reViews reViews - Noisy-neighbours.com

eiten die Thematik mit modernem Psychedelic-Rock,
der Elektronik integriert und in
eine gewisse dunkle Melancholie gefärbt ist.
Während der Opener "Summer of love" und
das folgende "It´s o. k." noch recht positiv konnotiert
sind, wird es mit "Angels arrive" merklich
einige Grade kühler, düsterer, was durch
den zunehmenden Einsatz des elektronischen
Instrumentariums noch verstärkt wird.
"Good Drugs" klingt zu Beginn wie ein düsterer
Drogen-Trip, bis plötzlich orientalische
Sitarklänge, echoende Keyboards und Publikumssamples
einsetzen. Das kurze "A Killing"
wird mit (afrikanischer) Percussion angereichert.
In diesem Zusammenhang kann
man, wenn man jetzt sehr analytisch an diese
Sache rangeht, durchaus von positiven Rassismus
sprechen, der hier musikalisch zur
Sprache gebracht wird (remember Meredith
Hunter war ein Farbiger). Das würde jetzt
aber den Rahmen einer Rezension sprengen.
Im über zehnminütigem "1970", dem
Jahr als sich die Beatles trennten, geben sich
Black Cab freier und erinnern versatzstükkweise
an Motorpsycho ohne deren Klasse
zu erreichen. Fazit. Ein mit wenigen Abstrichen
solides Album mit schönen Melodien
und einem interessanten Konzept, das um
Abwechslung bemüht ist, allerdings nicht so
richtig zünden mag.
Christian Eder
www.stickman-records.de
www.interstate40music.com/blackcab.html
Bleed The Dream - Bleed The Dream
(DRT/Soulfood)
Relaxte Emo/Punkrock-Songs, wie sie die mir
bis dato unbekannten Bleed The Dream hier
aus den Boxen jagen, findet man derzeit zwar
häufiger. Die vier Flegel aus Baltimore haben
aber den Bogen raus, mit ihren unbekümmert
vorgetragenen Ohrenschmeichlern zum Mitsummen,
Abtanzen und Ausrasten gleichzeitig
einzuladen. Die großteils im moderat bis
ordentlich harten Bereich angesiedelten
Tracks überzeugen in erster Linie durch die
omnipräsenten Harmoniebögen, mehrstimmige
Arrangements und geile Melodien, die
bereits beim ersten Durchgang Widerhaken
in die Gehörgänge schmeißen. Ausnahmen
hierzu bilden lediglich die beiden noisigen
Nervtöter "Taste the change" und "Destroying
something beautiful". Hier scheint die
Band mit aller Gewalt bzw. hektischem Geplärre
und disharmonischem Geschrubbe beweisen
zu wollen, dass sie auch ganz sperrig
kann. Völlig unnötig, da Bleed The Dream
ihre Stärken in anderen Bereichen haben.
Und wer bei Trommelfellmassagen wie dem
klasse Opener "Legends die" oder "Just like
I remember" nicht dahin schmilzt wie Nutella
auf dem ofenwarmen Sonntagsbrötchen, ist
musikalisch schwach begabt (Anm. d. Korr.:
das wage ich zu bezweifeln).
Heavy
www.bleedthedream.com
Brigade S. -
Menschenverachtende Untergrundmusik
(Teenagerebel/Rough Trade)
Der Titel mag andere Erwartungen wecken,
hinter der "Menschenverachtenden Untergrundmusik"
des Quartetts aus Wanne-Eikkel
allerdings verbirgt sich nicht mehr oder
weniger als deutschsprachiger Oi!Punk.
Immerhin, an Selbstüberschätzung leiden
Brigade S. nicht, "Ich habe es jetzt eingesehen...
Wir sind immer noch arm, die Texte
grottenschlecht". Dabei müssen sich die vier
gar nicht mal unbedingt verstecken, zumindest
nicht vor so manch anderer Oi!Punk-Kapelle
und haben hin und wieder durchaus originelle
Lichtblicke. Musikalisch beschränken
sich Brigade S. auf unprätentiösen, schnör-
kellosen und damit recht eingängigen Punkrock. Nichts
Außergewöhnliches eben, aber durchaus hörbar.
Arnulf
www.punkrockpolizei.de
Casiotone For The Painfully Alone - Etiquette
(Tomlab/Hausmusik)
Anstatt wie früher seine Songs nur auf batteriebetriebene
Keyboards, Elektronik und gelegentliche Beiträge von
Freunden zu beschränken, hat Owen Ashworth auf seinem
vorliegenden vierten Release sein Heimstudio u. a. durch
Piano, Orgeln, Streicher, Flöten, Pedal-Steel und echtes
Schlagzeug erweitert. Prägnant für alle Tracks ist ein meist
durchgehender programmierter Beat/Loop, über den verschiedenste
Sounds gelegt werden sowie eine angenehm
melancholische Grundstimmung. Ashworth mäandriert dabei
zwischen Indie Lo-Fi, technoiden Tracks, Balladeskem,
Synth Pop und Slide Guitar-Charme. Auf vier Tracks sind
GastsängerInnen zu hören, wobei die Songs mit Katy Davidson
(Dear Nora) am berückendsten sind. Produziert
wurde "Etiquette" im Pan American Studio, im Keller des
ehemaligen Bassisten von David Byrne und unter einem
Zirkustrapez. Hieraus ergibt sich auch der etwas heterogene
Sound, der aber niemals störend wirkt. Fazit: Zwölf
melancholische ehrlich-authentische Indie-Elektro Miniaturen
mit Low Fi Charme, bei denen die Gitarre allerdings
eine sehr untergeordnete Rolle spielt.
Christian Eder
www.tomlab.com
CUBA MISSOURI -
This Year's Lucky Charms
(Make My Day/Alive)
Cuba Missouri lassen aufhorchen.
Zunächst ist da einmal die Stimme
von Ingo Drescher, dann die kunstvoll
verwobenen Arrangements, die
stets wohlfeil auf den Höhepunkt zulaufen, sich dabei um
Konventionen und Strukturen wenig bis gar nicht scheren,
wohl aber um Spannungsbögen und Melodien. "Nobody
Knows Me, Cause I am On The Run" heißt es in "Scared
Of Being Awake" - wer so schön träumt fürchtet das Wachsein
zu recht. Selbst der leicht zerrige Sound mit den wummernden
Bässen - lasst doch die Beckmesser diese Welt
reden! - scheint hier eher förderlich. "Dawn" ist ein Song
für die Ewigkeit, "This Year's Lucky Charm" eine Platte ohne
Ausfälle - und für mich die Entdeckung der Ausgabe. Großartig!
Keule
Danko Jones -
Sleep Is The Enemy
(Bad Taste Records/Soulfood)
Mich fragt ja nie einer. Aus mir etwas schleierhaften Gründen
werden Danko Jones mit kontinuierlich wachsender
Begeisterung abgefeiert, wie 'ne Familienpackung Kölsch
an 'nem trockenen Samstag Abend. Nicht, dass die Songs
des Trios irgendwie schlecht wären - wahrlich nicht. Nur ist
mir der Hype nicht erklärbar, der so tut, als würden die Kanadier
hier das Geilste abliefern, was die Menschheit seit
der Erfindung von Lila Pause erlebt hat. "First date" hebt
sich mit seinem AC/DC-Riffing und dem arschcoolen Refrain
dabei noch genauso von den anderen Tracks ab, wie
das schwer melodische "When will I see you", dessen harmonischer
Refrain einen glatt für dreieinhalb Sekunden zu
verzaubern weiß. Danko Jones rocken anno 2006 zwar einen
Hauch weniger metallisch, aber dennoch generell verdammt
straight und ziemlich fokussiert nach vorne weg.
Die Hooks gehen zumeist ohne Umweg in die Birne, und
in ihrer ganzen Rastlosigkeit wird klar, warum die dritte
Scheibe der Jungs aus Toronto "Sleep is the enemy" heißen
musste. Wer auch sonst bei schnörkelloser, erdiger
und annähernd wütender Rockmucke steil geht, sollte für
"Sleep is the enemy" schon mal Platz im Regal machen.
Wie gesagt, mich haut's nicht um. Aber mich fragt ja auch
keiner.
Heavy
www.dankojones.com
Devin Townsend Band -
Synchestra
(InsideOut/SPV)
reViews 27
Du stehst mit Deiner E-Gitarre auf dem Dach eines Wolkenkratzers
und beschallst mit 1.000.000 Watt die ganze
Stadt. Das war sinngemäß der Eindruck, den Devin Townsend
mit seinem Debüt "Ocean machine" 1997 bei mir
hinterließ. So etwas prägt. Das lässt Dich nie wieder los.
Aus diesem Grund hat die Faszination für den diplomiert
Wahnsinnigen aus Kanada tatsächlich nie wirklich nachgelassen.
Allzu schwer macht es einem der Brillenträger
bei aller Komplexität ja auch nicht - schließlich sind die
Scheiben aus dem Hause Townsend stets eine emotionale
Achterbahnfahrt und gleichzeitig tiefer Einblick in Seele und
Gemütsverfassung eines Besessenen. Da riskiert man
schon mal einen zweiten Blick. Und wie sieht's diesmal
aus? Der "Madman" scheint schwer ausgeglichen zu sein.
Kein Wunder - nach der vertonten Brutalo-Abrissbirne
"Alien" (von Townsend's zweitem Standbein Strapping
Young Lad) musste ein Augleich her. Sonst platzt einem
als Künstler vermutlich die Hirse. Verständlich also, dass
die Devin Townsend Band für ihre Verhältnisse ruhig zu
Werke geht auf ihrem mittlerweile sechsten Werk.
Hochmelodischer Metal mit gelegentlichen Pegelausschlägen
in höhere Dimensionen und jeder Menge Bombast
rulet nach wie vor supreme. Alles wie immer also?
Nicht ganz. Aber was rede ich - checkt den "Babysong",
und ihr werdet feststellen, dass sich "Synchestra" von Devin
Townsends letzten Veröffentlichungen abhebt. Einzigartig.
Heavy
Die Kassierer - Kunst
(Blitzcore)
Zum 20. Jubiläum gibt es nun nicht etwa ein neues Album
oder eine läppische "Best of"-Compilation, nein, ganz im
Gegenteil: die Kassierer, Deutschlands wohl seltsamste
Band überhaupt, von meinen Freunden gehasst, von mir
geliebt, lassen ihre größten Erfolge (?) einfach so nachspielen.
Und da liegt das Problem. Was die Herren Bela B.
und Rod als Zwei Fickende Hunde dort treiben, nervt. Mindestens
so, wie die Herren der Donots oder fast jede andere
Band, die sich hier daran versucht, derben Humor zu
adaptieren. Ich bin mir nicht sicher, ob das überhaupt hätte
funktionieren können, aber dies hier geht eben gar nicht.
Wer braucht einen Mambo Kurt, der sich an "Mein Glied ist
zu groß" versucht und es zwar glaubwürdig, aber eben nicht
lustig "dahinlätschern" lässt? Oder gar eine drittklassige
Ska-Combo, die sich nicht nur im Ska, sondern noch mehr
im Lustigsein, ja, versucht? Eben. Holt eure Originale aus
dem Regal und vergesst dieses Jubiläum. Bitte.
Jörg Willerscheidt
www.diekassierer.de
DIE SCHWARZEN SCHAFE -
Wir Haben Noch Lange Nicht
Genug
(Teenage Rebel Records)
Die Düsseldorfer Deutschpunks
sind Legende, und diese Legende
wird nun 20 Jahre alt. Sechzehn
ihrer besten Tracks haben sie nun noch mal zusammengestellt.
Das Ganze gibt es als Vinyl und CD, wobei auf
letzterer noch mal ganze elf "Bonustracks" sind. Der Tonträger
soll weniger ein "Best of" sein als vielmehr ein repräsentativer
Querschnitt der Bandgeschichte. Und man
darf beim Hören konstatieren, dass DIE SCHWARZEN
SCHAFE über all' die langen Jahre ihrem Stil treu geblieben
sind; Songs wie "Friede Den Hütten - Krieg Den Palästen"
- in jeweils einer Urversion von 1988 und einer Neuaufnahme
- "Neue Rituale" (1993), "Alles Illusion" und "Der
Antichrist", jeweils von 1997, zeugen ferner vom gleich bleibend
hohen Niveau ihrer textlichen Darbietungen.
Leo
Dios (malos) - dto
(Full Time Hobby/PIAS)
Jedes Mal, wenn es neuen Review-Stoff gibt, stellt sich mir
dieselbe Gewissenfrage: Erst Beipackzettel lesen und
dann Platte hören oder doch lieber erst mal hören und dann
lesen? Oder das manchmal echt öde Promo-Geschwafel