PER M-414

SUPERTRAMP
"Even in the quietest moments"
A&M SP4634
Je ne veux pas contredire personne,
mais nous avons affaire ici à un groupe
qui a failli devenir un classique de la
hot music contemporaine. Un beau son
commercial mais inventif. Des influences
| multiples bien maîtrisées et de solides
[compositeurs. Avec "Crime of the century",
leur premier album paru en Amérique
du Nord, on avait affaire à un
groupe mûr et en contrôle de son produit.
"Crisis, what crisis" confirmait ce
"sound" particulier comme n'étant pas le
produit du hasard. Cependant, avec cette
nouvelle parution, Supertramp s'essouffle
et se borne à réutiliser des recettes éculées
qui lui ont déjà apporté le succès.
Mais ça manque de souffle, ça donne dans
le vide et ça n'évite vraiment pas la redite.
C'est un disque qui respire l'ennui qu'on a
eu à le faire. Les voix semblent fatiguées,
les instrumentistes s'égarent lamentablement
(je pense surtout à Rick Davis aux
claviers et à Robert Benberg à la batterie)
et ce qui était un sound serré et précis
n'est plus qu'un décevant pastiche des
produits précédents. Même la production
autrefois si achevée est ici confuse et nous
laisse un son mou, tiédasse, sans attaque.
"Give a little bit" qui commence la face
1 voudrait être trépidant, pesant, mais il
y a un dime qui manque, une énergie désaturée
et ce malgré les efforts vocaux de
Roger Hodgson. "Lover Boy" le suit
utilisant la formule achétypale de Supertramp
qu'est l'intro en piano-rag suivie
d'une entrée de la section rythmique en
phrasé haché... mais ça ressemble presque
à une "méthode Supertramp" suivie dans
le manuel d'instructions.
"Even in the quietest moments" est
vide et sans entrailles, malgré un texte qui
se voudrait plein d'images. Seule "Downstream"
a un intérêt quelconque, probablement
à cause de sa simplicité de blues
au piano seul qui rrfévoque Tim Hardin.
L'autre face n'est guère plus encourageante.
"Baba Jo" commence bien avec
son harmonie dépouillée et sa mélodie
étrange mais après huit mesures on retombe
dans les recettes de cuisine...
"From now on" : toujours le rag* de
piano... j'ai l'impression dé réécouter le,
premier côté. Mais c'est surtout avec
"Fool's Overture" qu'on sent l'indescriptible
confusion qui règne au sein du
groupe. Cette pièce de dix minutes, le
groupe la mijotait depuis longtemps, trop
longtemps peut-être. On y retrouve de
tout, mélangé et réchauffé dans une casserole
sans fond... des séquences à la É
Tangerine Dream... des envolées de mellotron...
du vent cosmique... une chorale,
etc. On a même fait appel au Paul Mauriat
électrique Michel Colombier pour les orchestrations...
Il n'a su que gâter une
sauce déjà trop chargée d'assaisonnements
et pas assez de fond... Il y a bien sûr dans
les textes de ces grands thèmes humanistes
cosmiques chers au pop progressif anglo-saxon.
Le tout est confus, souvent
pompeux et n'apporte rien que beaucoup
de vent dans un ballon déjà trop gonflé
de vide.
Supertramp est un groupe qui s'essoufle
déjà à l'adolescence et c'est triste à voir,
encore plus à entendre.
ALICE COLTRANE
Radha Krsna Nama Sankirtana
Warner BS2986
Déjà le titre est tout un programme, et
dne mise en garde. La veuve de John Coltrane
a pris sérieusement le sentier des
Indes. Ce qui a autrefois été une grande
dame du jazz contemporain vieillit mal et
porte des scapulaires pour éviter l'enfer.
Des pièces sans intérêt en trois accord
soutenant une chorale brahmane qui psalmodie
les mantras traditionnels. Sauf
"Om nama sivaya", tentative de musique
minimale qui peut valoir la première
écoute, tout le reste est réservé à la communauté
en sari de Montréal.
HALL AND OATES
No goodbyes
Atlantic SD18215
Le nouveau duo "hot" du pop commercial
AM-FM a décidé de ne pas se forcer
pour se libérer d'un contrat de disque.
Cela nous donne un "greatest hits" composé
de quatre 45- tours (côté B inclus) et
deux pièces inédites (et qui auraient dû le
rester). Pour ceux qui n'ont pas entendu
les 45-tours, disons que les arrangements
vocaux sont bien faits, que la production
d'Arif Mardin (le producteur vedette du
blue-eyed soul de Détroit) se sent et...
que ça se danse.
THK LISA HART BAND
Starwatcher
Rising RLLP 104
Un groupe de Toronto-Montréal dirigé
par une chanteuse qui, si elle ne casse pas
des briques, utilise bien ses deux octaves.
En dehors de ça, c'est très canadien anglais,
dans la lignée des "Heart. April Wine"
avec une bonne production commerciale.
Ca devrait jouer à la radio bientôt...
WIZARD'S CONVENTION
PPL-1-8118
mainmise no 7U
DUNE TRANSPARENCE DE LUNE LA DIAPHANE DIANE DUFRESNE
Avant de commencer à chanter La main de Dieu, elle feint de se déshabiller devant un miroir-paravent; Les lumières
s'éteignent. "Je suis seule dans le noir de ma chambre et je me demande si Dieu existe... Soudain, je sens une
main se poser sur moi... Est-ce la main de Dieu ? Ou ta main ? Ou ma main ?", chante-t-elle d'une voix langoureuse,
amoureuse, d'une voix d'une force extraordinaire qui la fait rejoindre d'un coup Piaf et Joplin. Car en scène Diane
Dufresne nous emmène beaucoup plus loin que dans le trip violent de la gars de bicycle, beaucoup plus loin encore
que dans L'homme de ma vie, dans son intimité de femme qui se donne au public comme on se donne à une amant.
Les yeux fermés (pas ceux de Ginette Reno). La main de Dieu n'est pas venue ? Qui sait ? Une boule de cristal lance
aux quatre coins de la salle une grande pluie d'étoiles (tiens! tiens! trois vers...!). La boule s'éteint. Surgit un jeune
danseur nu dont les jeux seraient ceux d'un jeune faune doublé d'une marionnette. Quel plus beau cadeau qu'un
ange qui passe ? Il y a encore dans le spectacle ce moment où Diane Dufresne chantant au téléphone à un interlocuteur
imaginaire Mon p'tit boogie woogie tandis qu'une petite fille dans un twist en faisant de la lipsing, après avoir
tiré sur la scène un bicycle à la roue-avant géante. Un autre moment qui m'a fait flipper, c'est celui où en chantant
Laissez passer les clowns, le Dufresne remonte son long escalier blanc illuminé pour aller se maquiller en clown. On
reçoit ici clairement ce qu'on pouvait manquer sur le disque. Nous sommes tous des clowns, et l'histoire n'a pas
nécessairement à être vraie si elle est belle. Apparences que ces images que nous lance la Dufresne, comme des flèches
douces ? Transparence. Celle d'une femme qui se regarde dans son miroir, s'y perd, s'y trouve, s'y cherche en tous
cas et lance, dans l'espoir d'y rencontrer l'autre, des signes; puis, s'étant mise à nu, disparaît comme un Pierrot
lunaire. Ce texte fut écrit en plein coup de pleine lune et je n'en changeai pas un mot après avoir vu le spectacle une
deuxième fois.
Le petit bizarre
Quelques requins de studio se réunissent
autour d'Eddie Hardin, un raté sympathique
de la scène musicale londonienne
qui a tout plein de tunes qui n'ont jamais
servi. On appelle quelques membres
de Deep Purple, de Manfred Man, ou Ten
Years After égarés entre deux changements
de personnel; on met leurs noms
sur la pochette (ça fait vendre) et on enregistre
le plus infâme amas de pièces sans
style et sans âme... A proscrire.
FOR THE COS OF JAZZ
Capitol ST-11589
Du jazz, ça !? Quelques jeunes noirs
fiers d'avoir joué avec Herbie Hancock ou
Herbie Man ou Rolland Kirk qui s'essaient
dans le funky... mais le batteur n'a
qu'un bras, le pianiste est épileptique, le
saxophoniste fait de l'asthme... des noirs
gris pâle.
Marc Desjardins
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