MEDIA BIZ 231 MAI 2018

zurück zum Inhalt
menschen gespräch
Fotos: cinelive
Das Dream-Team
Zu kompliziert meinen beide im
Chor. Geblieben sind der Live-
Schnitt sowie die Aufzeichnung
jeder einzelnen Kamera und die
Schnittsumme. Nur wird jetzt
nicht mehr jeder Live-Stream auf
einer Ingest-Maschine, also auf
einem Server, aufgezeichnet,
sondern auf SSD-Karten über
die entsprechenden Rekorder.
„Zusätzlich zeichnet jede Kamera
intern auf, das heißt, wir
haben ebenfalls jede Kamera
einzeln und die Summe vom
Live-Schnitt“, stellt Schröder
fest. Sicherheitshalber wird zweimal
gesichert, auf Raids und auf
LTO Bändern, wobei heuer noch
das neueste Modell angeschafft
wird, mit dem die Sicherung auf
Band parallel zum Live-Betrieb
geschehen kann.
In der Postproduktion schlägt
dann Schröders Stunde, wo er
seine Erfahrung als Cutter mit
seinen Vorstellungen als Gestalter,
als Regisseur zusammenführt.
Geschnitten wird auf Final
Cut X. Ja genau, wir haben ihn
gefunden, den letzten, treuen
Apfel-Indianer, der trotz aller
Widrigkeiten fest am Obst festhält.
Wobei festhalten? Peter
Schröder erklärt seine Entscheidung
nach wie vor mit der gleichen
Rationalität und Leidenschaft,
mit der er auch sonst unterwegs
ist. „Final Cut X ist nach
wie vor genial,“ schwärmt er,
„ja, es hat nachgelassen, aber
alleine die Architektur des Programms
ist sensationell.“ Wie
schon vor Jahren, bei Einführung
des neuen Final Cut X, brachte
Apple mit der Einführung der
„Magnetic Timeline“ eine neue
Philosophie auf den Markt. Die
Timeline ist nur mehr Abbild
des Quellmaterials, kein „Vorschaurendern“
mehr, keine Beanspruchung
der CPU-Kapazität
des Rechners. Für Schröder ist
FC vor allem beim Multikamera-
Schnitt unschlagbar. Das, was
Live-Cut als Programm angeboten
hat, die Verwaltung und
synchrone Wiedergabe der einzelnen
Streams in der Timeline
des Schnittprogramms, funktioniert
mit FCX nahezu automatisch,
eine eigene Funktion
sortiert die einzelnen Spuren
nach dem Timecode und, so
nicht vorhanden, nach dem Ton.
Stichwort Ton, auch hier arbeitet
FCX mit der neuesten Version
von ProLogic perfekt zusammen.
Ein MacPro, noch die Version
deren Beschreibung zwischen
Abfalleimer und Bleistifthalter
mäanderte, der seiner vielen
Thunderbolt-Anschlüsse wegen
ideal erscheint, an denen die
diversen Raids mit bis zu 1000
mb/s Verbindungsgeschwindigkeit
hängen. An einer Besonderheit
erkennt man Peter Schröders
Arbeitsplatz meist sofort,
an den vielen Radeln und Knöpfen,
mit denen er beim Schnitt
arbeitet: „Ich bin ein alter Cutter,
der genau das gewöhnt ist.
Ich bin nicht der Shortcut und
Magicmouse Guy.“
Filmlook
Das, was die Produktionen der
letzten Jahre aber so besonders
macht, ist das Bemühen
um diesen Filmlook, der nur mit
Vollsensoren und jetzt mit 4k
erreichbar ist. „Wir haben uns
zum Ziel gesetzt, Kultur, das
Asset unseres Landes, auch in
der audiovisuellen Wiedergabe
auf das höchste Niveau zu heben.“
Dieser Schritt nach vorne
kostet zwar auch mehr, aber
Schröder und Bobschewski haben
es geschafft, die Sender,
von ServusTV über Netflix bis
zum ORF, davon zu überzeugen.
Als Paradebeispiel nennen die
beiden immer die Aufzeichnung
des Bühnenstücks „Richard III“
im Globe Theater, das sensationelle
Zuschauerzahlen erreichte.
„Nur für eine Verwertung auf
DVD zahlt es sich nicht aus“,
weiß Boboschewski. Die Aufzeichnung
war dann auch eine
Gemeinschaftsproduktion von
Michael Niavarani und Hoanzl
und konnte dann an ServusTV
verkauft werden. „Niavarani war
von Anfang an begeistert, als wir
ihm die ersten Probeaufnahmen
gezeigt haben“, erzählt Schröder,
„und am liebsten hätte ich
hinter jeder Säule eine Kamera
versteckt.“ Das Spiel mit Schärfe
und Unschärfe kommt bei dem
Stück, wo die Bühne ins Publi-
MEDIA BIZ