13.07.2013 Views

Ramona 87 - Suscríbete a nuestras listas de correo

Ramona 87 - Suscríbete a nuestras listas de correo

Ramona 87 - Suscríbete a nuestras listas de correo

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

nueva_r<strong>87</strong>_diciembre08:ramona 11/24/08 3:42 PM Page 27<br />

vemente, y sin entrar en mayores consi<strong>de</strong>raciones<br />

<strong>de</strong> índole académica, algunos aspectos<br />

<strong>de</strong> los noventa que han caído <strong>de</strong> su<br />

campo visual.<br />

2. Contracampo<br />

El ensayo <strong>de</strong> García Navarro retoma un tópico<br />

que consi<strong>de</strong>ro central y problemático<br />

<strong>de</strong>l ya a estas alturas clásico Acá lejos <strong>de</strong><br />

Inés Katzenstein y lo lleva más allá: esto es,<br />

que lo que habría impedido que las obras<br />

<strong>de</strong>l arte <strong>de</strong> los noventa (a<strong>de</strong>más <strong>de</strong> bellas y<br />

resistentes a la estandarización <strong>de</strong>l neoconceptualismo<br />

global) hayan sido “eslabones<br />

en la ca<strong>de</strong>na <strong>de</strong> producción <strong>de</strong> un pensamiento<br />

complejo y novedoso” fue la <strong>de</strong>spolitización<br />

constitutiva <strong>de</strong>l movimiento, cosa<br />

que queda ahora circunscripta al discurso<br />

<strong>de</strong> Gumier Maier, que en su resistencia a<br />

que el arte fuese herramienta <strong>de</strong> comentarios<br />

sociopolíticos habría apelado a un recurso<br />

solipsista que resultó fácilmente asimilable<br />

al individualismo posmo<strong>de</strong>rno. Lo<br />

peculiar <strong>de</strong> este argumento es que, consecuente<br />

con el cambio <strong>de</strong> piel <strong>de</strong> las revisiones<br />

<strong>de</strong> los noventa y la puesta en suspenso<br />

<strong>de</strong> las consensuales <strong>de</strong>scripciones generalizadoras<br />

que se verificó luego <strong>de</strong> diciembre<br />

<strong>de</strong> 2001, apunta al <strong>de</strong>spués y a las perjudiciales<br />

continuida<strong>de</strong>s pero lo hace retrotrayendo<br />

la discusión a los términos <strong>de</strong> principios<br />

<strong>de</strong> la década pasada. 20<br />

Un lector más<br />

malicioso que nuestro espectador, pero<br />

también un poco tarambana, no podrá evitar<br />

que en una expresión como individualismo<br />

posmo<strong>de</strong>rno, con la mediación <strong>de</strong>l arte<br />

<strong>de</strong> los noventa, resuene el título <strong>de</strong> un di-<br />

20> Como en el ya citado texto <strong>de</strong><br />

Montequín, en este caso también se<br />

insiste en la continuidad <strong>de</strong>l Rojas en<br />

Belleza y Felicidad y en los “laboratorios<br />

sociales” <strong>de</strong> Roberto Jacoby. Del lado <strong>de</strong><br />

la revisión <strong>de</strong> los noventa que es lo que<br />

me ocupa aquí, esto se logra como ya se<br />

señaló con la apelación a Liliana Maresca.<br />

21> Como se sabe, con la colectiva <strong>de</strong>l<br />

mismo nombre programada en el Centro<br />

Cultural Recoleta, Gumier Maier le ponía<br />

fin a su labor como responsable <strong>de</strong> la<br />

programación <strong>de</strong> la galería <strong>de</strong>l Rojas.<br />

22> Preceptiva que entonces habría<br />

comenzado a formular públicamente en<br />

“Avatares <strong>de</strong>l Arte” publicado en La Hoja<br />

<strong>de</strong>l Rojas <strong>de</strong> junio <strong>de</strong> 1989, pocos días<br />

antes <strong>de</strong> la primera muestra <strong>de</strong>l espacio,<br />

fundido best seller sobre la ligereza <strong>de</strong> las<br />

subjetivida<strong>de</strong>s <strong>de</strong> aquellos tiempos.<br />

Sin más dilaciones, lo que aquí propongo es<br />

que si las lecturas que se han venido haciendo<br />

<strong>de</strong>l arte <strong>de</strong> los noventa resultan insuficientes<br />

es porque se omite una y otra vez su<br />

historia, esto es su carácter <strong>de</strong> movimiento<br />

en el sentido más literal <strong>de</strong> la palabra. Y sólo<br />

así es como se lo pue<strong>de</strong> hacer responsable<br />

<strong>de</strong> livianda<strong>de</strong>s, agachadas o ineficacias varias,<br />

<strong>de</strong> acuerdo al tenor <strong>de</strong> la acusación.<br />

Una buena puerta <strong>de</strong> entrada a su historia,<br />

en retrospectiva, la ofrece El Tao <strong>de</strong>l Arte,<br />

polémico colofón textual <strong>de</strong> Gumier Maier 21<br />

:<br />

hasta en ese momento tardío, en el que se<br />

suele reconocer la versión más acabada <strong>de</strong><br />

su preceptiva estética, 22<br />

pue<strong>de</strong> encontrarse<br />

esa historia y ese movimiento. En primer lugar,<br />

anotaré que entre las más <strong>de</strong> dos mil<br />

que componen su cuerpo principal no aparece<br />

ni una vez la palabra política. Se dirá que<br />

justamente eso no hace sino verificar aquella<br />

voluntad mutiladora <strong>de</strong> las dimensiones políticas<br />

<strong>de</strong> lo artístico. Pero el asombro se justifica<br />

en que en su impronta polémica el texto<br />

recurre a numerosas formas nominales para<br />

connotar negativamente el discurso <strong>de</strong>l adversario.<br />

Así aparecen las <strong>de</strong> dar cuenta <strong>de</strong> o<br />

interpelar la realidad, ejercer la voluntad crítica<br />

u oír los compromisos asignados al artista<br />

frente a las vicisitu<strong>de</strong>s <strong>de</strong> la especie. Deliberadamente<br />

o no, a esos otros, no se les concedió<br />

la palabra política. En un pasaje temprano<br />

<strong>de</strong>l escrito, y recurriendo a Okakura<br />

Kakuzo, Gumier Maier había señalado que<br />

“es lamentable (…) que gran parte <strong>de</strong>l aparente<br />

entusiasmo por el arte no esté fundado<br />

la ya mencionada Lo que el viento se llevó<br />

<strong>de</strong> Liliana Maresca. Este texto, así como<br />

“El Tao <strong>de</strong>l Arte”, pue<strong>de</strong>n consultarse en:<br />

Rafael Cippolini (ed.), Manifiestos<br />

argentinos. Poéticas <strong>de</strong> lo visual, Buenos<br />

Aires, Adriana Hidalgo, 2003; pp. 461-463<br />

y 4<strong>87</strong>-492 respectivamente.<br />

27

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!