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Dies gilt sowohl für die Spieldauer, als auch für die
technischen Anforderungen. Die Vorspiele werden in
den Tonarten des „Evangelischen Gesangbuches”
und des „Gotteslobs” angeboten. Der Herausgeber
wählte Kompositionen aus, in denen sich musikalischer
Anspruch mit guter Spielbarkeit verbindet. Der
dritte Band enthält u. a. Choralbearbeitungen von
Otto Dienel („Freu dich sehr, o meine Seele”), Johannes
Schrenk („Fröhlich soll mein Herze springen”),
Emil Weidenhagen („Gelobet seist du, Jesu Christ”),
Johann Georg Herzog („Jerusalem, du hochgebaute
Stadt”) oder Max Gulbins („Lobe den Herren, den
mächtigen”).
Jan Janca: Ausgewählte Choralvorspiele,
Heft 1: Advent und Weihnachten; Strube-Verlag,
München, Edition 3234, 20 S.
Jan Janca: Ausgewählte Choralvorspiele,
Heft 2: Passion und Ostern; Strube-Verlag,
München, Edition 3265, 20 S.
Die vorliegende Ausgabe vereinigt in zwei Heften
Choralvorspiele aus der Praxis der Jahre 1975-2005.
Sie bietet Bearbeitungen der gängigsten Lieder des
Gotteslobes zu den Themenbereichen des Titels. Die
Stücke sind jeweils mittellang, meist in der Länge von
2-3 gesungenen Strophen. Häufig verwendete Techniken
sind das Aufteilen des klar erkennbaren c.f. in
Abschnitte, die meist sequenziert werden, verbunden
mit farbigen Tonartenrückungen. Oft wird im 2.
Teil des Vorspiels die Liedmelodie kontrapunktisch
behandelt und zu Kanons aufgefächert, so dass die
Bearbeitungen oft einem homophonen einen kontrapunktischen
Teil gegenüberstellen. Grundlage der
Begleitstimmen sind immer wieder Ostinati, wobei
sich bei GL 114 „Es kommt ein Schiff geladen“ reizvolle
metrische Überlagerungen ergeben. Die Harmonik
ist stets tonal, aber sehr farbig, der c.f. ist in allen
Bearbeitungen deutlich erkennbar und von jeder
Gemeinde leicht nachvollziehbar. Die meisten Stücke
sind liturgisch im Ablauf der Messfeier problemlos
einsetzbar (da dynamisch nur piano oder mezzoforte
zu registrieren), nur wenige laute Stücke sind als
Nachspiel bestimmt (im ersten Heft 2 Fassungen, im
zweiten 3). Spieltechnisch befindet sich der Inhalt
der beiden Hefte im mittelschweren Bereich und
kann so Organisten fast aller Spielniveaus gerne
empfohlen werden. Peter Böttinger
◆ CD-Vorstellung
Vorbilder und Entwicklungen · Orgelwerke von Sweelinck
bis Bach – Ingo Bredenbach an der Ahrend &
Brunzema-Orgel in Hinte/Ostfriesland Ambiente
Musikproduktion ACD 1023
Der Leser kennt vielleicht das eine oder andere
Orgelinstrument aus den 50er Jahren, die jüngeren
Leser aber vielleicht auch schon nicht mehr, da nicht
Kirchenmusikalische Mitteilungen März 2007
wenige dieser Inastrumente mittlerweile ersetzt wurden.
Zugegeben: in den 60er und 70 Jahren waren die
Produkte so mancher Orgelbaufirma noch weniger
dazu geignet, ein hohes Alter zu erreichen. Trotzem
ist es erstaunlich, wenn hier eine Musikaufnahme zu
besprechen ist, die an einem Instrument von 1958
enstanden ist. Dabei muss man hier nicht die Floskel
von dem „orgelbaugeschichtlich interessanten Zeugnis“
bemühen, das es lohne kennenzulernen. Diese
Orgel hört man auch gern, wenn niemand behaupten
würde, dass es sich lohne und interessant sei. Ihr
Erbauer weiß das wahrscheinlich, sonst würde er
nicht folgendes sagen: „Eine Orgel, die nicht mindestens
100 Jahre Dienst tut und einen schönen Klang
hat, ist - moderat ausgedrückt – eine Fehlinvestition.“
Jürgen Ahrend kann sich ziemlich sicher sein,
dass seine Orgeln nicht als Fehlinvestition angesehen
werden. Das erste halbe Jahrhundert hat die
Orgel der evangelisch-reformierten Kirche in Hinte
(I/8, angeh. Pedal), um die es hier geht, schon hinter
sich und sie klingt so frisch und fein, wie kaum ein
neues Instrument. Dabei kann die Orgel mit ihren
acht Registern auf einem Manual und einem angehängten
Pedal durch schiere Größe nicht punkten.
Aber beim Anhören der mit 79 Minuten und 54 Sekunden
prall gefüllten CD kommt man nicht auf den
Gedanken, dass eine Orgel überhaupt mehr als acht
Register haben müsste.
Dass dieses Lehrstück in Sachen Orgelbau auf einer
CD zu hören ist, ist dem Rektor der Tübinger Kirchenmusikhochschule
Ingo Bredenbach zu verdanken,
der sich unter anderem als Kenner der norddeutschen
Orgelmusik einen Namen gemacht hat.
Besonders wohltuend ist die CD auch deshalb, weil
sie auf das gängige Orgelfeuerwerk verzichtet und
statt dessen mit einem wohlüberlegten Programm
aufwartet. „Vorbilder und Entwicklungen“ ist der Titel
und es wird anhand von Werken von Sweelinck bis
Bach ein feines Netz von kompositiongeschichtlichen
Bezügen gesponnen. Als roter Faden dienen
verschiedene Bearbeitungen des Chorales „Vater
unser im Himmelreich“, über den im außergewöhnlich
informativen Booklet auch eine Artikel von Bernhard
Leube zu finden ist. Die Vorbilder (Sweelinck/Frescobaldi)
und Entwicklungen werden von
Bredenbach in einem ausführlichen Aufsatz kenntnisreich
und klar aufgeschlüsselt. Und die Interpretation
des „Tübinger Organistenmachers“ lässt keine
Wünsche offen. Was will man mehr? Die CD ist jedenfalls
sicher keine Fehlinvestition.
Schulte Reiner