Leseprobe_Tiemeyer_Schreker

1. Klang als dramatisches Ausdrucksmittel in den Opern Franz Schrekers
Opernpartituren entnahmen, niemals die Frage der Positionierung eines Klanges
im Verlaufe der Handlung diskutierten, sondern nur dessen technische
Herstellung“. 16 Genau dieser Zusammenhang soll in der vorliegenden Studie
detailliert herausgearbeitet werden, die kompositorische, mithin phänomenologische
Komponente des Klangs ebenso wie dessen dramatische Positionierung
im jeweiligen Werk. Die Untersuchung lehnt sich darüber hinaus
an das Konzept der „dramaturgischen Analyse“ von Carl Dahlhaus an, nach
der es gilt, „im musikalischen als auch im sprachlichen Text einer Oper die
Momente zu entdecken und zu akzentuieren, die für die Struktur des Werkes
als Drama und Theaterereignis konstitutiv sind“. 17 Der Schwerpunkt wird auf
ein spezifisches Charakteristikum der musikalischen Sprache Schrekers gelegt:
auf die besondere Inszenierung von Klang als dramatisches Ausdrucksmittel.
Die Analyse folgt der Chronologie der einzelnen Opern und fokussiert
im Detail sowohl die Progression des Dramas als auch die zentralen klanglichen
Momente. Als Untersuchungsgegenstand wurden die vier Wiener Opern
Schrekers, Der ferne Klang (UA 1912), Das Spielwerk und die Prinzessin (UA 1913),
Die Gezeichneten (UA 1918) und Der Schatzgräber (UA 1920) herangezogen. Auf
eine Untersuchung von Schrekers erster Oper Flammen wurde aus mehreren
Gründen verzichtet: Sie weist aufgrund ihrer lyrischen Konzeption die Anlage
einer „Lieder-Oper“ auf und birgt wenig dramatisches Potenzial für eine Realisierung
auf der Bühne. Sie wurde am 24. April 1902 im Bösendorfer-Saal
in Wien in einer kammermusikalisch reduzierten Klavierfassung in privatem
Rahmen uraufgeführt und zu Lebzeiten Schrekers nie wieder gespielt. Die
Premiere der orchestrierten Version fand erst im Jahre 2001 in Kiel statt, sodass
Flammen keinen Anteil an der zeitgenössischen Wahrnehmung des Phänomens
Schreker hatten. Schließlich sprechen stilistische Gründe für den Ausschluss
dieses Werkes, das sich in seiner Klanglichkeit und Orchestersprache mehr
Schrekers Orchesterkompositionen 18 und Liedern 19 um 1900 zuordnen lässt als
seinen großen Opern.
16 Jürgen Maehder, „Klangfarbenkomposition und dramatische Instrumentationskunst in
den Opern von Richard Strauss“, in Richard Strauss und das Musiktheater, hrsg. von Julia
Liebscher, Berlin 2005, S. 139–182, hier S. 412.
17 Carl Dahlhaus, „Zur Methode der Opern-Analyse“, in Carl Dahlhaus. Gesammelte Schriften,
hrsg. von Hermann Danuser, Laaber 2001, Bd. 2, S. 412–422, hier S. 412.
18 Eckardt van den Hoogen, Die Orchesterwerke Franz Schrekers in ihrer Zeit. Werkanalytische
Studien, Regensburg 1981.
19 Daniel Tiemeyer, „Die Funktion des Klangs in Franz Schrekers frühen Liedern“, in
Ästhetik der Innerlichkeit. Max Reger und das Lied um 1900, hrsg. von Stefan Gasch, Wien
2018 (Wiener Veröffentlichungen zur Musikwissenschaft 48), S. 254–270.
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