4. ABONNEMENTKONZERT ARCHITEKTUR 10/11 - Münchener ...

Dabei ist es ein militärische Assoziationen weckendes
rhythmisches Element, das die lockere Folge überwiegend
kantabler Gestalten zur zwingenden Einheit verbindet:
Die trockenen fünf Paukenschläge des ersten Beginns etablieren
den Puls, dessen unnachgiebiges Pochen fast ununterbrochen
durchs Orchester wandert. Er grundiert die Themen,
leitet übergänge ein und hält, mitunter leicht abgewandelt,
die Bewegung aufrecht. In der Durchführung wird er geradezu
übermächtig. Während die Solovioline mit einer selbstvergessenen
g-Moll-Melodie ein ganz neues Thema einzuführen
scheint, skandieren Hörner und Fagotte, später Trompeten
und Pauke ihren mahnenden Rhythmus, der die Entwicklung
unausweichlich in die lärmende Reprise treibt. Hier erst werden
die fünf Schläge vom Tutti des ganzen Orchesters herausgeschleudert
und damit verspätet zum eigentlichen ›Hauptthema‹
des Satzes erklärt.
Während Beethoven mit dem ausladenden ›Allegro
ma non troppo‹ des Violinkonzerts ein lehrbuchbeispiel seines
architektonischen Vermögens liefert, greift er in den beiden
Folgesätzen auf konventionellere Gestaltungsmittel
zurück. Das ›larghetto‹ nimmt das variative Modell der beiden
frühen Violinromanzen wieder auf. Vier Mal hintereinander
ist das sanfte auftaktige Thema zu hören, doch jedes Mal
ist sein Klangcharakter ein völlig anderer. Besonders reizvoll
ist die Verbindung des solistischen Fagotts mit den delikaten
Umspielungen der Violine in hoher lage. Die Kantilene
des Mittelteils, einer der glücklichsten Einfälle des mittleren
Beethoven, gehört der Geige ganz allein. Auch im Rondo steht
das Solo instrument unangefochten im Vordergrund. Der Satz
im 6/8-Takt lehnt sich an den Typus der besten Mozartschen
Rondos an. Der aufgekratzten Munterkeit der Ritornelle steht
in der Mitte des Satzes eine friedliche g-Moll-Episode gegenüber.
Nach der Kadenz überrascht Beethoven mit einer kecken
Ausweichung nach As-Dur, bevor er leicht und spielerisch auf
die Zielgerade einbiegt.
Anselm cybinski
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