SOLEDAD “Encontré la estética musical que venía soñando” Luego de un año repleto de viajes, giras y shows, Soledad se tomó un tiempo especial para lanzar su nuevo álbum de estudio, Natural, el número 19 de su carrera. p o r FLORENCIA MAURO | f oto TUTE DELACROIX
M e pareció muy interesante conectar con aquel folclore de los 60, incluso de los 90, del cual se habla muy poco y que la historia de la música se saltea por alguna razón. "Nico es un tipo muy intuitivo, pero también que tiene todo muy claro y se toma muy en serio su rol de productor”, comentó La Sole sobre el proceso de creación de este nuevo trabajo. En él la cantante regresa a la música de raíz latinoamericana, pero con una asociación especial con Nico Cotton, de forma tal que Natural se convierta en una fusión entre la música de raíz tradicional y los estilos de producción de los géneros musicales más actuales. En este menú - el álbum fue presentado como una delicada degustación de exquisitos platos - hay clásicos de la canción popular latinoamericana, como “La del Olvido”; “La Llamadora”, junto a Raly Barrionuevo y “Bañado Norte”, donde se incluye la participación de Chango Spasiuk, y temas inéditos como “Los Paisajes”, “De Solo Pensar en Ti” y “Copla de Amor”, entre otros. El primer adelanto de este trabajo fue “La Paloma”, canción escrita y compuesta por Soledad junto a las artistas argentinas Claudia Brant y Loli Molina, dupla con las que trabajó en la autoría de varias canciones del álbum. Natural contará con su gran presentación en vivo el 14, 15 y 16 de julio en el Teatro Coliseo de Buenos Aires, show donde Soledad interpretará no solamente estas canciones, sino que también recorrerá algunos de sus grandes éxitos. Sin embargo, afirma no querer separar la esencia de Natural, todo el espectáculo girará en torno a ello. “Lo único que le voy a decir a la gente es que venga a Buenos Aires, y sé por qué se lo digo. Mirá que soy una mina del interior que ama el interior, pero porque va a estar La Sole en el Coliseo, vamos a presentar Natural y va a ser una experiencia gastronómica de acuerdo con la entrada que elijas tener. Creo que realmente es un show que te abraza como el disco, un show con mucha calidez donde también te vas a encontrar con los clásicos, pero todos sonoramente con la misma estética. Es decir, desde el primer al último tema no van a haber sobresaltos, la idea es que todo conviva con la estética de Natural”, completó. ¿Cómo sentiste la búsqueda de un nuevo estilo para este álbum? En realidad, creo que nos conocemos desde hace tiempo y seguiremos transitando un largo camino de búsqueda, de crecimiento y de satisfacciones. Todo lo que a veces parece difícil es un trabajo y después se vuelve satisfacción y eso es lo que me pasa con este disco, que para mí no es una búsqueda, sino un encuentro. Siento que me encontré con la estética musical que venía soñando para la música de raíz y para Soledad, particularmente. Te vemos disfrutar en el escenario más que nunca, da la sensación de que te permitís ser totalmente libre. El escenario siempre ha sido para mí un lugar muy especial, donde yo puedo vivir como si fuese realmente un mundo paralelo, en un mundo que yo he creado para tener total libertad. Desde que soy muy chica que tengo el ejercicio de subirme, y si bien hay momentos donde te da un poquito de temor y respeto porque hay un público ahí esperando, siento que es un lugar que casi es más natural que mi casa. Con el paso del tiempo, con una pandemia en el medio y con cosas que también a veces nos pasan, siento que lo disfruto más porque cada vez que te subís a un escenario es una oportunidad y está bueno eso, está bueno saber aprovecharla, disfrutarla y darlo todo. El público se da cuenta de eso, a veces yo misma me miro en videos - justo anoche estaba viendo un video del resumen del Movistar pasado, porque estábamos arreglando el audio y haciendo como unos inserts- y pensaba en lo bien que la pasamos. Me reía, me sonreía mirando algo que habíamos hecho con el público y eso es lo que tiene que pasar, tiene que ser un momento de encuentro pleno donde nadie esté pensando más nada que disfrutar. ¿Te ves más como una “paloma” que como un “águila”? Depende, me veo como una paloma si la paloma simboliza la libertad y simboliza la comunicación, viste que la paloma siempre lleva mensajes, pero de repente soy águila, ¿sabés por qué? Las águilas no cazan moscas, como dice el dicho, y nunca me he quedado con esas situaciones que son a veces paralizantes en donde alguna persona te puede haber dañado, te puede haber frenado. Entonces, me acuerdo siempre de ese dicho que me ha ayudado a entender a veces que no tengo que perder el tiempo en lo que no lo vale. Entonces creo que un poco y un poco. ¿Un “bolero” es ideal para la conquista? Creo que hay más de un tema en este disco para la conquista. “Bolero”, sin dudas. Es un ritmo que te lleva a enamorarte, siempre quise cantar boleros, de hecho, grabé hace muchos años, con Pedro Aznar en el bajo, un bolero hermoso para uno de mis discos. También creo que “La Llamadora” puede ser para la conquista, también “La del Olvido”, que es lo que estamos presentando como focus track en esta presentación junto con Natural, “El Bañado Norte”… Hay muchas canciones de amor en este disco, de amor como así también para la conquista. ¿Caña con ruda solo el primero de agosto que es el “Día de la Pachamama”? No, caña con ruda toda la vida. El primero de agosto es como una cuestión de cómo vamos a cumplir con la tradición, pero la ruda siempre ha espantado lo malo, creo que es una re buena combinación. Esa canción la hicimos con Rally Barrio Nuevo, con el Colo Vasconcelos y con Claudia Brant, para mí fue todo un desafío. Si bien he cantado muchos carnavalitos en mi historia musical, la mayoría han sido más poperos y este tenía ese ingrediente más de tierra adentro. Entonces, mi manera de cantar tuvo toda una búsqueda que todas estas personas que nombré me ayudaron a encontrarla, y estoy feliz porque es una canción que se va a convertir en algo muy nuestro de tierra adentro y que, para mí y para el carnaval, va a tener mucha vida. “ EL ESCEN<strong>AR</strong>IO SIEMPRE HA SIDO P<strong>AR</strong>A MÍ UN LUG<strong>AR</strong> MUY ESPECIAL, DONDE PUEDO VIVIR COMO SI FUESE UN MUNDO P<strong>AR</strong>ALELO ” ¿Claudia Brant te ayuda a interpretar a tu corazón a la hora de componer? Con Claudia puedo decir que nos hemos hecho cómplices y amigas. Para mí es la curadora de mis canciones. ¿Viste cuando haces algo y decís, “necesito el visto bueno de alguien en quien confío”? Bueno, esa es Claudia Brand. También se suma en este proyecto una mujer a la cual le agradezco muchísimo su intención, Loli Molina, porque una vez me dijo: “Che, algún día cuando tengamos un día libre hagamos algo”. Me acordé de ese mensaje, llamé y empezamos a componer. Me parece que las tres juntas somos una bomba linda que explota con mucho amor. Pero a Claudia no la voy a soltar nunca, la verdad es que durante muchos años me hablaron de ella, durante muchos años existió la intención de juntarnos, nunca se dio y la verdad es que le esquivé a cuando alguien te insiste con algo y todo el mundo te habla de eso, yo siempre voy por otro lado, pero el día que me encontré con Claudia, sobre todo en el disco anterior, fue maravilloso y dije: “Esta mujer es lo más y sabe perfectamente que quiero”. ¿Qué pensás de la evolución qué hay en cada uno de nosotros? Yo creo que naturalmente cambiamos. Cuando la cosa es forzada es cuando la gente se pregunta qué pasó y quizás en algún momento de mi vida, no sé si forzosa, anticipada o a destiempo, siempre nombro aquella oportunidad donde tuve que ir a grabar mi primer disco a nivel internacional fuera del país. JUNIO <strong>2023</strong> BILLBO<strong>AR</strong>D.<strong>AR</strong> 29