Gazeta Festiwalowa | Ciało/Umysł 2021

WYDARZENIA SPECJALNE
ILONA TRYBUŁA
Garść wspomnień / 30 min
wykład performatywny
Pomysł i wykonanie: Ilona Trybuła
Soundtrack: Adam Świtała
Garść wspomnień – fragment historii i pamięci. Historia
projektów niezrealizowanych. Konteksty i dygresje oraz
historie z życia w tańcu. O tym, ile jest się w stanie zrobić,
żeby nie wystąpić.
Ilona Trybuła – tancerka, choreografka, improwizatorka,
animatorka kultury.
A handful of memories / Lecture performance: A handful
of memories - a fragment of history and memory. A history
of unrealized projects. Contexts and digressions as
well as life stories in dance. About how much you can do
in order to not perform.
IWONA OLSZOWSKA
Transition / 30 min
improwizacja strukturalna oparta na procesie BMC
Choreografia: Iwona Olszowska
Wykonanie: Iwona Olszowska, Paweł Konior
Muzyka: Marcin Janus
Stan przejścia, zmiany, reakcji…
rezonowanie, oddziaływanie…
Sfera trwania, przemiany
Podążanie ciała i umysłu
Bycie w przestrzeni fal, ich różnorodności,
podróż w nastrój, ocean przestrzeni, jonosferę…
trans – obecność – wibracja
Usiąść przed podróżą
Zanurzyć się…
dotrzeć plus minus do…
Iwona Olszowska – tancerka, choreografka, improwizatorka,
nauczycielka Somatic Movement wg Body-Mind
Centering. Prowadzi spacery somatyczne, warsztaty
kontakt improwizacji.
TransitIon / Structural improvisation
based on the BMC process:
State of transition, change, reaction ... resonating,
interacting ...
The sphere of duration and change
Following of the body and mind
Being in the space of waves, in their diversity, a journey
into the mood, the ocean of space, the ionosphere ...
trans - presence – vibration
To sit down before the journey
To immerse oneself...
reach more or less to the ...
24
ŁUKASZ WÓJCICKI
One Man Festival / 30 min
wykład-instala(k)cja performatywna
Pomysł, choreografia, performans: Łukasz Wójcicki
Gość specjalny: Krystyna Mazurówna
Konsultacje choreo-dramaturgiczne: Ola Osowicz
Proponowana akcja to miks artystyczny form i języków
charakterystyczny dla festiwalu C/U, ale przede wszystkim
zwrócenie uwagi na „rozbranżowienie” osób zajmujących
się tańcem i choreografią, sięgających do środków
wyrazu z innych sztuk performatywnych. Pojawia się tu
również potrzeba prywatnej odpowiedzi na pytanie, jak
bardzo muszę przekroczyć swój taniec i choreografię,
żeby sprostać coraz bardziej multidyscyplinarnym wyzwaniom
konkursów, grantów i stypendiów.
Łukasz Wójcicki – performer, tancerz, choreograf, aktywista.
Krystyna Mazurówna – solistka Teatru Wielkiego i rewii
Casino de Paris, choreografka Elyssées Montmartre i „You
Can Dance”, jurorka „Got to dance”, felietonistka i pisarka.
One Man Festival / Lecture-performative installa(c)
tion : The proposed action is an artistic mix of forms
and languages ​characteristic of the C/U festival formula,
but, above all, it’s an event meant to draw attention
to the phenomenon of the „professional field expansion”
of people involved in dance/choreography who employ
various means of expression from other performing arts.
It also deals with the need for a private response to the
question of how much I have to go beyond my dance and
choreography to meet the increasingly multidisciplinary
challenges of competitions, grants, and scholarships.
EVA KLIMACKOVA
Open Laboratory / 45 min
laboratorium choreograficzne
Pomysł: Eva Klimackova
Wykonanie: Eva Klimackova, Iwona Olszowska,
Aleksandra Bożek-Muszyńska
Open Laboratory ma na celu przepracowanie wybranych
tematów i zagadnień z dwudziestu edycji festiwalu
w formie „eksploracji dokumentalnej”. To rewizja historii
festiwalu z punktu widzenia dzisiejszej sytuacji oraz aktualnych
różnic i propozycji choreograficznych, społecznych
i politycznych. Rezultat tej wymiany i poszukiwań
pomiędzy trójką performerek może przybrać formę score
performance z wykorzystaniem m.in. badań poprzez ruch,
ustawień improwizacyjnych, dyskusji, notatek, zdjęć,
dialogu między performerkami.
Eva Klimackova – tancerka, choreografka i pedagog urodzona
na Słowacji.
Open Laboratory / Choreographic laboratory: Open Laboratory
aims to process selected themes and issues
from the last 20 years of the festival through ”documentary
exploration”. It is a review of the festival’s history
from the point of view of today’s situation and current
choreographic, social and political differences and proposals.
The result of this search and exchange between
the three performers can take the form of a score performance
using, among others, research through movement,
improvisational settings, discussions, notes, photos,
and dialogue between performers.