Remember Schumann … - Schott Music

10 ENSEMBLE
H
Wilhelm Killmayer
Schumann in Endenich
(Kammermusik Nr. 2)
für Klavier, elektronische Orgel oder Harmonium
und Schlagzeug (5 Spieler) (1972)
8’
Spielpartitur ED 6431
Wilhelm Killmayer stellt den einzelnen
Ton an den Beginn dieser Komposition.
Doch während Robert Schumann darin
den Ausgangspunkt seiner romantischen
Musik fand, unterbindet Killmayer die
Entwicklung poetischer Melodien. Die
Art und Weise, wie Killmayer sich für die
Beschränkung auf einen sehr begrenzten
Tonraum entschieden hat, erinnert an
Schumanns Beschränkung auf die Heilanstalt
Endenich. Mit sich wiederholenden
Sekundschritten verdeutlicht der Klavierpart
die Enge im Leben des erkrankten
Komponisten. Auch die Einwürfe von
Vibraphon, Bongo und Conga können
diese Grenze letztlich nicht überwinden.
So bleibt nur die Flucht ins Innere. Und
wenn sich im Dialog zwischen Klavier
und Glockenspiel raffinierte Klangfarben
offenbaren, wird Schumann in Endenich
zur Reise in das Bewusstsein eines rätselhaften
Mitmenschen.
Wilhelm Killmayer puts a single note
at the heart of this composition. But
whereas Robert Schumann took it as
the starting point of his romanticism,
Killmayer doesn’t allow himself the freedom
to develop poetic melodies. Just as
Schumann deliberately decided to live
within the constraints of a mental asylum
in Endenich, Killmayer favours the
constraints of a very limited tonal space.
Recurring seconds in the piano part illustrate
the confines in the life of the ill
composer. Even the addition of a vibraphone,
bongo and conga cannot overcome
these boundaries in the end. The
only option left is to look inwards for an
escape. And when refined tone colours
are revealed in a dialogue between piano
and glockenspiel, Schumann in Endenich
turns into a journey into the consciousness
of an enigmatic fellow human being.