21.01.2015 Views

Mindre andel unga studerar Ställer ut och släpper nytt - Ergo

Mindre andel unga studerar Ställer ut och släpper nytt - Ergo

Mindre andel unga studerar Ställer ut och släpper nytt - Ergo

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

20 / RECENSIONER <strong>Ergo</strong> #3 / 2008<br />

Betygen sätts i skala 0–5<br />

MUSIK<br />

Livsbejakande vemod<br />

Anima Morte<br />

“Face the Sea of Darkness”<br />

(Dead Beat Media)<br />

Det kommer mycket keyboarddrivet just nu. Jag har<br />

precis hunnit pusta <strong>ut</strong> efter Deep Purple-räven Don Aireys<br />

överraskande dunderplatta ”A Light In The Sky”,<br />

när detta instrumentala 2008-släpp – delvis bandat i<br />

Uppsala – ockuperar CD-spelaren. Betraktar man Anima<br />

Mortes omslag kan man luras tro det handlar om<br />

dyster metal, men istället hör vi nollåttor vars grund<br />

står att finna i 70-talet, där mängderna av antika klaviaturinstrument<br />

(<strong>och</strong> för all del en suverän gitarr,<br />

stundtals minnande om Eino Haapala i Uppsalas alltför<br />

bortglömda Von Zamla) frammanar det mest livsbejakande<br />

vemod i de mest lockande melodier. Själva<br />

beskriver Anima Morte sin musik som “Vintage Italian<br />

Horror Music”, <strong>och</strong> nog hör man kopplingen till läskig<br />

filmmusik – oroväckande, men samtidigt så skönt. Gillar<br />

du progrockens mindre muntra musikanter Kolla<br />

Anima Morte!<br />

Goda intentioner<br />

DANIEL REICHBERG<br />

Daniel Lantz Trio featuring Staffan Hallgren<br />

”On The Tiles”<br />

(Do Music Records)<br />

Är äldst alltid bäst Tja, det kanske inte är självklart i<br />

alla lägen... men i detta fall, i egenskap av gästsolist i<br />

Daniel Lantz trio, skulle tvärflöjtisten Staffan Hallgren<br />

lysa upp hela natthimlen med sitt tindrande <strong>och</strong><br />

stjärnklara spel. Vi talar om en mogen man som redan<br />

på 1950-talet började spela jazz på flöjt (en av få!) <strong>och</strong> sedermera<br />

samarbetade med kanonsolister som bl.a. Eje<br />

Thelin på trombon. I början på 1980-talet bildade för<br />

övrigt Hallgren Pan Trio (flöjt, gitarr, bas) som sedan<br />

dess åtnj<strong>ut</strong>it såväl nationell som internationell uppmärksamhet<br />

för sin samspelthet, timing <strong>och</strong> förmåga<br />

att svänga <strong>ut</strong>an stöd av trumslagare.<br />

Ansatser till föreliggande projekt har funnits sedan<br />

början av 2000-talet, men det är först nu via turnéer<br />

som Uppsalaungdomarna Daniel Lantz (piano), Mattias<br />

Åström (bas) <strong>och</strong> Daniel Olsson (trummor) har<br />

kommit till skott tillsammans med Staffan Hallgren.<br />

Det är ett mycket lovvärt initiativ som ligger helt i linje<br />

med jazzhistoriens upprepade exempel på mentorskap<br />

(mästare – lärling) där erfarna, äldre musiker omger<br />

sig med yngre, mindre erfarna för gränsöverskridande<br />

upplevelser. Daniel Lantz trio förstärker på CD:n denna<br />

form av upplevelse genom att i en pluralistisk anda<br />

blanda friskt mellan olika genrer respektive stilriktningar<br />

inom jazzen. Denna strävan mot mångfald är<br />

bland dagens improvisationsgrupper inte heller på något<br />

sätt ovanlig.<br />

Sammantaget upplever jag skivan som lättlyssnad<br />

<strong>och</strong> varierad, om än med något ojämn kvalitet när det<br />

gäller helheten <strong>och</strong> ibland ungdomarnas instrumentalinsatser<br />

<strong>och</strong> musikaliska uppfattning. Intentionaliteten<br />

är dock god <strong>och</strong> lovar mycket inför framtiden.<br />

Själv fastnar jag framför allt för den folkmusikbaserade<br />

”Visa till skapelsen” (skriven av Hallgren) samt gruppens<br />

tolkning av jazzballaden ”Why Did I Choose You”<br />

Även Lantz titellåt ”On the Tiles” är rolig <strong>och</strong> småfräck<br />

i all sin funkighet.<br />

PETER REINHOLDSSON<br />

Kellerman vill för mycket<br />

Firefox AK<br />

”If I Were a Melody”<br />

(Razzia Records)<br />

Inspirationen till låtarna på “If I Were a Melody” hittade<br />

Andrea Kellerman, med artistnamnet Firefox<br />

AK, i fågellösheten <strong>och</strong> den tyska dansscenen i Berlin.<br />

Det blev ett album som flirtar med den tyska hårdtechnounderjorden<br />

<strong>och</strong> lättillgänglig tuggummipop på<br />

samma gång.<br />

På gott <strong>och</strong> ont. Beatmässigt mest gott. Det är angenämt<br />

när musiken får tankarna att förvilla sig i ett<br />

myller av berlinska grådaskiga parker (<strong>ut</strong>an fåglar) <strong>och</strong><br />

svartklubbar i mörka källare.<br />

Refrängerna <strong>och</strong> framför allt den slätstrukna sången<br />

lider däremot av en kluvenhet som stör.<br />

Kellerman <strong>och</strong> producenten Viktor Ginner tycks ha<br />

velat göra allt på samma gång <strong>och</strong> gått vilse i en periferi<br />

mitt emellan detta allt i stället. Resultatet låter farligt<br />

nära eurodisko, <strong>ut</strong>an katschiga melodier. Jag hoppas<br />

för Andrea Kellermans skull att hon i musikform vore<br />

roligare än titeln ”If I Were a Melody” antyder.<br />

Minner om hur saker var<br />

Asoka<br />

“36 Years Later”<br />

(July Morning Records)<br />

ANDREAS JAKOBSSON<br />

År 1972 släppte skåningarna i Asoka sin första LP, vilken<br />

sedan dess blivit ett hett eftertraktat samlarobjekt<br />

(hittar man den på Ebay är det tusenlappar snarare än<br />

hundringar som gäller). Sedan väntade man av någon<br />

besynnerlig anledning 36 år med uppföljaren. Vad har<br />

hänt under alla dessa år Ja, inte har Asoka i alla fall<br />

plockat upp några av de trender <strong>och</strong> tendenser som<br />

passerat revy, <strong>och</strong> det är min absol<strong>ut</strong>a tro att målgruppen<br />

gläds stort över detta. Här är det tuff, Hammondindränkt<br />

70-talsrock (tänk Uriah Heep med typiskt<br />

Skånska Niccokick står fortfarande med båda fötterna i småstadsångesten.<br />

svenskt, folkligt garnityr) <strong>och</strong> finurliga vardagslivstexter<br />

(“Jag blir så kåt på dig när jag känner mig stressad”)<br />

för hela slanten.<br />

Lever Asoka upp till myten Ja <strong>och</strong> nej. Bara man inte<br />

förväntar sig några blixtar eller dunder, kan man med<br />

fördel skaffa detta album som minner om hur saker en<br />

gång var. Fast personligen hör jag till dem som tycker<br />

att något mer modernistiskt tilltag här <strong>och</strong> där hade<br />

varit av godo.<br />

...<strong>och</strong> naturligtvis ges skivan också <strong>ut</strong> som hederlig LP<br />

på vinyl.<br />

Står kvar i tonårsångesten<br />

DANIEL REICHBERG<br />

Niccokick<br />

”The Good Days We Shared, Were They So Bad”<br />

(Startracks)<br />

Efter att ha läst några positiva recensioner av Niccokicks<br />

nya album är jag lite nyfiken på hur ett band som<br />

detta åldras <strong>och</strong> <strong>ut</strong>vecklas till rockkritikers belåtenhet.<br />

När jag lyssnar på ”The Good Days We Shared, Were<br />

They So Bad” möts jag dock av textrader som ”I’m a<br />

parasite, I’m a creep, I get nothing done when the TV<br />

is on, I don’t know what to do with my life” (helt ordagrant,<br />

ingen överdrift!) <strong>och</strong> inser, med viss förvåning,<br />

att skånska Niccokick fortfarande står med båda fötterna<br />

tryggt nerbäddade i den gamla skolans småstads<strong>och</strong><br />

tonårsångest. Det känns inte särskilt provocerande<br />

<strong>ut</strong>an nästan lite charmigt. Inga desperata försök till<br />

<strong>ut</strong>veckling <strong>och</strong> uppdatering så långt ögat kan nå, bara<br />

en mer påtaglig Springsteen-strävan kanske. Det gamla<br />

vanliga alltså.<br />

Med titlar som ”The Art Of Doing Nothing” eller ”You<br />

Must Be On Drugs Or Something” levererar Niccokick<br />

billiga trick i en hård värld. Även om kärlekslåtarna är<br />

lite gulliga <strong>och</strong> singeln ”The Poet” låter precis som den<br />

sortens amerikansk collegerock man inte kan låta bli<br />

att romantisera över (om man gillar OC), är den här skivan<br />

så långt ifrån spännande det går att komma. Vill du<br />

sl<strong>ut</strong>a dina ögon <strong>och</strong> helt ogenerat längta dig tillbaka<br />

till sommaren 2004, eller kanske 1994, kan du se Niccokick<br />

spela på Kalmars den 19 mars.<br />

MATILDA WEIBE<br />

Foto: Mathias Söderlund

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!