De:Bug 164

Text Michael döringer & alexandra dröner
Cooly G ist umgezogen. Was für ein Glück. Kaum vorzustellen,
dass sie ”Playin’ Me” - immerhin eines der besten
Alben dieses Sommers - zwischen bonbonfarbenen
Plüschtieren und aufblasbarer Ritterburg in den beengten
Verhältnissen ihres Sydenham’schen Domizils am
Rande von London produziert hat, dem wir Ende 2009 einen
Besuch abgestattet hatten (siehe DE:BUG 138). Die
Lebensumstände der Merissa Campbell waren schon damals
nicht die entspanntesten, die man sich vorstellen
kann: Die Cooly-G-Reality-Show besteht aus Kinderterror
und bimmelnden Telefonen, wie soll man sich da zurückziehen
und kreativ werden können? Inzwischen ist Baby
Nummer Zwei gelandet - ein Mister G scheint aber nicht
präsent zu sein, zumindest wird der männliche Anteil
an der Familienplanung nicht thematisiert (fragt man ja
auch nicht, sowas). Außer: Man hört genau hin, denn der
Titeltrack ”Playin’ Me”, eine “ernsthafte Geschichte über
ein Mädchen und einen Jungen”, beruht offensichtlich auf
persönlichen Erfahrungen. Bei unserem Interview bekommen
wir nicht nur die zu erwartende Breitseite Single-Mum
um die Ohren, wir geraten auch kurzzeitig ins Schwitzen
über einen Augenblick der Amnesie: Merissa kann sich
nicht, aber auch so gar nicht daran erinnern, dass sie uns
schon vor drei Jahren von einem nahenden Album erzählt
haben soll. Hat sie aber. Weiß sie nicht mehr. Macht nichts.
Vorhang auf für die Dubmother.
Debug: Hallo Merissa! Hier ist die DE:BUG, alles klar?
Cooly: Oh shit, wir haben heute das Interview?! Okay, lass
es uns machen!
Debug: Was ist denn los, wo bist du?
Cooly: Meine Schuld, ich hab’s vergessen. Ich bin im Auto
unterwegs. Ist aber kein Problem, wir haben angehalten
und ich bin bereit.
Debug: Sehr gut. In Barcelona haben wir uns leider verpasst.
War es da stressig für dich? Dein Zeitplan scheint ja
sehr eng gewesen zu sein.
Cooly: Nein, es war nicht stressig, und es ist auch nicht gut,
gestresst zu sein. Deshalb versuche ich, mit den Dingen zufrieden
zu sein, so wie sie sind. Es war okay, nur ein bisschen
hektisch. Aber “stressig” ist kein gutes Wort, das zieht
einen runter und man wird deprimiert. Ich benutze solche
Wörter ungern.
Debug: Du siehst die Dinge also immer positiv?
Cooly: Auf jeden Fall. Ich packe sie einfach an, auch wenn
ich denke, dass etwas schwierig werden könnte. Aber so
läuft das Spiel nun mal, nicht?
Debug: Du bist vor Kurzem zum zweiten Mal Mutter geworden.
Wie alt sind deine beiden Kinder jetzt?
Cooly: Ja, die Kleine ist jetzt da. Mein Sohn ist fünf Jahre
und meine Tochter drei Monate alt.
Debug: Ich nehme an, beide sind zu Hause, während du
auf Tour bist?
Cooly: Ja, aber mein Sohn war schon mit mir bei eintägigen
Festivals wie Love Box zum Beispiel. Für solche Anlässe
lassen wir ihm dann extra Ohrstöpsel anfertigen, damit er
dabei sein kann. Auf Festivals trifft man mittlerweile viele
Künstler mit Kindern, das sind dann kleine Familientreffen.
Mein Sohn bleibt aber immer backstage.
Debug: Du nimmst ihn also gerne mit?
Cooly: Klar. Und er findet es klasse zu verreisen. Während
ich arbeite, kann er ja spielen.
Debug: Kennst du die Peaking Lights? Sie sind verheiratet
und haben ein Baby. Ich weiß nicht, wie alt es ist, aber ich
glaube, sie nehmen es auch auf Tour mit.
Cooly: Wirklich? Ich würde mein Baby nie überall hin
mitnehmen. Sie braucht ihre Impfungen, bevor sie überhaupt
verreisen kann. Aber wenn ich für längere Zeit weg
bin, so ein bis zwei Wochen, kommen meine Kinder auch
mit. Als ich in Barcelona war, bin ich am nächsten Tag schon
wieder zurück geflogen. Irgendwie klappt es halt, egal wie
schwierig es ist.
Debug: Wie bekommst du Touren, Produzieren, Promo-
Arbeit und deine Familie unter einen Hut?
Cooly: Meine Freunde nennen mich ”sick woman“!
Natürlich, es ist anstrengend. Ich stille mein Kind, allein das
ist schon sehr auslaugend. Dazu kommt, dass ich manchmal
nur wenig schlafe, weil ich, wenn ich die Kinder endlich
im Bett habe, noch produziere oder Dinge nachhole, die liegengeblieben
sind. Konstantes Multitasking, ich bin schon
ganz schön erschöpft.
Debug: Deine Familie kommt aber immer an erster
Stelle?
Cooly: Ja, bevor ich etwas machen kann, muss ich sicher
sein, dass die Kids versorgt sind. Wenn das nicht so wäre,
hätte ich nicht zum Sonar kommen können. Moment! Willst
du dir wehtun? Komm da runter!
Debug: Ich merke schon, du bist voll eingespannt.
Cooly: Mein Sohn klettert im Auto herum!
Debug: Danke, dass du dir die Zeit nimmst. Lag es also an
deinem Privatleben, dass es nun zwei Jahre länger gedauert
hat, bis dein Album fertig war?
Cooly: Es hat nicht länger gedauert, es hat überhaupt nicht
gedauert. Ich wusste gar nicht, dass ich ein Album machen
würde. Als die erste Single "Love Dub" (2009) auf Hyperdub
rauskam, war ich froh, so etwas machen zu können, wusste
aber nicht, was als nächstes kommt. Ob ich einen weiteren
Tune rausbringen oder auf der Hyperdub-Compilation vertreten
sein würde: Ich bin da einfach so reingerutscht.
Reingerutscht? Da wollten wir ihr gerade zum wunderbaren
Albumkonzept gratulieren und dann das. ”Playin‘ Me“
klingt nämlich so stimmig, dass man eigentlich von hochkonzentriert
geplanter Arbeit ausgehen möchte, anstatt von
lose angesammelten Tracks. Der UK-Funky-Stempel, der
ihr zu Beginn ihrer Karriere aufgedrückt wurde, gilt längst
nicht mehr, eine Stilart, die sich ohnehin in der Zwischenzeit
selbst gefressen hat und von einer zweifelhaften Techno-
Umdeutung abgelöst wurde, der fast die gesamte Szene
verfallen ist, von Bok Bok bis Untold - nur nicht Cooly G.
Der pure Eigensinn, der ihr tagtäglich durchs Leben hilft,
verleiht ihrer Musik eine kosmische Allgemeingültigkeit, wir
dürfen ganz wahrhaftig in ihre Welt eintreten und werden
aufs Wärmste willkommen geheißen. Abgesehen vom unerwarteten
Coldplay-Cover "Trouble" führt uns "Playin' Me"
einmal zu Jah und wieder zurück. Die mit Delay versehenen
Steel-Guitar-Akkorde des Eröffnungs-Tracks “He Said I
Said” verwurzeln uns klar im Reggae, eine Phänomenologie,
der Merissa über die gesamte Spieldauer treu bleibt, ohne
jemals mit erkennbaren Zitaten oder vorhersehbaren
Blaupausen, etwa des uns so wohlbekannten Dubtechnos,
zu langweilen. Trotz all der Weichheit und Laszivität, die
Merissas dahinfließende Stimmfragmente verströmen,
verleihen die verschachtelten Beat-Strukturen und die
dem Hardcore Continuum verpflichteten Bassgefüge dem
Album ein Momentum, das es klar unterscheidbar macht
von all den außerweltlichen Schwebezuständen, der sich
so vielerorts einschleichenden Dream-Pop-Seligkeiten. Der
karge Offbeat-Synth von “Sunshine” verwandelt sich genau
in der Sekunde in einen honigfarbenen Glückskäfer, wenn
Coolys warm-gelayerte Vocals uns bezirzen und glaubhaft
164–7