Каталог - Московский концептуализм

Модель искусства /The Model of Art, 1979В этой работе изначально было решено ввести некоторые ограничения:1) формат 210 х 2102) срок выполнения не > 5 минут3) внутри плоскости каждого листа замкнутый контур4) в верхнем правом углу порядковый номер5) контур и порядковый номер написаны карандашом6) первоначально предполагалось все работы выполнить карандашом.Работа содержит дюжину дюжин (144) листa.На 27 листе произошла революция: карандашный рисунок, какдопускающий слишком большое разнообразие фактур был смененчернилами.Тенденция этой работы изменилась несколько раз на протяжениивыполнения первоначальных условий.Первоначально предполагалось сделать данную работу как иллюстрациюили модель к теории строения и развития искусства, согласно которойвсякое явление внутри искусства мы можем представить как вектор. Т.е. изнекоторого начального состояния оно стремится в каком-то направлениипутем акцентации, а точнее абсолютизации одной или нескольких (всегдаочень ограниченных в количестве) сторон.Третье: любое явление может служить начальной точкой развития и эторазвитие может осуществляться в любом направлении.Т.е. отталкиваясь от импрессионизма можно придти к поп-арту точно также, как отталкиваясь от опыта самолетостроения компании “Боинг”.Следующей идеей этой работы была попытка создать произведениеискусства не как уникальное явление в ряду других уникальных явлений,а как группу явлений из множества других явлений.It was decided initially to introduce certain restrictions in this work:1) A format of 210 x 210;2) Time of completion---no more than 5 minutes;3) On each sheet of paper, there is a closed outline;4) In the top right-hand corner, there is an ordinal number;5) The outline and the ordinal number are drawn with a pencil;6) Initially all the works were supposed to be made with a pencil.The work contains 12 X 12 (144) sheets.A revolution occurred on the 27th sheet: the pencil, which allowed too muchtextural variety, was changed to ink.The tendency of this work changed several times as it progressed.Initially this work was supposed to serve as an illustration or as a model for thetheory of structure and the development of art, according to which we can presentany phenomenon inside art as a vector. So, it strives from its starting point in acertain direction by the accentuation or, rather, the absolutization of one or moresides (the sides are always strictly limited in quantity).Any phenomenon might be the starting point of a development, and this developmentmight be accomplished in any direction.So, departing from impressionism, one can arrive at pop art, just as easily asdeparting from the experience of aircraft construction.Another idea of this work was an attempt to create a piece of art not as a uniquephenomenon among other unique phenomena, but as a group of phenomenafrom the multitude of other phenomena.