G L a n z L ic h t e r J U L i / a U G U S t - Sonnendeck

WatchList LEnnart riEdEr
Lennart rieder im stellwerk
in Kassel, 13. – 20. Juli 2012
stellwerk im Kulturbahnhof
rainer-dierichs-Platz 1
34117 Kassel
20 – WatchLiSt
Die Gleichung Kassel + Kunst kommt
zweifelsohne meist zu dem Ergebnis:
documenta.
Auch dieses Jahr wird das kunstaffine
Publikum wieder zum Mekka der
Gegenwartskunst pilgern und dort
dicht an dicht gedrängt die zeitgenössische
Kunst und ihre Ansichten
sowie Ausdrucksformen absorbieren.
Dass dieser Aufsaugungsprozess
schon allein an der Fülle des
Angebots scheitern wird, ist ein ganz
anderes Kapitel.
Doch kehren wir zur Gleichung vom
Anfang zurück. Sie bedarf einer kleinen,
aber dringenden Korrektur:
Kassel + Kunst = Lennart Rieder.
Build & Destroy 3, 2012, 190 x 220 cm, Öl, Acryl und Sprühfarbe auf Leinwand
Aus den dunklen Tiefen seiner
Malereien wachsen neonfarbene
Äste, Stämme und Blätter empor.
Sie formieren sich langsam zu einem
giftgrünen Dickicht und befallen die
dunkle Grundierung. Als Betrachter
hat man das Gefühl als würde man
auf ein Röntgenbild oder durch eine
Wärmebildkamera blicken, rastlos auf
der Suche, nach jemand in dem leuchtenden
Gebüsch. Oftmals aber sind die
Bildwelten von Rieder unbewohnt, die
Natur allein darf in ihnen wohnen und
wirken. Um an anderer Stelle manchmal
wieder durch den Menschen in
Besitz genommen zu werden, mal klein
und unscheinbar in den Farbschwaden
verschwindend, mal groß und leuchtend
aus dem Gras wachsend.
Eine ähnliche Harmonie gilt auch
für Rieders Umgang mit der leuchtenden
Farbpalette, denn trotz der
fluoreszierenden und schrillen
Farben lassen sich in seinen Werken
auch stille Momente finden. Plötzlich
ist die neongrüne, undurchdringliche
Waldlandschaft verschwunden
und eine schummrige
Lichtung, mit zarter Bepflanzung
tritt an ihre Stelle.
Neben ihrer Leuchtkraft beeindrucken
Rieders Bilder vor allem
auch durch eine unterschiedliche
Auftragsweise der Farben. Es ist
schlichtweg unmöglich eine Einheit
in seinen Bildern ausfindig zu
machen. Präziser Pinselstrich lässt
sich ebenso finden, wie ein flüchtiger
Duktus oder eine pastose Farbschicht,
die förmlich auf die Leinwand
gespachtelt wurde und sie wie
ein Guss ummantelt.
Rieders Oeuvre ist
in jeder Hinsicht der
Vielfältigkeit und keineswegs
der Einfältigkeit
verschrieben.
Assoziationen wie
zeitgenössische Graffiti-Kunst
aber auch
altmeisterliches Stillleben
oder Landschaftsdarstellungen
machen
Rieders Diversität
eindrucksvoll deutlich.
Die Grenzen sind in
seinen Bildwelten fließend
und leuchten uns
hinaus aus dem Dunkel
des Eintönigen und
schon Dagewesenen.
Lennart Rieders Kunst ist erfrischend
neu und anders – sie gilt es
aufzusaugen! Laura Matz
Build & Destroy 2, 2012, 200 x 180 cm, Öl
Acryl und Sprühfarbe auf Leinwand
1986 in freiburg geboren
2007 – 2011 studium an der
Kunsthochschule Kassel
seit 2011 studium an der
sint-Lucasin gent, Belgien
institut franÇais 6. Juli – 3. august
www.institutfrancais.de/stuttgart
retour de Paris 79 & 80:
Böller und Brot (sigrun Köhler & Wiltrud Baier),
ragani haas
Zum letzten Mal in den Räumlichkeiten der Diemershaldenstrasse
werden sich bei der bald 30-jährige
Ausstellungsreihe „Retour de Paris“ zwei Positionen
Stuttgarter Künstlerinnen begegnen: das
Duo „Böller und Brot“ mit ihrem Projekt ZOOMS
– Filme in der Krise sowie Ragani Haas mit ihren
Performances und Objekten.
„Böller und Brot“ präsentieren 30 Zooms mittels Daumenkinos
aus Paris und der Welt. Scheinbar belanglose
Motive (die an weggeworfene Urlaubsfotos erinnern)
eröffnen dem Betrachter durch den bewegten Zoom
auf ein überraschendes Detail neue Perspektiven. Bei einem Zoom handelt sich um eine optische Leistung der
sogenannten Gummilinse, die vom bloßen menschlichen Auge nicht imitiert werden kann.
Seit 2000 arbeiten Sigrun Köhler und Wiltrud Baier als „Böller und Brot“ zusammen. Schwerpunkt der
gemeinsamen Arbeit ist der künstlerische Dokumentarfilm (Buch, Regie, Kamera, Schnitt). Mit Ihren
Filmen haben sie zahlreiche internationale Preise gewonnen, u.a. 2012 den Grimme Preis.
Ragani Haas studierte von 1990 bis 1995 Germanistik und Slavistik an der Universität Tübingen. Danach
absolvierte sie von 1995 bis 2001 ein Studium an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste
Stuttgart, unter anderem bei Joan Jonas, deren Assistentin und Mitarbeiterin sie seit 1999 ist.
Die Ausstellungsreihe Retour de Paris hat Tradition im Institut français de Stuttgart. Seit 1986 Jahren
präsentieren Stipendiaten des Landes Baden-Württemberg nach ihrem Aufenthalt an der Cité internationale
des arts in Paris ihre Arbeiten im Institut. Zur Ausstellung erscheinen zwei Einzelkataloge.
Partner: Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg
Diemershaldenstraße 11, Tel 239 25 18, Di – Do 10 – 13 h, 14 – 19 h, Fr 10 – 13 h, 14 – 17.30 h
GLanzLichter JULi / aUGUSt – 21
GLanzLichter JULi / aUGUSt