SGH Forum, Ausgabe Juni 2006 - Städtisches Gymnasium Hennef

Seite 10 Jahrgang 5, Ausgabe 11
Sopholkes´ Antigone
Die Inszenierung des Literaturkurses überzeugt sogar kundiges Hauptstadtpublikum
berichtet Thomas Czaja
Neulich waren Freunde aus Berlin bei mir zu Besuch, und bei
solchen Gelegenheiten bietet es sich dann immer an, vorzuführen,
was man in der neuen Heimatstadt und -umgebung schon
alles erkunden und besuchen konnte, damit sie – meine Freunde
– auch an all den Genüssen, die das Rheinland so zu bieten
hat, teilhaben könnten. Wenn schon „besuchen“, dann – so meine
Freunde – wäre doch unter anderem mal Theater ganz schön?
T h e a t e r ? Okay, dachte ich, dann aber zwei Fliegen mit einer
Klappe: Da gäbe es eine Aufführung der Sophokleischen Antigone
in meiner Schule, letztere hätte man bei der Gelegenheit ja
dann auch mal „besucht“. (Vielleicht ließe sich mit beidem ein
wenig prahlen?) Das wäre tatsächlich interessant, zumal man ja
früher auch schon mal in der Antigone mitgewirkt habe. Grmpft
… so hatte ich mir das ja nun eigentlich auch nicht gedacht ...
Vor dem eigentlichen Beginn der Aufführung: belanglose
Plaudereien über Schule und dies und das. Da steht ein funkelnder
Thron, nicht eigentlich prunkvoll, doch schwer bewegbar
deutlich ein Symbol der Macht. Im Winkel dazu: eine große
auf eine Leinwand projizierte Sanduhr – plötzlich ein stockender
Gedanke: Rinnt der Sand bereits? Hat das Stück bereits begonnen?
Zwei Damen, man sieht’s an ihrer Kleidung und der
Gestik deutlich, sie kommen aus höherem Hause, schreiten in
diese Kulisse. Beide sind stark, doch aus verschiedenen Beweggründen,
erregt. Die eine – Antigone – empört sich ob des Erlasses
des neuen Königs Kreon, dem gefallenen Polyneikes als
Feind Thebens das Begräbnis zu verwehren. Leidenschaftlich
verkündet sie, gerechtfertigt und gezwungen durch das göttliche
Gesetz, sich dem Erlass trotz Bedrohung mit dem Tode zu widersetzen
und den Ritus am Bruder zu vollziehen. Die andere –
Ismene, ihre Schwester – versucht verzweifelt, doch vergebens,
die Schwester von diesem Plan abzubringen und sich der irdischen
Macht zu unterwerfen. Antigone bestreut den Toten, beim
ersten Mal noch unentdeckt, symbolisch mit ein wenig Sand.
Beim zweiten Versuch, demonstrativ am Tage durchgeführt,
wird sie jedoch von Kreons bestellter Leichenwache gefangen.
Die dynastische Verschränkung von Familie und Macht führt
dann für die Beteiligten folgerichtig zum Dilemma. Um den Verlust
seiner jungen Herrscherkraft besorgt, vollstreckt Kreon unnachgiebig
das irdische Gesetz. Auch Haimon, dem Antigone
versprochen, kann die Braut vor dem Vater nicht retten. Antigone,
ebenso unbedingt in ihrem Handeln, geht erhobenen Hauptes
in den Tod, vor dem sie das zu späte Einlenken Kreons nicht
mehr retten kann. Unmäßigkeit führt schließlich zum Übermaß
des Schreckens – Kreon bleibt einsam als gebrochener Mann
zurück … Ein Blick zur Sanduhr zeigt: unberührt rinnt es weiter
...
Zum Ausklingen nach dem Theater: ein Glas Wein und
reger Austausch über das soeben Erlebte. Alle sind sich einig, es
war in jedem Fall ein genussvoller Abend. Die Schüler haben
sich hier trotz vieler möglicher Alternativen, eine der anspruchvollsten
und damit recht schwer zu spielenden Versionen des
Antigone-Dramas gewählt. Der wild-begeisterte Applaus des
Publikum zeigte aber, dass sie sich mit durchaus überzeugendem
Erfolg an diesem Meisterstück probiert haben. Jeder Zuschauer
spürte die Ernsthaftigkeit der Spielenden, nahm ihr unzweifelhaft
großes Engagement und ihren Mut wahr, sich diesem Stoff
zu stellen. Besonders gelungen wirkten die von den Schülern
behutsam modernisierten Chorpassagen des Dramas. Der Ansatz,
mit dem Mittel des Chores dem Stück Aktualität zu verleihen,
ist nicht zuletzt aufgrund der geschickten Individualisierung
und sinnreich tragenden Choreographie vollkommen aufgegangen.
Sicherlich gab es bei allen Beteiligten noch mehr oder weniger
wahrnehmbare Unsicherheiten, die jedoch von einer unverkennbaren
Spielfreude und Leidenschaft der Darstellung wettgemacht
wurden.
In den Hauptrollen überzeugten Charlotte Koenen als
Antigone und Matthias Zerfowsky als Kreon. Beide verliehen
mit ihrem bühnenpräsenten Spiel der Tragik des Stückes die erforderliche
Ausdruckskraft. Die Darstellung des Kreon gewann
dabei vor allem durch die talentierte reich artikulierte Darbietung
des Textes. Überaus beeindruckend wurde die Figur der Ismene
von Hannah Pfeiffer gespielt. Mit einer starken Intensität und
Leidenschaft zeigte sie recht authentisch eine sanfte, beschwichtigend
einwirkende und verzweifelte Schwester. Diese Authentizität,
die Glaubwürdigkeit der dargestellten Figuren hätte an einigen
Stellen des Stückes insbesondere durch alternative Formen
der Inszenierung noch mehr gesteigert werden können. So konnte
z.B. Kreon eben nicht bis zum letzten ergreifen, weil Kreon
keine 19 Jahre alt ist.
Insgesamt haben aber die Mischung aus modern und
klassisch geführter Regie (Gisela Etzenbach, Margret Feider,
Wilhelm Kersting) und die darstellerische Leistung der Künstler
die Zuschauer mehr als überzeugt, doch auch zum nächsten
Theaterstück ins SGH zu kommen. Meine Freunde jedenfalls
wollen das nächste Stück nicht verpassen.