Magisterarbeiten 2006/07

nGeschehen
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Kulleraugen? Die gibt’s im
Buchladen!
„Big in Japan“: Manga der anderen Art
Von Nancy Jahn
Große, runde Kulleraugen und ein spitzes Kinn – das
sind die japanischen Comicfiguren oder auch Manga,
wie sie jeder kennt, seit sie ihren Siegeszug in
Deutschland angetreten haben. Wer die Ausstellung
„Big in Japan“ im Kunstforum Halle besucht hat, wird danach
allerdings fast vergeblich gesucht haben. Stattdessen findet man
sich im 10. Jahrhundert wieder, als dieser Kult gerade erst begann.
Damals waren Manga nicht mehr als einzelne Holzschnitte
– Bilder zur Illustration des Romans „Genji Monogatari“. Von
dem, was wir heutzutage unter diesem Begriff verstehen, ist das
noch ganz weit entfernt.
Gewusst? Sogar Biene Maya stammt aus den Federn
japanischer Künstler.
Im echten Comicstil herausgeputzt präsentieren sich die ersten
Manga, die den Sprung über den ‚großen Teich‘ geschafft haben
und hier in Deutschland angespült wurden. „Barfuß durch
Hiroshima“ und „Akira“ zählen zu diesen Pionieren. Und damit
beim Angucken der bunten oder einfarbigen Bilder auch das
fremdländische Feeling stimmt, wird der Besucher der Ausstellung
über einen kleinen, unscheinbaren Lautsprecher unentwegt
mit einem japanischen Dialog unterhalten. Neben Büchern kommen
natürlich auch die Geschwister der Manga nicht zu kurz:
Die Animes – eigentlich Kurzform für Animationsfilme, die sich
aber längst als Synonym für die Zeichentrickfilme aus Japan behauptet
hat. Manch einen wird es wohl erstaunen, dass selbst
allseits bekannte Klassiker wie „Heidi“, „Kimba, der weiße Löwe“
und „Die Biene Maya“ – welche die Kindheit und Jugend so Vieler
geprägt haben – japanische Exportschlager sein sollen.
„Big in Japan“ – Jugendkultur in Japan
von Judith Park
Auch die jüngste Errungenschaft
von
Medien und Technik
darf natürlich nicht
fehlen: Computerspiele.
Denn davon
sind Unzählige aus
der Wiege der Manga
erwachsen. Playstation-
und Nintendo-
Konsolen warteten
startbereit auf den
spielfreudigen Besucher,
der sein Können
gegen den Compu-
tergegner oder einen
Mitspieler behaupten
wollte.
Utagawa Kunisada „Akashi“, Farbholzschnitt
1851, Szene aus dem „Genji Monogatari“
Neben den Originalimporten
aus Japan
macht auch die Fanszene hierzulande einen wichtigen Teil der
Ausstellung aus. Judith Park und Olga Rogalski, zwei deutschen
Mangatalenten, wurde eine eigene kleine Galerie gewidmet.
Engagierte Nachwuchszeichner werden von einem geräumigen
Zeichentisch mit allerlei Proportionsskizzen von Menschen und
Tieren dazu eingeladen, sich kurz eine Pause zu gönnen und
selbst kreativ zu werden. Die vielen fertigen und halbfertigen
Bilder und Kritzeleien sprechen für sich.
Zwischen Fotos und Kostümen zum Cosplay – dem ganzjährigen
Fasching für Mangafans – und dem Künstlereck versteckt
sich noch eine kleine Nische ganz im japanischen Stil: In der
Mitte ein flacher Tisch, darauf das obligatorische Bonsai-Bäumchen,
flache Bänke mit Sitzkissen und eine mit Papier überzogene
Lampe, die das Licht sanft abdämpft. Zwei weitere Tische
in diesem Stil laden zu einer Partie des japanischen Brettspiels
„Go“ oder wahlweise einem Kartenspiel ein.
Eine eher unscheinbare Musikbox wartet darauf, mit Hörproben
vom japanisch-deutschen Musikprojekt „Poptastic Conversa-
tion“ berichten zu können. Vierzehn deutsche Interpreten haben
sich dabei experimentierfreudig mit je einem ihrer eigenen
Songs in diese völlig fremde Sprache gestürzt. Was dabei herausgekommen
ist, sind Liedtexte, die zwar keiner mehr versteht,
aber mit Melodien, die man sofort wiedererkennt. Und
wer die japanische Aussprache halbwegs meistern konnte, hat
sogar einen richtig schönen Klang in sein neu vertontes Werk
zaubern können. „Sa itte miyo“ („Von hier an blind“) von Wir
sind Helden, und das lustig-schnelle „Kujira o sukue“ („Rettet
die Wale“) von Die Ärzte zeigen, wie wunderbar das gehen
kann.
Obwohl „Big in Japan“ nur eine regionale Ausstellung war, darf
der Initiator durchaus stolz auf sie sein: Mit über 500 Besuchern
nach nur drei Wochen ist sie die bei Weitem erfolgreichste Ausstellung,
die Veranstalter Alexander Neef bis jetzt im Kunstforum
erlebt hat. Möglich wurde das seiner Meinung nach, weil
sie den Besucher auf eine Zeitreise mitnahm – von den Kinderschuhen
bis hin zur Blütezeit der Manga und des Japankults
– und damit das Thema in ein vielfarbig schimmerndes Licht
taucht. So wurden vielleicht auch die entschädigt, die sich mehr
vom Manga als Buchform erhofft hatten. n