Besetzungszettel als PDF-Download - Bayerische Staatsoper

BESETZUNG
Idomeneo John Mark Ainsley
Idamante Pavol Breslik
Ilia Juliane Banse
Elettra Annette Dasch
Arbace Rainer Trost
Oberpriester Poseidons Guy de Mey
Die Stimme (Orakel) Steven Humes
Trojaner/Kreterinnen Lucy Craig, Ulrike Klakow,
Bettina Kühne, Marietta Lumper, Karen von Sachsen,
Sieglinde Wagner, Franziska Wallat; Martin
Cooke, Jürgen Raml, Werner Rau, Michael Skerka
Bayerisches Staatsorchester
Chor und Extrachor der Bayerischen Staatsoper
Bewegungschor der Bayerischen Staatsoper
Ludwig Angerer, Martin Bayer, Andreas Berner,
Matthias Boretius, Chris Drews, Oliver Exner,
Julien Feuillet, Thomas Forster, Raphael Haghuber,
Jürgen Klisch, Christoph Oellers, Enrico
Pollato, Udo Quast, Felix Remter, Markus
Schmädicke, Markus Uemminghaus, Andrew
Vanoni, Benno Vogel, Jochen Vogel, Jonas Zipf
Anfertigung der Bühnenausstattung und
Kostüme in den eigenen Werkstätten.
Musikalische Assistenz Fabio Cerroni, David
Robert Coleman, Mark Lawson, Massimiliano
Murrali, Donald Wages
Sprachbetreuung Marta Lantieri
Bühnenmusik Gregor Raquet
Persönlicher Bühnenbildassistent von Jürgen Rose
Andreas Schwark
Regieassistenz und Abendspielleitung Andreas
Lutzenberger, Barbara Weber
Choreographische Assistenz Magdalena Padrosa
Inspizienz Georgine Balk, Nikolaus Ehlers
Souffleuse Barbara Wild
Lichtinspizienz Sandra Eberle
Übertitel Monika Drosihn, Peter Heilker auf
Grundlage der Übersetzung von Krista Thiele
Übertitel-Inspizienz Julia Grill
Regiehospitanz Miriam Wagner
Beginn: 19.00 Uhr
Pause nach dem 2. Akt, ca. 20.45 Uhr (ca. 40 Min.)
Ende: ca. 22.45 Uhr
Aus technischen Gründen wird gebeten, während
der Pause den Zuschauerraum zu verlassen.
Spielzeitpartner 2007/2008
© Bärenreiter Kassel
Die audiovisuelle Aufzeichnung erfolgt
in Kooperation mit Unitel/Classica
BAYERISCHE STAATSOPER
Generalmusikdirektor Kent Nagano. Leitendes Direktorium: Geschäftsführender Direktor Dr. Roland Schwab,
Direktorin Kommunikation und Programmentwicklung Dr. Ulrike Hessler.
Ballettdirektor Ivan Liška, Künstlerische Betriebsdirektorin Barbara Leuwer, Direktor Kostüm und Maske Ulrich Gärtner,
Leitender Dramaturg Peter Heilker, Produktionsdirektor Helmut Lehberger, Technischer Direktor Ralf Wrobel, Direktorin
Musikalischer Bereich Annette Zühlke.
Leitung Bühnentechnik Klaus Müller, Bühne Siegfried Unruh, Kilian Krieg, Leitung Beleuchtungswesen Michael Bauer, Beleuchtung
Thomas Wendt, Tontechnik Thomas Rott, Technische Produktionsleitung Daniel Bauer, Werkstätten Mathias Kaschube, Produktionsleitung
Ausstattung Ulrich Franz, Schreinerei Frank Mielke, Schlosserei Hans Godec, Raumausstattung Norbert Kain, Theaterplastiker
Peter Pfi tzner, Malersaal Veronika Götze, Requisite Nikolaus Lehner, Dekoabteilung Joachim Andreas, Produktionsleitung Kostüm/
Maske Georg Schletter, Gewandmeister/in Angelika Hof, Norbert Klos, Chefmaskenbildner E. Achim Meier, Leitung Garderobe
Margareta Bauer, Marianne Zimmermann.
BIOGRAPHIEN
MUSIKALISCHE LEITUNG
Kent Nagano, geboren in Kalifornien, ist seit September
2006 Bayerischer Generalmusikdirektor.
Im Oktober 2006 leitete er mit der Uraufführung
von Rihms Das Gehege sowie Strauss’ Salome die
erste Premiere in seiner neuen Funktion. Außerdem
dirigiert er an der Bayerischen Staatsoper Billy
Budd, Chowanschtschina, Parsifal, Tristan und Isolde,
Eugen Onegin und Akademiekonzerte. Seit 2006 ist
er zudem Music Director des Orchestre symphonique
de Montréal. 1978 trat er seine erste Stelle als
Music Director beim Berkeley Symphony Orchestra
an, wo er u.a. einen vielbeachteten Messiaen-Zyklus
initiierte. Von 1988 bis 1998 war er Music Director
der Opéra National de Lyon, wo er u.a. die Uraufführung
von Eötvös’ Drei Schwestern dirigierte; von
1991 bis 2000 leitete er das Hallé Orchestra in dieser
Funktion. Anschließend wurde er Chefdirigent
und Künstlerischer Leiter des Deutschen Symphonie-Orchesters
Berlin. 2003 bis 2006 war Nagano
erster Music Director der Los Angeles Opera, nachdem
er bereits zwei Jahre lang Principal Conductor
der Oper gewesen war. Mehrere Opern wurden unter
seiner musikalischen Leitung uraufgeführt, u.a.
von John Adams und Kaija Saariaho. Im Rahmen
der Münchner Opernfestspiele 2007 folgten die Uraufführungen
von Unsuk Chins Alice in Wonderland
und Minas Borboudakis’ liebe.nur liebe. Darüber
hinaus dirigierte er Produktionen u.a. in Paris (u.a.
Dialogue des Carmelites, Cardillac), Berlin (u.a. Die
Nase) und bei den Salzburger Festspielen (u.a. König
Kandaules, Die Gezeichneten). Er gastiert regelmäßig
bei den führenden Orchestern weltweit.
INSZENIERUNG
Dieter Dorn, geboren in Leipzig; Studium der
Theaterwissenschaft an der Theaterschule seiner
Heimatstadt und Schauspielausbildung an der
Max-Reinhardt-Schule in Berlin. Von 1958 bis 1968
Schauspieler, Dramaturg und Regisseur in Hannover;
1968 bis 1970 Regisseur in Essen und Oberhausen.
Inszenierungen am Schauspielhaus Hamburg,
am Wiener Burgtheater, an den Staatlichen Schauspielbühnen
Berlin, bei den Salzburger Festspielen
und an den Münchner Kammerspielen. Von 1976
bis 1983 Oberspielleiter, ab 1983 Intendant dieses
Hauses. Mit Beginn der Spielzeit 2001/2002 wurde
er Intendant des Bayerischen Staatsschauspiels.
1972 Auszeichnung mit der Kainz-Medaille der Stadt
Wien, 1973 mit dem Deutschen Kritikerpreis; er ist
Mitglied der Akademie der Künste in Berlin und seit
1986 Direktor der Abteilung Darstellende Kunst der
Bayerischen Akademie der Schönen Künste. Bei den
Ludwigsburger Festspielen inszenierte er mehrfach
Mozart, in Bayreuth den Fliegenden Holländer und
an der New Yorker Metropolitan Opera Tristan und
Isolde. Inszenierungen an der Bayerischen Staatsoper:
Wozzeck, Così fan tutte, Le nozze di Figaro und
Idomeneo.
BÜHNE UND KOSTÜME
Jürgen Rose, geboren in Bernburg/Saale; Studium
an der Akademie der Bildenden Künste und an der
Schauspielschule in Berlin. 1961 bis 2001 Bühnen-
und Kostümbildner an den Münchner Kammerspielen.
Ab 1970 Opernausstattungen an den Staatsopern
in Wien, München, Hamburg und Stuttgart, der
Deutschen Oper Berlin, in London, Paris, Mailand
und New York und bei den Festspielen in Bayreuth
und Salzburg. 1973 bis 2000 Ordentlicher Professor
für die Klasse Bühnenbild an der Staatlichen Akademie
der Bildenden Künste Stuttgart. An der Bayerischen
Staatsoper entwarf er Bühne und Kostüme
für die John Cranko- und John Neumeier-Ballette wie
z.B. Romeo und Julia, Onegin, Der Nussknacker, Ein
Mitsommernachtstraum oder A Cinderella Story und
für die Opern Der Rosenkavalier, Die Zauberfl öte, Die
Meistersinger von Nürnberg, Così fan tutte, Le nozze di
Figaro, Die verkaufte Braut, Der Freischütz und Idomeneo.
Nach seinen beiden eigenen Inszenierungen
von La traviata und Die Zauberfl öte an der Bonner
Oper debütierte er 2000 mit Don Carlo als Regisseur
an der Bayerischen Staatsoper. 2002 folgte Das
schlaue Füchslein, 2006 Norma und Werther.
CHOREOGRAPHISCHE MITARBEIT
Marco Santi wurde in Turin geboren und absolvierte
seine Tanzausbildung am Teatro Nuovo seiner
Heimatstadt. Im Alter von 18 Jahren erhielt er beim
Prix de Lausanne den ersten Preis und einen Preis
als Nachwuchschoreograph. Ab 1983 war er 10 Jahre
Solist beim Stuttgarter Ballett, gestaltete zudem
bereits eigene Choreographien für die Noverre-
Gesellschaft, die John Cranko Ballettschule, das
Stuttgarter Ballett und das Staatstheater Stuttgart.
In Zusammenarbeit mit Martin Kusej entstand
Purcells King Arthur, mit Hans Neuenfels Die Fledermaus
bei den Salzburger Festspielen. 1993 gründete
er für eigene Produktionen das Marco Santi Danse
Ensemble und leitet seit Oktober 2000 das Produktionszentrum
Tanz und Performance in Stuttgart. An
der Bayerischen Staatsoper choreographierte Marco
Santi die Neuproduktion von Das schlaue Füchslein,
Die Meistersinger von Nürnberg und Idomeneo.
LICHT
Tobias Löffl er, geboren in Deutschland, war Beleuchter
an den Münchner Kammerspielen und
ist derzeit Lichtgestalter und Leiter der Abteilung
Beleuchtung am Bayerischen Staatsschauspiel.
Darüber hinaus arbeitete er u.a. bei den Salzburger
Festspielen (u.a. Jedermann, Geschichten aus dem
Wienerwald), Passionsspielen Oberammergau, am
Teatro Real Madrid, an der Opéra Lyon und bei der
Münchner Biennale mit Regisseuren wir Robert
Wilson, Christian Stückl, Barbara Frey, und Florian
Boesch zusammen. Darüberhinaus unterrichtete er
in der Bühnenbildklasse am Salzburger Mozarteum
und nun an der Hochschule für Musik und Theater
in München. Lichtgestaltung an der Bayerischen
Staatsoper: Idomeneo.
CHÖRE
Andrés Máspero wurde in Argentinien geboren,
studierte Klavier und Dirigieren in Buenos Aires
und promovierte in den USA zum Doctor of Musical
Arts. Wichtige Stationen seiner Laufbahn waren
das Teatro Municipal in Rio de Janeiro (1978 bis
1982) und das Teatro Colón in Buenos Aires (1983
bis 1985). Anschließend arbeitete er bis 1990 an der
Summer-Opera in Washington als Leiter des Chores
und Korrepetitor und wechselte dann zur Dallas
Opera, Texas. Von 1990 bis 1998 war er als Chordirektor
am Teatro Liceo in Barcelona tätig und im
Anschluss in gleicher Position an der Oper Frankfurt.
Seit der Spielzeit 2003/2004 ist er Chordirektor
an der Bayerischen Staatsoper.
MITARBEIT INSZENIERUNG
Oliver Brunner wurde in Hann bei Göttingen
geboren und studierte an der Münchner LMU u.a.
Neuere Deutsche Literaturwissenschaft. Bereits als
Student arbeitete er u.a. am Wiener Burgtheater.
Von 1997 bis 2000 war er an den Münchner Kammerspielen
als Regieassistent engagiert und ging
in gleicher Position mit Dieter Dorn ans Bayerische
Staatsschauspiel. 2003 übernahm Oliver Brunner
die Regie bei der deutschen Erstaufführung von
Marie NDiayes Hilda im Theater im Haus der
Kunst (mit Juliane Köhler, Thomas Loibl, Lena Dörrie).
Seit der Spielzeit 2005/2006 ist Oliver Brunner
Künstlerischer Produktionsleiter am Bayerischen
Staatsschauspiel.
IDOMENEO
John Mark Ainsley wurde in Cheshire/England
geboren, studierte an der Universität von Oxford.
Engagements führten ihn u.a. zu den Festivals
von Edinburgh, Glyndebourne, Aix-en-Provence,
Salzburg und Wien. Im Zentrum seines Opernrepertoires
stehen Partien von Mozart (Don Ottavio
in Don Giovanni sowie die Titelpartien in Idomeneo
und La clemenza di Tito), Händel (Jupiter, Samson,
Bajazet), Britten (Madwoman in Curlew River, Male
Chorus in The Rape of Lucretia, Captain Vere in Billy
Budd) und Henze (Daemon in L’Upupa und Hippolyt
in Phaedra) mit denen er in Berlin, Madrid, Dresden,
Brüssel, Frankfurt, San Francisco, Sydney, Amsterdam,
und London (English National Opera und Royal

BIOGRAPHIEN Idomeneo
Wolfgang Amadeus
Opera House) aufgetreten ist. Partien an der Bayerischen
Staatsoper: Idamante und Idomeneo, Don
Ottavio, Titelpartie in Monteverdis L’Orfeo, Jonathan
(Saul), Oronte (Alcina), Bajazet (Tamerlano).
IDAMANTE
Pavol Breslik wurde 1979 in der Slowakei geboren
und studierte Gesang an der Universität für Musik
in Bratislava und am CNIPAL in Marseille. Von 2003
bis 2006 war Pavol Breslik an der Staatsoper Unter
den Linden in Berlin engagiert, wo man ihn bisher
als Ferrando (Così fan tutte), Tamino (Die Zauberfl öte),
Don Ottavio (Don Giovanni), Nemorino (L’elisir
d’amore), Steuermann (Der fl iegende Holländer), Stimme
eines Seemanns (Tristan und Isolde) und Kudrjas
(Katja Kabanowa) hören konnte. Darüberhinaus war
er u.a. am Théâtre Royal de la Monnaie in Brüssel
als Ferrando, an der Staatsoper Berlin in einer Neuproduktion
von Boris Godunow (Narr), am Théâtre
du Châtelet als Jaquino (Fidelio), beim Glyndebourne
Festival und beim Festival d’Aix-en-Provence als
Tamino zu hören. Auftritte im Konzertbereich u.a.
bei den BBC Proms, im Barbican Center in London,
beim Edinburgh Festival, im Théâtre des Champs-
Elysées Paris und anlässlich der Wiedereröffnung
der Dresdner Frauenkirche. 2005 wurde er von der
Zeitschrift Opernwelt zum „Nachwuchssänger des
Jahres“ gewählt. Partien an der Bayerischen Staatsoper:
Tamino, Belmonte (Die Entführung aus dem
Serail) und Idamante (Idomeneo).
ILIA
Juliane Banse wuchs in Zürich auf. Nach einer
Ballettausbildung am Opernhaus Zürich studierte
sie Gesang an der Musikhochschule in München.
1989 Debüt als Pamina (Die Zauberfl öte) an der
Komischen Oper in Berlin; es folgten Engagements
für Partien wie Ilia (Idomeneo) in Berlin, Despina
(Così fan tutte) in Brüssel, Sophie (Der Rosenkavalier)
in Salzburg, Zerlina (Don Giovanni) in Glyndebourne
und Musetta (La bohème) in Köln sowie die
Titelpartien in Massenets Manon in Berlin und in
der Züricher Uraufführung von Heinz Holligers
Schneewittchen. An der Wiener Staatsoper wirkte
sie in Neuinszenierungen von Pfi tzners Palestrina
als Ighino und Mozarts Zauberfl öte als Pamina mit.
Umfangreiche Tätigkeit als Lied- und Konzertsängerin,
u.a. mit den Wiener und Berliner Philharmonikern,
mit der Dresdner Staatskapelle, dem Concertgebouw
in Amsterdam sowie dem Cleveland
und dem Philadelphia Orchestra. Partien an der
Bayerischen Staatsoper: Pamina, Galatea (Acis and
Galatea), Füchsin Schlaukopf (Das schlaue Füchslein),
Gänsemagd (Königskinder) und Ilia (Idomeneo).
ELETTRA
Annette Dasch stammt aus Berlin und studierte
Gesang an der Hochschule für Musik in München
bei Josef Loibl. Gleichzeitig war sie in der Klasse
für musikdramatische Darstellung an der Universität
für Musik und Darstellende Kunst in Graz
und besuchte die Liedklassen von Philip Schulze,
Wolfram Rieger und Helmut Deutsch. Im Jahr 2000
gewann sie mehrere Gesangswettbewerbe, u.a. den
Concours de Genève. Seither hatte sie Engagements
u.a. beim MDR-Sinfonie-Orchester, mit der Akademie
für Alte Musik Berlin und an den Opernhäusern
von Montpellier, Bonn, Antwerpen, Dresden,
Berlin, Tokio, Stockholm und Brüssel sowie bei den
Wiener Festwochen. Bei den Salzburger Festspielen
sang sie 2007 die Titelpartie in Haydns Armida. Ihr
Repertoire umfasst Partien wie Pamina (Die Zauberfl
öte), Fiordiligi (Così fan tutte), Liù (Turandot),
Gräfi n (Le nozze di Figaro) und Antonia (Le Contes
d’Hoffmann). Partien an der Bayerischen Staatsoper:
Gretel (Hänsel und Gretel), Fiordiligi, Gänsemagd
(Königskinder), Pamina, Elettra (Idomeneo).
ARBACE
Rainer Trost, geboren in Stuttgart. Studium an der
Musikhochschule in München bei Adalbert Kraus.
1991 bis 1995 Ensemblemitglied des Niedersächsischen
Staatstheaters Hannover. Seit 1992 internationale
Karriere mit Gastspielen – vor allem mit den
großen Tenor-Partien in den Opern Mozarts – in
Hamburg, Köln, Dresden, Wien, Genf, Berlin, Paris,
Amsterdam, beim Maggio Musicale in Florenz
(Eginhard in Schuberts Fierrabras), den Salzburger
Festspielen (Kudrjasch in Katja Kabanova sowie
Ferrando in Così fan tutte) und am Londoner Royal
Opera House, Covent Garden. Neben seiner Operntätigkeit
gefragter Konzertsänger. 1993 Debüt an
der Bayerischen Staatsoper als Ferrando in Così fan
tutte; weitere hier gesungene Partien u.a. Tamino
(Die Zauberfl öte), Don Ottavio (Don Giovanni), Orsino
(Was ihr wollt), Jaquino (Fidelio), Fenton (Falstaff),
Belmonte (Die Entführung aus dem Serail), Idamante
und Arbace (Idomeneo).
OBERPRIESTER POSEIDONS
Guy de Mey stammt aus Belgien. Nach seiner
Ausbildung an den Konservatorien von Brüssel und
Amsterdam begann er 1975 seine Karriere zunächst
als Konzertsänger. Bald wirkte er an zahlreichen
Opernhäusern Europas, u.a. in Berlin, Paris, Venedig,
Bologna, London, Montpellier, Antwerpen, bei
den Festspielen in Schwetzingen, Innsbruck und
Spoleto vor allem in Partien des Renaissance- und
Barock-Repertoires von Monteverdi bis Gluck. Am
Théâtre de la Monnaie in Brüssel war er auch als
Maler (Lulu) sowie als Monsieur Triquet (Eugen Onegin)
zu hören. Partien an der Bayerischen Staatsoper:
Anfi nomo/Giove (Il ritorno d’Ulisse in patria),
Soldat/Lucano/Tribun (L’incoronazione di Poppea),
Linfea (La Calisto), Oberpriester des Poseidon
(Idomeneo).
DIE STIMME (ORAKEL)
Steven Humes studierte Gesang am Musikkonservatorium
von New England und an der Boston
University. Seine ersten Erfahrungen auf der
Opernbühne sammelte der Bassist u.a. an den
Opern von St. Louis und New Orleans, der Glimmerglass
Opera und beim Festival von New Jersey.
Neben Opernpartien wie Colline (La bohème) und
Bartolo (Le nozze di Figaro) pfl egt er ein breites
Konzertrepertoire, das von Mozarts Requiem bis zu
Strawinskys Le renard reicht. Den Fasolt in Wagners
Rheingold sang er in einer Produktion von Christopher
Alden in New York. 2003 war er Finalist der
Metropolitan Opera National Council Auditions.
Seit Herbst 2003 ist er Ensemblemitglied der
Bayerischen Staatsoper. Partien hier: Masetto (Don
Giovanni), Colline (La bohème), Gualtiero (Roberto
Devereux), Biterolf (Tannhäuser), Le Duc (Roméo et
Juliette), Eremit (Der Freischütz), Angelotti (Tosca),
Stimme des Orakels (Idomeneo).
Mozart
Generalmusikdirektor
Kent Nagano
Samstag, 14. Juni 2008
Cuvilliés-Theater
Voraufführung aus Anlass der Wiedereröffnung
Dramma per musica in drei Akten
Libretto Giambattista Varesco
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Musikalische Leitung Kent Nagano
Inszenierung Dieter Dorn
Bühne und Kostüme Jürgen Rose
Choreographische Mitarbeit Marco Santi
Licht Tobias Löffl er
Chöre Andrés Máspero
Dramaturgie Peter Heilker,
Hans-Joachim Ruckhäberle
Mitarbeit Inszenierung Oliver Brunner