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MondoSonoro Diciembre 2019

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Fangoria<br />

Extrapolaciones<br />

y dos<br />

respuestas<br />

(2001-<strong>2019</strong>)<br />

Warner<br />

Van<br />

Morrison<br />

Three<br />

Chords And<br />

The Truth<br />

Exile/Caroline<br />

MONDOVINILOS<br />

POP / Dos respuestas es<br />

SOUL / Ya tenemos entre<br />

6 7<br />

superior a Dos Preguntas<br />

manos lo nuevo de Van<br />

(Warner, 19), el anterior volumen Morrison, y como estamos en<br />

de este proyecto de Fangoria, tiempos de hipérboles eso ha<br />

sobre todo en los temas inéditos: hecho que se magnifique este<br />

Un boomerang es un corte bastante<br />

decente que se beneficia de de manera sorprendente hasta<br />

Three Chords And The Truth<br />

su melodía clásica, y con De todo compararlo con obras maestras<br />

y de nada podemos darlo todo como Astral Weeks, simplemente<br />

en la pista. Pero cuando pasamos porque aquí también está la guitarra<br />

de Jay Berliner, igual que en<br />

a las versiones, el problema es<br />

parecido al de Dos preguntas. aquel. Pues ni tanto ni tan calvo.<br />

Consiguen el aprobado Dame tu No es faltar a la verdad asegurar<br />

cariño (de Camela) y, especialmente,<br />

Los amigos que perdí: este de Belfast es su mejor entrega en<br />

que este nuevo trabajo del león<br />

acercamiento a Dorian resulta muchos años, pero de ahí a tildarlo<br />

de obra imperecedera o ma-<br />

bastante digno, y de hecho no se<br />

entiende que para presentar las trícula de honor hay una buena<br />

versiones hayan elegido una que gama de grises. De todas maneras,<br />

convierte Mi fábrica de baile (de y como apuntaba, en este nuevo<br />

Joe Crepúsculo) en algo aburrido álbum Van Morrison recupera<br />

en vez de esta. Pero en el resto de algo de su mojo. Algo que se muestra<br />

en piezas como las fantásti-<br />

la secuencia hay poco verdaderamente<br />

salvable. Especialmente cas Dark Night Of The Soul o Bags<br />

fallidos son lo de Disfraz de tigre Under My Eyes, o la adictiva Fame<br />

(Hidrogenesse), Mentalismo (Astrud)<br />

y Soy yo (Marta Sánchez). como nadie. Pero para la ocasión<br />

Will Eat The Soul. Sigue cantando<br />

Como experimento para fans el ha conseguido conjugar un repertorio<br />

mucho más sólido que<br />

álbum tiene su aquél, pero no<br />

mucho más.<br />

en anteriores entregas. Y eso se<br />

—pablo tocino<br />

agradece. —eduardo izquierdo<br />

Black TV<br />

El extraño<br />

mundo de<br />

los seres<br />

humanos<br />

Lengua Armada<br />

ROCK / Un año y medio después<br />

de debutar con Lady<br />

7<br />

Fingers (18), Black TV vuelven a la<br />

carga con su segundo larga duración.<br />

La fórmula ha vuelto a ser la<br />

misma: el compositor, cantante y<br />

guitarrista de la banda, Fernando<br />

Guil Vázquez, vuelve a ejercer<br />

de factótum musical encargándose<br />

además de la grabación y<br />

la mezcla. Y todo vuelve a ser<br />

masterizado posteriormente por<br />

Iker Piedrafita en sus estudios El<br />

Sótano. La música mantiene también<br />

la misma esencia: espíritu de<br />

power trío –guitarra, bajo (Berri)<br />

y batería (Pala)–, de riffs rockeros,<br />

pentatónicos y setenteros, altamente<br />

influenciados por el funk<br />

y, en menor medida, por la música<br />

electrónica y los ritmos latinos.<br />

Para contribuir a esta diversidad<br />

sonora han contado en la grabación<br />

con la ayuda de Eva (coros<br />

y sintetizadores) y Raúl (sintetizadores<br />

y percusión, ahora parte<br />

del grupo de forma oficial). Doce<br />

nuevos cortes bailables, con gran<br />

peso del bajo, envueltos en un<br />

artwork tan apocalíptico como<br />

marciano. —jesús casañas<br />

Velvet<br />

Negroni<br />

Neon Brown<br />

4AD/Popstock!<br />

R’N’B / “La pandilla adecuada,<br />

la temperatura<br />

8<br />

adecuada, el tipo adecuado de<br />

drogas…”. Así describe el artista<br />

de Minneapolis su clima perfecto<br />

para crear, que nunca es antes<br />

de la medianoche. Neon Brown<br />

se trata de eso, un trabajo muy<br />

flexible de r’n’b que suena directamente<br />

a noche nebulosa, y que<br />

podría encajar perfectamente en<br />

OVO Sound. Canciones sensuales,<br />

pero con un toque oscuro. Un<br />

sonido expansivo, pero a la vez<br />

de baja intensidad. Once cortes<br />

que te transportan directamente<br />

a una habitación con poca luz y<br />

mucho humo, para sentarte en el<br />

sofá, relajarte, y a volar. Capaz de<br />

ponerse popero al estilo Majid<br />

Jordan en Kurt Cobain y mucho<br />

más sensual tipo Frank Ocean<br />

en Choir Boy, aunque los mejores<br />

cortes se tratan de Wine Green y<br />

Confetti. Debajo de este nombre<br />

de cóctel se esconde Jeremy Nutzman,<br />

quien sin ser una superestrella<br />

ya ha conseguido telonear<br />

a Tame Impala, colaborar con Bon<br />

Iver o ser sampleado por Kanye<br />

West. —ignasi estivill<br />

Michael Kiwanuka<br />

lo ha hecho de nuevo<br />

Michael Kiwanuka<br />

KIWANUKA<br />

Interscope/Universal<br />

SOUL / Con sus dos excelentes primeros<br />

discos, Michael Kiwanuka se había ganado<br />

todo un lugar de honor en nuestros corazones.<br />

Tanto es así, que uno tenía cierto recelo<br />

a la hora de enfrentarse a un tercer trabajo<br />

que se estaba demorando demasiado. Pero<br />

podemos decir que Michael Kiwanuka ha<br />

abierto sendas sonoras propiciadas en<br />

gran medida por repetir su colaboración<br />

con la pareja de productores formada por<br />

el ya inefable Danger Mouse y un Inflo al<br />

que también conocemos recientemente por<br />

dejar huella en otro de los discos del año:<br />

el Grey Area de Little Simz. Juntos han<br />

logrado que esta vez el sonido sea casi más<br />

importante que las propias canciones. Y lo<br />

han hecho gracias a combinar en los arreglos<br />

unas atmósferas que en un mismo tema<br />

pueden tener un punto entre psicodélico y<br />

retro, junto a detalles innovadores logrados<br />

gracias a la superposición de capas de<br />

sintetizadores y efectos. Un trabajo que ha<br />

9<br />

puesto especial énfasis en el tratamiento<br />

vocal, ya sea de la voz del propio Kiwanuka<br />

que por momentos parece llegar de forma<br />

muy lejana desde otra dimensión, como<br />

de los coros a veces angelicales, en otras<br />

fantasmales. KIWANUKA carece, diría que<br />

a propósito, de esos dos grandes singles<br />

que sí tenía el anterior Love & Hate (16).<br />

Pero hay canciones con una textura tan<br />

envolvente que tejerá a tu alrededor un hilo<br />

invisible que lo engrandecerá a cada nueva<br />

escucha. Por eso cuesta tanto destacar<br />

un tema. Podríamos empezar por Rolling,<br />

la fusión de la delicada Piano Joint (This<br />

Kind Of Love) con el comatoso silencio de<br />

Another Human Being y la soleada Living In<br />

Genial, para luego hacer saltar la banca con<br />

el distorsionado crepitar de las guitarras<br />

de la esplendorosa Hero y volver al redil<br />

del soft-soul más delicado con Hard To Say<br />

Goodbye. Claro que el final del disco con el<br />

delicado crescendo de Final Days, que bien<br />

podría haber sido incluía en Love & Hate<br />

(16), sumado al profundo lamento de Solid<br />

Ground, hacen que cuando el lazo final<br />

queda bien atado con el tratamiento vocal<br />

y los esplendorosos arreglos de Light, la<br />

tentación de volver a iniciar el viaje sea del<br />

todo irresistible. Don Disturbios<br />

mondosonoro.com — @mondo_sonoro — facebook/mondosonoro<br />

diciembre <strong>2019</strong> #39

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