Warner Bros. Pictures Germany - Babylon Kino

12 über die produktion | coco chanel ...
wurde“, so Beaucarne, „wurde Coco schon sehr früh in ein Waisenhaus
eingesperrt. Dann lebte sie in einer Dachkammer für Dienstmädchen und
in einem verräucherten Varieté, und plötzlich, auf diesem Schloss, entdeckt
sie die Schönheiten der Natur. Durch die Wahl der Bildausschnitte
und des Lichts wollte ich vermitteln, wie sich diese unvermittelte Freiheit
für Chanel angefühlt haben muss. Nach der Strenge, die in Aubazine
herrschte, wo wir viel auf Schwarz und Weiß zurückgriffen, wollten wir
Sonnenschein, offene Perspektiven und eine festliche Atmosphäre, die
auch Balsans Persönlichkeit widerspiegelt. Produktionsdesigner Olivier
Radot und mir schwebte für diese lichten, leichtfüßigen Szenen eine
Stimmung wie in ,Der große Gatsby‘ vor.“
Beaucarne machte es Spaß, die ikonenhaften Fotos, die Cecil Beaton von
Chanel gemacht hatte, zu reinterpretieren. „Ein Motiv war zum Beispiel
Chanel in ihrer Schneiderwerkstatt“, sagt er. „Für die letzte Sequenz auf
der Treppe im Hause CHANEL in der rue Cambon habe ich eine Ausleuchtung
entworfen, die mit Restlicht arbeitet, um eine leicht unwirkliche
Atmosphäre zu schaffen. Denn die glamourösen Models auf dem
Laufsteg sind nur als Reflexionen in den Spiegeln zu sehen. Hier ging es
uns darum, Chanels persönliche Vision der Dinge zu suggerieren.“
Beaucarne gesteht, dass ihn Audrey Tautous außergewöhnliche Fotogenität
inspiriert hat. „Ich habe den Kontrast zwischen ihrer blassen Haut
und den dunklen Augen und Haaren betont“, erzählt er. „Ihr Blick ist unvergleichlich!
Ich habe es vermieden, sie direkt zu beleuchten, denn mir
waren weiche Bilder voller Kontrast wichtig, subtile Zwischennuancen,
mit denen man auch Kleidung und Stoffen gerecht wird. Audrey hat sich
mit ihrer Figur stark identifiziert, und es ist ihr gelungen, Chanels Stärke
und Bestimmtheit wiederzugeben. Es hat sehr viel Spaß gemacht, sie zu
filmen. Denn abgesehen von ihrer Schönheit, achtet Audrey auch sehr auf
die Technik. Wenn sie spielt, sind die Variationen ihrer Gestik und Bewegungen
äußerst präzise.“
Der letzte Bestandteil des Films – die Musik – stammt von Alexandre
Desplat. Der Oscar-nominierte Komponist schrieb die Soundtracks zu
mehr als 60 Filmen, darunter „Der seltsame Fall des Benjamin Button“
und „Die Queen“. Der talentierte, äußerst produktive Komponist arbeitet
gleichermaßen fürs französische Kino wie für internationale Produktionen.
Sein großartiger Soundtrack für „Der wilde Schlag meines Herzens“
gewann in Frankreich einen César für die Beste Musik und bei der
Berlinale einen Silbernen Bären.
Wie in den anderen Bereichen der Produktion, so arbeitete Fontaine auch
mit Desplat eng zusammen, damit die Musik Chanels Persönlichkeit
... der beginn einer leidenschaft | über die produktion 13
widerspiegelt. „Audreys Blick und der von Coco Chanel“, so Desplat,
„haben sehr viel gemeinsam, nämlich diese unerhörte Intensität, diesen
Ernst. Wenn sie im Film etwas anschaut, begreift man sofort, dass gerade
etwas Bedeutsames passiert. Audrey guckt nicht nur, sie schaut sehr genau,
geradezu prüfend hin, und dabei nimmt sie bestimmte Details wahr,
Farben und Formen, die sie sich zu eigen macht, indem sie sie durch ihre
Persönlichkeit filtert. Was ich mit meiner Musik erreichen wollte, war, die
Intensität ihrer Figur zu spiegeln, nicht nur den Spaß. Coco stammt aus
bescheidenen Verhältnissen, und sie ist eine Außenseiterin, fast schon
eine Art Punk. Sie tut Dinge, die seinerzeit niemand sonst gewagt hätte.
Sie trägt extrem schlichte Kleider, Schwarz ist ihre einzige Farbe. Hüte
mit Blumen kann sie nicht ausstehen. Sie will die Dinge verändern. So
etwas berührt mich sehr – wenn große Künstler neue Wege beschreiten
und nicht bloß im Strom treiben. Mit meiner Musik habe ich versucht,
mich an ihrer Entwicklung zu orientieren.“
Unterm Strich, hofft Anne Fontaine, ergibt sich das Gesamtbild einer
jungen Frau, die kurz davor steht, sich selbst zu erfinden. „Was mich
interessierte“, sagt sie, „war zu zeigen, wie Coco ihr Schicksal in die Hand
nimmt, wie sie den Lauf der Dinge selbst beeinflusst. Bei ihr ist nichts vorprogrammiert.
Sie will keine Karriere um des Erfolgs willen – sie erfindet
alles neu. Sie besitzt weder die Ambitionen noch das nötige Werkzeug, um
sich der Bourgeoisie anzupassen – im Grunde bleibt ihr diese Welt verschlossen
–, deshalb lenkt sie die Aufmerksamkeit auf sich, macht sich begehrenswert,
was natürlich ein Höchstmaß an Provokation ist. Sie will sich
nicht den Regeln dieser Welt beugen, sondern die Welt ihrer Persönlichkeit
anpassen. Sie liebt das Risiko. Mir gefiel die Vorstellung, dass sie ihren
aufregenden Lebensweg quasi im Untergrund beginnt. Denn als sie auf
Royallieu eintrifft, verbietet ihr Balsan zunächst, das Schlafzimmer zu verlassen.
Ihr Image hat sie auch dadurch geprägt, dass sie ihre Ursprünge
stets im Dunkeln ließ. Die Geschichte ihrer Kindheit hat sie immer wieder
beschönigt.“
F: Wie entstand Ihr Interesse an Gabrielle Chanel?
A: Als ich noch sehr jung war, hatte ich das große Glück, Lilou Marquand
zu begegnen. Sie war die engste Mitarbeiterin von Chanel während des
ganzen letzten Abschnitts ihres Lebens und schrieb später ein Buch über
ihre Beziehung, „Chanel m’a dit“. Eine Zeit lang erfuhr ich also beinahe
täglich Einzelheiten über diese mythische Persönlichkeit. Außerdem las
ich mit großem Interesse das Buch „L’allure de Chanel“ von Paul Morand,
INTERVIEW MIT
ANNE FONTAINE