als de romantische tijdgeest van de crisis probeert
vast te leggen en archiveren van de veranderende stad Amsterdam.
38 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

MAAN LIMBURG - LIKE STONE
De liefde voor fotografie begint voor Maan Limburg (1988) tijdens een korte
carrière als professioneel model. Al snel verruilt zij haar positie binnen het
domein van de fotografie voor een plek àchter de camera. Haar autodidactische
werk heeft zich sindsdien ontwikkeld tot karaktervolle fotoseries die
zich veelal richten op kleur, textuur en beweging.
In het jaar 2020 voelt Limburg zich gevangen in de tijd. In Like Stone
onderzoekt Limburg of zij het stilstaan net zo kan vangen, dramatiseren en
verbeelden als in een stenen beeld. Door te werken met beweging, vloeiende
stoffen en levende elementen zoekt Limburg naar de grenzen van
tweedimensionaliteit.
MAME-DIARRA NIANG - CALL ME WHEN YOU GET THERE
Mame-Diarra Niang (FR, 1982) woont in Parijs. Ze is een autodidacte kunstenaar en
fotograaf. Met deze twintig intieme werken presenteert Mame-Diarra Niang een zwerftocht
van de geest in het kader van haar langdurige fascinatie voor het concept van de
‘plasticiteit van het territorium’. De serie is ontstaan tijdens de lockdown-isolatie uit een
verlangen naar bewegingsvrijheid en om psychische en fysieke grenzen te overwinnen met
behulp van technologie. Het territorium als een voortdurend veranderende en verschuivende
entiteit staat centraal in Niangs werk. In Call Me When You Get There keert de
kunstenaar terug naar de praktijk van het maken van kaarten, als een manier om zichzelf
binnen het terrein te plaatsen en nieuwe paden van herinnering en bewustzijn te creëren.
De alledaagse scènes worden gepresenteerd als puzzelelementen in een ‘derde dimensie’
met gekopieerde figuren die versmelten in vervormde achtergronden, architectonische
structuren die vormloos zijn uitgerekt en auto’s die platgedrukt en misvormd zijn. De
verkenning van het territorium neemt hier een virtuele vorm aan, maar brengt niettemin
een zeer reële impact teweeg.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
39

FFN
expositie
locatie &
pop up café
HollandseMeester
scaaladvies
businessmediaon
“lekker fris bier uit Naarden-Vesting,
gebrouwen met passie voor
smaak en traditie”
Vesting
Brouwerij
Comenius
Naarden Vesting
Bastion Nieuw-Molen
Fiscaleexperse:
Businessmediaon:
AndrévanderVelde©KoosBreukel2019
OudBussummerweg45,1272PTHuizen
+31(0)356970201
www.meestervelde.nl
TIJD VOOR
TIJDSCHRIFTEN
“De webshop voor tijdschriften
met karakter”
Schrijf je in voor
de nieuwsbrief
en ontvang direct
€5,00 korting!
Met deze korting
heb je al een
jaarabonnement
voor €9,95
www.tijdvoortijdschriften.nl

SPECIAAL
FFN 2021
AANBOD
Meld je aan
voor de
nieuwsbrief
op pf.nl/
nieuwsbrief/
De kunst van fotografie
Een jaarabonnement voor slechts
€ 29,99 i.p.v. € 105,50!
Ga naar: www.pf.nl/ffn2021
Blijf op de hoogte via onze social kanalen
@professionelefotografie
facebook.com/pfpuntnl

P
10
AMSTERDAMSESTRAATW EG
A1 AMSTERDAM
AFSLAG 6
NAARDEN-VESTING
7
N
14
NS. STATION
NAARDEN-BUSSUM
10
BURG. VAN WETTUMWEG
8
9
WESTERWALSTRAAT
CATTENHAGESTR.
SINT VITUSSTRAAT
BUSSUMMERSTRAAT
SINT ANNASTRAAT
PEPERSTRAAT
TURFPOORTSTRAAT
NIEUWE HAVEN
1
MARKTSTRAAT
DORSTMANPLEIN
11
KLOOSTERSTRAAT
2
GANSOORDSTRAAT
RUYSDAELPLEIN
OUDE HAVEN
6
10
5
OOSTWAL
4
3
FESTIVAL
KANTOOR
P
A1 AMERSFOORT
AFSLAG 7 - NAARDEN
KAPT. MEIJERWEG
HUIZERSTRAATWEG
AMERSFOORTSESTRAATWEG
12
OUD BLARICUMMERWEG
13
42 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

1
GROTE KERK NAARDEN
• Alison Luntz (buiten rondom de kerk)
• Bieke Depoorter
• Boudewijn Neuteboom
• Ingeborg Everaerd
• Jan Banning
• Now You See Me Moria
2
HET OUDE STADHUIS
• Anouk Kruithof
• Liv Liberg
• Mame-Diarra Niang
• Melissa Schriek
3
BASTION ORANJE H
• Alex Timmermans
• Eva Roefs
• Marwan Bassiouni
• Nina Schollaardt
• Xiaoxiao Xu
4
BASTION ORANJE G
• Astrid Verhoef
• Bibi Joan
• Dienie Brouwer
• Guanyu Xu
• Iris Haverkamp Begemann
• Kranendonk & Visser
• Mounir Raji
• Nienke Coumou
• Richard Koek
5
DE LAGE FLANK
• Hanneke Wetzer
8
BASTION NIEUW MOLEN
• Bart Koetsier
• Broertjes & Bronsgeest
• Erik van Cuyk
• Kristel ter Beek
• Spaarnestad Photo
9 VESTINGMUSEUM
• Jorge Mañes Rubio (aan de wallen)
• Sabine Rovers
10 VESTINGWALLEN
11 FESTIVALKANTOOR
12
VOORMALIG TUINCENTRUM
VAN DER ROEST
• Claudia Neubert
• Cynthia van Elk
• Jill Noteboom
• Maan Limburg
• Marcel Brons
• Milene van Arendonk
• Repko van Husen
• Sabine van Wechem
• Sarah Mei Herman
• Simone Strijk
• Suzanne Valkenburg
• Van Leeuwen en Visser
• Celebrate the Dutch Landscape
• Jeroen Hofman
• Joni Spaan
• Hans de Kort
• Henk bij de Weg
• Talent Award
• Blinde fotografen: Hannes Wallrafen,
Sytske Oosthoek
• Stichting Kunstbaas
6
COMENIUS MUSEUM
13 BUITENPLAATS
OUD BUSSEM/SAS PARK
• Kevin Osepa
• Angela Tellier
7
HET ARSENAAL
• Venus Veldhoen
• Celebrate the Dutch Landscape
• Casper Douma
• John Raats
• Kenneth Stamp
• Maartje Roos
• Martin Kers
• Mike Bink
14
NS STATION NAARDEN-BUSSUM
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
4 3

©Casper Douma, Pans colorful
44 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

Speciaal project
‘celebrate the dutch
landscape’
Nergens tref je een land waar het landschap zo door mensenhand
is vormgegeven. En er zijn niet veel plekken waar het landschap
zo plat is als in de delta die Nederland heet. Het Hollands landschap
kent door deze vlakheid grote partijen lucht – witte wolken,
donkere lucht of een groot strak, blauw vlak en licht, heel veel
licht. Kunstenaars zijn sinds jaar en dag gefascineerd door dit
spel van licht, lucht en landschap.
©Kenneth Stamp, kool
Met het speciale participatieproject Celebrate the Dutch Landscape
reikt het FotoFestival Naarden uit naar iedereen die van dit
landschap geniet en erdoor gefascineerd is. In de coronatijd gaat
men vaker naar buiten, de natuur in. Wandelend geniet men van
de verscheidenheid aan landschappen en afwisselende vergezichten.
Het wandelen is een ‘Art of Living’ geworden. In september
2020 start FFN een Facebookgroep ‘Celebrate the Dutch Landscape’
en riep iedereen op het Hollandse landschap te fotograferen
en foto’s in de groep te posten, maximaal één foto per dag.
Inmiddels bestaat de groep uit een kleine vijftienhonderd leden
en worden er gemiddeld twintig foto’s per dag geplaatst.
De meest tot de verbeelding sprekende foto’s worden tijdens het
FotoFestival getoond.
FotoFestival Naarden vroeg Kenneth Stamp gastcurator te zijn
voor dit project. Hij vroeg tien fotografen werk tentoon te stellen:
Casper Douma, Ellen Kooi, Hans de Kort, Henk bij de Weg, Jeroen
Hofman, John Raats, Joni Spaan, Maartje Roos, Martin Kers,
Mike Bink. Hun werk is straks te zien in voormalig tuincentrum
Van der Roest en bij het SAS park/buitenplaats Oud Bussem. Ook
zal er werk van Kenneth Stamp zelf te zien zijn. De foto’s van
deelnemers van de Facebookgroep zijn te zien langs de routes
tussen de verschillende festivallocaties.
Curators statement Kenneth Stamp:
Nederland heeft kunstenaars altijd landschappen geboden die,
meer dan in enig ander land in Europa, door de mens gemaakt
zijn. Nog steeds prikkelen ze onze verbeelding. Bij door de mens
gemaakte landschappen moeten we niet alleen denken aan het
platteland als zodanig, door de mens vormgegeven, maar ook aan
ingrepen die dit platteland volledig hebben getransformeerd,
zoals infrastructuur en stedenbouw. Deze expositie huldigt niet
alleen de grote afwisseling van het Nederlandse landschap maar
toont ook enkele van de mooiste voorbeelden van de verschillende
typen. De expositie onderzoekt hoe ze zich tot elkaar
verhouden, hoe verschillende kunstenaars elkaars studies van het
idee landschap beïnvloeden, hoe diverse fototechnieken invloed
hebben op de weergave van het landschap en hoe elke benadering
ons nu in staat stelt om het landschap in al zijn unieke verscheidenheid
te blijven huldigen. We nodigen u uit om samen met ons
hulde te brengen aan het Nederlandse landschap en hopen dat u
nieuwe inzichten krijgt in de schoonheid ervan.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
45

4 6 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
©John Raats, Tholen Strijenham

©Mike Bink, zonder titel
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
47

WELKOM IN NAARDEN-VESTING
www.koudijs.nl
De meest toonaangevende boekhandel
van het Gooi
BOEKHANDEL LOS BUSSUM
altijd een bezoek waard
Meerweg 17 1405 BB Bussum
Postbus 1217 1400 BE Bussum
+31 (0)35 712 32 37
+31 (0)35 698 11 52
info@doudevantroostwijk.nl
www.doudevantroostwijk.nl
A
T
F
E
I

©Celebrate - Maartje Roos, Eartiids Earnewald
©Jeroen Hofman, Artis Lemuren
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
4 9

©Martin Kers, Puttershoek
5 0 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

©Henk bij de Weg, Kinderdijk
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
51

X1D II 50C
COMPACT. POWERFUL. ENHANCED.
hasselblad.com
Transcontinenta BV | Distributeur Benelux | info@transcontinenta.nl | www.transcontinenta.nl

5 jun t/m 15 aug 2021 | Kerkbrink 6, Hilversum
Reserveer je ticket op museumhilversum.nl/entreekaarten
Foto: Jiri Büller

STATE-OF-THE-ART
BEELDVERWERKING
Pentax K-1 II + 28-105mm
Rijke kleuren, subtiele schaduwen, bijzondere bokeh
en getrouwe diepteweergave. De Pentax K-1 II toont
jouw creatieve visie met uitzonderlijke beeldresultaten.
€100
KASSAKORTING
•
• 36.4 megapixel CMOS sensor
• 5-assige Shake Reduction II beeldstabilisatie
• Stof- en spatwaterdichte body
• Full HD video met 30 fps en 4K Interval Movie Mode
• 3.2” kantel- en draaibaar LCD display
*Prijs na €100 kassakorting. Deze kassakorting is ook geldig op de losse body.
Kijk voor de beste prijs op kamera-express.nl of kom voor persoonlijk en
deskundig advies naar een Kamera Express winkel bij jou in de buurt.
Adviesprijs
2299
2199 *
Klantwaardering 9.1 Deskundig advies Altijd de scherpste prijzen 5 jaar garantie 18 winkels in Nederland en België

BART KOETSIER
TAILLIGHTS FADE
Bart Koetsier (1975) is een
Nederlandse portret- en documentair
fotograaf gevestigd in Parijs. Mensen
staan centraal in Koetsiers foto’s,
zowel in portret als in zijn documentaire
werk, maar ook de locaties spelen
een belangrijke rol in zijn beeldende
verhalen. Een constante in het werk
van Koetsier is een sterk cinematografische
sfeer, waarbij het gebruik van
licht een bepalend aspect is.
Gedurende tien jaar heeft Koetsier
gewerkt aan zijn serie ‘Taillights Fade’,
een fotografisch document van het
Europa aan het begin van de 21ste
eeuw. Koetsier legt het nachtleven op
straat vast, in kleur en zwart-wit in
Europese steden. Amsterdam, Parijs,
Brussel, Marseille en Warschau maken
inmiddels onderdeel uit van zijn serie
waar Koetsier nog steeds aan werkt.
Confronterende scenes, bijzondere
mensen, ongemakkelijke situaties; de
foto’s brengen de steden op een geheel
eigen wijze in beeld.
KRISTER TER BEEK - VOID
Als fotograaf werkt Kristel ter Beek (1975)
voornamelijk autonoom. Zij studeert af aan zowel de
Nieuwe Academie Utrecht als aan Fotoschool Statief in
Utrecht. Kenmerkend in haar werk zijn de grote (kleur)
vlakken die van het beeld aflopen, het ontbreken van
mensen en de rustige beeldopbouw.
In haar doorlopende fotoserie VOID is zij op zoek naar
plekken van stilte. In haar serie legt zij alledaagse
objecten en plekken vast die zij aantreft tijdens haar
wandelingen in typisch Nederlandse woonwijken. Daar
waar anderen de omgeving als troosteloos bestempelen,
voelt ter Beek zich hier juist thuis.
ERIK VAN CUYK - PLAYGROUND 2020
Fotograaf Erik van Cuyk (1968) studeert rechten en rondt in 2018 de
Fotoacademie Amsterdam af. Van Cuyk won verschillende prijzen en
heeft diverse publicaties op zijn naam staan. Van Cuyk vindt het
oneerlijk dat bepaalde mensen vaak op de verkeerde manier worden
neergezet. Zij worden dan niet gezien zoals zij zijn. In zijn fotografie is
hij daarom op zoek naar hoe hij deze mensen op een eerlijke manier kan
vastleggen. In PLAYGROUND 2020 fotografeert van Cuyk 100 ‘urban’
jongeren en hun lievelingsplek. Door hen in een tweeluik naast de
locatie te plaatsen, richt hij de aandacht op de individuele kracht van
de geportretteerde en breekt hij clichés rondom jongerencultuur.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
5 5

SABINE ROVERS - COWBOY KEES
Sabine Rovers (1992) behaalde haar Bachelor Media en Cultuur aan de
Universiteit van Amsterdam en volgde daarna de Koninklijke Academie
van Beeldende Kunsten in Den Haag. In het werk van Rovers staan
menselijkheid en optimisme centraal voortkomend uit een niet aflatende
nieuwsgierigheid naar mensen, groepen en subculturen.
Verscholen achter het groen, tussen uitgestrekte weilanden met
grazende koeien en pittoreske boerendorpjes woont de Hollandse Cowboy
Kees uit Kamerik. Kees kiest ervoor om de stressvolle en digitale
maatschappij achter zich te laten en een simpel en puur leven te leiden
in een tuinhuisje in de natuur. Met zijn typische cowboyhoed, leren boots
en grote grijze snor ziet Kees eruit alsof hij regelrecht uit een western
komt gelopen. Rovers gaat de afgelopen vijf jaar regelmatig bij Kees op
bezoek en legt hem, zijn omgeving en zijn cowboy bestaan vast.
HANNEKE WETZER
LIVING ALONE TOGETHER
Hanneke Wetzer (1979) studeert in 2010 af als
illustrator aan de Hogeschool voor de Kunsten
Utrecht. Sindsdien is zij multidisciplinair
kunstenaar die met haar werk alledaagse
conventies bevraagt.
Door conventies in een wereld te plaatsen
waarin ze niet thuishoren, creëert Wetzer een
wereld die hier vrij van is. Wetzer maakt in
coronatijd de bijzondere serie Living Alone
(Together). Het zijn alledaagse scènes thuis
met haar nieuwe huisgenote, haar ‘best friend
forever Nadiah’, waarbij het niet direct opvalt
dat Nadiah een (seks)pop is. De fotoserie toont
een liefdevol dagboek van twee meisjes als
lockdown-buddies.
MARCEL BRONS - FACING THE LOCKDOWN
Marcel Brons (1981) is een autonoom Nederlands beeldend kunstenaar gevestigd in
Spanje. Fotografie is als zijn belangrijkste instrument. Zijn werk toont de eigenaardige
en tijdelijke oplossingen die mensen bedenken voor de problemen die zich in hun
leven voordoen. Hij laat de grote creativiteit en het improvisatietalent zien dat
kennelijk breed in de samenleving aanwezig is.
Facing the lockdown is een fotografische documentaire over de directe en indirecte
gevolgen van het coronavirus: persoonlijke portretten en verhalen van over de hele
wereld van families die, ieder op hun eigen manier, met de kwestie omgaan. Omdat
niemand zijn huis kan verlaten tijdens de lockdown, worden de foto’s gemaakt met
videogesprekken. Brons richt een professionele camera op zijn smartphone, zodat hij
zowel de mensen als de smartphone zelf in beeld brengt (inclusief ruwe pixels,
slechte internetverbinding en krassen). Het geeft de manier weer waarop we tijdens
deze pandemie met elkaar moeten communiceren: met behulp van technologie.
5 6 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

NIENKE COUMOU - SEAHAVEN
Nienke Coumou (1997) behaalde in 2020 haar HBO-bachelor in de
toegapaste fotografie aan de Fotovakschool in Rotterdam.
Dit project vindt plaats op het vakantiepark Cape Helius, een
vakantiepark dat zich bevindt in Hellevoetsluis. Dit park heeft een
Amerikaanse uitstraling en wordt voor een groot deel bewoond door
Bulgaarse gastarbeiders die werken op de Maasvlakte. Met deze
serie geeft Coumou een kijkje in het leven van deze gastarbeiders:
gezelligheid, frictie tussen de mannen en de absurditeit tegenover
het normale leven. Mannen die de tering naar de nering proberen te
zetten in de hoop op een beter leven.
INGEBORG EVERAERD
BÚSQUEDA
Ingeborg Everaerd (1965) is een beeldend
verhalenverteller die wordt aangetrokken
door de puurheid, kwetsbaarheid en
authenticiteit van mensen over de hele
wereld. Ze fotografeert mensen die in het
dagelijks leven niet lijken op te vallen,
maar die een emotioneel of bijzonder
verhaal met zich meedragen, vaak niet
wetend waar ze thuishoren.
Sinds de zoon van Everaerd is uitgevlogen
en begeleid woont, is de afstand tussen
Everaerd en hem groter geworden,
letterlijk en figuurlijk. Daarom wil
Everaerd nog eenmaal samen terug naar
het land waar hij is geboren. Een
zoektocht (Búsqueda) naar zijn wortels.
Met een beetje hoop dat het iets in hem
wakker zal maken. Búsqueda is een reis
door Colombia, het is een reis door de
gevoelswereld van een ingewikkelde,
maar liefdevolle moeder-zoon verhouding.
SARAH MEI HERMAN - TOUCH
Sarah Mei Herman studeerde fotografie aan de
KABK in Den Haag en aan The Royal College of Art
in Londen. Herman ontving meerdere subsidies
van het Mondriaan Fonds, Het Prins Bernard
Cultuurfonds, Het AFK en Stichting Stokroos. Haar
werk is opgenomen in verschillende kunstcollecties
waaronder die van de Rabobank Art
Collection, het Ministerie van Buitenslandse
Zaken en de kunstcollectie van Amsterdam AMC.
Herman’s werk is veelvuldig getoond in binnen- en
buitenland;
Tijdens een artist in residence in 2014 bij het
Chinese European Art Centre verbleef Herman in
Xiamen, waar zij het project ‘Touch’ begon. In
plaats van zich te richten op de culturele
verschillen ging zij op zoek naar de universele
overeenkomsten: hetgeen dat mensen met elkaar
verbindt; de betekenis van vriendschap en liefde.
Ze fotografeerde verschillende jongvolwassenen,
met name jonge vrouwen, en hun onderlinge
relaties. Het bleek dat veel jonge vrouwen die ze
ontmoette zich in een (geheime) lesbische relatie
bevonden. In China is homoseksualiteit al sinds
2001 niet meer verboden, maar het vormt nog
steeds een zeer groot taboe onder de oudere generaties.
Geen van de jonge vrouwen die Herman
voor dit langlopende project fotografeert, kan
openlijk met hun ouders spreken over hun
seksuele geaardheid.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
57

Onze camera’s
zijn gericht op
Naarden en haar
FotoFestival
JE KOSTBARE BEZIT GOED VERZEKERD
WE KUNNEN ONS VOORSTELLEN DAT JIJ ALS KUNST-
EN FOTOLIEFHEBBER JE KOSTBARE EIGENDOMMEN
GOED WIL BESCHERMEN.
NEEM VRIJBLIJVEND CONTACT OP MET EEN VAN ONZE
DESKUNDIGE ADVISEURS VOOR DE VERZEKERING DIE
DAAR HET BESTE BIJ PAST.
BRINKLAAN 123 | 1404 GB BUSSUM | (035) 577 96 61 | INFO@BAARADVIES.NL | WWW.BAARADVIES.NL

SIGURD KRANENDONK & FRANK VISSER
DROOMWERELD
Na een studie fotografie aan de St. Joost Academie van
Beeldende Kunsten te Breda werkt Sigurd Kranendonk (1965) als
commercieel fotograaf. Naast zijn werk als commercieel
fotograaf heeft hij een hoogkwalitatief artistiek oeuvre
opgebouwd. Frank Visser (1963) heeft de Gerrit Rietveldacademie
voltooid en werkt als autonoom fotograaf, waarbij zijn reizen
een bron van inspiratie vormen. Vanwege de mondiale
coronacrisis besluiten Kranendonk en Visser de krachten te
bundelen en samen een gedroomde wereld te bedenken. In een
sterk verkleinde wereld wordt virtueel reizen de enige optie,
herinneringen aan verre reizen vormen de inspiratie.
In een enorme loods in Noord-Holland bouwen Kranendonk en
Visser sets die imaginaire bestemmingen voorstellen met
wisselende lichtopstellingen. Zo veranderen de sets in broeierige
steden, dorpen en gehuchten. Voorbijdrijvende wolkenluchten,
regenbuien en woestijnwarmte zijn bijna voelbaar in dit project.
Het zijn fantasiebestemmingen, zonder aankomst en zonder
gereisde kilometers.
SABINE VAN WECHEM - FICA SUAVE
Sabine van Wechem (1983) rondt in 2019 cum laude de Fotoacademie
Amsterdam af, in 2020 volgt zij de Lensculture & World Press
masterclass. In 2020 wordt haar werk beloond met de Zilveren Camera
en wint zij de DuPho SO Student Award voor haar serie ‘Fica Suave’.
Het verhaal ‘Fica Suave’ toont het dagelijks leven van het jonge meisje
Thay dat opgroeit in favela Vila Cruzeiro in Rio de Janeiro. Thay leeft in
een van de meest gewelddadige favela’s van Rio de Janeiro, samen
met haar moeder en zusje. Mede door het geweld speelt het leven in de
favela zich voornamelijk af in de beperkte ruimte van de eigen straat,
in het doolhof van steegjes en in de kleine huiskamers. Haar tante,
oom, neefjes en nichtjes wonen in hetzelfde steegje. In het huis van
oma komt iedereen samen om verjaardagen te vieren, te slapen, te
douchen of televisie te kijken. Haar vrienden wonen in dezelfde buurt,
ze zijn de hele dag bij elkaar, thuis en op straat, aan het hangen en
spelen. De serie toont het sterke gemeenschapsgevoel in deze naar
binnen gerichte en afgesloten wereld.
BROERTJES & BRONSGEEST - OUTSIDE ROOM 8
Geert Broertjes (1987) en Lotte Bronsgeest (1982) zijn beiden in 2013
afgestudeerd aan de Fotoacademie in Amsterdam, waar ze elkaar hebben
leren kennen. Ze zijn actief als freelance fotografen die in opdracht werken en
hun eigen projecten maken. Bronsgeest verkent de kwetsbaarheid van het
lichaam. Broertjes’ werk is een poëtische, melancholische en romantische
versie van de werkelijkheid.
Met Outside room 8 brengen Broertjes en Bronsgeest in beeld wat je als
ernstig zieke patiënt doormaakt: de grote tegenstellingen tussen de beloften
van genezing en de eigenlijke behandelingen. Dat wat bedoeld is om te
genezen, maakt je ook kapot. Het project gaat over de verknipte realiteit
waarin kracht en kwetsbaarheid de hoofdrol spelen en hoop de enige
constante factor is waaraan een onvrijwillige zich moet vastklampen.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
59

SUZANNE VALKENBURG - ALS EEN VOGEL ZO VRIJ
Suzanne Valkenburg (1981) is documentairefotograaf. Ze volgt haar opleiding aan de
St. Joost School of Art & Design in Breda en Artez, Voormalig Hogeschool voor de
Kunsten in Arnhem. Valkenburg verbeeldt met haar fotografie de schoonheid van het
alledaagse. De camera is haar onderzoeksinstrument waarmee ze mens en
maatschappij vastlegt. Al sinds ze er als klein meisje langsfietst, vraagt Valkenburg
zich af hoe het leven eruitziet in een woonwagenkamp aan de rand van een woonwijk
in Arnhem. Ze kan het niet zien door de vier hoge muren die de gemeente om het
kamp heeft geplaatst. Twee jaar geleden ontmoet Valkenburgh kampbewoner Henky,
die haar als ‘burger’ meeneemt naar zijn gezin en daarmee toestemming geeft de
muren een klein stukje af te breken. Wat Suzanne vindt, is een warme familiecultuur,
die al jaren onder druk staat.
BIBI JOAN - THE GAME
In The Game draait Bibi Joan de traditionele rollen van de kunstenaar en het model om. In
deze multimediale installatie geeft zij de toeschouwer een intiem inkijkje in het proces
tussen maker en model waarin open dialogen worden afgewisseld met schurende
ongemakkelijkheid. Bibi Joan (1985) rondt in 2018 de fotoacademie af nadat zij haar master
Neuroscience en een studie psychologie aan de VU heeft gevolgd. Joan onderzoekt in haar
werk genderrollen, seksualiteit en machtsverhoudingen.
VAN LEEUWEN & VISSER - AFRIK URBANIQ
Nadat Tjitske van Leeuwen (1964) de Fotoacademie Amsterdam heeft afgerond, werkt zij
eerst in opdracht voor magazines en commerciële opdrachtgevers. Tegenwoordig werkt
Van Leeuwen als autonoom fotograaf. Frank Visser (1963) voltooit de Gerrit Rietveldacademie
en werkt eveneens als autonoom fotograaf, waarbij zijn reizen een bron van
inspiratie vormen. Sinds 2019 werken Van Leeuwen en Visser samen.
Afrik Urbaniq is een collage van beelden die Van Leeuwen en Visser creëren op basis van
hun herinneringen aan gewone straatscènes, van kiekjes genomen tijdens hun reizen en
van ensceneringen in een gebouwd decor. De serie vertelt het verhaal van Greg, een
fictief personage in een dromerige, gefantaseerde wereld.
60 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

MILENE VAN ARENDONK - PROFOUND SILENCE
Milene van Arendonk (1985) is een documentairefotograaf en heeft een passie
voor antropologie. Ze richt zich in haar fotografie op het sociale gedrag, de
economische structuur en religie van volkeren en bevolkingsgroepen.
Ze bestudeert de onderlinge afhankelijkheid van verschillende culturen en legt
dit vast met haar camera. Haar fotoproject ‘Profound Silence’ speelt zich af in
Siberië bij de Nenets, een nomadengroep die al eeuwen overleven op de ijskoude
toendra’s van Rusland en zich bezig houden met het fokken van rendieren. Het
is een bijzondere manier van leven, die soms meer lijkt op ’survival’ dan op een
Art of Living, toch zijn ze gelukkig met hun karige bestaan.
REPKO VAN HUSEN - ANARCHIA
Repko van Husen (1981) begint eind jaren negentig met een
opleiding fotografie aan de Fotovakschool. Na korte tijd in een
fotostudio gewerkt te hebben, werkt Husen als luchtfotograaf voor
projecten in Europa, Afrika, het Midden-Oosten en Azië. In 2020
slaagt hij cum laude met zijn project Anarchia voor de opleiding
aan de Fotoacademie Amsterdam. Projecten van Van Husen gaan
over urgente maatschappelijke onderwerpen. Anarchia is een
verhaal over een groep activisten die een bos bezetten om de
uitbreiding van Europa’s grootste bruinkoolmijn tegen te gaan. In
2019 komt Van Husen naar deze plek om de ongekende omvang van
deze verwoesting van de aarde en het werk van de kleine groep
activisten te fotograferen. Van Husen ontdekt hoe de groep
samenleeft als een groep zonder hiërarchie of structuur, met
respect voor elkaar en de natuur, onafhankelijk van kapitaal en
waarin iedereen gelijkwaardig wordt behandeld. Gaandeweg wordt
Van Husen zelf onderdeel van deze gemeenschap.
CLAUDIA NEUBERT - RÅNE
Claudia Neubert (DE 1978) woont en werkt
in Potsdam, Duitsland en studeerde in 2019
af aan de Ostkreuzschule für Fotografie in
Berlijn. De serie Råne gaat over een Noorse
subcultuur van jongeren met een grote
liefde voor auto’s die hun identiteit bepalen
en hun levensstijl zijn geworden. De
overwegend oude versies van de auto’s
- in sommige gebieden vooral Amerikaanse
roadcruisers - worden versierd en opvallend
gemaakt. De auto’s staan symbool voor het
horen bij de Råne-cultuur. De wagens zijn
sociale ontmoetingsplaatsen in de
Scandinavische uitgestrektheid, het zijn
rijdende chill-plekken met grote
audiosystemen.
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
61

SIMONE STRIJK - KALUNGA
Simone Strijk (1977) is een in Brazilië
geboren fotograaf gevestigd in Nederland.
Haar werk is vooral gericht op het concept
van grenzen en hoe we ons persoonlijke
universum definiëren.
Strijk rondt in 2017 de Fotoacademie
Amsterdam af. Ze is geïnteresseerd in de
relatie tussen individuen, de groepsdynamiek
en het gevoel erbij te horen in onze
samenleving.
De Kalunga gemeenschap is de grootste
gemeenschap van gevluchte tot slaaf
gemaakten (quilombo) van Brazilië,
opgericht door Afro-Brazilianen die aan het
eind van de achttiende eeuw aan de
slavernij ontsnapten. Ze leefden in
afgelegen nederzettingen, waar zij een
eigen identiteit en een eigen cultuur
opbouwden, waarbij hun Afrikaanse wortels
vermengden met elementen van de
inheemse bevolking. Gedurende bijna
tweehonderd jaar hield deze groep
nakomelingen van tot slaafgemaakten zich
verborgen in de bergen van Goias. Het
nieuws van de afschaffing van de slavernij
die enkele jaren na hun vestiging
plaatsvond, bereikte hen niet. Pas in de
jaren zestig van de vorige eeuw werd het
bestaan van deze gemeenschap door
onderzoekers ontdekt. Ook nu nog leven zij
geïsoleerd van de buitenwereld. De slavernij
behoort tot het verleden, maar de nasleep
ervan schrijft nog steeds de geschiedenis
van het racisme in Brazilië. De Kalunga
groep is een levendige herinnering aan pijn
en geweld, maar vertegenwoordigt ook
verzet, streven naar vrijheid en een manier
van leven in een diepgaande integratie met
de natuur.
JILL NOTEBOOM - BORDERLINE
Jill Noteboom (1992) is een freelance fotograaf
gericht op documentaire -, straat- en portretfotografie.
Noteboom volgt de Fotoacademie en behaalt
haar Bachelor of Arts and Economics aan de
Hogeschool voor de Kunsten Utrecht (HKU).
Noteboom focust op minimalisme en het
alledaagse leven. Overal ter wereld zoekt zij naar
de relatie tussen mens en natuur.
Het project Borderline is tot stand gekomen tijdens
een reis langs de westkust van Amerika. Deze serie
laat kleine verhalen uitvergroot zien van onze
zelfgemaakte wereld. Het resultaat is een visuele
soundtrack van het leven die de vergankelijkheid
van de mens laat zien en moeder natuur die voor
eeuwig blijft bestaan.
CYNTHIA VAN ELK - DEMOLITION DERBY
Cynthia van Elk (1969) is een Nederlandse fotograaf gevestigd in Amsterdam en Brooklyn, New
York. Van Elk rekent grote dagbladen, magazines en internationale organisaties als de Verenigde
Naties tot haar opdrachtgevers. Cynthia van Elk bezocht jarenlang demolition derbies in de
Amerikaanse staat Pennsylvania. De Amerikaanse Demolition Derby is een gladiator gevecht met
dit verschil dat de gladiatoren van vroeger zijn vervangen door auto’s van de schroot. Het is een
spektakel waarbij auto’s, onder joelende kreten van het publiek en in een kleine afgesloten arena
net zo lang op elkaar in rammen tot er nog maar één auto overblijft die kan rijden. Van Elk
portretteert de mensen achter de schermen in haar serie Demolition Derby.
62 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

Praktische informatie
OPENINGSTIJDEN FOTOFESTIVAL NAARDEN 2021
DINSDAG T/M ZONDAG VAN 10:30 – 17:00 UUR
Op locatie het oude Stadhuis en de Grote
Kerk Naarden kunnen openingstijden
afwijkend zijn i.v.m. huwelijken en
andere plechtigheden. Raadpleeg
hiervoor onze website of informeer bij
het festivalkantoor. Op zondagochtend is
de Grote Kerk Naarden niet toegankelijk
in verband met de kerkdienst. U kunt op
zondagen vanaf 12:00 uur in de Grote
Kerk Naarden terecht.
COVID-19 EN ALGEMENE
VOORWAARDEN
Op het bezoeken van het FotoFestival
Naarden zijn onze algemene bezoekersvoorwaarden
van toepassing (zie www.
fotofestivalnaarden.nl). Deze zijn
ge-update naar de meest actuele
maatregelen van de overheid ten aanzien
van de COVID-19 pandemie ten tijde van
het ter perse gaan van dit magazine.
Mogelijk worden er wijzigingen doorgevoerd
– houd de website in de gaten voor
de meest up-to-date situatie.
We vragen alle bezoekers van het
FotoFestival Naarden in de binnenruimten
een mondkapje te dragen en overal
– ook buiten - 1,5 meter afstand tot
elkaar te bewaren.
Blijf thuis bij verkoudheidsklachten,
koorts en/of benauwdheid. Bezoek het
festival niet als u of iemand uit uw
huishouden (verkoudheids-)klachten
heeft. Via de website van het RIVM kunt
u zien om welke klachten het gaat. U
bent weer welkom als u tenminste 24
uur klachtenvrij bent.
ADVIES LOOPROUTE
Om drukte en opstoppingen te voorkomen,
is er een wandelroute uitgestippeld
langs alle locaties. De wandeling is te
vinden op de website en is ook in print
af te halen bij alle locaties.
TOEGANG
Tickets kunnen online gekocht worden
via de website van het FotoFestival:
www.fotofestivalnaarden.nl. Op het
moment van het ter perse gaan van dit
magazine geldt een maximum aantal
van 300 bezoekers per dag. Mogelijk
wordt dit in verband met versoepelingsmaatregelen
aangepast; actuele informatie
hierover vindt u ook op de website
van het FotoFestival.
TARIEVEN
• Toegangskaart geldig voor alle locaties:
€ 19,50
• Kinderen t/m 12 jaar: gratis
• Kortingen voor: geldige Museumkaart,
CJP-pas, lidmaatschap DuPho of
(Belgische) Fotobond, studenten
kunstacademie, Fotoacademie of
Fotovakschool met studentenpas:
€ 16,50
• Cliënten van Visio Huizen: € 16,50
Vergeet niet uw kortingspas mee te
nemen.
Bezoekers met een Museumkaart vragen
we deze te laten scannen bij het Vestingmuseum
of het Comeniusmuseum.
LOCATIES
FotoFestival Naarden laat tentoonstellingen
zien op de volgende locaties:
• Grote Kerk Naarden (binnen- en
buitententoonstelling), entree aan de
Marktstraat
• Het oude Stadhuis: eerste verdieping en
stadhuiszolder
• Bastion Oranje G + H
• Bastion Nieuw Molen
• De Lage Flank
• De Vestingwallen
• Vestingmuseum
• Comeniusmuseum
• Het Arsenaal
• Voormalig tuincentrum Van der Roest
• SAS Park/buitenplaats Oud Bussem
• NS station Naarden-Bussum
• The Fence: langs de routes tussen de
locaties
• Podium DeMess: hier is het festivalkantoor
gevestigd
Per locatie gelden speciale COVID-19
regels: deze worden duidelijk vermeld bij
de locaties zelf. Er geldt een beperkt
aantal bezoekers per locatie. Om dit te
controleren hanteren we de ‘supermarktkarretjes-methode’:
u wordt bij entree
een ontsmet kaartje uitgereikt dat u bij
het verlaten van de locatie weer inlevert.
Zijn de kaartjes op, dan wacht u even tot
deze weer beschikbaar zijn.
Bij elke locatie is een suppoost aanwezig.
Wij vragen u vriendelijk de instructies
van de suppoosten te volgen.
Het merendeel van de locaties is
toegankelijk met een rolstoel. Uitzonderingen
zijn: het oude stadhuis: de zolder,
Bastion Nieuw Molen en de Lage Flank.
Bij Bastion Oranje zijn enkele drempels
en oneffenheden in de oude bastionvloer.
Komt u iets tegen dat niet handig
werkt, laat het ons dan weten.
BEREIKBAARHEID
Naarden-Vesting en de locaties daarbuiten
zijn goed bereikbaar met het
openbaar vervoer: met de trein naar
NS-station Naarden-Bussum en dan met
bus 110 (uitstappen halte Westwalstraat
in Naarden-Vesting). U kunt ook een
OV-fiets nemen of lopen – deze wandeling
duurt zo’n 15 à 20 minuten.
Komt u met de auto, dan kunt u gratis
parkeren op Bastion Nieuw Molen of op
de Abri. Van deze parkeerplaatsen kunt
u binnen enkele minuten het festivalkantoor
bereiken.
N.B. parkeren in de vesting is zeer
beperkt mogelijk en raden wij ten zeerste
af vanwege drukte en overlast voor de
bewoners.
Komt u uit de buurt? Dan is de fiets het
perfecte vervoer!
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
63

Speciale projecten
Bij FotoFestival Naarden 2021
NEDERLANDSE
FOTOBOEKENPRIJS
De Nederlandse Fotoboekenprijs wordt
voor de derde keer uitgereikt tijdens
FotoFestival Naarden. Met de tweejaarlijkse
prijs doet FotoFestival Naarden
recht aan de grote verscheidenheid en
kwaliteit van het Nederlandse fotoboek.
De Nederlandse Fotoboekenprijs is de
opvolger van de Kees Schererprijs die in
2015 voor de twaalfde en laatste keer is
uitgereikt.
Er zijn drie categorieën: een overall prijs
die wordt toegekend aan het beste
fotoboek van een Nederlandse (of in
Nederland werkzame) professionele
fotograaf (€ 2.500); een aanmoedigingsprijs
van € 1.000 die wordt toegekend
aan het beste debuut fotoboek van een
Nederlandse (of in Nederland werkzame)
professionele fotograaf, en tot slot een
prijs van € 1.000 voor het beste tekst-/
fotoboek dat in Nederland is gepubliceerd.
Het boek bevat teksten over
fotografie, een bloemlezing, een
catalogus dan wel fotografie en tekst in
een andere dan de gebruikelijke context.
De jury staat onder voorzitterschap van
Narda van ’t Veer, founder van The
Ravestijn Gallery in Amsterdam en
agentschap UNIT C.M.A., Gunifort
Uwambaga (Rwanda), mede-eigenaar en
boekmaker bij MENDO in Amsterdam,
Merel Bem, kunsthistoricus en schrijver/
publicist over beeldende kunst, fotografie
en kleding, Jenny Smets, kunsthistoricus
gespecialiseerd in hedendaagse
fotografie en Esther Krop, oprichter van
De Monsterkamer.
De datum van de prijsuitreiking wordt
nog bekend gemaakt.
FOTOFESTIVAL NAARDEN
TOEGANKELIJK VOOR BLINDEN
EN SLECHTZIENDEN
Tijdens deze editie van het FotoFestival
Naarden is er speciale aandacht voor een
groep die normaal gesproken nooit het
festival bezoekt: blinden en slechtzienden.
In samenwerking met Koninklijke
Visio, expertisecentrum voor slechtziende
en blinde mensen, wordt een aantal
tentoonstellingen toegankelijk voor
slechtzienden en blinden gemaakt. Door
middel van een audiotranscriptie
techniek kan deze groep bezoekers foto’s
aanschouwen.
Niet alleen kunnen blinden en slechtzienden
van de fotografie genieten, er
wordt tijdens deze editie werk van twee
blinde fotografen tentoongesteld:
Hannes Wallrafen en Sytske Oosthoek.
We bedanken het Prins Bernard Cultuurfonds
en Stichting Novum die dit
project deels financieren.
©Sytske Oosthoek, Sophie aan het strijken
STICHTING KUNSTBAAS
Stichting Kunstbaas helpt sinds 2018
fotografen met een verstandelijke
beperking door exposities te organiseren
waar zij hun werk kunnen laten zien. Ze
geeft voorlichting over de positieve
effecten van fotograferen: je leert
nieuwe mensen kennen, je kunt je
creativiteit kwijt en je staat met beide
benen in de wereld. Kunstbaas doet met
19 fotografen mee aan het Fotofestival
Naarden.
Talent discrimineert niet, maar voor
deze fotografen is het wel lastiger om er
zelf aandacht voor te vragen. Daarnaast
is fotografie een geweldig middel voor
kwetsbare mensen om mee te kunnen
doen in de samenleving: het is een
manier om contact te maken en je stem
te laten horen. Fotograferen is laagdrempelig;
iedereen kan ermee beginnen,
zelfs met je smartphone.
Stichting Kunstbaas is in 2018 opgericht
door Danielle Groeneveld en San Sperber
en heeft als ambassadeur onder meer
Erwin Olaf.
FFN TALENT AWARD
Het FotoFestival Naarden bestaat
inmiddels meer dan dertig jaar. Vaak
was voor vele jonge beginnende fotografen
het festival de aftrap voor een
glansrijke en grote carrière. Namen als
Erwin Olaf, Rineke Dijkstra, Koos
Breukel, Paul Blanca en Dana Lixenberg
kwamen al vroeg in de catalogi van het
festival voor. FotoFestival Naarden heeft
het idee opgevat tijdens het festival van
2021 een talent prijs uit te reiken aan
een veelbelovend fotografie talent.
De FFN Talent Award wordt tijdens het
festival uitgereikt aan een fotografisch
talent dat het meest veelbelovende werk
heeft geproduceerd in de twee voorafgaande
jaren. De prijs wordt toegekend
door FotoFestival Naarden in samenwerking
met een aantal gerenommeerde
fotografieopleidingen in Nederland:
Fotoacademie (met ook de fotoschool),
Nederlandse Academie voor Beeldcreatie
6 4 F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021

Organisatie
FFN 2021
(voorheen Fotovakschool), Koninklijke
Academie voor de Beeldende Kunst, Den Haag
en Minerva/Hanze, Groningen.
De prijs is een stimulans voor de winnaar en
moedigt deze aan als zelfstandig en autonoom
fotograaf. De winnaar ontvangt een geldbedrag
van € 2.500,00.
De jury bestaat uit de curatoren Feiko Koster,
Lotte van Es, Guinevere Ras, Madé van
Krimpen en hoofdredacteur van het Pf
magazine Ton Hendriks.
De datum van de prijsuitreiking wordt nog
bekend gemaakt.
TENTOONSTELLING SPAARNESTAD
PHOTO VOOR ALZHEIMER PATIËNTEN
In samenwerking met Spaarnestad Photo laat
FotoFestival Naarden een serie zien onder de
naam Home Entertainment, in het bijzonder
bedoeld voor mensen met Alzheimer. Het
betreft foto’s uit het onmetelijk grote fotoarchief
van Spaarnestad Photo over de Art of
Living in de jaren vijftig en zestig. In die tijd
vermaakte men zichzelf veelal thuis, met
huisgymnastiek, onder de hoogtezon of met
spelletjes met z’n allen. Op allerlei manieren
bracht men thuis de tijd door, toen niet
noodgedwongen door een lockdown, maar
omdat er buitenshuis minder te beleven was of
omdat men er eenvoudigweg de middelen niet
voor had. De selectie is met zorg gemaakt door
directeur en gastcurator Ellen Dosse. Voor
mensen met Alzheimer brengen beelden uit
hun jongere jaren vaak prettige herinneringen
terug, het activeert hun geheugen. Maar de
beelden zijn ook zeker leuk voor andere
mensen: het is een blik in de Art of Living
van vroeger.
De Collectie Spaarnestad van het Nationaal
Archief is met meer dan 13 miljoen foto’s een
van de grootste fotocollecties gespecialiseerd
in het Nederlandse leven vanaf 1867 tot aan
het begin van de digitale fotografie. Het is
ongetwijfeld de rijkste gedocumenteerde
visuele bron die laat zien hoe Nederlandse
mensen leefden in de 19e en 20ste eeuw.
Curatoren
Feiko Koster, hoofdcurator, galeriehouder
Koster Photography, Film & Video Naarden
Lotte van Es, curator Huis Marseille
Madé van Krimpen, galeriehouder
Multiplemadé Amsterdam
Guinevere Ras, curator Nederlands
Fotomuseum Rotterdam
Gastcuratoren
Kenneth Stamp, fotograaf
Ellen Dosse, directeur Spaarnestad Photo
Bestuur
André van der Velde, voorzitter
Quirine van der Sloot, secretaris
Ernst de Wijs, penningmeester
Harriëtte Loeffen
Frank Peters
Realisatie & productie
Joke Smit, coördinatie
Charlotte Brand, coördinatie
Communicatie & Marketing
Ellen de Wijs-Piekaar, Charlotte Faber,
Simone Kenter
Workshops en educatie
Vivian Dierickx
Locatiemanager
Niels Udo
Website
The Conceptables
Vormgeving
Silke Bakker
Suppoosten en opbouw
Alle vrijwilligers van het Fotofestival
Naarden
Festivalmagazine
Charlotte Faber, redactie en interviews
Ellen de Wijs-Piekaar, redactie
Ernst de Wijs, ad sales
Rob van der Linden, Virtumedia, ad sales
Frank Both, Virtumedia, vormgeving
Pepijn Dobbelaar, productie en coördinatie
uitgave van Virtùmedia
Randprogramma en activiteiten
Joke Smit, Charlotte Brand,
Johan Hoogeboom
Locaties
Angela Mast, Grote Kerk Naarden
Eddie Uitenbogaard, SAS Netherlands
Jeroen van der Werf, Bastions en
stadhuis, Monumentenbezit
Tuincentrum van der Roest,
de heer W. van der Roest
Robert Yallop, NS station
Naarden-Bussum,
Comenius Museum, John ExaltoPieter
Koudijs, Vesting Museum,
Monique des Bouvrie, Het Arsenaal
Johan Hoogeboom, Podium DeMess
Fotoboekenwinkel
Boekenhandel Los, Bussum
Jury FFN Talent prijs 2021
Feiko Koster, galeriehouder Koster
Photography, Film & Video Naarden
Lotte van Es, curator Huis Marseille
Madé van Krimpen, galeriehouder
Multiplemadé Amsterdam
Guinevere Ras, curator Nederlands
Fotomuseum Rotterdam
Ton Hendriks, hoofdredacteur Pf
Jury Nederlandse
Fotoboekenprijs 2021
Narda van ’t Veer, founder van The
Ravestijn Gallery in Amsterdam en
agentschap UNIT C.M.A.
Gunifort Uwambaga (Rwanda),
mede-eigenaar en boekmaker bij MENDO
in Amsterdam
Merel Bem, kunsthistoricus en schrijver/
publicist over beeldende kunst, fotografie
en kleding
Jenny Smets, kunsthistoricus
gespecialiseerd in hedendaagse fotografie
Esther Krop, oprichter van
De Monsterkamer
F O T OFESTIVAL NAARDEN 2021
6 5

Panasonic
Lumix S5
voor fijnproevers
De Panasonic Lumix S5 is de nieuwste,
full frame systeemcamera van Panasonic.
Het is een rijk uitgeruste camera
met veel mogelijkheden die beschikt over de
nieuwste technologie. Tegelijk is het de
meest betaalbare en compacte full frame
systeemcamera van Panasonic. Het hart van
de Lumix S5 is de full frame sensor met 24
megapixel zonder anti-alias filter. Hierdoor
levert de Lumix S5 een hoge beeldkwaliteit
en zijn het dynamisch bereik en de signaalruisverhouding
uitstekend. Dat zorgt voor
scherpe opnames in uitdagende situaties met
hoog contrast of bij weinig licht. De camera
heeft een heldere zoeker met 2,36 miljoen
beeldpunten en dubbele SD-kaartsleuven,
waarvan 1 geschikt is voor UHS-II kaarten.
De Lumix S5 heeft een nieuwe, compacte
accu met meer vermogen en een USB-C
aansluiting die ook gebruikt kan worden om
de camera te voeden.
LIVE VIEW COMPOSITE
Voor fotografen die soms meer nodig hebben
dan een 24 megapixel beeld, heeft de Lumix
S5 een hoge resolutie stand. Hiermee
kunnen 96 megapixel-opnames worden
gemaakt in zowel raw als jpeg. De Lumix S5
gebruikt hiervoor de ingebouwde beeldstabilisatie
om een reeks opnames te maken
waarbij de sensor steeds iets wordt verschoven.
Als een onderwerp tijdens deze reeks
iets beweegt, herkent de S5 dit en wordt in
de uiteindelijke opname deze beweging
zoveel mogelijk gecorrigeerd. Een andere
bijzondere opnamemogelijkheid is Live View
Composite. In deze stand kan de Lumix S5
meerdere opnames maken waarbij alleen
nieuwe, lichtere informatie aan de basisopname
wordt toegevoegd. Dit is een fantastische
toepassing voor bijvoorbeeld light
painting, astrofotografie of het fotograferen
van vuurwerk. De Lumix S5 kan ook
fotograferen in HLG, waardoor beelden op
de nieuwste HDR-schermen met ongekende
helderheid kunnen worden weergegeven.
DFD-AF MET AI
Voor de autofocus maakt de Panasonic
Lumix S5 gebruik van Panasonics DFD
(Depth From Defocus) systeem. De Lumix S5
beschikt over de meest recente versie
hiervan en biedt op autofocusgebied de beste
prestaties van alle Panasonic camera’s. Het
DFD-systeem is uitermate nauwkeurig en de
snelheid ervan is in de Lumix S5 weer
verder verbeterd. De Lumix S5 kan 480 keer
per seconde de sensor uitlezen en de
scherpstelling aanpassen. Hierdoor kan de
Lumix S5 scherpstellen in 0,08 seconde. De
Lumix S5 maakt gebruik van deep learning
technologie voor het herkennen van
gezichten en ogen en de algoritmes hiervoor
zijn op de Lumix S5 verbeterd ten opzichte
van eerdere camera’s. Het systeem herkent
ook honden, katten en vogels, wat het
fotograferen van dieren vergemakkelijkt.
VIDEO VOOR FIJNPROEVERS
De Panasonic Lumix S5 heeft op videogebied
heel veel te bieden. De camera kan 4K
in full frame in 10 bit 4:2:2 DCI filmen tot
30 beelden per seconde en de opnames
intern op UHS-II SD-kaarten wegschrijven.
In APS-C crop kan de Lumix S5 zelfs in
4K/60p schieten in UHD. Voor slowmotion
of juist het versnellen van beelden kan de
opnamesnelheid variëren van 1 tot 180
beelden per seconde. In combinatie met een
Atomos Ninja V is zelfs 6K raw-video
mogelijk. Wat de Lumix S5 echt onderscheidt
van zijn concurrenten op videogebied
is de mogelijkheid in 10bit V-log te
schieten met gebruik van geavanceerde
hulpmiddelen zoals waveform en vectorscope
weergave en dubbele zebra’s. Eigen
LUT’s kunnen worden geüpload voor het
beoordelen van log-beelden en in plaats van
de belichtingstijd kan ook de belichtingshoek
worden ingesteld. Hierdoor blijft deze
gelijk, ook als het aantal beelden per
seconde wordt veranderd. Voor de echte
fijnproevers biedt de Lumix S5 zelfs de
mogelijkheid om met anamorphische
objectieven te filmen met een gecorrigeerde
weergave. Vanzelfsprekend heeft de Lumix
S5 als hybride camera een groot en helder,
draai- en kantelbaar scherm van 7 cm met
1,8 miljoen beeldpunten en ingangen voor
een microfoon en koptelefoon. Met de
nieuwste versie van de Lumix Webcam
Software kan de Lumix S5 zelfs gebruikt
worden om beeld direct te streamen of als
camera voor online besprekingen.
STABIEL EN ROBUUST
Panasonic is een van de pioniers op het
gebied van ingebouwde beeldstabilisatie. De
Lumix S5 beschikt over de nieuwste Dual IS
II versie van dit systeem. Bij Dual IS II
werken de beeldstabilisatie in de camera en
de beeldstabilisatie van Panasonic objectieven
samen voor een optimaal resultaat. De
5-assige beeldstabilisatie van de camera is
op zichzelf goed voor een winst van 5 stops
en in combinatie met de beeldstabilisatie
van Panasonic objectieven is het mogelijk
om met een 6,5 stops langzamere sluitertijd
scherpe opnames te maken. Ook corrigeert
het systeem camerabewegingen tijdens het
filmen, waardoor vloeiende opnames uit de
hand mogelijk zijn zonder gimbal. De body
van de Lumix S5 is gemaakt uit een gegoten
magnesiumlegering die licht en sterk is. Alle
naden en knoppen van de camera zijn
afgedicht waardoor de camera stof- en
spatwaterbestendig is. De Lumix S5 is
hierdoor een kleine en krachtige camera die
onder alle omstandigheden inzetbaar is.

Foto: Erwin Olaf | Royal Blood - Sissi † 1898
Hét fotolab voor de professionele fotograaf
Fotoprints / C-print (Durst Lambda), Fine Art / Giclée prints
Contoursnijden / frezen, opplakken, Inlijsten
Hoogwaardige kwaliteit – toonaangevend in de markt
Kennis van vele disciplines, technieken en materialen
Persoonlijke begeleiding door gedreven professionals
Sterk in maatwerk en seriematige producties
eyes on photo

Het beste
fotovaklab van
Nederland
sponsort de
FFN Talent
Award 2021
Naar Gallery Color ga je voor de allerbeste fotoafdrukken (c-prints) en
Bezoek ook onze (online) galerie op www.supergallery.nl
Amsterdam store
Rombout Hogerbeetsstraat 136 h
1052 Amsterdam
020 820 8788
info@gallerycolor.nl
Openingstijden
Maandag t/m vrijdag
09:00 tot 17:00
www.gallerycolor.nl