Seoul Re-Opening

Zao Wou-Ki 자오 우키 (1920-2013)
Zao Wou-Ki는 1920년 중국 베이징에서 태어났다.
그는 전후 미술계의 거장으로 동 시대 중국 화가 중 가
장 잘 알려진 화자 중 한 사람이다. Zao Wou-Ki는 전
통적인 중국 문인화에 현대적 회화 기법을 활용했다.
1948년 파리로 건너간 Zao는 중국의 흔적을 버리고
중국 풍경화의 영향을 받은 Paul Klee의 스타일로 그
림을 그리기 시작했다. 1954년, Zao는 중국 미술과 혼
재되어 대비되는 색깔과 서정적인 추상화이라는 독특
한 분위기를 보여주었는데, 중국의 전통적인 풍경을 유
럽 서양화의 렌즈로 보는 것 같았다. Zao는 객관적으
로 동양의 영향을 받은 미술 작품으로 받아들여지는 것
을 좋아하지 않아 먹(ink) 사용을 가급적으로 피하면서
캘리그라픽 스타일로 유화를 그렸다. 중국의 전통적인
풍경화와 마찬가지로, Zao의 그림은 장엄한 경치들이
모여 자신의 내부 에너지가 드러나듯 유연함과 투명함,
그리고 품위 있는 화려함을 보여주고 있다.
Zao Wou-Ki was a Chinese artist born in Beijing, China
in 1920. He was a master of postwar art and one of
the most collected Chinese painters of his generation,
Zao Wou-Ki applied Modernist art making techniques
to traditional Chinese literati painting. Zao moved to
Paris in 1948, rejecting his Chinese heritage, and
immediately began painting a style influenced by Paul
Klee, who in turn was influenced by Chinese landscape
painting. By 1954, Zao had developed a unique
aesthetic that was marked by contrasting colours
and lyrical abstraction which merged Chinese art, as
viewed through the lens of European abstraction, with
traditional Chinese landscapes. Zao remained wary
of objectively Eastern-influenced art and avoided
using ink for much of his career, preferring to work
with oil paint in a calligraphic style. Like traditional
Chinese landscape painting, Zao’s paintings function
as fragments of a larger scene, possessing fluidity,
transparency, and a graceful luminosity representative
of the artist’s interior energies.
Untitled, 2003
Signed and dated on the lower right
India ink on paper laid down on paper . 117.6 x 97 cm I 46.3 x 38.2 in
Provenance
Marlborough Gallery, Madrid
Private collection, Paris
Artcurial, Paris, 3 June 2014, lot 76
Private collection
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