Reescrituras y transgenericidades Edición de Milagros ... - Adehl

Los tempos del único movimiento de esta composición son Lento,
Andante, Allegro giusto, Largo y allegro vivace. En la partitura se introducen
con maestría partes para coro, campanas y hasta cañones que deben
dispararse en momentos precisos y que traducen y representan los
preámbulos, el desarrollo y los resultados de la batalla. La transacción de la
crónica a la obertura sigue un hilo cronológico en las diferentes partes del
movimiento musical: (i) la introducción de las cuerdas en el himno Dios,
protege a tu pueblo, melodía religiosa de la iglesia ortodoxa rusa, recuerda
cómo la declaración de guerra contra Francia fue notificada al pueblo
en los servicios religiosos de toda Rusia; (ii) los instrumentos de viento
colaboran en perfecta sintonía con esa súplica que crece en intensidad; (iii)
la llegada del enemigo es anunciada con La Marsellesa, marcha que denota
el carácter francés del ejército invasor y la victoria de Napoleón sobre los
rusos que parece imponerse triunfalmente; (iv) los cañonazos de la batalla
de Borodino muestran el avance de los franceses, pero (v) se oyen, en la
sección final de la obertura, las campanadas y fuegos artificiales por la
victoria y la liberación de Rusia de la ocupación francesa, eliminándose y
anulando al himno francés y dejando bien claro el resultado del conflicto,
que (vi) finaliza con la melodía Dios salve al zar, en contrapunto del himno
francés que se escuchó anteriormente.
En algunos estudios críticos sobre la Obertura 1812 se defiende que es
posible que esta pieza esté inspirada vagamente en la Victoria de Wellington o
La Batalla de Vitoria, obra orquestal de Beethoven, compuesta en 1813 para
celebrar la victoria del duque de Wellington sobre las armadas napoleónicas
el 21 de junio de 1813 en Vitoria 10 y, en este caso, esta última composición
sería el hipotexto genérico que daría lugar al hipertexto de Tchaikovsky.
Tal como se desprende de este breve análisis, la crónica histórica es
el hipotexto desencadenante de la transgenericidad que se construye en
torno al topos de ‘batalla’ como ‘acción’ y ‘reacción’; este escenario permite
estructurar casi una serie ilimitada de discursos y géneros, pero cada una de
esas reescrituras tendrá sus propias marcas y procedimientos de focalización
que los individualiza, de ahí que, por una parte, se puede reconocer el origen
del texto imitado pero, por otra, los propios condicionantes del discurso y
del género particularizan y singularizan a cada texto 11 .
10 Aunque el tiempo de duración de la pieza de Beethoven es menor y sólo se introducen dos
temas –Malbrough se va a la guerra y Dios salve al Rey— el ruido de los cañones al final de la pieza
establece similitudes entre las dos composiciones musicales, recursos frecuentes en este tipo
de obras que celebran batallas militares.
11 La Sinfonía nº 9 de Beethoven, Friede auf Erden, pone en música el poema de Conrad
Ferdinand Meyer cuyos versos recrean la adoración de los pastores con los ángeles cantando
la Paz en la Tierra. Esta obra, emblema del canon musical, ha sido imitada por Berliotz,
Mendelssohn, Bruckner, Mahler y muchos más. Un caso más complejo es su utilización en
la película La naranja mecánica de Stanley Kubrick.
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