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Peter Claus
„Allet Quatsch“
oder:
Vom Nutzen
der Rückschau
Das Leben schreibt die schönsten
Romane – Drei-Groschen-Romane
vor allem. Drehbuchautoren, die
tatsächliches dramatisches Geschehen
eins zu eins auf die Leinwand
übertrügen, müssten mit heftigster
Kritikerschelte rechnen. Was in der
Wirklichkeit als üppiger Beleg spannender
Schicksale gilt, wirkt auf der
Leinwand rasch konstruiert. So fällt
denn auch beim gegenwärtigen Historien-Boom
in Film und Fernsehen
das deutliche Bemühen auf,
klare, lineare Geschichten zu erzählen,
die mehr über emotionalen
Reichtum denn Faktenfülle beeindrucken.
Wobei natürlich zwischen
Dokumentation und Fiktion zu unterscheiden
ist, wiewohl auch in den
vielen TV-Talks zur Zeitgeschichte
oft mehr Fantasie denn Realität
Raum greift. Besonders augenfälliges
Beispiel: Sandra Maischbergers
Gespräch mit Leni Riefenstahl
zu deren 100. Geburtstag im Jahr
2002. Allen intelligenten und einfühlsamen
Fragen zum Trotz blieb
die berühmt-berüchtigte Regisseurin
trotzig dabei, die selbst gestrickte
Legende der unpolitischen
Künstlerin zu verteidigen und fortzuschreiben.
Aber die Cleverness
Maischbergers hat das Gespräch zu
einem hervorragenden Beispiel für
die Bildschirmtauglichkeit von
„oral history“ werden lassen: Zwischen
den Zeilen, im Schweigen der
Interviewten, wurde eine Vielfalt an
Details der Zeitgeschichte deutlich,
der Blick auf das Gestern zur Erkundung
des Heute.
Das ist – oder sollte es doch
sein – wesentliches Motiv der publizistischen
und künstlerischen
Auseinandersetzung mit der Ver-
gangenheit. Die Zunahme an Reportagen,
Essays, Dokumentationen
zum Thema hängt dabei in hohem
Maße mit dem gewachsenen
Bedürfnis zusammen, noch lebende
Zeitzeugen zu Wort kommen zu lassen.
Bekanntestes Beispiel dafür sind
sicherlich die Arbeiten von Prof. Dr.
Guido Knopp für das ZDF. Da übernimmt
das Medium jene Rolle, die
in früheren Generationen etwa den
Großeltern zukam: Den Nachgeborenen
wird die Vergangenheit erzählt.
Wobei: Vorsicht war schon
dereinst bei den Storys der Alten
geboten, denn die Erinnerung verschönert,
glättet, mildert. Da ist,
wenn es um Wahrhaftigkeit geht,
stets die Ergänzung, mitunter gar
Korrektur, der Filmemacher gefragt.
Denn wer hat es nicht im Ohr,
das schnoddrige „Allet Quatsch!“,
mit dem Marlene Dietrich in Maximilian
Schells noch heute beispielgebendem
Filmporträt „Marlene“
alles und insbesondere sich
selbst in Frage stellte.
Nun ist hierzulande auch eine
auffällige Zunahme zurück blickender
Spielfilme zu verzeichnen. Es
gab sie, gleichermaßen in Ost- und
West-Deutschland, immer, denken
wir nur an Regisseure wie Käutner,
Fassbinder, Wolf. Derzeit jedoch
kann von einer regelrechten Flut gesprochen
werden: „Good Bye, Lenin!“,
national und international einer
der größten einheimischen Kinoerfolge
aller Zeiten, „Rosenstraße“,
bereits gestartet, „Das Wunder
von Bern“, ab Mitte Oktober in
den Kinos, „Der Untergang“, in Produktion.
Der Reiz, das Woher der
deutschen Gegenwart zu beleuchten,
ist auch hier Anstoß und bestimmt
den Anspruch. In stärkerem
Maße jedoch als bei einer dem Dokumentarischen
verpflichteten Herangehensweise,
kommt die Kraft der
Emotionen dazu. „Rosenstraße“ zum
Beispiel bezieht seine Wirkung in besonderem
Maß aus der Möglichkeit
der Identifikation mit der von Katja
Riemann brillant verkörperten
Lena Fischer, die ihren Mann aus
Die andere Meinung
den Klauen der Nazis retten kann.
Da werden wir über das Mit-Leiden
im Kino kollektiv zu guten Menschen
– und die siebte Kunst versucht
immerhin, was Lessing schon
für das Theater forderte, Erziehung
zu Courage, Würde, schlichter
Menschlichkeit im alltäglichen Miteinander.
Das darf sicherlich nicht
überbewertet werden. Denn auch für
das Kino gilt, was Theaterzampano
Claus Peymann, Intendant des Berliner
Ensemble, jüngst in einem Interview
für die Bühne postulierte:
„Wenn uns das Schauspiel packt,
sind wir für einen magischen Momente
alle auf der Seite des Guten,
auch wenn wir hinterher nach hause
gehen und wieder Verbrecher
oder Kinderschänder sind.“ Doch
das sollte auch nicht unterbewertet
werden. Noch einmal Peymann:
„Für diesen einen Moment lohnt all
der Aufwand unserer Kunst. Denn
vielleicht bleibt ja doch bei diesem
oder jenem eine Spur.“ Also: Mehr
gute Filme über das Gestern – zum
Nutzen für das Heute.
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Titelfoto:
„Das Wunder von Bern“, Foto: Senator
Redaktionsschluss: 17.10.03
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