Musik und Gefühl als Objekt und Gestaltqualität ... - Herbert Bruhn

HERBERT BRUHNDie Proben sind dafür da, um die Bedingungen für dasKonzerterlebnis zu optimieren. Schon hier wird oft deutlich, was imKonzert zu erwarten ist. Beharrt ein Duopartner zum Beispiel auf derLänge von Abschlussnoten (“Das war keine Halbe, sondern höchstenseine Viertelnote), so ist von vorneherein der Erfolg ausgeschlossen.Ein Musikstück wird als Ganzheit erlebt, der Hörer wird von denMusikern durch das Musikstück geleitet und soll die Zusammenhänge,den Auf- und Abbau der Spannung zwischen den Teilen und dieRichtung erkennen, die der Komponist dem Stück gegeben hat.Diesen Zusammenhang verdeutlichen die Musiker durch ihr Spiel.Hierfür ist die geschriebene Notenvorlage eine Hilfe. Aber selbstDynamik und Tempobezeichnung sind nur Anhaltspunkte für dieArbeit. Woher weiß man, wie heute das Forte des Solisten klingt?Woher weiß man, welche Geschwindigkeit in einem Saal schnellklingt?MusikforschungÜber FachleuteEs ist bemerkenswert, dass sich zu den detaillierten Problemen derMusik überwiegend Menschen äußern, die keine Experten in Musiksind. Meist sind diejenigen, die fachmännisch über Musik reden oderschreiben, Psychologen, Musikwissenschaftler, Journalisten oderlebhaft interessierte Musikhörer. Oft haben sie ein Instrument gespielt,manchmal spielen sie es auch heute noch gelegentlich. Oft haben sieauch noch Kenntnisse über die Musikstile, die sie besonders gernehören. Ihnen fehlt jedoch (sofern sie nicht zusätzlich künstlerischprofessionell tätig sind) das, was man nur in einem Konzert mitanderen Berufsmusikern erfahren kann. Sie haben den qualitativenSprung nicht erfahren, den ein Musikstudent im fortgeschrittenenÜbestadium vollziehen muss: Durch die professionelle Beschäftigungmit dem Musikmachen werden Dinge in der Motorik, in derAutomatisierung und in den Fähigkeiten des Gedächtnissen bewusst,4